時(shí)間管理是一種非常重要的技能，它可以幫助我們更高效地完成任務(wù)?？偨Y(jié)要注重歸納和概括，避免過多的細(xì)節(jié)。接下來是一些成功人士的總結(jié)經(jīng)歷，希望能給大家一些借鑒。
科技與藝術(shù)論文篇一
摘要：互動藝術(shù)是觀眾參與作品的一種藝術(shù)形式，以現(xiàn)代科學(xué)技術(shù)為支撐，結(jié)合藝術(shù)化的表現(xiàn)形式，呈現(xiàn)出多樣化的互動藝術(shù)作品?；铀囆g(shù)并不是簡單的藝術(shù)與技術(shù)的疊加，而是更好的利用技術(shù)傳達(dá)作品的理念，讓觀賞者從被動的欣賞作品到主動參與作品，體會作品。本文從分析互動藝術(shù)的特征出發(fā)，探究互動藝術(shù)的變化發(fā)展及如今互動藝術(shù)的發(fā)展現(xiàn)狀和趨勢，審視互動藝術(shù)特有的藝術(shù)魅力。
關(guān)鍵詞：互動藝術(shù)；技術(shù)；交互
1、認(rèn)識互動藝術(shù)
（1）什么是互動藝術(shù)?；铀囆g(shù)是讓觀賞者親身體驗(yàn)參與的藝術(shù)作品，是傳感技術(shù)，電子藝術(shù)和互聯(lián)網(wǎng)藝術(shù)相結(jié)合的多元化藝術(shù)。在互動藝術(shù)作品中，“互動”即為創(chuàng)作者、觀賞者及作品中事物的互動。互動藝術(shù)的表現(xiàn)形式受到觀賞者的影響，甚至觀眾也能成為作品的其中一個(gè)部分?；铀囆g(shù)作品可通過感應(yīng)器讓參與者的行為動作使作品做出相應(yīng)的回應(yīng)。通過這種形式參與者便有了選擇的權(quán)利，同時(shí)與作品有了對話交流的過程。
（2）互動藝術(shù)的特征?；铀囆g(shù)的表現(xiàn)形式是多種多樣的，它是創(chuàng)作者的創(chuàng)意及理念與現(xiàn)代科學(xué)技術(shù)相結(jié)合的產(chǎn)物?；铀囆g(shù)最鮮明的特征就是交互性，強(qiáng)調(diào)觀賞者與藝術(shù)作品相互溝通，共同參與?；铀囆g(shù)最大的特征就是藝術(shù)與技術(shù)的結(jié)合，互動藝術(shù)以多媒體技術(shù)、電子技術(shù)、信息技術(shù)等現(xiàn)代科學(xué)技術(shù)為支撐，讓觀賞者通過走動、觸摸、動作、發(fā)聲等方式親身參與到互動藝術(shù)作品中，不僅能夠使觀賞者更深刻的理解作品和創(chuàng)作者意圖，而且能引起更多人的關(guān)注。
2、互動藝術(shù)的發(fā)展歷程
（1）思想轉(zhuǎn)變推動互動藝術(shù)發(fā)展。從六十年代開始，人們不在滿足于傳統(tǒng)的藝術(shù)作品傳遞的精神交流表現(xiàn)形式，而是開始尋找一種藝術(shù)作品與觀賞者能夠更為活躍的聯(lián)系，想要改變傳統(tǒng)藝術(shù)主體與對象之間單向線性的傳播方式，形成雙向帶有交互性質(zhì)的整合傳播藝術(shù)表現(xiàn)形式。早在1957年馬賽爾·杜尚在他的書中就寫到“一個(gè)創(chuàng)作活動不是由所有藝術(shù)家單獨(dú)來完成的，因?yàn)橛^眾會建立一種對于作品和外部世界在辨認(rèn)上和他的鑒定解釋上的聯(lián)系，通過進(jìn)一步增加他自身的想法繼續(xù)促成創(chuàng)作活動”，“這是觀眾來創(chuàng)作的作品”。特別是1962年在于拜多·依考的著作中提出了“開放式的作品”這一觀念，一種觀眾參與的意識逐漸開始蘇醒。創(chuàng)作者開始希望作品離開展廳、畫廊，同時(shí)也出現(xiàn)了能讓更多的人接觸到的街頭藝術(shù)，并且以集體創(chuàng)作、共同參與的方式創(chuàng)作了大量的作品，是更多的觀賞者逐步的參與到藝術(shù)作品中。并且，在六十年代初產(chǎn)生的激浪藝術(shù)闡釋了另一種藝術(shù)思想，倡導(dǎo)拋棄傳統(tǒng)的藝術(shù)觀念，確認(rèn)了互動媒介的重要存在，確認(rèn)了觀眾和表演者的娛樂性而取代高雅的現(xiàn)代藝術(shù)的嚴(yán)肅性和神圣性，確認(rèn)了日常生活中簡單的和習(xí)慣性的事情和行為與藝術(shù)的內(nèi)在聯(lián)系。在同一時(shí)期出現(xiàn)的行為藝術(shù)也推動了交互藝術(shù)的發(fā)展，此時(shí)的藝術(shù)家以自己的身體為基本材料的行為過程中，通過藝術(shù)家的自身身體的體驗(yàn)來達(dá)到一種人與物、環(huán)境的交流，同時(shí)經(jīng)由這種交流傳達(dá)出一些精神內(nèi)涵，營造出觀者與藝術(shù)家的精神共鳴，他們講求一種身體與精神之間的存在關(guān)系。這些新興的觀念與藝術(shù)形式與互動藝術(shù)都有著千絲萬縷的聯(lián)系。
（2）技術(shù)發(fā)展開拓互動藝術(shù)空間。從六十年代起，藝術(shù)家的創(chuàng)作引進(jìn)了計(jì)算機(jī)工具，利用計(jì)算機(jī)技術(shù)所呈現(xiàn)的效果為藝術(shù)家創(chuàng)作增加了新的靈感，為藝術(shù)的設(shè)計(jì)創(chuàng)作打開了一種新的空間。藝術(shù)家利用計(jì)算機(jī)程序代替?zhèn)鹘y(tǒng)工具進(jìn)行藝術(shù)創(chuàng)作，不斷地探索技術(shù)所能為藝術(shù)創(chuàng)作帶來的無限可能。藝術(shù)作品中運(yùn)用靜態(tài)與動態(tài)圖像的結(jié)合，文字與聲效配合等多種元素，運(yùn)用裝置或網(wǎng)絡(luò)等多種方式來表現(xiàn)、發(fā)展、保存。九十年代后，隨著新媒介、新材料的開拓和其他數(shù)字技術(shù)的發(fā)展，互動藝術(shù)逐漸被推到大眾面前。數(shù)字技術(shù)的不斷發(fā)展使互動藝術(shù)作品的形式更加多樣化，觀賞者參與互動的方式種類也越來越多。目前，互動藝術(shù)作品運(yùn)用的主要技術(shù)是圖像、聲音處理的相關(guān)技術(shù)以及捕捉人體動作及相關(guān)信息的傳感技術(shù)?；铀囆g(shù)一直不斷的運(yùn)用各種新興技術(shù)探索創(chuàng)新觀賞者與作品之間的交流互動，使觀賞者不斷走入作品，從觀賞者與作品的被動互動，到讓觀賞者按照自己的意愿選擇某種途徑探索作品的主動互動，最后使觀賞者自己可以隨意控制所加信息的適應(yīng)互動，成為作品的參與者來完成與藝術(shù)作品的互動。正如比爾·維奧拉所說“技術(shù)構(gòu)成了任一藝術(shù)性活動的一把鑰匙。這同時(shí)是一種方法和一個(gè)障礙用以表達(dá)我們的創(chuàng)作想法。這種壓力是完全地對任一件藝術(shù)作品至關(guān)重要的?！?BR> 3互動藝術(shù)的應(yīng)用與展望
互動藝術(shù)是借鑒了藝術(shù)和運(yùn)用技術(shù)方法結(jié)合實(shí)踐的綜合體，同時(shí)體現(xiàn)了藝術(shù)蘊(yùn)含的美和技術(shù)創(chuàng)造的美。但互動藝術(shù)并不是簡單的藝術(shù)與技術(shù)的疊加，而是更好的利用技術(shù)傳達(dá)作品的理念，讓觀賞者從被動的欣賞作品和虛無的精神享受到主動參與作品和身臨其境的體會作品，借助高科技、新媒介、音樂等各種元素，既發(fā)揮了結(jié)合了藝術(shù)的優(yōu)勢，又創(chuàng)作出新的藝術(shù)表現(xiàn)形式。對于互動藝術(shù)的觀賞與理解是視覺、聽覺、觸覺全方位的理解體驗(yàn)，這種更加直接的切身體驗(yàn)存在與人機(jī)互動之中，從而使人們在觀賞交互藝術(shù)作品時(shí)獲得更深刻、更強(qiáng)烈的互動體驗(yàn)，產(chǎn)生更加強(qiáng)烈的興趣。如柏林藝術(shù)家sweza利用二維碼做了一個(gè)街頭卡帶錄音機(jī)項(xiàng)目。將手機(jī)掃過海報(bào)上收音機(jī)的二維碼后，用戶可以把自己的智能手機(jī)變成卡帶機(jī)的一盒磁帶，從一張錄音機(jī)海報(bào)上演奏出音樂來。如今，更多的藝術(shù)家們現(xiàn)在開始利用最新科技讓他們的作品變得更加互動，與周圍的人和環(huán)境產(chǎn)生更多的聯(lián)系。這些新的互動作品制造出更為復(fù)雜的互動關(guān)系，很多互動藝術(shù)存在于街道及人群聚集的地方，而正因如此，作品顯得更加真實(shí)。如eyebeam涂鴉實(shí)驗(yàn)室（graffitiresearchlab）的作品，創(chuàng)作者利用數(shù)字投影與大樓互動，作品利用點(diǎn)繪畫系統(tǒng)，通過亮起的窗戶生成畫作，觀眾可以在街道上觀看作畫的過程。又如來自lummo的作品lummoblocks將“俄羅斯方塊”投影在公共廣場的巨型屏幕上，玩家可以通過在廣場上的走動來移動和翻轉(zhuǎn)方塊，路過的人們看到方塊高壘起來，大概也會十分想要參與這項(xiàng)游戲吧。也有許多創(chuàng)作者讓文件分享來到了街頭，你可以在任何地方發(fā)現(xiàn)usb的存在，任何公共場所的洞和縫隙都成為交換文件的地方——mp3，你沒寫完的小說，藝術(shù)作品等，每個(gè)人都可以下載你留下來的東西。而這一切正是互動藝術(shù)作品內(nèi)涵的高科技所實(shí)現(xiàn)的，是互動藝術(shù)與傳統(tǒng)藝術(shù)表現(xiàn)上的最大區(qū)別，也正是互動藝術(shù)所特有的吸引力。然而互動藝術(shù)的美感并不是簡單的靠技術(shù)來支撐，互動藝術(shù)作品是觸及人們心靈的，延伸到參與者的意識與思想，互動藝術(shù)的美是涉及思想深處的，有不可預(yù)測的影響力，給人新的思考?；铀囆g(shù)作品以裝置硬件為基礎(chǔ)，結(jié)合相應(yīng)的技術(shù)所達(dá)到的特有的交互效果，使其在很多領(lǐng)域都有較為廣泛的應(yīng)用。如在各類展覽中的應(yīng)用、虛擬現(xiàn)實(shí)中的應(yīng)用以及人工智能和網(wǎng)絡(luò)傳播等等。
隨著科學(xué)技術(shù)的高速發(fā)展，互聯(lián)網(wǎng)應(yīng)用的不斷更新必然會對互動藝術(shù)產(chǎn)生巨大的影響，互動藝術(shù)作品的創(chuàng)作也有了新的高度，呈現(xiàn)出更多的表現(xiàn)形式和交互功能，為藝術(shù)家的創(chuàng)作開闊了視野，同時(shí)也帶來挑戰(zhàn)。這就需要設(shè)計(jì)者運(yùn)用其獨(dú)特的設(shè)計(jì)思維和創(chuàng)作理念進(jìn)行創(chuàng)作設(shè)計(jì)，相信更多的互動藝術(shù)作品能夠在更多的領(lǐng)域得到應(yīng)用。
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科技與藝術(shù)論文篇二
一、民間藝術(shù)資源在幼兒藝術(shù)教育中的現(xiàn)狀
學(xué)前教育作為幼兒的啟蒙教育，并沒有被納入九年義務(wù)教育的范疇中去。根據(jù)各地經(jīng)濟(jì)發(fā)展水平的差異、人們對幼兒園教育的重視程度不同，中國現(xiàn)在學(xué)前教育的規(guī)模、形式、師資力量也參差不齊。根據(jù)調(diào)查研究的結(jié)果顯示，大部分地區(qū)在民間藝術(shù)的教育程度上做得遠(yuǎn)遠(yuǎn)不夠，有的地區(qū)師資力量薄弱、老師對民間藝術(shù)了解甚少；有的地方根本就沒有在幼兒教育階段開展民間藝術(shù)教育，這使得民間藝術(shù)資源在幼兒藝術(shù)教育中的運(yùn)用不容樂觀。加之隨著計(jì)算機(jī)技術(shù)的發(fā)展，網(wǎng)絡(luò)文化萌生并在青少年中大肆流行，比如一些網(wǎng)絡(luò)詞匯：人艱不拆、喜大普奔等，這在一定程度上會對幼兒產(chǎn)生影響。并且隨著改革開放的不斷深入，近年來外來文化也不斷地涌入國門，孩子們對外來文化有著新奇感，開始過外國的節(jié)日，比如圣誕節(jié)、萬圣節(jié)等，摒棄中國的傳統(tǒng)文化，對民間藝術(shù)更是嗤之以鼻，不屑一顧，這對民間藝術(shù)更是形成了巨大的沖擊。因此，將民間藝術(shù)融入幼兒藝術(shù)教育課程中，加強(qiáng)幼兒對民間藝術(shù)的學(xué)習(xí)刻不容緩。
二、民間藝術(shù)資源在幼兒藝術(shù)教育中有效運(yùn)用的建議
1.加強(qiáng)民間藝術(shù)教育的宣傳活動
有些經(jīng)濟(jì)發(fā)展落后、不注重孩子民間藝術(shù)教育的地區(qū)，大部分人們對民間藝術(shù)的形式都不知道，這充分說明我們在民間藝術(shù)教育的宣傳活動方面做得不足。因此，筆者建議各地區(qū)的教育部門要經(jīng)常開展民間藝術(shù)教育的宣傳活動，比如可以定期開展民間藝術(shù)品的.展覽活動，普及民間藝術(shù)教育的知識，宣揚(yáng)民間藝術(shù)教育的重要價(jià)值，使民間藝術(shù)形式深入人心，引起他們對民間藝術(shù)資源在幼兒教育過程中運(yùn)用的重視。
2.培訓(xùn)專業(yè)人才，增強(qiáng)師資力量
有些地區(qū)的幼兒園老師對民間藝術(shù)知之甚少，這在一定程度上反映了我們對民間藝術(shù)專業(yè)人才的培訓(xùn)做得不夠。在幼兒教育中，老師充當(dāng)著一個(gè)橋梁的作用，是孩子在民間藝術(shù)學(xué)習(xí)方面的指路人，沒有一個(gè)專業(yè)的老師，孩子們便無從對民間藝術(shù)有一個(gè)全面直觀的了解。因此，培訓(xùn)專業(yè)人才，增強(qiáng)師資力量迫在眉睫，也勢在必行。在專業(yè)人才培訓(xùn)方面，筆者認(rèn)為要做到以下幾方面：
（1）幼兒園應(yīng)不定期組織老師進(jìn)行民間學(xué)習(xí)，了解不同地區(qū)的文化，學(xué)習(xí)不同地區(qū)的藝術(shù)，做到對民間藝術(shù)有一個(gè)清晰全面的認(rèn)識。
（2）幼兒園應(yīng)該不定期地請專家蒞臨觀摩老師們的民間藝術(shù)教學(xué)課堂，并提出合理有效的意見，經(jīng)常組織民間藝術(shù)交流會，使老師對民間藝術(shù)得到充分的交流，以明白并改善自己民間藝術(shù)教學(xué)的不足之處。
3.選取合理的民間藝術(shù)教學(xué)內(nèi)容，采取多種形式教學(xué)
民間藝術(shù)雖然彌足珍貴，雖然具有極高的藝術(shù)價(jià)值，但在幼兒園教育階段并非全部適用。因?yàn)樵谶@個(gè)教育階段，教育的對象都是一群年齡很小的孩子，他們對很多事情尚處于懵懂待開發(fā)的年齡段，因此不適合對其進(jìn)行高深的民間藝術(shù)教育，老師應(yīng)該根據(jù)實(shí)際情況、根據(jù)孩子的理解能力和興趣愛好對其進(jìn)行選擇性的教學(xué)。明確了關(guān)鍵的教學(xué)內(nèi)容后，接下來要采取更為關(guān)鍵的教學(xué)形式。在民間藝術(shù)教學(xué)課堂上，老師可以利用網(wǎng)絡(luò)和多媒體，進(jìn)行圖片和視頻的播放，以這種形式來向幼兒展現(xiàn)多種多樣的民間藝術(shù)形式，讓他們生動形象地了解秦腔、昆曲等民間藝術(shù)；老師還可以經(jīng)常進(jìn)行剪紙、皮影演示等教學(xué)形式，讓孩子自己動手剪裁和演示，培養(yǎng)他們的動手和實(shí)際操作的能力，讓他們對民間藝術(shù)產(chǎn)生濃厚的興趣。民間藝術(shù)作為中華文化的瑰寶，其繼承和發(fā)揚(yáng)是十分重要的。因此從孩子幼兒時(shí)代便對其進(jìn)行一定的普及是一項(xiàng)明智之舉，民間藝術(shù)的學(xué)習(xí)不僅可以拓寬孩子藝術(shù)教育的范圍，還可以陶冶孩子的藝術(shù)情操，提高他們對本土文化的熱愛，也可以讓民間藝術(shù)在歷史的長河中源遠(yuǎn)流長。
科技與藝術(shù)論文篇三
1建筑表皮的基本概念
1.1重表皮
由于技術(shù)水平和資金條件的限制，在過去大多的傳統(tǒng)建筑和現(xiàn)在的許多普通建筑中，它們的建筑表皮都屬于重表皮，常用的材料如磚塊、石頭、混凝土等。重表皮即是建筑的外立面，也是建筑構(gòu)造的一部分，與建筑主體結(jié)構(gòu)密切聯(lián)系，甚至是一種內(nèi)部結(jié)構(gòu)的外在表現(xiàn)。因此重表皮根據(jù)與建筑主體的關(guān)系還可以分為結(jié)構(gòu)性重表皮和功能重性表皮。結(jié)構(gòu)型重表皮，實(shí)質(zhì)就是建筑結(jié)構(gòu)的一部分的外在介質(zhì)，比如承重的墻體。結(jié)構(gòu)柱等。這些既是建筑的主體結(jié)構(gòu)，也被視作建筑外層表皮的一部分，但嚴(yán)格來講是屬于建筑體量范圍。它們的裝飾，更多是通過附加構(gòu)件完成的，如在外墻或柱子上做個(gè)浮雕拼花等造型。這種建筑表皮一般多屬于傳統(tǒng)的建筑或現(xiàn)代一般性砌塊建筑。功能性重表皮，表現(xiàn)出的是一種與結(jié)構(gòu)相對獨(dú)立的狀態(tài)，其表達(dá)和功能聯(lián)系緊密，如框架建筑的外填充墻或附屬物、橫向的陽臺板、懸窗下臺等。
1.2輕表皮
這種表皮，常見于分離于建筑立面荷載以外的圍護(hù)結(jié)構(gòu)，其材料多以輕型材料為主，如金屬、合金、木質(zhì)板材、塑膜、帆布、玻璃、磚瓦瓷片等。表皮結(jié)構(gòu)較為獨(dú)立，可搭接在建筑主體上也可獨(dú)自成體圍在建筑外圍。因此輕表皮對于建筑外形態(tài)改變更加自由多變，能更好的解決建筑內(nèi)外物理能效的問題。同時(shí)輕型材料的多樣化結(jié)合不同的結(jié)構(gòu)搭建方式可以為建筑造型帶來各種特色形態(tài)構(gòu)成，如玻璃幕墻帶來簡潔流暢、鋼結(jié)構(gòu)帶來自由曲線、帆布帶來各種抻拉曲面、合金板材帶來各種拼貼組合等形態(tài)。形態(tài)豐富的輕型表皮構(gòu)成較之重表皮能有更多的途徑和方法去適應(yīng)、改善、創(chuàng)新現(xiàn)代建筑發(fā)展的需求。因此，在這里指出本文所表達(dá)的側(cè)重點(diǎn)在于建筑表皮的輕表皮的分析，對其與建筑之間的關(guān)系方面展開論述研究。
1.3建筑表皮形態(tài)構(gòu)成
這里主要指建筑表皮視覺表達(dá)和形態(tài)構(gòu)成問題，在現(xiàn)代形態(tài)學(xué)的基礎(chǔ)上探討現(xiàn)代建筑表皮形態(tài)構(gòu)成的'基本規(guī)律和方法，并解析各種形態(tài)構(gòu)成方法在表皮設(shè)計(jì)中的應(yīng)用。建筑表皮形態(tài)根據(jù)不同分析的角度我們大致有以下幾類劃分，從視覺形態(tài)可分為：平面構(gòu)成、立體構(gòu)成、色彩形態(tài)、材料構(gòu)成、肌理構(gòu)成；從技術(shù)功能角度分為裝飾性構(gòu)成、生態(tài)性構(gòu)成、媒介性構(gòu)成；從結(jié)構(gòu)角度分為附屬結(jié)構(gòu)、獨(dú)立結(jié)構(gòu)、裝飾結(jié)構(gòu)。這些不同的形態(tài)構(gòu)成方式組成了表皮形態(tài)構(gòu)成的規(guī)律方法，使未來建筑表皮向著更加智能化的方向發(fā)展。
2建筑表皮的本質(zhì)屬性
在當(dāng)代的建筑領(lǐng)域尤其是建筑表皮形態(tài)這一方面，隨著現(xiàn)代社會經(jīng)濟(jì)、科學(xué)、技術(shù)、文化快速發(fā)展，也呈現(xiàn)出了前所未有的多樣性，與古典或傳統(tǒng)風(fēng)格的建筑物相比，我們會越來越多的發(fā)現(xiàn)外表“怪異”的建筑出現(xiàn)在我們的視野里：折板的、流線的、巨構(gòu)的；伴隨著用各種各樣的材料:金屬網(wǎng)、腐蝕板材、半透明的聚碳酸酯板、塑料、玻璃?，F(xiàn)代建筑表皮材料的建模方法和造型的概念、思維變得非常靈活,中國和世界的流行形式似乎在傳達(dá)一個(gè)“現(xiàn)象”想象力有限的，創(chuàng)造力無限。綜合當(dāng)代建筑皮膚各種形態(tài)現(xiàn)象，我們可以看出建筑表皮本質(zhì)屬性的以下三個(gè)不同層面:
2.1建筑表皮是建筑內(nèi)外空間的介質(zhì)
從空間角度來看，它是各種空間形態(tài)的基本物質(zhì)基礎(chǔ)，表皮不僅為幫助建筑內(nèi)部過濾外部影響、提供安全私密內(nèi)部環(huán)境基本保障。同時(shí)，表皮形態(tài)也是建筑內(nèi)部結(jié)構(gòu)延伸到外部空間的介質(zhì)，對于空間的轉(zhuǎn)換可以起到和好的作用。
2.2建筑表皮是建筑視覺傳達(dá)的“特色臉面”
古語云：“面由心生”。建筑表皮就是建筑的“臉面”，有什么樣的建筑屬性就會產(chǎn)生什么樣的“臉面”；相反建筑的“臉面”—表皮又是建筑對外視覺傳達(dá)的直接載體。通過建筑表皮可以傳達(dá)出建筑的結(jié)構(gòu)形式、技術(shù)功能、歷史內(nèi)涵及文化風(fēng)格等諸多特色，所以，建筑表皮作為建筑的“特色臉面”記載了建筑發(fā)展歷程，形成了城市地域文化，蘊(yùn)藏了人類豐厚的文明遺產(chǎn)。
2.3建筑表皮的變化反映社會變革中的訴求
當(dāng)世界發(fā)展到今天，社會環(huán)境巨變：人口膨脹、能源危機(jī)、環(huán)境污染、生態(tài)惡化，人類生存環(huán)境受到極大挑戰(zhàn)！因此，在建筑表皮與環(huán)境的交互中，表皮的變化開始越來越多的向著人性化、生態(tài)性、節(jié)能性的方向發(fā)展，表皮的作用被重新認(rèn)識，其形態(tài)結(jié)構(gòu)進(jìn)一步的被創(chuàng)造發(fā)展，新技術(shù)新材料也為表皮形態(tài)增加了更多的變化與選擇。
3建筑表皮的意義與作用
3.1建筑表皮的意義
在傳統(tǒng)的建筑理念中，建筑表皮與建筑結(jié)構(gòu)是一個(gè)不可分割的整體。在這種觀念的影響下，很大程度制約了建筑表皮形態(tài)的革新，從而抑制表皮結(jié)構(gòu)在整體建筑形態(tài)中應(yīng)有功能的有效發(fā)展。然而隨著時(shí)代的發(fā)展，近現(xiàn)代許多建筑表皮形態(tài)已經(jīng)開始逐漸破除舊的表皮理念，而是把表皮形態(tài)看作既與建筑形態(tài)有機(jī)組成，又具有自身獨(dú)特的內(nèi)在構(gòu)成方法與組合規(guī)律的獨(dú)立形態(tài)，這樣更加確立現(xiàn)代建筑表皮在整個(gè)建筑構(gòu)成中所具有的價(jià)值與意義。同時(shí)隨著現(xiàn)代虛擬技術(shù)在建筑設(shè)計(jì)中的使用，更加多元化的形態(tài)與造型方法充斥著建筑與表皮的形態(tài)—材料、技術(shù)、光影、媒介、色彩等元素為現(xiàn)代建筑表皮提供出了豐富的形態(tài)元素與造型方法，從而把表皮形態(tài)的美學(xué)視覺品質(zhì)與實(shí)效應(yīng)用功能提升到了一個(gè)嶄新的高度，總結(jié)歸納它的形態(tài)構(gòu)成方法也可為建筑師充分表達(dá)各種理念情感提供了廣闊的平臺，這也是本文表達(dá)含義。
3.2建筑表皮的作用
建筑是空間界定的一種方式，無論在單體建筑和組群建筑的內(nèi)外都會擁有一種空間與之密切聯(lián)系，我們常把這種相對被建筑限定的空間稱之為建筑環(huán)境，它又分為內(nèi)環(huán)境和外環(huán)境，而建筑表皮就是同時(shí)聯(lián)系內(nèi)外環(huán)境的介質(zhì)。我們知道不同的建筑表皮變化，可使得建筑內(nèi)外環(huán)境的層次、內(nèi)涵、情感及文化現(xiàn)顯出不同的意境，給人以多樣的感受。所以，表皮是構(gòu)筑建筑內(nèi)外空間環(huán)境不可缺少的重要組成部分。表皮與內(nèi)外環(huán)境的交互融合，使建筑成為附著了時(shí)間、性格、生命的載體。在建筑環(huán)境的營造中，表皮所呈現(xiàn)的形態(tài)美是建筑的感官印象，而建筑與環(huán)境之間所形成的那種和諧的質(zhì)感美、意境美則恰恰需要表皮的參與并成為之間的紐帶。
4總結(jié)
現(xiàn)代建筑表皮既是建筑的重要組成部分，又是新型的獨(dú)立結(jié)構(gòu)，在未來的建筑形態(tài)發(fā)展中是其主要的建筑外“包裝藝術(shù)”的載體。表皮的革新與變化勢必帶動建筑外包裝藝術(shù)從平面走向立體，從單一走向多元的方向，使建筑的包裝藝術(shù)具有更廣闊的表達(dá)語意，更準(zhǔn)確的定位建筑的內(nèi)涵屬性。
科技與藝術(shù)論文篇四
摘要：研究動畫藝術(shù)創(chuàng)作對薩滿文化傳承的重要意義，從作品入手，在研究薩滿文化的起源和內(nèi)涵的基礎(chǔ)上，深入挖掘薩滿文化的特點(diǎn)和精髓所在，把理論應(yīng)用于實(shí)踐，創(chuàng)作具有薩滿文化內(nèi)涵的動畫原創(chuàng)作品，利用動畫這種特殊的表現(xiàn)手段，研究和推廣薩滿文化，從根本上做到對薩滿文化的延續(xù)和傳承。
關(guān)鍵詞：動畫藝術(shù)論文
隨著科技的發(fā)展和觀眾欣賞水平的日益提高，人們對于動畫片的要求也日驅(qū)增高，目光不僅僅停留在影視作品的觀賞性上，更追求于影片的文化內(nèi)涵，所以各國的藝術(shù)家們，都開始立志于尋找既能提高作品的文化內(nèi)涵，增加影片的娛樂性，且又能最大化增加影片的經(jīng)濟(jì)價(jià)值的方法。藝術(shù)家們發(fā)現(xiàn)，把民族文化融入到藝術(shù)創(chuàng)造中，不僅僅能夠很好的宣傳本國的傳統(tǒng)文化，使作品有一定的文化背景，同時(shí)，又有堅(jiān)實(shí)的觀眾群，降低了作品的推廣難度，增加了其經(jīng)濟(jì)價(jià)值。如今，民族文化儼然成為了各國推廣自己的名片，也成為了各種藝術(shù)表現(xiàn)的代名詞，所有的文化產(chǎn)業(yè)都想以民族文華為基礎(chǔ)宣傳和推廣自身品牌。影視作品中，薩滿文化作為民族文化的一部分，對于藝術(shù)創(chuàng)作的影響是巨大的。把薩滿文華融入到動畫作品中也成為動畫行業(yè)中重要課題。
一、薩滿文化藝術(shù)的歷史起源
原始薩滿文化藝術(shù)，是遠(yuǎn)古的先人們與大自然博弈時(shí)創(chuàng)作和積累下來的經(jīng)驗(yàn)，更可以說是一種生存的智慧，是人類和自然共同生存和進(jìn)步過程中的一種總結(jié)性的文化，是遠(yuǎn)古先民們特有的美感和靈性的文化遺留。在遠(yuǎn)古時(shí)代，先人們對于自然和宇宙的認(rèn)知較少，對于自然災(zāi)害的抵御能力也較低，所以人們?nèi)菀装寻炎约旱膫€(gè)人意愿與信仰結(jié)合，認(rèn)為生老病死和欲望的滿足都依靠于神的旨意。在漫長的歷史時(shí)期，人們信仰古老的文化宗教——薩滿教。薩滿被人們認(rèn)為是北方民族的精神信仰，堅(jiān)信他能將人的愿望與意志相互傳達(dá)。人們借此來表達(dá)內(nèi)心的愿望和期許，是一種精神上和感情上的寄托。
二、薩滿文化的內(nèi)涵
1、薩滿文化是原始文化和北方民間文化的共同產(chǎn)物原始先民們對于自然和宇宙所表現(xiàn)出來的敬畏之心，從而不斷的探索和發(fā)現(xiàn)，形成了薩滿教特有的文化觀。從史學(xué)的角度看，薩滿的一些唱詞、神話記載了大量的民族起源、風(fēng)土人情、文化交流的信息，在薩滿祭祀過程中，音樂、舞蹈貫穿始終，用北方民間的音樂和舞蹈，通過自己的表達(dá)方式，表現(xiàn)對于神的敬畏之心和記錄文化信息。2、薩滿的觀念傳承北方民族精神之魂薩滿強(qiáng)調(diào)集體意識，在過去時(shí)代北方民族的靈魂所在。那個(gè)時(shí)期大家都講究集體意識至上、個(gè)人服從集體，弘揚(yáng)了集體精神和頑強(qiáng)的生存意識。滿族的先世女真族，建立渤海地方政權(quán)、建立金，最后建立了清代統(tǒng)一政權(quán)。是薩滿集體意識的集中體現(xiàn)，所以我們說，薩滿的觀念是傳承北方民族的精神之魂。3、薩滿是人們崇拜大自然的一種集中體現(xiàn)北方人民在不斷探索和發(fā)現(xiàn)大自然神奇奧秘的同時(shí)，把自己對大自然的喜愛和尊敬之情寄托在薩滿文化中，把自然視做生命的起源，是人與物賴以生存的母親。自然給予了他們光和熱，給予了他們生活所必須的食物，他們對于自然的感情是向上的，故而薩滿是一種正面且積極的文化體現(xiàn)。
三、原創(chuàng)動畫短片《薩滿鼓》中薩滿文化人與自然的和諧共存
薩滿文化博大精深，但是其中的對大自然的崇拜和希望與大自然和諧共存的理念是薩滿文化的主要精神支柱，是先人們對于自然的敬畏之心，是不斷探索大自然以后，經(jīng)驗(yàn)的總結(jié)，是人類智慧的升華。
(一)崇拜和敬畏大自然是薩滿文化的核心
人類作為大自然最優(yōu)秀的產(chǎn)物，在不斷的探索和發(fā)現(xiàn)中，人們認(rèn)為，人類可以和大自然和諧共處，相互依賴且相互并存，以薩滿文化中的崇敬自然的樸實(shí)的崇拜觀念為基準(zhǔn)，創(chuàng)作作品《薩滿鼓》，作品中薩滿神化身變作鷹、鹿、熊、鹿、魚五位神靈，在人們遇到災(zāi)難時(shí)，為人們祛除災(zāi)禍，成為了人與自然的保護(hù)神。隨著時(shí)間的推移，對于神的崇拜深入人心，更加依賴人們信仰的神明，是人類美好愿望的實(shí)現(xiàn)者。
(二)體現(xiàn)人們期望遠(yuǎn)離災(zāi)難，向往和平的美好愿望
黑暗籠罩著大地，人們彷徨失措，此時(shí)，閃電閃過，飛鷹破空而出，薩滿神降臨，鼓聲震天，薩滿神伴隨鼓聲舞動，世界變得明亮而又溫暖，人們開始高呼，一起舞動身體，之后薩滿又化作一只雄鷹、野狼、雄鹿與海魚后，拯救了自然災(zāi)難中的人類。驅(qū)趕災(zāi)難，是和平的象征，給人們帶來安定。
(三)作品體現(xiàn)薩滿的核心文化觀念
薩滿藝術(shù)充滿了無窮的神秘性，受薩滿世界觀的主宰，其中的動物和植物，是人類與自然溝通的使者，作品《薩滿鼓》很好的詮釋了薩滿的世界觀。
1、敬畏自然的力量作品《薩滿鼓》源于舊石器時(shí)代，無可預(yù)測的自然環(huán)境，危險(xiǎn)時(shí)刻發(fā)生，但是那時(shí)的人類生活和生產(chǎn)基本上都依賴于大自然，自然的饋贈人們無可替代，自然的災(zāi)害又不能避免。所以人們崇拜于自然的博大的同時(shí)，也更加敬畏它。當(dāng)人們遭遇災(zāi)難時(shí)，會因?yàn)榭謶侄兊檬肿銦o措，從而需要精神崇拜來支撐信念，薩滿鷹神的出現(xiàn)，給予了人們想要的，賴以生存的能量，他舞動太平鼓，給人們帶來了希望，人們有了這樣的信念支撐，對于自然的崇拜，才能更好的和自然相互依存。
2、圖騰崇拜圖騰崇拜是原始人類在捕獵的情況下，見識了動物或者植物的能力，崇拜于動物或者植物的神奇力量，希望與它們一樣，充滿力量，無所畏懼，人們開始把這些動物或者植物看成自己精神的寄托，尋找能夠代表本民族的圖騰象征，希望自己可以與圖騰上的動植物一樣，變得勇猛無畏。薩滿被看做是人類信息的傳達(dá)者，是與神明傳達(dá)自己愿望的使臣。鷹有高超的飛行技巧，擁有令人敬畏的外形和強(qiáng)悍的捕獵手段，所以薩滿被稱為鷹的化身，可以完成人與神溝通的重大使命。作品《薩滿鼓》的故事背景來自于滿族創(chuàng)世神話《天宮大戰(zhàn)》，是阿布卡赫赫命令神鷹從天空飛來，用翅膀上的羽毛給人類帶來的光和熱，帶來了生存的希望，最后鷹是薩滿的第一護(hù)衛(wèi)神。在薩滿教中把鷹看做是火、光明、生命的象征，因此，滿族有崇拜鷹的傳統(tǒng)，并且把鷹作為民族的圖騰文化加以崇拜。至今在滿族薩滿隆重的祭祀中，依然有鷹、熊、鹿等醒目的民族圖騰作品，他們被人類看做是人類的信仰，是人類崇拜的具象的圖騰文化，具有特殊的文化涵義。
四、運(yùn)用動畫這樣的特殊表現(xiàn)形式促進(jìn)薩滿文化的傳承
(一)薩滿為代表的傳統(tǒng)民族文化融入動畫藝術(shù)創(chuàng)作中
薩滿教是一種融合了戲劇、音樂、詩歌和寓言的神圣綜合藝術(shù)。薩滿文化中包含了品種繁多的薩滿舞蹈和感染力極強(qiáng)的薩滿音樂。在薩滿祭司活動中，薩滿舞蹈和音樂的結(jié)合，氣勢恢宏，有很好的渲染效果。通過動畫的藝術(shù)形式表現(xiàn)薩滿文化，是對薩滿文化新的詮釋，是傳統(tǒng)文化與現(xiàn)代文化完美結(jié)合的產(chǎn)物，動畫的表現(xiàn)形式多樣，且不受環(huán)境和制作的限制，能夠更為玄幻的詮釋薩滿神明的意境。
(二)通過動畫特殊的表現(xiàn)手法，創(chuàng)作富有薩滿文化的原創(chuàng)動畫作品
薩滿教神話故事是人類社會初期階段意識形態(tài)的產(chǎn)物，其中最為著名的創(chuàng)世神話《天宮大戰(zhàn)》、《尼山薩滿》等。這一類創(chuàng)世神話故事向我們展示了在宇宙中，是如何創(chuàng)造天地，創(chuàng)造人類的。講述了宇宙開始，善與惡，真與假，生與死，明與暗的交疊?！短鞂m大戰(zhàn)》中宏大雄闊的氣勢，天真質(zhì)樸的想象，鮮活生動的語言，優(yōu)美動人的情節(jié)，擁有著自己獨(dú)特的藝術(shù)魅力。隨著社會文明意識的提高，又有一系列的優(yōu)秀作品出現(xiàn)，例如：《紅羅女》、《兩世罕王傳》、《金兀術(shù)傳》等。薩滿的寓意明確，且具有很強(qiáng)的文化指向性，內(nèi)容深邃，在薩滿文化中有很多奇幻的寓言故事，可以把這些神話故事利用動畫這種富有張力富有表現(xiàn)力的藝術(shù)手段表現(xiàn)出來，創(chuàng)造一系列富有薩滿文化的原創(chuàng)動畫作品。
五、結(jié)論
薩滿文化最為我國的一項(xiàng)傳統(tǒng)的民族文化，在我國北方有著深厚的群眾基礎(chǔ)，是推動人類發(fā)展進(jìn)步的信念支撐，是北方民族信仰的開始，是先人們對于自然和宇宙的不斷探索的精神和智慧的結(jié)晶，是我們北方民族文化的重要組成部分。由此可見，薩滿文化是一個(gè)民族的文化核心，其中音樂和舞蹈的表現(xiàn)形式，可以很好的融入到動畫創(chuàng)作中，且動畫的表現(xiàn)形式多樣，制作的過程中受限的部分較少，利用動畫的這一特性，將薩滿文化和動畫創(chuàng)作相結(jié)合，能夠創(chuàng)作出不一樣的藝術(shù)效果，是動畫創(chuàng)作和民族文化相結(jié)合的全新嘗試。
參考文獻(xiàn)：
[1]王宏剛.于曉飛.《北方薩滿文化》.四川文藝出版社，2007.3.161頁.
[2]景超.薩滿信仰的文化學(xué)詮釋.滿族研究.2007.32頁.
科技與藝術(shù)論文篇五
大家上午好！我校第____屆科技節(jié)今天開幕了。下面我就本屆科技節(jié)的開展作簡約的介紹：
眾所周知：科學(xué)技術(shù)是第一生產(chǎn)力。一個(gè)國家和民族的命運(yùn)與科學(xué)技術(shù)的發(fā)展息息相關(guān)。一個(gè)國家，一個(gè)民族如果輸?shù)袅丝萍家簿洼數(shù)袅宋磥?。而科學(xué)技術(shù)的發(fā)展，關(guān)鍵在人才。高素質(zhì)的人才是一個(gè)國家最為重要的資源。因此本屆科技節(jié)的目的就在于為同學(xué)們搭建交流科技知識和技能的平臺，提高創(chuàng)新意識，培養(yǎng)創(chuàng)新能力，點(diǎn)燃同學(xué)們的科技激情。
本屆科技界的主題：創(chuàng)新開啟夢想，科技引領(lǐng)未來。
本屆科技節(jié)有兩大亮點(diǎn)：
一是在縣科協(xié)的大力支持下，在棠棣樓三樓舉辦為期一個(gè)月的科普展覽。各班可以利用課外活動等時(shí)間到展覽現(xiàn)場，觀看、體驗(yàn)，充分感受科技的奇妙、影響、力量。
二是組織實(shí)施內(nèi)容豐富、特點(diǎn)突出、精彩紛呈的科技比賽。各位同學(xué)根據(jù)自己的興趣愛好、個(gè)性特長，自主申報(bào)，可以是小發(fā)明、小制作、科技創(chuàng)意、科技發(fā)明，模型展覽等，張揚(yáng)個(gè)性，挖掘自身潛能，成就自我。
同學(xué)們，科技就在我們身邊，創(chuàng)新就在我們身邊，就在我們?nèi)粘W(xué)習(xí)生活中。它既可以是一種新發(fā)現(xiàn)、新想法、新觀點(diǎn)，也可以是一種新方法、新設(shè)計(jì)、新發(fā)明，創(chuàng)新不是科學(xué)家的專利，是我們每一個(gè)人都應(yīng)該、都能夠做到的。創(chuàng)新是永不滿足、不斷探索的行動，是獨(dú)立思考，積極向上的人生追求。創(chuàng)新就從今天開始！
科技與藝術(shù)論文篇六
“教育是慢的藝術(shù)”，第一次聽到這句話的時(shí)候，心靈很受觸動。慢的藝術(shù)，那就不能心急，要耐心等候，慢工出細(xì)活。暑假看了張文質(zhì)的教育演講錄《教育是慢的藝術(shù)》，讓我對教育有了更深的認(rèn)識。我們的教育應(yīng)該有生命意識，要認(rèn)識到我們的教育對象是一個(gè)個(gè)活生生的生命個(gè)體，要慈悲為懷，要有等待的意識，等待他們成長，等待他們覺悟。
教育要等，要慢。我女兒2歲了，正是獨(dú)立意識很強(qiáng)的時(shí)候，什么都想自己來，什么都不想讓我們插手幫忙。她剛學(xué)穿鞋子的時(shí)候，總是左右腳不分，哪個(gè)鞋子在右邊，就穿右腳，所以經(jīng)常是左右鞋子反著穿。
我們經(jīng)常提醒她，告訴她“穿反了”，然后幫她脫下重新穿好?？伤坪鹾懿活I(lǐng)情，不喜歡我們的糾正。既然如此，那之后每次穿鞋子我們都不理她了，由著她去。有一次，她自己穿鞋子，又穿反了，自己感覺到不舒服了，自言自語的說：“不舒服的？穿反了！”于是自己把鞋子脫下，自己重新正確的穿好。然后高高興興的出門去玩了。此后，每次穿鞋，她都會認(rèn)真觀察后再穿，沒有再穿錯了。
在小孩的成長中，我們只能提醒、引導(dǎo)，成長是要靠他們自己去摸索、去體驗(yàn)的，提醒了，教導(dǎo)了，剩下的就讓他們自己消化吸收，我們唯有耐心的等待他們的頓悟。小樹要長成參天大樹，需要時(shí)間的澆灌與呵護(hù)，需要沐浴陽光和雨露，我們澆灌了、呵護(hù)了，剩下的就交給陽光和雨露吧。
科技與藝術(shù)論文篇七
摘要：電影是一種融合了聽覺、視覺的現(xiàn)代藝術(shù)形式，其中融合了幻燈放映技術(shù)、活動照相技術(shù)，是一種連續(xù)的影像畫面。在現(xiàn)代電影當(dāng)中，聲音是一個(gè)至關(guān)重要的元素，電影中的臺詞、音樂等，對于電影故事情節(jié)的發(fā)展和情感的襯托，都具有重要的意義。因此，在電影創(chuàng)作當(dāng)中，后期聲音藝術(shù)創(chuàng)作是一項(xiàng)重要工作，對于整部電影成功與否，會產(chǎn)生直接的影響?；诖?，本文對以聲音元素的選擇與組合為視角，對電影后期聲音藝術(shù)創(chuàng)作的思路進(jìn)行了探索。
關(guān)鍵詞：電影后期；聲音藝術(shù)創(chuàng)作；聲音元素；選擇與組合。
電影藝術(shù)是當(dāng)前一種十分常見的視聽藝術(shù)，融合了聲、光、影等多種元素。在現(xiàn)代電影中，傳統(tǒng)意義上的錄音概念，經(jīng)過不斷的延伸和發(fā)展，已經(jīng)形成了電影聲音藝術(shù)創(chuàng)作。電影聲音具有十分廣泛的內(nèi)涵，包括了客觀的物理特性，以及欣賞主體在心理、生理上的感覺。其中，聲音設(shè)計(jì)和技術(shù)制作都是重要的工作。相比于一些電影技術(shù)較為發(fā)達(dá)的國家，我國在電影后期聲音藝術(shù)創(chuàng)作方面，由于發(fā)展起步較晚，因而仍具有較大的發(fā)展空間。聲音元素的選擇與組合，使電影后期聲音藝術(shù)創(chuàng)作的重要途徑，對于電影的整體藝術(shù)性也有著重要的影響。
一、電影的主要聲音元素。
人聲、音樂、音效，是現(xiàn)代電影中最主要的聲音元素，在聲音藝術(shù)表現(xiàn)當(dāng)中，三種元素相互交錯，共同構(gòu)成了電影的聽覺藝術(shù)，在電影后期聲音藝術(shù)創(chuàng)作中，對這三種元素進(jìn)行主觀化選擇，并進(jìn)行有機(jī)的結(jié)合，共同形成電影聲音藝術(shù)。
（一）人聲。
在現(xiàn)代電影當(dāng)中，人聲是最主要的聲音元素之一，主要包括了獨(dú)白、旁白、對白，以及表達(dá)人物情感的各種聲響。從概念性的方面理解，人聲指的是演員通過發(fā)聲器官，發(fā)出包含感情信息、描述意義的聲音，除了具有表意功能之外，也能夠?qū)θ宋锏膫€(gè)性特征進(jìn)行塑造。具體來說，獨(dú)白通常是畫外音的形式，以第一人稱的口吻，對劇情進(jìn)行敘述，能夠?qū)巧珴撛谒枷牖顒舆M(jìn)行過主觀表達(dá)。旁白也是采取畫外音的形式，以第一人稱或第三人稱，對劇情進(jìn)行敘述，主要是以理性、冷靜的角度，表達(dá)對人物、事件的態(tài)度。對白是最主要的人聲表現(xiàn)形式，通過人物之間的對話，對劇情、思想進(jìn)行表達(dá)，推動劇情發(fā)展。
（二）音樂。
在電影畫面中，音樂的存在形式可以是無源音樂，也可以是有源音樂。其中，無源音樂，指的是在畫面中無法找到聲音來源，通常是在電影后期聲音藝術(shù)創(chuàng)作中，由作曲家原創(chuàng)的音樂，是一種直觀化的聲音元素，主要作用在于對人物內(nèi)心進(jìn)行刻畫，對情緒情感進(jìn)行渲染，對場景分為進(jìn)行烘托。例如在經(jīng)典電影《角斗士》、《紅河谷》、《天堂電影院》、《教父》等影片中，就大量運(yùn)用了無源音樂，在觀眾腦海中留下了深刻的印象。有源音樂指的是能夠在電影畫面中找到來源，例如電影中的酒吧、戲院、電視、留聲機(jī)等演奏或播放的音樂。例如，在《肖申克的救贖》中，用監(jiān)獄廣場喇叭播放莫扎特的《費(fèi)加羅婚禮序曲》，襯托人性的可貴。
（三）音效。
電影中的音效主要包括了擬音效、動效、環(huán)境音效等類型。其中，擬音效、動效等，通常在電影后期聲音藝術(shù)創(chuàng)作中，對聲音進(jìn)行自然采集或人為添加，再進(jìn)行變形處理，得到需要的音效，能夠?qū)β曇舻乃囆g(shù)真實(shí)進(jìn)行體現(xiàn)。環(huán)境音效則是在電影背景層面上，社會環(huán)境、自然環(huán)境發(fā)出的聲音，能夠?qū)Φ赜蛱卣?、時(shí)代特點(diǎn)、時(shí)空關(guān)系進(jìn)行表達(dá)，帶給電影更高的真實(shí)感和現(xiàn)實(shí)感。電影中的音效，具有可感、具體等特點(diǎn)，通過合理的選擇和應(yīng)用，在影片敘事中進(jìn)行納入，讓觀眾感受到更加真實(shí)、自然。
二、電影聲音的主要特性。
電影聲音具有較為廣闊的涉及范圍，同時(shí)也具有明顯的特征，其中主要的包括了物理反特性、心理特性等。物理屬性是電影聲音自身具備的特征，合理的進(jìn)行運(yùn)用，對于電影藝術(shù)效果有著良好的烘托和營造作用。觀眾在觀看電影的過程中，通過接受不同的聲音，會產(chǎn)生不同的心理反應(yīng)，進(jìn)而更好的進(jìn)入和理解電影劇情。
（一）物理特性。
從物理學(xué)的角度來說，電影是由聲波、光波相互交織形成的。聲音實(shí)質(zhì)上是聲波，是一種機(jī)械波，由振動所產(chǎn)生，聲波的性質(zhì)，則是由振動的周期、幅度、頻率所確定的。在介質(zhì)當(dāng)中，聲音的能量傳遞形式是波，在單位時(shí)間內(nèi)，聲波通過垂直方向單位面積的聲能越大，就會產(chǎn)生越高的聲強(qiáng)，傳遞能量對聲音強(qiáng)度具有決定性作用。在介質(zhì)當(dāng)中，聲音的傳播具有獨(dú)立性、方向性。在一定條件下，還會發(fā)生衍射、干涉、反射等變化。因此，從物理學(xué)的角度分析，聲音不同的振動頻率、頻率組合，是以波的形式向人傳遞，人們感受到聲音的.音色、音調(diào)等，都是有聲波振動的傳播特性、頻譜特性、頻率大小等決定的。因此，在電影后期聲音藝術(shù)創(chuàng)作當(dāng)中，對聲音元素的這些傳播規(guī)律、物理特性進(jìn)行理解和掌握，并進(jìn)行合理的選擇和運(yùn)用，能夠進(jìn)一步提升電影的藝術(shù)效果。
（二）心理特性。
人通過耳朵接收聲音，進(jìn)而會引起人們相應(yīng)的心理變化，因此可以認(rèn)為，電影聲音也具有一定的心理特性。不同的觀眾由于具有不同的經(jīng)驗(yàn)體驗(yàn)，同時(shí)在傳播條件、傳播客觀規(guī)律的影響下，人們可以產(chǎn)生不同的心理效應(yīng)。對聲音的心理特性進(jìn)行了解，對于電影后期聲音藝術(shù)創(chuàng)作具有重要的意義。錄音師通過對各種聲音元素進(jìn)行主觀的創(chuàng)作，對觀眾的情緒需求進(jìn)行滿足。在電影后期聲音藝術(shù)創(chuàng)作當(dāng)中，需要了解和熟悉雞尾酒會效應(yīng)、掩蔽效應(yīng)、多普勒效應(yīng)等聲音常見的心理效應(yīng)。人們在日常生活中，當(dāng)同時(shí)存在多種生源的時(shí)候，人們會有意識的聽某個(gè)特定生源，從而對其它聲音進(jìn)行忽略。有時(shí)人們由于一種聲音的存在，另一種聲音會變得模糊或消失。當(dāng)觀察者靜止不動的情況下，聲波從聲源向觀察者靠近或原理，音調(diào)也會相應(yīng)的變高和變低。如果聲源靜止不動，觀察者移動，也會產(chǎn)生相同的效果。在電影后期音樂藝術(shù)創(chuàng)作中，對這些心理效應(yīng)加以運(yùn)用，能夠有效的提升電影效果。
在電影聲音藝術(shù)創(chuàng)作當(dāng)中，主要包括了前期階段、同期階段、后期階段等不同階段。其中前期階段主要是抽象的構(gòu)思與設(shè)計(jì)，同期階段主要是客觀的記錄與還原，后期階段則是主觀的選擇與創(chuàng)造。后期階段是電影聲音藝術(shù)創(chuàng)作的重要階段，也被稱為組合階段，在這一階段，聲音、影響通過良好的組合，共同形成了電影完整的藝術(shù)形態(tài)。
（一）前期階段。
前期階段主要是一個(gè)準(zhǔn)備過程，以抽象的構(gòu)思為主。錄音師和導(dǎo)演開始對聲音藝術(shù)進(jìn)行構(gòu)思，并進(jìn)行記錄。從總體上把握聲音設(shè)計(jì)的線索和影片故事背景相符合。部分類型影片的聲音創(chuàng)作從前期準(zhǔn)備階段就已經(jīng)開始，例如很多影片中所使用的非語言聲音，在人物設(shè)定成型之前，聲音的創(chuàng)作就已經(jīng)開始。
（二）同期階段。
同期階段主要是拾音的過程，以客觀的記錄為主。錄音師選擇相應(yīng)的麥克風(fēng)，通過合理的角度、方式、麥克風(fēng)數(shù)量等，對現(xiàn)場聲音進(jìn)行真實(shí)、客觀的記錄，確保得到最優(yōu)的收音質(zhì)量，為后期的聲音制作提供依據(jù)和基礎(chǔ)。同期階段的主要特點(diǎn)是通過客觀的記錄，對現(xiàn)實(shí)進(jìn)行還原，在這一階段，對電影錄音技術(shù)性含量具有很高的要求。
（三）后期階段。
后期階段是電影聲音藝術(shù)創(chuàng)作中最為重要的一個(gè)階段，要對同期階段獲取的聲音素材進(jìn)行選擇和加工，同時(shí)需要主觀的選擇非同期的人聲、音樂、音效等聲音，并巧妙的進(jìn)行組織。對于一些電影的制作來說，后期聲音創(chuàng)作階段，甚至要比拍攝階段更長。后期聲音創(chuàng)作，通常在粗剪階段就已經(jīng)開始，后期人員對聲音進(jìn)行收集和錄制，從聲音數(shù)據(jù)庫中選擇相應(yīng)的聲音素材，或是針對電影創(chuàng)造獨(dú)特的聲音。在將要完成剪輯的時(shí)候，錄音師、導(dǎo)演、作曲家針對畫面對音軌進(jìn)行建立，對聲音元素進(jìn)行組織。在電影聲音制作當(dāng)中，后期聲音創(chuàng)作階段是最終的環(huán)節(jié)和步驟。在這一階段，需要錄音師、作曲家、導(dǎo)演之間實(shí)現(xiàn)良好的配合與合作，通過聲音元素的合理選擇與組合，創(chuàng)造理想的聲音藝術(shù)，從而對電影的氣氛進(jìn)行營造，對情緒進(jìn)行渲染，對人物刻畫，推動電影敘事進(jìn)展。
四、電影后期聲音藝術(shù)創(chuàng)作中聲音元素的選擇與組合。
在電影后期聲音藝術(shù)的創(chuàng)作當(dāng)中，聲音元素的選擇與組合，是一個(gè)十分重要的手段和方式。通過對各類聲音元素特性的充分了解，根據(jù)電影情節(jié)發(fā)展，對不同的聲音元素，進(jìn)行科學(xué)、合理的選擇與組合，從而使電影達(dá)到更好的藝術(shù)效果。
（一）聲音元素的選擇組織方法。
人們在看電影的過程中，生理及心理活動與電影之間具有實(shí)時(shí)的聯(lián)系，在電影主觀化設(shè)計(jì)的藝術(shù)真實(shí)刺激下，又會發(fā)生動態(tài)變化，與觀眾自身主觀性的認(rèn)同、感受、選擇相關(guān)。在電影后期聲音藝術(shù)創(chuàng)作中，通過創(chuàng)造處的藝術(shù)真實(shí)，帶給觀眾真實(shí)感，具有重要的意義。在電影后期聲音藝術(shù)創(chuàng)作中，聲音元素的選擇組織是一項(xiàng)重要工作，主要包括了聲音特寫、聲音變形、聲音喻示、聲音轉(zhuǎn)場、聲音靜默等。在聲音特寫中，主要是對人聲、音效進(jìn)行處理，例如在《殺死比爾》的片頭黑畫面中，利用女人哀鳴、連續(xù)、急促的喘息聲，體現(xiàn)出女主角憤怒、痛苦、頑強(qiáng)的情感。在音效特寫中，選擇相應(yīng)的音效進(jìn)行突出強(qiáng)調(diào)，體現(xiàn)電影故事規(guī)定情景和人物心理動作。在聲音變形處理中，根據(jù)人們對觀影經(jīng)驗(yàn)的認(rèn)識，遵循類似律的聽覺趨向原理。通過主觀化的合理變形處理，使畫面時(shí)空關(guān)系更加活躍，主要包括了對人聲、音效的變形。聲音喻示，通過運(yùn)用技術(shù)與創(chuàng)意，對某一段音樂、人聲、音效進(jìn)行選擇或創(chuàng)造，對電影劇情的發(fā)展或劇情內(nèi)涵進(jìn)行暗示，同時(shí)體現(xiàn)出人物思想、性格的變化。對聲源進(jìn)行合理的取舍，和人物的動作、情感之間建立聯(lián)系，對觀眾的聽覺感知進(jìn)行引導(dǎo)，讓觀眾能夠?qū)∏榈纳羁毯x進(jìn)行體會。聲音轉(zhuǎn)場是對人聲、音樂、音效的自身剪輯，和電影畫面的剪輯形成同步或異步的關(guān)系，主要的方式包括聲音疊化、聲音延留、聲音先現(xiàn)等方法。聲音靜默也是一種重要的聲音元素選擇組合方法，根據(jù)電影劇情的需要，適當(dāng)?shù)倪M(jìn)行聲音缺失處理，引導(dǎo)觀眾對電影故事情節(jié)的內(nèi)涵進(jìn)行深刻的體驗(yàn)和感知，對情緒情感的進(jìn)展進(jìn)行促進(jìn)，對電影當(dāng)中人物的內(nèi)心世界、主觀思想進(jìn)行融入，常用的聲音靜默包括聲音停頓，靜默無聲，相對靜默等。
（二）聲音元素的綜合組合運(yùn)用。
電影藝術(shù)融合了聲、光、影等元素，是一個(gè)三維立體空間，在電影試聽表意系統(tǒng)中，聲音是一個(gè)十分重要的子系統(tǒng)，在橫向、縱向上，由各種聲音元素相互綜合組合運(yùn)用，形成聲音總譜。各類型的聲音元素相互疊置，但具有一定的規(guī)律。從理論上來說，聲音是可以無限循環(huán)、疊加的，能夠使聲音藝術(shù)更具藝術(shù)表現(xiàn)力。對此，在電影后期聲音藝術(shù)創(chuàng)作中，要對聲音元素進(jìn)行合理的綜合組合運(yùn)用。在水平方向，隨著時(shí)間的運(yùn)動，聲音、畫面相互交織，對電影發(fā)展進(jìn)行推進(jìn)。在垂直方向，聲音、畫面處于相同時(shí)空，利用不同組合模式，對場景進(jìn)行展現(xiàn)。根據(jù)數(shù)學(xué)模型能夠得出，聲音元素的組合模式可以有8種，包括了單個(gè)聲音元素、兩個(gè)聲音元素、三個(gè)聲音元素的組合，此外還有靜默這種特殊的聲音元素呈現(xiàn)方式。對于人聲、音樂、音效的聲音元素，可以分別在不同層級進(jìn)行分析，主要包括情緒渲染、意情提示、情節(jié)描述等層級。情緒渲染層級，主要是聲音元素與事件敘述空間相脫離，利用聲音元素的自身特質(zhì)，對任務(wù)情緒情感、心理活動等進(jìn)行表達(dá)，為特定場景，進(jìn)行特別氣氛的烘托。意情提示層級所指的是聲音元素和畫面事件不再相同時(shí)空，利用聲音元素自身表意功能，對畫面無法展現(xiàn)的感性思維、理性思考進(jìn)行挖掘。情節(jié)描述層級，主要是在電影聲音架構(gòu)中，從敘事時(shí)空獲取聲音元素，和畫面事件之間，具有同步的關(guān)系，在電影敘事聲音層次中直接參與。在聲音元素的綜合組合運(yùn)用當(dāng)中，常常具有一定的規(guī)律，因此在電影后期聲音藝術(shù)創(chuàng)作當(dāng)中，要對聲景律、置換律、承續(xù)律、等規(guī)律進(jìn)行遵循，從而確保聲音元素綜合組合運(yùn)用的有效性。電影后期聲音藝術(shù)創(chuàng)造中，對聲音元素的選擇與組合具有一定的復(fù)雜性，因此，需要對聲音元素的組合模式、架構(gòu)、規(guī)律等進(jìn)行細(xì)致的分析，從而取得更為理想的藝術(shù)效果。
五、結(jié)論。
在現(xiàn)代電影當(dāng)中，聲音是一個(gè)非常重要的組成部分，對于電影的人物、情節(jié)等，都有著重要的影響。電影后期聲音藝術(shù)創(chuàng)作，是電影制作當(dāng)中的一個(gè)重要環(huán)節(jié)，直接關(guān)系到電影的成敗。對此，在電影后期聲音藝術(shù)創(chuàng)作中，要對人聲、音樂、音效等聲音元素進(jìn)行合理的選擇與組合，根據(jù)電影需求達(dá)到相應(yīng)的藝術(shù)效果。
參考文獻(xiàn)：
科技與藝術(shù)論文篇八
很多小學(xué)老師有這樣的發(fā)現(xiàn)：當(dāng)自己的學(xué)生走進(jìn)社會后，對老師更有感情的不一定是那些原本學(xué)習(xí)最好、自己最疼愛的學(xué)生，能成就事業(yè)的也不一定是那些成績好的學(xué)生。這是一個(gè)非常普遍的現(xiàn)象。這個(gè)現(xiàn)象告訴我們什么呢?這個(gè)現(xiàn)象告訴我們教育是一個(gè)漫長的過程。有明顯的滯后性。現(xiàn)在表現(xiàn)不好、成績不好的學(xué)生未來未必不能成材。所以，不要急，現(xiàn)在的成績不一定代表學(xué)生未來的發(fā)展。所以不要急，教育是“慢藝術(shù)”。慢慢來，只有能促使學(xué)生可持續(xù)發(fā)展、科學(xué)發(fā)展的，才是最好的教育。
我們看到名師、大師上課都是不急不躁，張弛自如。而課堂上老師很忙，滔滔不絕，又講又演又唱的，那些再好的設(shè)計(jì)、再多的花樣，只能是老師的表演、表現(xiàn)而已。課堂應(yīng)是學(xué)生的舞臺。這樣，我們才能上得輕松。學(xué)生也才能學(xué)得愉快。當(dāng)然，講得容易，做起來真的很難，正所謂“旁觀者清，當(dāng)局者迷”，想面面俱到，反而會顧此失彼。其實(shí)，如果一天能上一兩節(jié)感覺好的課，讓學(xué)生有進(jìn)步，老師就可以開心一整天，偷偷地哼上幾句歌。一個(gè)老師如果能因?yàn)樽约旱膶W(xué)生而快樂，這就是職業(yè)的幸福感。職業(yè)的幸福感是一個(gè)老師最根本的幸福，是名利所無法代替的。否則，這一職業(yè)只是謀生的手段而已。
從幼兒園到大學(xué)，最忙最累的是小學(xué)教師。特別是小學(xué)語文教師，他們的課堂教學(xué)是最為復(fù)雜的。研究來，研究去；實(shí)踐來，實(shí)踐去，即便你教了一二十年了，還要不斷地學(xué)，不斷地變。沒有辦法坐享其成，一勞永逸。全中國又有世界上最龐大的小學(xué)語文教研隊(duì)伍。那么多人在寫論文，那么多人在研究課堂教學(xué)，一不小心就會落后。還有不時(shí)的.課改，不時(shí)換的課標(biāo)，讓人必須不斷地充電與更新觀念。真是要馬不停蹄，沒有多少喘氣的機(jī)會，沒有機(jī)會放慢自己的腳步?？墒?，就是這份急躁，往往使我們很難擁有一顆平靜、放松的心。
不說大師，就是名師也需要天分，如果大家都很容易達(dá)到，那就不稀罕了。很多人就是努力了一輩子也沒達(dá)到，所以要找準(zhǔn)定位、認(rèn)準(zhǔn)目標(biāo)、把握時(shí)機(jī)。至少你得是一位稱職的教師，那就無愧了，因?yàn)槟阋恢痹谂?。要相信自己。要有自己的想法，不要人云亦云，隨波逐流，結(jié)果迷失了自己。要長得像自己，活得像自己，做得像自己，這樣也不枉此生。
教育是慢的藝術(shù)。急功近利、掠奪式、應(yīng)試的教育，也許還無法評價(jià)對下一代的影響。但學(xué)生們一定過得很不開心，他們不會有真正快樂的童年。路遙知馬力。我們希望祖國的駿馬都是千里馬。但即便不是千里馬，學(xué)生也沒有過錯，我們應(yīng)該尊重他們?，F(xiàn)代國人的思維方式是以取勝為榮。這是可悲和可怕的。其實(shí)，這世上本沒有永恒的勝。三十年河?xùn)|，三十年河西，事物往往都在輪回交替，得失成敗不必喜也不必悲。偶爾把心情放慢下來，梳理梳理，把腳步放慢下來，打理打理。畢竟，有時(shí)因?yàn)樽约旱募痹?，而傷害了孩子，自己的心情也很不好受?BR> 教育是“慢藝術(shù)”。我們一定要不時(shí)提醒自己慢點(diǎn)，再慢點(diǎn)，走好、走穩(wěn)每一步。慢慢地，一切都會好起來，總應(yīng)相信明天會更美好!
科技與藝術(shù)論文篇九
一、對中國現(xiàn)代聲樂藝術(shù)教育的開創(chuàng)
1927年，在國民政府大學(xué)院院長蔡元培等人的支持下，中國近代著名的音樂教育家肖友梅，創(chuàng)建了我國近代第一所國家級音樂高等學(xué)府，上海國立音樂院（后改名為國立音專），上海國立音樂院是我國近代聲樂教育史方面唯一的中國自辦音樂院校，在中國近代音樂史上具有里程碑的意義。在中國近現(xiàn)代音樂史上，許多著名的聲樂教育家都畢業(yè)于該校，上海國立音樂院建院初期，蔡元培親自兼任院長，幫助肖友梅主持該院的初期組建工作。1928年以后，肖友梅才親自擔(dān)任代理院長、院長。肖友梅擔(dān)任代理院長以后，親自督導(dǎo)聲樂教育工作，在當(dāng)時(shí)，上海國立音樂院聘請了許多中、外著名的頂級聲樂教師，在聲樂教學(xué)方面，成績斐然。1928年，蕭友梅找到周淑安，希望她能擔(dān)任學(xué)院的音樂教導(dǎo)主任，在蕭友梅的誠意聘請之下，周淑安欣然應(yīng)允。當(dāng)時(shí)，學(xué)院的小提琴組、鋼琴組主任都是外國人擔(dān)任，由一位中國女性來擔(dān)任聲樂組主任，大大出乎別人的預(yù)料，周淑安的名聲，在學(xué)院產(chǎn)生了很大的轟動，引起了眾多學(xué)生以及老師的關(guān)注。周淑安上任聲樂組主任后，不負(fù)眾望，以淵博的學(xué)識，旺盛的精力以及極大的工作熱情，超負(fù)荷地工作著。周淑安工作積極，一絲不茍，她除了教聲樂主科外，還指導(dǎo)學(xué)生視唱練耳學(xué)習(xí)，同時(shí)，在舉辦音樂會時(shí)，還擔(dān)任合唱指揮。除此之外，周淑安還出任學(xué)校的音樂聯(lián)系指導(dǎo)，為了提高學(xué)生的音樂水平，在學(xué)生進(jìn)行音樂表演時(shí)，周淑安還主動為學(xué)生做音樂伴奏。在很多音樂會的比賽場合，都會看到周淑安伴奏的身影。周淑安的精心教學(xué)，開闊了學(xué)生的藝術(shù)視野，充實(shí)了學(xué)生們的學(xué)習(xí)內(nèi)容，學(xué)生可以從不同角度、不同視野，了解聲樂藝術(shù)作品，她的辛勤勞動，不僅增強(qiáng)了學(xué)生們學(xué)習(xí)聲樂的興趣，還大大提高了學(xué)生們對聲樂的理解能力。周淑安不僅注重教學(xué)，還注重理論研究，在學(xué)貫中西的基礎(chǔ)上，周淑安還悉心研究傳統(tǒng)戲曲，認(rèn)真學(xué)習(xí)民族戲曲的美學(xué)原則，在教學(xué)過程中，她仔細(xì)研究民族戲曲的特殊表現(xiàn)手法，追求聲樂藝術(shù)的民族藝術(shù)氣韻和中國藝術(shù)意境。她誨人不倦的育人精神，獲得了眾多學(xué)生的贊譽(yù)，也為她贏得了良師的美名。對于學(xué)生音樂天賦的挖掘方面，周淑安也有著獨(dú)到的見解，她知道怎樣挖掘?qū)W生的音樂潛力，在教學(xué)過程中，周淑安不僅認(rèn)真負(fù)責(zé)，還善于循循善誘、因材施教。她對每個(gè)學(xué)生的學(xué)習(xí)狀況都了如指掌，學(xué)生中誰的聲音太粗，誰的鼻音太重，誰音調(diào)不準(zhǔn)，誰又容易跑調(diào)，周淑安都心知肚明，她根據(jù)學(xué)生的自身特點(diǎn)，有針對性地進(jìn)行指導(dǎo)，主動挖掘?qū)W生音樂天賦，為每位學(xué)生規(guī)劃不同的音樂學(xué)習(xí)計(jì)劃。她耐心地為每一位同學(xué)指點(diǎn)迷津，不斷提高學(xué)生們的音樂素養(yǎng)。周淑安自身的天然音質(zhì)不算美，并且聲樂教學(xué)時(shí)的音量也不夠飽滿，但是，她能夠堅(jiān)持刻苦訓(xùn)練，彌補(bǔ)自身先天之不足，同時(shí)，加上她掌握相當(dāng)豐富的文獻(xiàn)資料，對音樂的深刻理解，還是在聲樂藝術(shù)教學(xué)中，做出了突出的成績。周淑安教的許多學(xué)生，都有一個(gè)共同的優(yōu)點(diǎn)，就是吐音咬字十分清楚。周淑安的教學(xué)十分嚴(yán)謹(jǐn)，她一直用科學(xué)態(tài)度對待聲樂藝術(shù)，就算是演唱外國歌曲，也是一絲不茍“，以字行腔”，她堅(jiān)持“以字行腔”的教學(xué)原則，連外籍教師都贊賞不已。
二、周淑安對中國現(xiàn)代聲樂發(fā)展的影響
周淑安不僅具有極高的敬業(yè)精神，而且愛生如子，體恤自己的學(xué)生。其中，著名音樂家胡然先生以及女歌唱家、音樂教育家唐榮枚先生都曾經(jīng)受到周淑安的關(guān)心和照顧。胡然先生自幼喜歡音樂，學(xué)習(xí)用功，但是家境困難，為了節(jié)省車費(fèi)，胡然先生每天都要徒步上學(xué)，但是他的家離學(xué)校很遠(yuǎn)，即使坐車還要半個(gè)小時(shí)，周淑安了解到這一情況后，為胡然買了一個(gè)季度的車票。而這個(gè)票錢相當(dāng)于周淑安一個(gè)月的工資，后來，音樂學(xué)院聘請到俄國籍男低音歌唱家蘇石林擔(dān)任聲樂老師，周淑安立即領(lǐng)著胡然先生去見蘇石林，她以學(xué)生前途為重，讓胡然轉(zhuǎn)到蘇石林班上繼續(xù)學(xué)習(xí)，而正是這次機(jī)會，造就了胡然先生成為我國近代音樂界的男高音歌唱家，并且胡然先生繼承了周淑安的教育思想，創(chuàng)建了湖南音樂?？茖W(xué)院，成為了著名的音樂教育家。周淑安重點(diǎn)體恤的'學(xué)生中，還有一位名叫唐榮枚的學(xué)生，周淑安了解到唐榮枚家境清寒，交不起學(xué)費(fèi)，就找到校長說明情況，申請?zhí)嘏茦s枚每學(xué)期只交1/3學(xué)費(fèi)，由于周淑安的精心關(guān)照，唐榮枚在學(xué)業(yè)上取得了很大的進(jìn)步，后來成為著名的現(xiàn)代音樂藝術(shù)家、女歌唱家、音樂教育家，被稱作“延安夜鶯”。
周淑安與肖友梅等老一輩音樂家們，共同開創(chuàng)了中國現(xiàn)代聲樂藝術(shù)，為中國現(xiàn)代聲樂藝術(shù)的繁榮發(fā)展奠定了堅(jiān)實(shí)的基礎(chǔ)。周淑安的一生，對中國聲樂藝術(shù)教育的發(fā)展做出了杰出貢獻(xiàn)，她不僅和肖友梅等老一輩音樂家們，共同開創(chuàng)了中國現(xiàn)代聲樂藝術(shù)，還培養(yǎng)了大批音樂骨干和聲樂藝術(shù)人才。20世紀(jì)40年代，中國聲樂界“四大名旦”中的郎毓秀、喻宜萱、張權(quán)都是她的高徒，著名音樂家、女歌唱家唐榮枚，杰出的聲樂教育家胡然，以及聲樂藝術(shù)家洪大琦、勞景賢、孫德志、呂驥等都曾經(jīng)接受過她的教誨；她的教學(xué)不僅質(zhì)量高，而且學(xué)生進(jìn)步快。學(xué)生身上存在的聲樂問題，周淑安幾個(gè)星期便迎刃而解。由于周淑安教學(xué)質(zhì)量高，并且?guī)煹赂呱?，受到了學(xué)生們的普遍尊敬和愛戴。周淑安將一生的精力投入到我國的現(xiàn)代聲樂教育事業(yè)，她教學(xué)態(tài)度認(rèn)真負(fù)責(zé)，在聲樂藝術(shù)教育方面有著自己獨(dú)到的見解，她誨人不倦的育人精神，獲得了眾多學(xué)生的贊譽(yù)，她為中國現(xiàn)代聲樂藝術(shù)教育的發(fā)展做出了不可磨滅的貢獻(xiàn)，她的品德和學(xué)識，受到了人們的高度稱贊，她的事業(yè)和誨人不倦的教學(xué)精神，在一代代學(xué)生中延續(xù)，對中國現(xiàn)代聲樂的發(fā)展產(chǎn)生了深遠(yuǎn)影響。
科技與藝術(shù)論文篇十
怎樣才能提高學(xué)生學(xué)習(xí)音樂的興趣呢？
一、營造和諧的教學(xué)氛圍，是興趣激發(fā)的前提
眾所周知，良好的教育環(huán)境對教育的影響是不可低估的。傳統(tǒng)中的聲樂教學(xué)以傳授知識、訓(xùn)練聲樂技能為主要教學(xué)目標(biāo)，以教師為中心，孩子大多處于被動的地位，天性被抹殺。所以，音樂教學(xué)成功的前提和關(guān)鍵因素是建立融洽、和諧、民主、平等的師生關(guān)系，要做到以情激人，以情育人。一方面，教師必須尊重、關(guān)愛每一個(gè)學(xué)生，尊重學(xué)生人格，理解學(xué)生情感，用親切的眼神、和藹的態(tài)度、熱情的語言來縮短師生心靈間的差距，把學(xué)生視作共同學(xué)習(xí)的伙伴，建立民主、平等、和諧的師生關(guān)系，并及時(shí)賦予他們積極的評價(jià)和鼓勵，善于發(fā)現(xiàn)學(xué)生的點(diǎn)滴進(jìn)步，不斷增強(qiáng)他們的自信心和進(jìn)取心。另一方面，教師還要熱愛自己所教學(xué)科，深入挖掘教材和研究學(xué)生的心理發(fā)展?fàn)顩r，利用多種方法引入新知識。有豐富的知識和精湛的授課藝術(shù)來吸引學(xué)生，滿足學(xué)生的道德要求和精神需要，使他們對學(xué)習(xí)新知識充滿濃厚的興趣。其次，教師要善于創(chuàng)設(shè)問題情境等方法引入新課，以激發(fā)他們的主動思維和求知欲。讓學(xué)生處于一種“心求通而未得”的最佳心理狀態(tài)，并自覺地以高昂的情緒投入學(xué)習(xí)，從而極大地發(fā)揮了學(xué)生的主動性，從而有效地提高學(xué)生的學(xué)習(xí)興趣。
二、巧設(shè)有效教學(xué)情境，是興趣激發(fā)的重點(diǎn)
情境，是指聽覺環(huán)境和視覺環(huán)境，以及二者之間的和諧。多年的教學(xué)實(shí)踐告訴我，情境創(chuàng)設(shè)的好壞往往直接影響一堂音樂課的教學(xué)效果。創(chuàng)設(shè)音樂情境可以為成功的音樂教學(xué)起到重要的作用，甚至可以成為一種有效的潛在教育手段，它是將生活世界中的真實(shí)音樂場景以多種形式再現(xiàn)到音樂課堂教學(xué)之初，運(yùn)用生活素材來擴(kuò)充教育教學(xué)內(nèi)容，創(chuàng)設(shè)自然的藝術(shù)氛圍，使學(xué)生情不自禁地進(jìn)入角色之中，在充滿情趣的生活情境中進(jìn)行師生間交互性積極性對話，在情境對話中激發(fā)學(xué)生的學(xué)習(xí)興趣，達(dá)到情感的碰撞與共鳴。
例如，三年級在欣賞《龜兔賽跑》時(shí)，我們將龜兔賽跑的故事用動畫片的形式制作成課件，配以《龜兔賽跑》的音樂，先讓學(xué)生聆聽，學(xué)生在視、聽結(jié)合的情況下，非常容易理解音樂所表現(xiàn)的內(nèi)容；然后將樂器的形狀、音色、表現(xiàn)對象等圖像和聲音相結(jié)合的形式進(jìn)行對比，學(xué)生很快就認(rèn)識了單簧管和大管這兩種西洋樂器以及它們的音色特點(diǎn)、表現(xiàn)對象。
再如，在教唱《童心是小鳥》這一歌曲時(shí)，我運(yùn)用多媒體flash中一年四季的場景，使學(xué)生仿佛置身于大自然的懷抱中，再加上音質(zhì)很好的教學(xué)磁帶，使學(xué)生對四季之美有了感性的認(rèn)識，激發(fā)學(xué)生對大自然的熱愛之情，為歌曲學(xué)習(xí)奠定了良好的基礎(chǔ)。
三、開放式教學(xué)是興趣激發(fā)的
新課程改革倡導(dǎo)“以學(xué)生發(fā)展為本”的理念，提倡通過建立自主、合作和探究的學(xué)習(xí)方法，使學(xué)生真正體驗(yàn)到學(xué)習(xí)的成功與愉悅，體會音樂與生活的聯(lián)系，感受音樂的樂趣，有效促進(jìn)學(xué)生健康地成長。就能更好地激發(fā)學(xué)生學(xué)習(xí)的主體和創(chuàng)造的積極性。我在課堂上經(jīng)常鼓勵那些性格內(nèi)向的學(xué)生大聲說、大聲唱、大膽演。加之激勵性的語言，樹立學(xué)生學(xué)習(xí)的信心，讓學(xué)生在寬松友好的學(xué)習(xí)氛圍里感受學(xué)習(xí)的快樂。
（一）創(chuàng)設(shè)舞臺，展示自我
在音樂教學(xué)中要改變傳統(tǒng)課堂教學(xué)的人際關(guān)系，堅(jiān)持以學(xué)生為主的學(xué)習(xí)方法，教師通過適當(dāng)點(diǎn)撥、引領(lǐng)發(fā)揮主導(dǎo)作用，從而發(fā)展學(xué)生的聰明才智和個(gè)性，使學(xué)生的更多的參與，合作過程中提高學(xué)習(xí)能力。我在音樂課上設(shè)計(jì)了“小小舞知識感覺是最乏味的，讓學(xué)生認(rèn)識枯燥的力度標(biāo)記時(shí)，采用了分組進(jìn)行搶答，表演的比賽形式來爭奪紅旗，從而營造了一種愉快、和諧的教學(xué)氛圍。”這一教學(xué)活動，把整個(gè)課堂營造的喜悅氣氛推向高潮。
（二）以“賽”激趣促學(xué)。好勝心強(qiáng)是小學(xué)生的主要性格特點(diǎn)之一，讓學(xué)生在激烈的比賽氛圍中，來激發(fā)學(xué)生的興趣。如教學(xué)中讓學(xué)生在課堂上進(jìn)行“表演唱”的比賽實(shí)現(xiàn)教學(xué)目的。在表演中學(xué)習(xí)知識增強(qiáng)興趣。我上音樂課時(shí)總是創(chuàng)造條件激勵學(xué)生上臺來表演唱，教學(xué)效果事半功倍。這樣教學(xué)中學(xué)生學(xué)習(xí)音樂的信心也更濃厚了。
四、用積極評價(jià)鼓勵學(xué)生，是興趣激發(fā)的保證
積極的激勵性評價(jià)是一方對癥的好藥，幾乎所有人都喜歡被人夸獎的，對小學(xué)生更是如此。教師在教學(xué)活動中，要及時(shí)肯定、鼓勵學(xué)生，激發(fā)他們學(xué)習(xí)音樂的信心。首先、注重課堂評價(jià)中學(xué)生的參與。學(xué)生成為課堂主體的前提是調(diào)動學(xué)生的主觀能動性，使學(xué)生有意識、有興趣、有責(zé)任參與教學(xué)活動。評價(jià)是調(diào)動學(xué)生主體性的有效機(jī)制，通過教學(xué)評價(jià)激起學(xué)生的主體參與，讓學(xué)生在課堂誰體驗(yàn)成功的喜悅，獲得進(jìn)取的力量。其次、突出課堂評價(jià)中發(fā)展的觀點(diǎn)。突出評價(jià)的發(fā)展性功能是學(xué)生評價(jià)改革的核心。發(fā)展性評價(jià)考慮學(xué)生的過去，重視學(xué)生的現(xiàn)在，更著眼于學(xué)生的未來，追求的不是給學(xué)生下一個(gè)精確的結(jié)論，更不是給學(xué)生一個(gè)等級分?jǐn)?shù)并與他人比較，而更多地體現(xiàn)為對學(xué)生的關(guān)注和關(guān)懷，通過評價(jià)促進(jìn)學(xué)生在原有水平上的提高，發(fā)展學(xué)生的潛能，發(fā)揮學(xué)生的特長，應(yīng)該適時(shí)的鼓勵并給予最大的幫助，只要學(xué)生有一點(diǎn)的進(jìn)步便給以肯定，幫助學(xué)生認(rèn)識自我，建立自信。
為此，教師應(yīng)重視創(chuàng)造條件讓學(xué)習(xí)困難生在音樂課堂上獲取成功，嘗到成功的喜悅，從而激起他們的學(xué)習(xí)興趣。我在教學(xué)實(shí)踐中嘗試了分層教學(xué)，經(jīng)常讓一些音樂水平較差的學(xué)生回答一些很淺顯的、容易找到答案的問題，如果答對了、或者只是對其中的一部分，就立即加以表揚(yáng)，表揚(yáng)他進(jìn)步了。然后逐步加大訓(xùn)練難度，提高訓(xùn)練要求，讓學(xué)生在不斷的訓(xùn)練中獲取點(diǎn)滴的長進(jìn)，體驗(yàn)成功的快樂。另外，還經(jīng)常作出一些模糊的激勵性評價(jià)。例如：“其實(shí)你很聰明，只要多一些努力，你一定會學(xué)得很好。”諸如之類的評價(jià)，不但承認(rèn)了并強(qiáng)化了學(xué)生的進(jìn)步，使學(xué)生由此喜歡音樂老師，也喜歡上音樂課。此外，這種激勵評價(jià)不僅僅是在課堂學(xué)習(xí)活動上，也體現(xiàn)在學(xué)生的課外興趣活動上。實(shí)踐證明學(xué)生對音樂的興趣還與他所接觸到的音樂作品有極大的關(guān)系，好的音樂作品可以激起學(xué)生的學(xué)習(xí)欲望，所以，教師應(yīng)該提供盡量多的優(yōu)秀的音樂作品，擴(kuò)大學(xué)生的視野，激發(fā)他們的興趣。
總之，經(jīng)過實(shí)踐證明，教師在教學(xué)中采用靈活多樣的教學(xué)方法，選用豐富多彩的教學(xué)內(nèi)容，良好語言藝術(shù)的應(yīng)用，把握好教材的重點(diǎn)難點(diǎn)，運(yùn)用形式多樣的評價(jià)方法，是提高學(xué)生上音樂課的興趣的有效方法。
科技與藝術(shù)論文篇十一
論文摘要：在商業(yè)價(jià)值和大眾文化潮流的雙重動力的驅(qū)動下，涂鴉藝術(shù)在當(dāng)代服飾設(shè)計(jì)領(lǐng)域可謂獨(dú)領(lǐng)風(fēng)騷。
涂鴉藝術(shù)作為一種街頭文化，影響了當(dāng)代服飾設(shè)計(jì)的潮流文化，并啟迪著當(dāng)代服飾設(shè)計(jì)的靈感。
本論題首先從涂鴉藝術(shù)的起源與發(fā)展入手，對涂鴉藝術(shù)進(jìn)行歷史的客觀的評述，來尋求其藝術(shù)性與服裝實(shí)用性結(jié)合的理論基礎(chǔ)和文化心理需求。
其次研究最為一種文化的涂鴉藝術(shù)對于服裝行業(yè)所產(chǎn)生的影響，再次結(jié)合大量圖片從涂鴉與服飾色彩、服飾材料、服裝款式的搭配等方面說明了涂鴉藝術(shù)在當(dāng)代服飾設(shè)計(jì)中的應(yīng)用，證實(shí)了兩者結(jié)合后所產(chǎn)生的時(shí)尚性，能夠?qū)τ诹餍懈?，時(shí)尚變換起到推波助瀾的作用。
第四通過知名的涂鴉品牌服裝的案例分析凸顯涂鴉藝術(shù)進(jìn)入當(dāng)代服飾設(shè)計(jì)領(lǐng)域后所產(chǎn)生的巨大魅力和商業(yè)價(jià)值。
另外，這篇論文，對于服飾設(shè)計(jì)的創(chuàng)新有一定的啟示作用，能夠啟發(fā)設(shè)計(jì)師去尋找古老的藝術(shù)與現(xiàn)代藝術(shù)設(shè)計(jì)新的結(jié)合點(diǎn)，發(fā)現(xiàn)更多新的“古為今用”的藝術(shù)形式。
論文關(guān)鍵詞：涂鴉藝術(shù)服飾設(shè)計(jì)應(yīng)用品牌
1.緒論
1.1前言
1.2涂鴉藝術(shù)在國外的發(fā)展
1.3涂鴉藝術(shù)在國內(nèi)的發(fā)展
2........
2.1涂鴉藝術(shù)對服飾設(shè)計(jì)的影響
2.2涂鴉藝術(shù)對服飾商業(yè)的影響
3.........................
3.1涂鴉與服飾色彩的搭配
3.2涂鴉與服飾材料的搭配
3.2.1..................
3.2.2涂鴉在服裝面料拼貼手法上的運(yùn)用
3.2.3涂鴉與裝飾金屬輔料的搭配
3.3涂鴉與服裝款式的搭配
3.3.1服飾設(shè)計(jì)中的涂鴉圖案分析
3.3.2.................
3.3.3涂鴉與服裝系列的搭配
4.涂鴉藝術(shù)與現(xiàn)代服飾設(shè)計(jì)結(jié)合
4.1涂鴉藝術(shù)在服飾設(shè)計(jì)大師作品中的運(yùn)用
4.2.......................
5.結(jié)論
參考文獻(xiàn)
致謝
相關(guān)閱讀
藝術(shù)教育與校園育人的融合
藝術(shù)教育就是“美”的教育，在學(xué)校教學(xué)活動中通過藝術(shù)教育去影響學(xué)生的.思想和心理，培養(yǎng)學(xué)生敏銳的感知力、豐富的想象力、直覺的洞察力和創(chuàng)造力，培養(yǎng)學(xué)生發(fā)現(xiàn)美，感受美，創(chuàng)造美的能力。
柏拉圖認(rèn)為“藝術(shù)應(yīng)成為教育的基礎(chǔ)”;美國于20世紀(jì)90年代將“藝術(shù)”規(guī)定為中學(xué)生的必修科目，認(rèn)為一個(gè)不懂藝術(shù)的人算不上是一個(gè)“完人”，本文探討的就是藝術(shù)教育如何與校園育人融合。
一、藝術(shù)教育滲透課堂教學(xué)
在實(shí)際課堂教學(xué)中，寓教于美，以美襯教，做到美育與智育的有機(jī)結(jié)合。
(一)視覺沖擊，感官配合。
采用聲像直觀教具創(chuàng)設(shè)情景，實(shí)施直觀教學(xué)手段，英語課上，在講授koala、elephant、tiger、giraffe等這些不常見實(shí)物時(shí)，可以通過多媒體播放卡通形象或利用簡筆畫，化抽象為具體，所見即所得。
利用幻燈片、電子白板為學(xué)生創(chuàng)設(shè)出一種悅耳、悅心的英語學(xué)習(xí)情境，使學(xué)生懷著輕松愉快的心情，積極運(yùn)用各種感官參與學(xué)習(xí)活動，在提升學(xué)生藝術(shù)修養(yǎng)的同時(shí)，調(diào)動學(xué)生的學(xué)習(xí)積極性。
(二)身臨其境，切身體會。
從而提升學(xué)生的學(xué)習(xí)興趣，培養(yǎng)學(xué)生的發(fā)散思維，讓學(xué)生做到“登山則情滿于山，觀海則情滿于海”，懂得如何欣賞美，融美于心靈。
(三)感人之心，莫先乎情。
仁愛之情，最是動人心田;語言之美，最能治愈乏味。
數(shù)學(xué)課上，教師以飽滿的情緒，生動的語言觸動學(xué)生的靈魂，在教學(xué)《鐘表的認(rèn)識》一課時(shí)，教師可以把兒歌“因?yàn)闀r(shí)針不愛動，所以長得粗又短;分針比較愛鍛煉，長得細(xì)又長;秒針平時(shí)最愛動，所以長得最苗條。
”配上《小星星》的旋律，師生一起隨著音樂互動，數(shù)學(xué)與藝術(shù)結(jié)合，教師以精致的語言，深入學(xué)生的心靈，化解數(shù)學(xué)的枯燥，達(dá)到“潤物細(xì)無聲”的教學(xué)效果。
二、藝術(shù)教育伴健康成長同行
健康的體魄與藝術(shù)教育的關(guān)系是十分密切的，把藝術(shù)教育與學(xué)生體質(zhì)訓(xùn)練相互滲透，讓學(xué)生在鍛煉中體味生活之美，在美中享受成長的樂趣。
(一)身心愉悅，自由成長。
身體是革命的本錢，而藝術(shù)帶來的愉悅會使人心情舒暢，機(jī)體協(xié)調(diào)，提升有益于健康的情緒感知，從而增強(qiáng)體質(zhì)、體能，提高健康水平。
體育課或者課外運(yùn)動結(jié)合藝術(shù)的特點(diǎn)，可以化枯燥為樂趣，例如團(tuán)體操的練習(xí)、花樣跳繩等就可以讓學(xué)生在運(yùn)動中體驗(yàn)到藝術(shù)的樂趣。
(二)踐行美育，美體結(jié)合。
將體育與藝術(shù)教育有機(jī)地結(jié)合起來，不但可以鍛煉出學(xué)生健壯的體魄，而且還可以培養(yǎng)學(xué)生持之以恒的耐力，開闊他們的心胸，促進(jìn)正確審美觀念的養(yǎng)成。
三、藝術(shù)教育與德育相互交融
美育和德育都是教育全面發(fā)展的重要組成部分，是相互交融而不是非此即彼。
(一)以善為美，以美樹人。
可以培養(yǎng)和塑造學(xué)生健康、和諧、自信的人格，改善學(xué)生生活態(tài)度與生活習(xí)性，形成積極健康的生活觀。
悲觀的人經(jīng)常聽一些歡快歌曲，讀一些艱苦奮斗終有所成的事例，就能逐步克服甚至消除他們個(gè)性中的怯弱悲觀成分，變得開朗活潑起來。
(二)以美圖德，以德傳美。
美育的最終目的是道德的充實(shí)和新人的發(fā)展。
把德育寓于美育之中，心美引善，使學(xué)生在效仿榜樣中實(shí)現(xiàn)道德教育，成為內(nèi)外兼美的人。
由此可見，勵志的讀書演講活動，課間積極向上的樂曲，都在潛移默化地用美引導(dǎo)學(xué)生走向積極和陽光。
早在1986年，國家教委就曾提出“沒有美育的教育是不完全的教育”。
而在全面實(shí)施素質(zhì)教育的今天，最能打動學(xué)生心靈的，無疑還是藝術(shù)。
把藝術(shù)教育融入到教育教學(xué)活動中來，以藝術(shù)促學(xué)習(xí)，以藝術(shù)強(qiáng)體魄，以藝術(shù)鑄靈魂，必定會讓教育成為蒼穹之下最陽光的事業(yè)!
科技與藝術(shù)論文篇十二
在建設(shè)中華民族先進(jìn)文化和社會主義精神文明的實(shí)踐中，高校校園文化占有極其重要的位置。《教育部思政司關(guān)于2006年推進(jìn)高校校園文化建設(shè)有關(guān)工作的通知》明確指出：高校校園文化是社會主義先進(jìn)文化的重要組成部分。加強(qiáng)高校校園文化建設(shè)對于推進(jìn)高等教育改革、發(fā)展，加強(qiáng)和改進(jìn)大學(xué)生思想政治教育，全面提高大學(xué)生綜合素質(zhì)，具有十分重要的意義。
早在1999年全國教育工作會議上，素質(zhì)教育中的美育就已被正式列入國家教育方針，明確了其在人才培養(yǎng)中的重要地位。實(shí)施美育教育，最根本的就是實(shí)施藝術(shù)教育(包括音樂、舞蹈、戲劇和美術(shù)等)，音樂藝術(shù)論文范文藝術(shù)教育雜志是我國素質(zhì)教育的基礎(chǔ)，而音樂教育又是藝術(shù)教育的主體。音樂教育由于它獨(dú)特的情操陶冶、深化認(rèn)識、智能開發(fā)和心理平衡等功能，能夠達(dá)到其他學(xué)科不可替代的和其他藝術(shù)形式所難以達(dá)到的感化、悟化、凈化等作用。音樂教育作為校園文化的一種，作為素質(zhì)教育重要的有機(jī)組成部分，它的質(zhì)量如何直接關(guān)系到高校美育的實(shí)施，關(guān)系到素質(zhì)教育的全面實(shí)施。因此，發(fā)展校園文化中的音樂教育應(yīng)著眼于全面提高青年學(xué)生的素質(zhì)，培養(yǎng)他們的音樂實(shí)踐能力和創(chuàng)新精神，其分別定位為：以樂輔德、以樂益智、以樂促體、以樂怡情。
現(xiàn)階段，我國大學(xué)開設(shè)的各類專業(yè)課程所教授給學(xué)生的僅僅是將來服務(wù)于社會的基本知識和技能，而新時(shí)期的大學(xué)生作為國家未來的建設(shè)者，不僅應(yīng)掌握先進(jìn)的科學(xué)知識和學(xué)術(shù)方法，同時(shí)更應(yīng)具備全面的文化底蘊(yùn)與個(gè)人素質(zhì)。前蘇聯(lián)教育家蘇霍姆林斯基說過：“進(jìn)行音樂教育的目的，不是把受教育者都培養(yǎng)成音樂家，音樂藝術(shù)論文范文而是使其成為全面和諧發(fā)展的人才?！狈▏暮烙旯f過:“文字、數(shù)字、音符是開啟人類智慧寶庫的三把鑰匙?！蔽覈糯鷤ゴ蟮乃枷爰?、教育家孔子，在兩千多年前就提出了以樂育人的.觀點(diǎn)，他認(rèn)為，人之學(xué)，應(yīng)“興于詩，立于禮，成于樂”(《論語?泰伯》)。音樂為人格修養(yǎng)的最高境界，以音樂為其學(xué)習(xí)的最終完結(jié)?！抖Y記?樂記》中對音樂教育與德育的關(guān)系也有著深刻的論述：“樂者，通過倫理也。聞宮音，使人溫舒廣大;聞商音，使人方正而好義;聞角音，使人惻隱而愛人;聞徵音，使人樂善好施;聞羽音，使人齊整?！币虼?，音樂是高校校園文化生活的重要組成部份，沒有校園音樂文化的素質(zhì)教育既是存在缺陷的，也是缺乏科學(xué)性的。
那么，校園音樂文化的建設(shè)在高校校園文化中的作用如何呢?主要包括以下三方面：
首先，音樂教育是培養(yǎng)學(xué)生審美能力的重要手段。音樂作為一種審美表演藝術(shù)，它表現(xiàn)的手段、創(chuàng)造的形象，以及表達(dá)的情感，都極具強(qiáng)烈的時(shí)代性，民族性，蘊(yùn)涵著深厚的審美經(jīng)驗(yàn)。
普通高校實(shí)施音樂文化教育，目的在于用“優(yōu)秀的作品鼓舞人，高尚的情操塑造人”。我國自古就有“聞其樂而知其德”、“以樂觀德”的論述，審音樂藝術(shù)不同于其他藝術(shù)之處，正在于音樂的聲音形式同人的內(nèi)心生活之間的關(guān)系最為密切，它們之間存在著某種“對應(yīng)”關(guān)系。音樂的審美優(yōu)勢在于培養(yǎng)人的審美情感，音樂藝術(shù)論文范文資料庫學(xué)生之所以從音樂作品中感受到政治、道德、倫理方面的影響，主要是音樂中的情感對他們發(fā)生了巨大的作用，而審美情感往往和人們的道德情感相聯(lián)系。欣賞和理解好的音樂作品，如優(yōu)美的旋律、生動的唱詞、高超的演奏技藝等，能夠愉悅?cè)说那楦?、引起共鳴，高雅的音樂還能夠激勵人心、振奮精神，可以使大學(xué)生在觸景生情、借物詠志的音樂旋律中，人生觀、價(jià)值觀、思想道德等受到洗禮和提高。因此，對高校學(xué)生中實(shí)施音樂文化教育，可以培養(yǎng)學(xué)生的審美能力和高尚的人格，陶冶心靈，塑造高尚的精神情操，培養(yǎng)學(xué)生健康、豐富的感情世界。
其次，音樂教育可以促進(jìn)學(xué)生思維能力和創(chuàng)新能力的全面發(fā)展。音樂藝術(shù)職稱評定人的智力包括感知、觀察、記憶、想象、創(chuàng)造等形象思維和邏輯思維的能力，音樂思維是形象思維的一種重要形式。音樂對人的大腦的啟發(fā)作用，主要是通過音樂對大腦右半球的刺激來實(shí)現(xiàn)，進(jìn)而對人的精神狀態(tài)和意志心智產(chǎn)生潛移默化的影響，這種影響對人的創(chuàng)新能力的培養(yǎng)和塑造具有偉大的力量。
凡是杰出的科學(xué)家，都有很好的空間想象與形象思維能力。據(jù)統(tǒng)計(jì)，世界上多個(gè)領(lǐng)域的1000多位有杰出貢獻(xiàn)的人物中，百分之七八十都受過良好的音樂教育。愛因斯坦是杰出的物理學(xué)家，同時(shí)也是一位出色的小提琴手和鋼琴手，他對古典音樂有著濃厚的興趣和很高的造詣。1905年，他發(fā)明狹義相對論時(shí)，正是在彈鋼琴時(shí)突然靈感來臨，便連續(xù)工作了兩周而完成的。后來他曾說：“沒有早年的音樂教育，無論在哪一方面我都將一事無成”，他甚至認(rèn)為“藝術(shù)使他比從物理那里獲得更多的東西”，“從藝術(shù)而獲得的想象力比知識更重要，因?yàn)橹R是有限的，而想象力是無限的，并且是知識進(jìn)化的源泉?！蔽覈茖W(xué)家錢學(xué)森也曾談到：“在我對一件工作遇到困難而百思不得其解的時(shí)候，往往是蔣英的歌聲讓我豁然開朗，受到啟發(fā)。這是藝術(shù)對科學(xué)的促進(jìn)作用?！泵绹鴥汕Ф嗨髮W(xué)中，就有一千三百多所大學(xué)設(shè)有音樂學(xué)院和音樂系，因此，音樂藝術(shù)對人的精神境界的升華、思維方式的拓寬、想象力、創(chuàng)造力的開發(fā)有著不可低估的作用。
再次，大學(xué)生正處于身心發(fā)育趨于成熟的青春期階段，他們的世界觀、人生觀、價(jià)值觀還不夠成熟、穩(wěn)定，面對競爭日益激烈的社會，健康的心理品質(zhì)對學(xué)生顯得尤為重要。我們可以通過欣賞音樂影響學(xué)生的情感，從而直接作用于他們的心靈，在音樂美感的愉悅和享受過程中，使情感得以升華，心靈得以凈化，產(chǎn)生一種潛移默化的精神力量。學(xué)生要獲得真正意義上的健康，就必須使其生理健康與心理、精神上的健康達(dá)到和諧統(tǒng)一。
基于以上校園音樂文化建設(shè)在高校校園文化中的作用，不少高校已經(jīng)明確提出了“崇尚品位”的校園音樂文化建設(shè)方向,在具體落實(shí)的過程中堅(jiān)持“以音樂教育活動為龍頭,努力提高師生的音樂素養(yǎng)”的方向,積極開展音樂實(shí)踐活動，豐富校園文化生活。例如：開設(shè)音樂欣賞課、舉辦校園藝術(shù)節(jié)、進(jìn)行愛國主義合唱比賽、校園原創(chuàng)歌曲大賽、建立各種形式的社團(tuán)活動;舉辦高雅藝術(shù)、古典音樂進(jìn)校園活動,邀請藝術(shù)家到校園與學(xué)生進(jìn)行面對面的音樂藝術(shù)交流，組織合唱隊(duì)、舞蹈隊(duì)、銅管樂隊(duì)、交響樂團(tuán)，運(yùn)用各種表演形式給學(xué)生以自我表現(xiàn)的空間，達(dá)到認(rèn)識自我、增強(qiáng)信心、滿足學(xué)生精神需要、開闊視野、促進(jìn)學(xué)生全面發(fā)展。
科技與藝術(shù)論文篇十三
陶瓷繪畫藝術(shù)從其本質(zhì)上進(jìn)行分析，其是在陶瓷這個(gè)載體上進(jìn)行繪畫而形成的藝術(shù)，陶瓷繪畫與陶瓷裝飾不同，陶瓷繪畫主要是以陶瓷為載體，將繪畫工藝呈現(xiàn)出來，陶瓷繪畫主要是以線條、色彩為主進(jìn)行圖形的構(gòu)造，與陶瓷工藝結(jié)合在一起，形成一種藝術(shù)，一種文化精神。中國陶瓷繪畫的內(nèi)容可以分為三種，第一，花鳥；第二，人物；第三，山水。在中國陶瓷繪畫內(nèi)容中呈現(xiàn)出來的這三種內(nèi)容，在陶瓷繪畫中，具有不同的涵義，例如在中國歷史中的石器時(shí)代，花鳥等圖案出現(xiàn)時(shí)期，將石器時(shí)代的神秘的宗教圖騰精神呈現(xiàn)出來。山水繪畫，呈現(xiàn)出來的是藝術(shù)意境，雖然山水畫受到中國水墨的影響，但是在陶瓷繪畫中，山水繪畫也呈現(xiàn)出來了一定的民間意味，是人們思想情感的一種表達(dá)，是人們的自我意識，也是人們希望的寄托。從中國歷史進(jìn)行分析，陶瓷繪畫在明清時(shí)期發(fā)展到了一個(gè)巔峰時(shí)期，陶瓷的制作藝術(shù)、陶瓷繪畫藝術(shù)均得到了顯著的提升和發(fā)展，這一時(shí)期，創(chuàng)造出了非常多精美的陶瓷藝術(shù)工藝品。從明清時(shí)期的陶瓷繪畫藝術(shù)進(jìn)行分析，明清時(shí)期產(chǎn)生的陶瓷繪畫藝術(shù)品種類、花樣繁多，其中最為主要有青花繪畫、五彩繪畫等。陶瓷繪畫在明清兩個(gè)時(shí)代中的發(fā)展，體現(xiàn)出了不同的特征，在明朝初期，陶瓷繪畫已經(jīng)發(fā)展到相對成熟的階段，陶瓷繪畫中的紋飾生動形象，在一定程度上是延續(xù)了元朝陶瓷繪畫的風(fēng)格，例如永樂宣德時(shí)期的青花瓷，紋飾纖細(xì)，以淡雅、沉靜為主。明朝嘉靖時(shí)期，彩陶發(fā)展到巔峰時(shí)期，陶瓷繪畫紋飾鮮明、多彩。清朝康熙時(shí)期，陶瓷繪畫中青花瓷的繪畫蒼勁有力，在色彩上、工藝上更加的鮮艷奪目，此時(shí)的陶瓷繪畫作品風(fēng)格，相對的嬌艷，但是又不失淡雅。乾隆年間的陶瓷繪畫主要以奢華為主，陶瓷品上的紋飾線條柔和、規(guī)整纖細(xì)、精致繁縟。雖然陶瓷繪畫藝術(shù)在不斷地發(fā)展，不斷的革新，但是在其發(fā)展的過程中，始終保持著對中華文化的發(fā)揚(yáng)和傳承，在陶瓷繪畫發(fā)展中，民間藝術(shù)精神發(fā)揮著積極的推動作用。
2.1明清陶瓷人物繪畫中的民間藝術(shù)精神
明清陶瓷可以分為官窯和民窯，不管是官窯還是民窯，其陶瓷繪畫中均體現(xiàn)著民間藝術(shù)精神。在明清時(shí)期，青花非常受歡迎，在陶瓷紋飾中以人物為主進(jìn)行繪畫的陶瓷工藝品非常少見，但是也有一些例如高士圖、仕女圖、嬰戲圖等。我們以嬰戲圖為主進(jìn)行分析，嬰戲圖中的主要內(nèi)容是對嬰幼兒的嬉戲玩耍進(jìn)行描述，將嬰幼兒的天真爛漫體現(xiàn)呈現(xiàn)出來，嬰戲圖具有深刻的意義。明清時(shí)期，民窯陶瓷繪畫中的人物簡單而有神，表情生動，民窯陶瓷人物繪畫，富有民間意趣，將百姓淳樸的生活真實(shí)的反映出來，同時(shí)又呈現(xiàn)出人們對美好生活向往的積極力量，這種民間自然和諧的藝術(shù)精神、思想精神，在官窯陶瓷繪畫中非常少見。
2.2明清陶瓷花鳥繪畫中的民間藝術(shù)精神
花鳥繪畫類型的陶瓷在明清時(shí)期非常的常見，在陶瓷花鳥繪畫中，不僅有靈動的花蟲鳥獸，還有代表地位、貴族氣質(zhì)的龍鳳獸等。在明清時(shí)期官窯陶瓷繪畫中，生產(chǎn)最多的是帶有龍紋飾的陶瓷，龍是中華民族的圖騰象征，將龍栩栩如生地呈現(xiàn)在人們的面前，死后人們對民族圖騰的崇尚，也體現(xiàn)著民族精神。官窯陶瓷繪畫中的龍紋來源于民間藝術(shù)，是百姓對生命需求的寄托，在官窯陶瓷中龍紋繪畫，體現(xiàn)著富有創(chuàng)造性民間藝術(shù)精神。明清民窯陶瓷繪畫中，花鳥的繪畫，多體現(xiàn)在靈動、自由、活潑等方面，在民窯陶瓷花鳥繪畫中，體現(xiàn)出來的是狂野的生命力，將最淳樸的民間藝術(shù)精神體現(xiàn)出來。在民窯中，動物題材的陶瓷非常多，龍鳳是百姓最喜歡的動物，龍、風(fēng)是生命力的象征，百姓的對龍鳳的喜愛，也是百姓對生活美好、幸福的向往。在民窯陶瓷花鳥繪畫中，體現(xiàn)著積極向上的民間藝術(shù)精神。
2.3明清陶瓷山水繪畫中的民間藝術(shù)精神
從明清兩代陶瓷繪畫的發(fā)展進(jìn)行分析，人物繪畫、花鳥繪畫的發(fā)展相對較早，而山水繪畫的發(fā)展起步較晚，所以明清時(shí)期的陶瓷山水繪畫工藝品較少。在明清時(shí)期官窯中的山水陶瓷繪畫主要在永樂和康熙時(shí)期，在康熙時(shí)期的發(fā)展，有較高的成就。明朝永樂時(shí)期產(chǎn)生的官窯陶瓷山水繪畫代表作品有青花海水江崖紋三足爐，該件官窯中的山水繪畫呈現(xiàn)出來的是翻滾洶涌的海浪，結(jié)合三足爐自身的特點(diǎn)，呈現(xiàn)出一種雄偉氣魄的景象，具有雄視天下江山的寓意，將當(dāng)時(shí)皇室的盛世、審美、精神需求等進(jìn)行充分的體現(xiàn)。在康熙時(shí)期的官窯山水繪畫，富有文人氣息，山水景物的取景具有廣闊的視覺，在皇室使用的陶瓷中，山水繪畫圖案，具有吉祥如意的意思，例如山石、海浪等，其代表著長壽多福，在官窯山水繪畫中這些意象來自民間，體現(xiàn)了富有創(chuàng)造力的民間藝術(shù)精神。在民窯山水繪畫中，山水風(fēng)景是一種繪畫裝飾，是百姓對休閑、安逸生活的一種向往。民窯陶瓷上的山水繪畫，是百姓對現(xiàn)實(shí)生活的一種映射，是百姓對自由生活的憧憬。民窯山水繪畫發(fā)展較晚，而且大部分山水繪畫是文人對自己情感的抒發(fā)，將其心聲向往的自由世界呈現(xiàn)出來，也將民間藝術(shù)精神進(jìn)行了體現(xiàn)。
中國有著上下五千年的文化歷史，在悠久的歷史長河中，民間藝術(shù)是重要的組成部分，是中國民族傳統(tǒng)文化，包含著中國人民的智慧和文化底蘊(yùn)。民間藝術(shù)它是一個(gè)多概念的詞語，可以將其理解為勞動人們的美術(shù)，還可以將其理解為大眾美術(shù)，民間藝術(shù)是有普通老百姓自己創(chuàng)造的一種美術(shù)。隨著歷史的發(fā)展，民間藝術(shù)在創(chuàng)作的過程中，不再是簡單的審美，民間藝術(shù)的創(chuàng)作開始融入功利實(shí)用的動機(jī)，所以民間藝術(shù)作品大多為工藝品，而且這些工藝品在生活中，具有自己獨(dú)特的不可缺少的實(shí)用性。民間藝術(shù)的實(shí)用性體現(xiàn)在兩個(gè)方面，一個(gè)是精神實(shí)用，一個(gè)是物質(zhì)實(shí)用。在民間藝術(shù)精神中，最為突出的有三點(diǎn)，第一，祈子延壽；第二、驅(qū)魔辟邪；第三，招財(cái)納福。民間傳統(tǒng)文化藝術(shù)精神是勞動者智慧的結(jié)晶，是其精神追求和期望，在長期的發(fā)展和時(shí)間中，逐漸地形成民間傳統(tǒng)藝術(shù)思想，民間藝術(shù)精神是中華人們智慧的本質(zhì)，是中國文化發(fā)展中，無法替代的一種文化精神，是勞動審美、藝術(shù)創(chuàng)作的內(nèi)涵。明清時(shí)期的陶瓷繪畫藝術(shù)，充分地展現(xiàn)了民間藝術(shù)精神，在陶瓷繪畫中，不僅講究繪畫的工藝技巧，材料的表現(xiàn)性，還需要強(qiáng)調(diào)陶瓷繪畫藝術(shù)的形式美、表達(dá)性，民間藝術(shù)精神在陶瓷繪畫中的融入，呈現(xiàn)出了陶瓷繪畫的不同藝術(shù)風(fēng)格。中國擁有優(yōu)秀的傳統(tǒng)藝術(shù)文化和歷史，明清時(shí)期的陶瓷繪畫藝術(shù)中的民間藝術(shù)精神，不僅對中國傳統(tǒng)藝術(shù)魅力的欣賞和學(xué)習(xí)，也是為了更好的宣傳和發(fā)揚(yáng)中國傳統(tǒng)文化藝術(shù)。在中國傳統(tǒng)文化藝術(shù)發(fā)展的過程中，民間藝術(shù)精神發(fā)揮著重要的作用，促進(jìn)傳統(tǒng)文化的發(fā)展，民間藝術(shù)精神，是中國傳統(tǒng)文化發(fā)展的支撐，是中國傳統(tǒng)文化藝術(shù)形式多樣的重要影響，也是傳統(tǒng)文化藝術(shù)形成的靈感源泉，發(fā)展傳統(tǒng)文化藝術(shù)，研究民間藝術(shù)精神，在傳統(tǒng)藝術(shù)文化傳承的過程中，具有重要的意義。通過對明清時(shí)期陶瓷繪畫藝術(shù)中民間藝術(shù)精神的作用、體現(xiàn)進(jìn)行研究，也讓我們認(rèn)識到中國陶瓷藝術(shù)發(fā)展的民間藝術(shù)精神的重要性，讓我們知道民間傳統(tǒng)藝術(shù)在陶瓷護(hù)繪畫中精神之美，知道中國民間文化藝術(shù)精神，在中國傳統(tǒng)文化發(fā)展中存在價(jià)值和意義，讓我們不斷地傳承和發(fā)揚(yáng)中國傳統(tǒng)民間文化藝術(shù)，發(fā)揚(yáng)民間藝術(shù)精神，保護(hù)民間傳統(tǒng)文化藝術(shù)。保護(hù)中國傳統(tǒng)文化藝術(shù)。
民間藝術(shù)精神，在中國傳統(tǒng)文化發(fā)展中，發(fā)揮著重要的作用，為陶瓷繪畫的發(fā)展，帶來了積極的影響。民間藝術(shù)精神不僅推動中國陶瓷繪畫的發(fā)展，其中富有的豐富的文化底蘊(yùn)，也包含了一定的知識和哲理，可以說民間藝術(shù)精神的發(fā)展、運(yùn)用，促進(jìn)人類向更好的方向發(fā)展，需要將其發(fā)揚(yáng)和傳承下去。民間藝術(shù)精神給人們帶來的積極影響和意義，是其他藝術(shù)精神、文化精神所不能替代的，民間藝術(shù)精神是中國民族藝術(shù)以及價(jià)值觀的體現(xiàn)，在陶瓷繪畫中，民間藝術(shù)精神具有重要的價(jià)值。
科技與藝術(shù)論文篇十四
（一）繪畫選材的不同
由于風(fēng)景油畫的本身特質(zhì)所定，即創(chuàng)作主體對地域環(huán)境的一種真情的傳達(dá)與表現(xiàn)。因此，不同的創(chuàng)作主體在進(jìn)行風(fēng)景油畫創(chuàng)作時(shí)，一般會選擇自己熟悉的且有情感傾注的地理環(huán)境來進(jìn)行藝術(shù)歌頌，這也就形成了不同地域風(fēng)景油畫的選材不同。黑龍江省是中國位置最北、緯度最高的省份，氣溫較低，冬季漫長，土地常年被冰雪覆蓋，有“白山黑水”之稱，此地區(qū)的地貌以丘陵和平原為主，平原廣闊，山脈平緩，大面積的白樺林漫山遍野，空氣通透，陽光照度強(qiáng)，因此，冰雪、白樺林、湛藍(lán)的高空等都成為了當(dāng)?shù)赜彤嫾仪嗖A的創(chuàng)作題材。如田衛(wèi)平的作品《月光雪地》、肖景志的作品《初雪》《老林秋韻》等。而湖南位于我國東南腹地，氣候濕熱多
雨
，空氣中水分子含量高，太陽光到達(dá)地面時(shí)會受到水分子的折射，所以湖南的天氣經(jīng)常會給人煙雨蒙蒙的感覺，地形以平原，盆地、丘陵為主，因此當(dāng)?shù)禺嫾乙脖容^傾向于對丘陵、雨水和霧氣的表現(xiàn)。如在風(fēng)景油畫家陳和西的作品中就出現(xiàn)了許多平靜如鏡的水塘、蜿蜒潺潺的小溪、生機(jī)盎然的水田等，表現(xiàn)出了南方水鄉(xiāng)的地理特征。
（二）表現(xiàn)語言的不同
受地域因素的影響，畫家一般會選擇一種與所要描繪景物特征相適應(yīng)的表現(xiàn)語言。對于湖南和黑龍江兩個(gè)不同的省份，由于自然景物的迥異，油畫家選擇的藝術(shù)語言也會有很大的區(qū)別。從兩省自然景物的造型特征來看，黑龍江省是聞名全國的“黑土地”，地表的構(gòu)成大多數(shù)是一種硬朗的直線條，樹木大部分葉少枝多，樹冠中時(shí)不時(shí)地會透露出樹枝的走向，柔中帶剛。而湖南是大面積的黃色或褐紅色土地，地表的構(gòu)成大部分是蜿蜒中帶著盤繞的曲線，樹木絕大部分是枝繁葉茂，樹枝妖嬈多姿。為了表現(xiàn)出其各自的地貌特征，藝術(shù)家所選用的藝術(shù)語言也會各有不同。黑龍江省的風(fēng)景油畫家一般都會將色彩和造中國南北風(fēng)景油畫藝術(shù)風(fēng)格的差異性——以湖南省與黑龍江省為例李偉琴摘要：湖南和黑龍江兩省地處中國南北兩地，由于地域文化的不同，造就了兩省風(fēng)景油畫藝術(shù)風(fēng)格的迥異，無論是繪畫選材、表現(xiàn)語言，還是審美思想均體現(xiàn)出了當(dāng)?shù)靥赜械奈幕厣?，為?dāng)?shù)匚幕膫鞒信c發(fā)展做出了重大貢獻(xiàn)。本文中筆者對兩地油畫藝術(shù)風(fēng)格的`差異性進(jìn)行深入探析，以期促進(jìn)各地地域文化的傳承發(fā)展。型簡單鮮明化，在視覺上也給人夸張的感覺。如田衛(wèi)平的《油畫寫生——太陽島2013》組畫，景物的塑造和色彩的處理有意進(jìn)行了強(qiáng)化與變異。樹木的造型很多是球形、扇形，不多的樹枝中零星的穿插幾片小樹葉，房子也被簡化為圓錐體或立方體；其次是大片碧綠的樹木和草地，純紫色的天空，玫瑰紅的屋頂，鈷藍(lán)色或中黃色的房子等，用筆豪邁、大氣，具有極強(qiáng)的裝飾意味。而湖南省的風(fēng)景油畫給予我們的是一種截然不同的藝術(shù)感受，含蓄中帶有一種朦朧感，讓人有一種無窮的遐想空間。如風(fēng)景畫家陳和西在構(gòu)圖時(shí)就比較喜歡運(yùn)用皴擦手法在模糊中
尋找
形，使描繪的景物在似有似無中逐漸顯現(xiàn)出來，給予觀者一種邊界線虛化的感覺。在用色方面，他比較喜歡運(yùn)用綠灰、黃灰、紫灰、藍(lán)灰等灰色系列，而且整個(gè)畫面的色彩都融合在某一個(gè)灰色的色調(diào)中，給予人一種溫馨而又祥和的感覺。在用筆方面，他傾向于“寫畫”的形式，下筆抑揚(yáng)頓挫，追求一種輕松自然的視覺效果。
（三）審美思想的不同
美學(xué)家宗白華也講過：“一切美的感覺是來自
心靈
的源泉，沒有心靈的映射，是無所謂美的?！币虼?，繪畫總會帶有個(gè)人特定的思想情感因素，是畫家把自己的思想感情遷入景物中，深入體會景物情趣的過程。而在這兩省中，不同的地域人文因素對藝術(shù)家個(gè)性的成熟與塑造是十分重要的，黑龍江人性格直率，粗獷豪放、質(zhì)樸堅(jiān)強(qiáng)造就了特有的“黑土”文化，風(fēng)景油畫的藝術(shù)風(fēng)格也像鄉(xiāng)民一樣純潔質(zhì)樸，作品健康、樸素，以深沉為主。如劉治的《松花江畔》以一種強(qiáng)烈絢爛的印象派點(diǎn)彩、厚堆的手法來表現(xiàn)北國冰城風(fēng)光，給人獨(dú)特新鮮的感受。李秀實(shí)的《春到興安嶺》通過大小興安嶺連綿不絕的山峰和皚皚的白雪，既體現(xiàn)了黑龍江的渾厚和大氣，也展示了黑龍江兒女積極向上的
生活
面貌。湖南由于受儒家、道家思想的影響，強(qiáng)調(diào)的是一種平和與圓滿的態(tài)度，風(fēng)景油畫在風(fēng)格上強(qiáng)調(diào)的便是一種意象，這種意象重視的是與原物在精神層面的接近，是一種“妙在似與不似之間”的韻味。如肖沛蒼的《湖邊小船》展現(xiàn)的是典型的江南水鄉(xiāng)景色，遠(yuǎn)處水天一色，朦朦朧朧，近處小船悠悠蕩蕩，體現(xiàn)出一種悵然自得感，景物在灰色調(diào)中時(shí)出時(shí)沒，表現(xiàn)了一種深遠(yuǎn)而又幽靜的東方神韻。
（一）有利于兩省風(fēng)景油畫的本土化發(fā)展
通過兩省風(fēng)景油畫藝術(shù)風(fēng)格的差異性研究，筆者發(fā)現(xiàn)兩省藝術(shù)作品風(fēng)格的形成與當(dāng)?shù)氐闹髁魑幕噙m應(yīng)，在某種意義上可以說是畫家對自身經(jīng)歷的直觀感受和文化淵源的挖掘，它有著強(qiáng)烈的主觀色彩，體現(xiàn)了一種特有的地方特色，是藝術(shù)風(fēng)格個(gè)性化的表現(xiàn)。而實(shí)際上，求異一直都是畫家苦苦尋覓最佳的藝術(shù)表現(xiàn)狀態(tài)，這種潛在的藝術(shù)驅(qū)動力促使畫家們會進(jìn)行藝術(shù)探索與創(chuàng)新，給觀者帶來一些新的視覺沖擊力。而這些不僅豐富了我國當(dāng)前的油畫藝術(shù)的表現(xiàn)形式，還有利于兩省的風(fēng)景油畫的發(fā)展與完善，逐漸形成具有代表性的地方畫家群，進(jìn)一步促進(jìn)兩省風(fēng)景油畫的發(fā)展。在湖南，經(jīng)過畫家們多年的努力和合作，現(xiàn)在已經(jīng)逐步形成了一批以陳和西教授為中心的具有地方代表性的風(fēng)景油畫家群，他們不僅熱衷于油畫風(fēng)景的表現(xiàn)與創(chuàng)作，還致力于湖南的本土文化研究，并嘗試將著二者進(jìn)行有機(jī)結(jié)合。為此，他們組織了很多相關(guān)的藝術(shù)活動，如建立后湖藝術(shù)區(qū)、湖南小型油畫展、湘景湘情——風(fēng)景油畫展等，不僅帶動和發(fā)展了湖南的風(fēng)景油畫事業(yè)，還為湖南油畫的本土化發(fā)展奠定了堅(jiān)實(shí)的基礎(chǔ)。
（二）有利于兩省地域文化的發(fā)展與傳承
格羅賽在《藝術(shù)的起源》一書中，如指出：“藝術(shù)起源的地方，就在文化起源的地方?！秉S永健也說：“無論如何，藝術(shù)自人類文化系統(tǒng)建構(gòu)之初，便成為人類文化價(jià)值系統(tǒng)中不可或缺的一個(gè)組成部分己成為不爭的事實(shí)?！庇纱丝梢姡囆g(shù)與文化之間有著千絲萬縷的紐帶關(guān)系。而湖南和黑龍江兩省的風(fēng)景油畫，不僅蘊(yùn)含著豐富的藝術(shù)內(nèi)涵，還保藏了當(dāng)?shù)氐牡赜蛭幕Ａ硗?，由于藝術(shù)本身所具有的“傳承性”和“超越性”，使得藝術(shù)作品能夠在人類社會流傳百世，影響深遠(yuǎn)。里德說：“藝術(shù)的終極價(jià)值遠(yuǎn)遠(yuǎn)超過了藝術(shù)家個(gè)人及其所處的時(shí)代與環(huán)境。貫穿在不同時(shí)代、不同背景的文化中，使其發(fā)生聯(lián)系，產(chǎn)生交流?！庇幕瘜W(xué)者湯因比在其巨著《歷史研究》中論及藝術(shù)“超時(shí)空”的特性時(shí)也指出：“藝術(shù)的最基本因素卻是超出其時(shí)代的那部分東西，那就是永遠(yuǎn)能夠被人們理解，對人們有所啟示的，甚至神秘的‘真實(shí)’?！庇纱丝梢?，致力于兩省風(fēng)景油畫藝術(shù)風(fēng)格的差異性研究，是有利于兩省地域文化的發(fā)展與傳承的。
綜上所述，地域因素的影響使我國南北風(fēng)景油畫藝術(shù)風(fēng)格迥異，這種差異性不僅體現(xiàn)在畫面造型、形式和色彩等方面，更為關(guān)鍵的是畫面神韻的追求不一致。正是這種藝術(shù)風(fēng)格的差異性又反作用于南北地域文化，帶動并發(fā)展了當(dāng)?shù)匚幕?，為各自地域文化的傳承做出了巨大貢獻(xiàn)。
科技與藝術(shù)論文篇十五
在舞臺美術(shù)設(shè)計(jì)中，背景色彩與主色彩的融合也是決定舞臺表演成敗的關(guān)鍵，一場好的舞臺藝術(shù)表演往往擁有完美的色調(diào)搭配，所以在舞臺美術(shù)設(shè)計(jì)的色彩搭配上，一定要注意強(qiáng)化主題的表現(xiàn)力，應(yīng)結(jié)合不同的色彩對其舞臺背景色彩進(jìn)行不同階層的搭配。如使用反差系數(shù)較大的色彩搭配的舞臺，其可見度就往往要高過使用臨近色調(diào)搭配的可見度。所以，在舞臺美術(shù)設(shè)計(jì)中，應(yīng)盡量采用簡潔明快的色調(diào)，從而給人們留下深刻的印象。色彩是決定舞美設(shè)計(jì)效果的重要因素，在舞臺美術(shù)設(shè)計(jì)中，色彩往往能夠直接映入觀眾的視線，它不僅是舞美設(shè)計(jì)中最能表達(dá)情感的元素，同時(shí)也使舞美設(shè)計(jì)擁有了獨(dú)特的韻味。
二、舞臺美術(shù)設(shè)計(jì)中色彩的具體運(yùn)用
色彩是人們的情感和思想基調(diào)的表達(dá)。在舞美設(shè)計(jì)中，色彩的運(yùn)用主要包括布景色彩、化妝設(shè)計(jì)色彩、服裝色彩以及燈光色彩四種，設(shè)計(jì)者只有合理地運(yùn)用了色彩，使其在舞臺藝術(shù)表演中對觀眾產(chǎn)生了強(qiáng)大的視覺沖擊力，才能夠使得舞美設(shè)計(jì)達(dá)到理想的藝術(shù)效果。
1、布景色彩的運(yùn)用
作為舞臺的表演形式之一，舞臺布景在舞美設(shè)計(jì)中占有重要的地位，對布景色彩的運(yùn)用直接關(guān)系到了舞臺表演的好壞。舞臺布景設(shè)計(jì)是以劇本的相關(guān)內(nèi)容及導(dǎo)演的設(shè)計(jì)意圖為指導(dǎo)，并配以各種道具材料的使用，采取平面與立體相結(jié)合的方法來使舞臺的表演達(dá)到最佳演出效果的設(shè)計(jì)過程。而為了準(zhǔn)確定義劇本所設(shè)定的環(huán)境，就必須依托色彩的調(diào)配來設(shè)計(jì)舞臺的布景。布景的設(shè)置主要有背景圖和道具兩種，背景圖應(yīng)配合劇情需要進(jìn)行舞臺設(shè)計(jì)，同時(shí)還要注意與主色調(diào)的合理搭配。舞臺布景的色彩通常需要體現(xiàn)不同劇本的不同風(fēng)格，這就要求設(shè)計(jì)者應(yīng)根據(jù)劇本的悲喜色彩和現(xiàn)實(shí)性來采用不同的布景色彩。例如在寫實(shí)類的劇本表演中，布景色彩的設(shè)計(jì)就應(yīng)該以現(xiàn)實(shí)生活素材為依據(jù)來合理地組成背景。如劇中如果要求有山和水的場景描述，那么舞臺背景就應(yīng)該使用青色的背景來表現(xiàn)；而在虛幻類的舞臺表演中，就需要使用一些夸張的色調(diào)，如粉色的天空和黑色的群山等。只有采用合理的布景色彩，才能夠使表演具有獨(dú)特的神韻。除此之外，道具也是舞臺布景設(shè)計(jì)中的一部分，其可分為隨身道具、大道具和小道具三種。舞美設(shè)計(jì)者在使用這些道具時(shí)，應(yīng)注意兩個(gè)主要問題，一是要充分考慮到舞臺的整體效果，將色彩巧妙融合于整體色調(diào)之內(nèi)，而不是單一地突出某一件道具，導(dǎo)致舞臺表演失去了整體的協(xié)調(diào)性和美感；二是要注意道具與布景之間的相互對比關(guān)系，通常深色布景下的道具應(yīng)選擇淺色類，而在淺色布景中則應(yīng)該選擇深色類的道具。如舞臺布景如果以花色調(diào)為主，那么像衣柜、沙發(fā)等道具就要使用純色。只有使背景和道具的運(yùn)用與周圍環(huán)境相協(xié)調(diào)一致，才不會給觀眾帶來審美疲勞。
2、化妝設(shè)計(jì)色彩的運(yùn)用
化妝是塑造舞臺人物藝術(shù)形象的重要手段之一，它要根據(jù)表演者所扮演角色的年齡、性格、性別等特點(diǎn)，來對人物進(jìn)行裝飾和美化。通過舞臺化妝設(shè)計(jì)的妝容和造型，能夠很好地突出表演者的獨(dú)一性，使觀眾能夠?qū)巧M(jìn)行準(zhǔn)確地判斷和分類，使表演者能充分發(fā)揮其最大的優(yōu)勢去給觀眾呈現(xiàn)其舞臺表演的魅力，從而使其在藝術(shù)表演中獲得個(gè)人潛力的升華。想要達(dá)到優(yōu)秀的舞臺表演效果，舞臺化妝設(shè)計(jì)必不可少。由于舞臺劇本不同，化妝手法也不同，因此所呈現(xiàn)出的效果也就會有所差異。通常舞臺妝容都需要通過對各種工具的運(yùn)用，并配合化妝設(shè)計(jì)的基本原則，采用合理的化妝技巧來對舞臺表演者的五官及其他部位進(jìn)行描畫和大面積的渲染，從而使其妝容在配合舞臺表演的同時(shí)能夠強(qiáng)化表演的主題意象?；瘖y設(shè)計(jì)所使用的材料主要以色彩為主，所使用的色彩與圖案不同，舞臺人物所呈現(xiàn)出的特征也就不盡相同。如在戲劇舞臺表演中，設(shè)計(jì)師就常常通過對人物臉譜色彩的刻畫來突出不同人物的性格特征，如代表正直忠義的紅臉關(guān)公和代表奸詐無常的白臉曹操等。作為一名合格的化妝師，理應(yīng)正確地認(rèn)識和把握色彩的使用程度，在設(shè)計(jì)舞臺妝容和造型時(shí)，化妝師應(yīng)充分利用色彩的錯覺性來使演員的妝容達(dá)到完美的效果。例如在一些舞臺劇的化妝設(shè)計(jì)中，化妝師通常會利用眼線和眼影的搭配效果來調(diào)整演員眼部的大小，或者通過面部的陰影描畫來使演員的面部更加立體化等。舞臺妝容不同于影視劇的妝容，在劇院中，觀眾席通常距離舞臺有一定的距離，而為了突出演員的面部，化妝師就需要通過強(qiáng)烈的色彩對比來修飾演員的面容，以此來達(dá)到最佳的舞臺效果。
3、服裝色彩的運(yùn)用
對于舞臺表演藝術(shù)來說，舞臺服裝就像是一塊會動的顏色板，它需要被表演者穿在身上來展示出舞臺劇的藝術(shù)魅力。好的舞臺服裝設(shè)計(jì)通常能使舞臺的藝術(shù)審美得以充分展現(xiàn)，而一個(gè)好的舞臺服裝設(shè)計(jì)師，不僅要能夠制作出適合舞臺表演的服裝，而且還要能使表演者在穿上這套服裝時(shí)充分發(fā)揮出魅力，使臺下觀眾感到身心愉悅。對于設(shè)計(jì)師來說，不同的服裝色彩所表達(dá)出來的效果是不同的，為了使表演者的服裝發(fā)揮出最大的效果，設(shè)計(jì)師們就應(yīng)該合理地使用色彩這一重要舞臺元素。色彩在服裝設(shè)計(jì)中占有重要的地位，服裝色彩的強(qiáng)弱能夠很明顯地表現(xiàn)出表演者所要表達(dá)的情緒和特質(zhì)。例如紅色代表自由奔放，藍(lán)色代表包容溫和、紫色代表神秘高貴等。合理搭配服裝顏色，不僅能夠激發(fā)出觀眾的情感，而且能夠牢牢地吸引住觀眾的視線。色彩渲染了舞臺的情感氣氛，也創(chuàng)造出了各種類型的舞臺角色，因此，在舞臺的服裝設(shè)計(jì)中，色彩的運(yùn)用是非常重要的，設(shè)計(jì)師應(yīng)該考慮到舞臺劇本的內(nèi)容和主題，并能通過不同的色彩表達(dá)來讓觀眾明確區(qū)分不同人物的身份地位、生活習(xí)慣等基本資料。在運(yùn)用色彩搭配服裝時(shí)，設(shè)計(jì)師還應(yīng)該注意色調(diào)與舞臺布景的融洽性，不僅要均衡配色，而且要大膽地使用色彩創(chuàng)造線條給觀眾營造出強(qiáng)烈的視覺效果。如在舞臺劇《智取威虎山》中，設(shè)計(jì)師就將暗色調(diào)和亮色調(diào)配合在一起使用，來表現(xiàn)主人公神勇的英雄形象，色調(diào)的合理搭配使演員在表演過程中富有了節(jié)奏感，也使服裝和演員達(dá)到了一個(gè)貼合的效果。
4、燈光色彩的運(yùn)用
隨著時(shí)代的進(jìn)步和科技的快速發(fā)展，人們的審美需求也在不斷的提高。在舞臺表演藝術(shù)中，人們更希望欣賞到一些具有個(gè)性特色的燈光設(shè)計(jì)，在合理的燈光色彩運(yùn)用下，觀眾的審美情感也能夠獲得一定程度的升華，所以，燈光色彩運(yùn)用得好壞是舞美設(shè)計(jì)能否達(dá)到最佳藝術(shù)效果的重要標(biāo)準(zhǔn)。對于燈光師來說，燈光色調(diào)的強(qiáng)弱關(guān)系到了對舞臺總體色彩的把握程度。柔和的光線可用來處理浪漫的舞臺氣氛，強(qiáng)烈的光線則可用來烘托緊張激烈的氛圍。燈光色彩能夠給人以美的享受，可賦予表演者極大的表現(xiàn)力，也給觀眾帶來了好的心理體驗(yàn)。當(dāng)前，燈光色彩的運(yùn)用已經(jīng)逐漸成為了舞臺演出的常用技巧之一，色彩需要燈光的照亮，燈光也需要色彩的烘托，只有二者相互配合才能使舞臺表演達(dá)到完美效果。對于色彩來說，鄰近色彩的相似性容易影響到舞臺表演，因?yàn)樯{(diào)相近的色彩往往容易雜糅到一起，從而使表達(dá)目的變得模糊，界限變得不清晰。因此燈光師在設(shè)計(jì)燈光色彩時(shí)，不僅要注意色調(diào)的搭配，也要注意色調(diào)的變化，不同的燈光色彩能反映出不同時(shí)代的背景。例如一幕舞臺劇中若需要體現(xiàn)新時(shí)代，就會大量使用類似于紅色這種熱烈奔放的顏色；而要演繹舊時(shí)代，通常就會使用青色這一類的暗色調(diào)來表現(xiàn)。除此之外，不同的燈光色彩也能夠表現(xiàn)出不同的季節(jié)，如綠色代表著春天，黃色象征著秋天等。在現(xiàn)如今的舞臺表演藝術(shù)中，已經(jīng)有越來越多的燈光師喜歡用各種燈光色彩來體現(xiàn)和表達(dá)劇中人物的情感變化，所以，燈光色彩在舞美設(shè)計(jì)中的作用已經(jīng)不可或缺，其強(qiáng)大的表現(xiàn)力，也使得舞臺美術(shù)設(shè)計(jì)理念得到了更好地表達(dá)。
三、結(jié)語
對于舞臺美術(shù)設(shè)計(jì)來說，色彩運(yùn)用的重要性不言自喻。其不僅能夠在舞臺上給觀眾提供一個(gè)直白的視覺感受，同時(shí)也賦予了舞臺濃重的藝術(shù)特色，使舞臺美術(shù)設(shè)計(jì)具有了豐富的藝術(shù)美感。色彩在渲染舞臺氣氛和突出表現(xiàn)人物形象時(shí)，通常能夠起到推波助瀾的巨大作用，因此，只有正確、合理地運(yùn)用了色彩，才能使舞臺的藝術(shù)設(shè)計(jì)達(dá)到最佳效果，給觀眾帶來不同的審美感受。
科技與藝術(shù)論文篇十六
通過水袖的教學(xué)，使學(xué)生擴(kuò)展肢體的表現(xiàn)力，通過表演者的肢體實(shí)現(xiàn)不同力量、幅度的轉(zhuǎn)換，揮運(yùn)水袖展示無限的形態(tài)美。
鍛煉學(xué)生身體內(nèi)外各部分間的協(xié)調(diào)和配合的完美性。
讓學(xué)生在學(xué)習(xí)中接受人文精神和意蘊(yùn)的熏染，在揮運(yùn)中展現(xiàn)自我，放飛夢想。
談起水袖大家并不感到陌生，相傳關(guān)于水袖的舞蹈源于漢而盛于唐秩于宋元，而后水袖成為中國戲曲藝術(shù)中一種特技，在傳承兩千余年的今天，水袖是中國古典舞中重要的表現(xiàn)形式，它的運(yùn)用繼承和借鑒了戲曲中獨(dú)特的形態(tài)、鮮明風(fēng)格的表現(xiàn)。
隨著水袖自身的發(fā)展，其表現(xiàn)形式也逐漸脫離了戲曲表演的程式，更加注意水袖的舞動性。
在舞蹈語言中，水袖是舞者抒情達(dá)意的重要媒材，而今中國古典舞中水袖的運(yùn)用在某種程度上已然凝結(jié)為中國古典舞的一個(gè)標(biāo)志，使觀者望而即知此舞為何。
所以，水袖的運(yùn)用是舞蹈表現(xiàn)中一項(xiàng)重要的手段，對于教學(xué)而言也是一門重要的訓(xùn)練課題。
“翩若驚鴻，宛若蛟龍……仿佛兮若輕云之蔽月，飄搖兮若流風(fēng)之回雪……”《洛神賦》中將飄逸清美的水袖特征一語點(diǎn)破。
這是水袖獨(dú)具的藝術(shù)語言，就傳承和發(fā)展這一部分而論，兩個(gè)重要的要素不得不提——即肢體力和表現(xiàn)力。
肢體力是水袖揮運(yùn)的作用力，揮運(yùn)的形態(tài)美是獨(dú)特的表現(xiàn)力，此兩者相輔相成、相生相容，通過肢體力的運(yùn)用才能施展水袖獨(dú)特的表現(xiàn)力。
若水袖僅僅被局限于一種程式而言，這樣舞蹈語言表現(xiàn)出來的節(jié)律美反而流于形式，喪失自然而然的韻致。
在對于肢體力的訓(xùn)練和表現(xiàn)力二者的關(guān)系而言，我認(rèn)為，兩者間相互承載密不可分，水袖語言性成于肢體之力而流露于表現(xiàn)力，藝術(shù)語言承載著肢體形態(tài)和思想情感。
就水袖的教學(xué)而言，京劇大家王瑤卿講形體表現(xiàn)有三大要素：表情看眼睛、動作看水袖、身段看腳步。
由此可知水袖基本功是衡量表演者功夫深淺和藝術(shù)修養(yǎng)的一個(gè)重要方面。
雖說王瑤卿先生提出的觀點(diǎn)是針對戲曲表演而言的，但舞蹈表演亦同樣受用。
學(xué)校舞蹈基本功是培養(yǎng)藝術(shù)表演素養(yǎng)的重要途徑，教師在教學(xué)中傳授水袖的基本功能對學(xué)生日后成長具有十分重要的作用。
為此，在水袖教學(xué)中系統(tǒng)的教學(xué)方法能達(dá)到事半功倍的效果。
關(guān)于教學(xué)中肢體力的訓(xùn)練可以分為以下幾點(diǎn)：
一、協(xié)調(diào)“三節(jié)”是外部力的轉(zhuǎn)換。
所謂“三節(jié)”即是肢體關(guān)節(jié)的“起、承、轉(zhuǎn)、合”的關(guān)系。
若以人體為喻，則頭部為稍節(jié)，腰腹部為中節(jié)，腳足為根節(jié);以臂膀?yàn)榱?，則掌指是稍，肘節(jié)為中，臂膀?yàn)楦?下肢則以腳足為稍，膝關(guān)節(jié)為中，胯為根。
訓(xùn)練稍、中、根節(jié)三者協(xié)調(diào)是形體動作的根本。
“三節(jié)”的規(guī)律表現(xiàn)為稍節(jié)起、中節(jié)承、根節(jié)合。
重點(diǎn)訓(xùn)練中要求頭、腰、腳三段力量均衡，其次是腳、膝、胯的協(xié)調(diào)統(tǒng)一。
再次是腕、肘、肩的承接。
教學(xué)中要掌握各個(gè)部分的主次、力量強(qiáng)弱、幅度大小等關(guān)系。
是通過以局部練習(xí)為“點(diǎn)”，各個(gè)點(diǎn)熟練協(xié)調(diào)成“線”繼而成“面”。
水袖的教學(xué)方法是“由點(diǎn)擴(kuò)面”、由簡到繁的循序漸進(jìn)。
二、“六合”是揮運(yùn)的關(guān)鍵。
“六合”以內(nèi)外“三合”為分，內(nèi)“三合”指：心意合、意氣合、神氣合;外“三合”則是手腳合、肘膝合、肩胯合。
心、意、神、氣的協(xié)調(diào)和交融是水袖的蘊(yùn)涵，手、腳、肘、膝、肩、胯諸部的協(xié)調(diào)是展示水袖“長袖善舞”的韻美。
“六合”是相輔相成的整體，內(nèi)外完美的協(xié)調(diào)是水袖自由揮運(yùn)的關(guān)鍵所在。
三、律動是揮運(yùn)的技巧“欲左先右、欲上先下、欲開先合”是訣竅，水袖揮運(yùn)以律動來體現(xiàn)，律動體現(xiàn)為“相反而相成、相克而相生”。
“反襯勁”是修長水袖的用力點(diǎn)，逆向取勢可以產(chǎn)生千態(tài)萬狀的動態(tài)美。
四、“字”是基本形態(tài)。
所謂“字”形態(tài)是水袖練習(xí)的基本動作形態(tài)，單一的“字”是掌握水袖的入門基礎(chǔ)。
熟練掌握可以進(jìn)行發(fā)展變化，不同角度、不同組合的訓(xùn)練可以達(dá)到千變?nèi)f化的形態(tài)美。
總之，萬變不離其宗，單一的“字”形態(tài)是豐富姿態(tài)的母體。
形態(tài)練習(xí)仍然體現(xiàn)了由簡到繁、循序漸進(jìn)的教學(xué)特點(diǎn)。
五、水袖的其它技法。
水袖除了掌握上述所論的基本要點(diǎn)外，還有撐、沖、揚(yáng)、抖、挑、勾、撥、撣、甩等具體技法。
它們都是多種基本要點(diǎn)之間的相互協(xié)調(diào)、配合而產(chǎn)生的豐富性。
出袖、收袖、揚(yáng)袖、繞袖、搭袖、撇花等技巧都要在教學(xué)中有所體現(xiàn)。
六、揮運(yùn)的內(nèi)涵。
個(gè)性是藝術(shù)的獨(dú)特魅力，學(xué)生在訓(xùn)練水袖的靈秀、圓暢、飄逸、灑脫等方面感染性靈。
啟發(fā)學(xué)生從性格情緒等特殊性中發(fā)現(xiàn)自己，喜、怒、哀、樂是水袖表達(dá)內(nèi)心的重要語言。
教學(xué)訓(xùn)練中，重點(diǎn)強(qiáng)調(diào)“情”帶“動”，產(chǎn)生“纖腰弄明月，長袖舞春風(fēng)?！?BR> 通過上述的方法進(jìn)行具體教學(xué)，能使學(xué)生全面的了解水袖的藝術(shù)語言。
教學(xué)訓(xùn)練讓學(xué)生掌握水袖的技巧，利用水袖的基本功訓(xùn)練全面提升學(xué)生身體內(nèi)外的藝術(shù)修養(yǎng)。
為學(xué)生進(jìn)一步學(xué)習(xí)其他舞蹈打下扎實(shí)的基礎(chǔ)。
閩劇早期經(jīng)典劇目淵源流變簡論【2】。
閩劇又稱福州戲，起源于明末，誕生于古閩縣、候官縣，在福州十邑及寧德、三明、南平等部分縣市流行，是福建五大地方戲曲劇種之一。
到如今已走過了四百多年的歷程，一大批優(yōu)秀的閩劇作家，改編傳統(tǒng)劇目，編寫新戲，使這個(gè)古老的劇種依然充滿了生機(jī)。
下面試選取歷史最為悠久的三部經(jīng)典傳統(tǒng)劇目，探尋淵源，考證流變，梳理其在現(xiàn)當(dāng)代的重要改編本及演出情況，并加以點(diǎn)評，以小見大，展現(xiàn)古老的閩劇在新時(shí)期的傳承與發(fā)展概況。
一、紫玉釵。
閩劇中流傳最久最廣的古典劇目之一。
作者相傳是清代乾嘉年間一位翰林，但姓名難考。
而經(jīng)《閩劇志》編輯部考證，疑為明末福州名士曹學(xué)佺所作。
故事取材于唐代蔣防所作傳奇小說《霍小玉傳》，繼承了它的悲劇精神，延續(xù)了癡心女子負(fù)心漢的模式，以悲劇結(jié)局。
主要劇情為李益客居長安，與霍王庶女霍小玉相戀，結(jié)為夫妻。
后李益回鄉(xiāng)探親，另娶望族之女盧氏。
霍小玉相思成疾，耗盡積蓄，無奈遣婢浣紗典當(dāng)定情之物紫玉釵。
義士黃衫客知悉，義劫李益至霍宅，霍小玉業(yè)已病篤，見李哭訴其負(fù)心后氣絕身亡。
該劇批判了李益的負(fù)義，對無辜被棄的癡情女霍小玉以深切同情。
全劇情節(jié)人物都極其精簡，主題突出，以唱為主，在唱詞中敘事抒情，重點(diǎn)渲染了女主人公霍小玉在李益負(fù)心后的哀傷悲苦，曲詞華雅，哀婉動人。
其“曲文樂譜，在閩劇中均居最上乘”“其樂調(diào)淵穆淡遠(yuǎn)，曲詞悱惻纏綿，較亂彈實(shí)有過之無不及”。
鄒有年有首題為《過石倉觀劇》的詩，記載了該劇演出時(shí)情景：“聲色傳詩篇，具有風(fēng)人旨，神明約昭曠，吐辭斯遠(yuǎn)鄙……作使皆名娟，攜來亦佳伎，情愛茍適場，何悔雞與雉。
”足見《紫》劇之優(yōu)美。
從閩劇音樂上看，它包括了全部基本的逗腔曲調(diào)，是逗腔音樂的典型作品，“凡童伶初習(xí)儒林，都拿《紫玉釵》一劇開蒙”“學(xué)習(xí)閩劇的人無不把它奉為圭桌，作為必學(xué)的課本”。
清光緒二年(1876年)前后，儒林班首演此劇，之后平講班相繼開鑼。
傳本有兩種，一是黃衫客先出場的福州集成堂本(1876年)和福州九慶堂本(1904年);一是洗紗先出場的折子戲。
最早為張晚青訂正的龔禮逸《紫玉釵》參校本(1932年)。
后有陳鶴章的修訂本(1944年)，及胡孟璽的.校訂本(1949年)。
此外還有評話本《紫玉釵》流傳。
嗣后，林步瀛參照福州評話本及折子戲唱詞改編的全本戲(1926年)，由閩班舊賽樂演出。
1952年，福建省閩劇代表隊(duì)按折戲排練，赴北京參加全國首屆戲曲匯演，并為大會作展覽演出。
1957年，劇作家陳啟肅據(jù)明代湯顯祖?zhèn)髌妗蹲镶O記》和閩劇傳統(tǒng)劇目《紫玉釵》福州九慶堂本，重新改寫成十二場全本大戲。
開頭列表交代時(shí)間、地點(diǎn)和人物。
將癡心女子負(fù)心漢的模式改為才子佳人相愛的模式，男主人公李益由負(fù)心變?yōu)閳?jiān)貞，但仍保留了悲劇性結(jié)局。
悲劇主因由李益的負(fù)心，變?yōu)楸R太尉玩弄權(quán)勢，強(qiáng)拆散李霍，主題也因此改為批判強(qiáng)權(quán)邪惡勢力。
主要劇情變?yōu)樘聘唛T才士李益，與寒門霍小玉相愛喜結(jié)良緣。
新婚之夜，官差報(bào)喜，李益得中狀元，小玉擔(dān)憂李益出外做官夫妻分別。
因此，李益為謀留京任職，請盧太尉幫忙，未料到盧太尉卻看中李，欲招其為婿。
李婉拒后，盧太尉于是懷恨在心，公報(bào)私仇，計(jì)拆霍李，令李入贅盧府。
黃衫客俠義相助，李霍才得以相見并消除誤會。
盧太尉遣人追至霍家并脅迫李回盧府，混亂之中久病的霍小玉悲憤吐血，香消玉殞，最終悲劇收場。
改編本1959年由福建省戲曲巡回團(tuán)閩劇代表隊(duì)排演，并赴京參加建國十周年獻(xiàn)禮演出。
二、間祭。
閩劇傳統(tǒng)劇目。
作者清咸豐生員邱慶禧。
根據(jù)鄭麗生《明清兩代福建戲曲作者考略》一文考證，此劇約作于光緒十二、十三年間(1886—1887)。
咸豐、同治年間的文儒班，演唱以《紫玉釵》為首的逗腔曲本，但唱詞過于典奧，不夠通曉，難以得到廣大普通市民廣泛接受。
針對此弊端，光緒初年，后起的達(dá)云霄、駕云天等12班劇組，改進(jìn)唱腔，注重曲本的通俗化，《墦間祭》因此應(yīng)運(yùn)而生。
邱慶禧根據(jù)《孟子·離婁》里的一章“齊人有一妻一妾”編為戲劇，雜進(jìn)“華周、杞梁之妻，善哭其夫而變國俗”一節(jié)，主要講述齊人好逸惡勞，卻常向妻妾夸耀他每日在富貴人家飲宴酣醉。
其妻懷疑，一日便跟尾隨其至東郭墦間，見齊人向祭墓人華周妻、杞梁妻甚至向守墓的墓客乞食，愿為孫子，恬不知恥，丑態(tài)百出。
而齊人回家依然厚顏夸說，其妻羞怒萬分，當(dāng)面痛陳齊人丑相，勸誡其夫，令齊人幡然悔悟，誓言改過自新。
結(jié)局雖然有些倉促，流于俗套，但全劇不長，劇情集中緊湊，曲調(diào)以飏歌為主，唱詞道白，多為福州方言，頗多警句。
劇中華夫人與婢女春香的八段盤關(guān)調(diào)唱詞則雅俗共賞，清新明快，平仄和諧。
光緒十三年(1887年)在福州演出時(shí)，即深受歡迎，觀眾屢看不厭，歷久不衰，成為民國間閩劇、清唱的傳統(tǒng)劇目。
民國初長樂“汾溪鞠社”詩人劉仲珊、施子衡兩位聽曲行家觀后賦詩稱贊：“不向孟嘗門下游，吹簫也自算名流。
須知暮夜?jié)撣櫿撸繁I雞鳴更可羞”(劉仲珊);“富貴黃粱總一丘，眼前白骨昔王侯。
九泉涓滴容分惠，醉飽何須妻妾謀”(施子衡)。
福州著名文史學(xué)者、民俗專家、詩人鄭麗生先生將《墦間祭》與《紫玉釵》并舉，贊譽(yù)有加，稱為“窗下”劇本力作。
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科技與藝術(shù)論文篇十七
摘要：中華民族歷史源遠(yuǎn)流長，迄今為止已有五千多年的發(fā)展歷史，在長期的改革與發(fā)展過程中，民族聲樂藝術(shù)美學(xué)特征十分鮮明，作為中華民族藝術(shù)的重要組成部分，民族聲樂藝術(shù)的表現(xiàn)方式呈現(xiàn)出多元化態(tài)勢，不拘一格的表現(xiàn)形式將中華民族歷史發(fā)展規(guī)律刻畫得淋漓盡致?；诖?，本文重點(diǎn)探究了中華民族聲樂藝術(shù)的美學(xué)特征，旨在對中華民族聲樂藝術(shù)美學(xué)進(jìn)行系統(tǒng)、全面的研究，為聲樂藝術(shù)美學(xué)發(fā)展奠定堅(jiān)實(shí)基礎(chǔ)。
關(guān)鍵詞：民族聲樂藝術(shù)；美學(xué)特征；探究。
21世紀(jì)作為中華民族聲樂藝術(shù)發(fā)展與創(chuàng)新的黃金時(shí)期，其美學(xué)特征愈加鮮明，一方面凝結(jié)著無數(shù)聲樂藝術(shù)作家的勞動成果；另一方面集中了中國人民艱苦奮斗、勤勞勇敢的智慧與結(jié)晶。通過對中華民族聲樂藝術(shù)美學(xué)特征的研究與探析，我們能夠從中了解和掌握民族聲樂藝術(shù)的自然特性和美學(xué)特性，有利于傳統(tǒng)中華民族聲樂藝術(shù)的科學(xué)轉(zhuǎn)型和深度創(chuàng)新，其意義深遠(yuǎn)而重大。
1、中華民族聲樂藝術(shù)的內(nèi)涵闡釋。
中華民族聲樂藝術(shù)從不同的層面分析，其內(nèi)涵有所不同。從廣義層面而言，中華民族聲樂藝術(shù)大致可以被劃分為三類：一是戲曲演唱；二是曲藝說唱；三是民歌演唱。從狹義層面而言，所謂的中華民族聲樂藝術(shù)，實(shí)質(zhì)上指的是符合新時(shí)期的民族聲樂，也就是所謂的富有當(dāng)代特色的民歌演唱，與傳統(tǒng)的民族聲樂存在必然關(guān)聯(lián)，均富有民族特色和民歌氣息，其藝術(shù)審美理念完全一致。中華民族聲樂藝術(shù)不但完全繼承了中華民族傳統(tǒng)藝術(shù)文化元素，而且融入了西方藝術(shù)文化元素，其歌唱形式與傳統(tǒng)民族聲樂藝術(shù)稍有差異?？梢哉f，中華民族聲樂藝術(shù)具備兩面特性，一方面擁有中華民族傳統(tǒng)藝術(shù)文化氣息；另一方面具備西方聲樂藝術(shù)文化氣息，可謂是兩者的統(tǒng)一、集合體。
2、中華民族聲樂藝術(shù)的美學(xué)研究的重要性。
中華民族聲樂藝術(shù)發(fā)展初期，受到傳統(tǒng)文化的影響和制約，其活躍程度并不高。然而，儒家、道家等學(xué)派十分重視民族聲樂藝術(shù)，并將其作為自身道德修養(yǎng)的一部分，由此將民族聲樂藝術(shù)上升到了美學(xué)層面，從美學(xué)角度出發(fā)，進(jìn)一步深化改革，提出民族聲樂藝術(shù)改革和創(chuàng)新的新思路。［1］新中國成立之后，隨著改革開放、對外開放步伐的加快，中華民族聲樂藝術(shù)的美學(xué)特征逐漸被顯現(xiàn)出來，并作為中華民族聲樂藝術(shù)的基礎(chǔ)特征之一，從美學(xué)層面而言，中華民族聲樂藝術(shù)顯得更加符合時(shí)代發(fā)展特性，并且與西方聲樂藝術(shù)一脈相承，能夠有機(jī)統(tǒng)一、結(jié)合起來。因此，中華民族聲樂藝術(shù)的美學(xué)特征極其重要，作為中華民族聲樂藝術(shù)實(shí)現(xiàn)跨越式發(fā)展的基石和保障。
3、中華民族聲樂藝術(shù)的美學(xué)特征。
3.1中華民族聲樂藝術(shù)的情感美學(xué)特征。
美學(xué)作為研究人類意識、知覺和情感的一門多元化學(xué)科，聲樂同樣是洞察人類情緒的一門藝術(shù)學(xué)科，自古以來，二者之間的關(guān)聯(lián)十分緊密，共同豐富著人類的情感世界。《樂記》作為中國古代音樂的記載范本，部分內(nèi)容闡述了音樂對人類情緒的影響作用，認(rèn)為音樂是由人類根據(jù)自己的情緒所創(chuàng)作，也是反映人類情緒的一種主要工具。［2］音樂作為聲樂藝術(shù)的核心組成部分，與詩詞結(jié)合起來，實(shí)現(xiàn)了聲樂藝術(shù)的多元化和多樣性，聲樂藝術(shù)實(shí)質(zhì)上就是對人類情感世界的真實(shí)寫照，也是人類情感美學(xué)特征的重要體現(xiàn)。聲樂藝術(shù)之所以魅力無限，正是由于其具備兩個(gè)主要因素：一是聲音；二是情感。前者即就是來自音樂中的聲音，通過演唱者口中所傳遞出來的聲音；后者就是音樂、歌曲中涵蓋的復(fù)雜情感要素，包含了創(chuàng)作者的創(chuàng)作情緒和生活情感等。聲樂藝術(shù)的情感美學(xué)特征同時(shí)擁有抒發(fā)情感、傳遞感情的作用，作為創(chuàng)作者抒發(fā)情感和傳遞感情的主要途徑之一。也就是說，創(chuàng)作者在聲樂創(chuàng)作過程中，將自己的情感要素、復(fù)雜情緒融入其中，達(dá)到藝術(shù)美學(xué)的高度，觀眾在聆聽音樂的過程中，可以感受到創(chuàng)作者此刻波瀾起伏的情緒和多元化的情感要素。中華民族聲樂藝術(shù)發(fā)展過程中，受到西方聲樂藝術(shù)美學(xué)特征的深遠(yuǎn)影響，逐漸形成了聲情、詞情、曲情等美學(xué)特征，這些美學(xué)特征與中華民族聲樂藝術(shù)創(chuàng)作息息相關(guān)，極大豐富著中華民族聲樂藝術(shù)創(chuàng)作手段，凝練出中華民族聲樂藝術(shù)潛在的情感美學(xué)要素。
3.2中華民族聲樂藝術(shù)的創(chuàng)造性美學(xué)特征。
中華民族聲樂藝術(shù)除了具備情感美學(xué)特征之外，還作為一種具備創(chuàng)造性美學(xué)特征的藝術(shù)綜合體。中華民族歷史悠久，民族聲樂藝術(shù)在長期的矛盾斗爭和方式轉(zhuǎn)型過程中，逐漸積累起了創(chuàng)造性美學(xué)特征。也就是說，中華民族聲樂藝術(shù)始終處于創(chuàng)造過程。新世紀(jì)的中華民族聲樂藝術(shù)，在傳承中國傳統(tǒng)民族聲樂藝術(shù)的基礎(chǔ)上，發(fā)揮出了當(dāng)代民族聲樂藝術(shù)的美學(xué)特征，一方面在學(xué)習(xí)傳統(tǒng)民族聲樂藝術(shù)；另一方面在創(chuàng)造新的民族聲樂藝術(shù)。與此同時(shí)，在傳承民族聲樂藝術(shù)的同時(shí)，不斷學(xué)習(xí)和借鑒西方發(fā)達(dá)國家和地區(qū)的聲樂藝術(shù)，可謂是“古為今用、洋為中用”，不僅符合傳統(tǒng)歷史發(fā)展規(guī)律，而且呈現(xiàn)出鮮明的時(shí)代特性。“古為今用、洋為中用”作為當(dāng)代中華民族聲樂藝術(shù)創(chuàng)造性美學(xué)特征的主要表現(xiàn)方式。首先，古為今用是當(dāng)下中華民族聲樂藝術(shù)在作詞、譜曲、歌唱過程中，完整繼承傳統(tǒng)中華民族聲樂藝術(shù)固有特點(diǎn)，通過學(xué)習(xí)和借鑒傳統(tǒng)中華民族聲樂藝術(shù)中的精華思想和創(chuàng)作技巧，來豐富當(dāng)今中華民族聲樂藝術(shù)，突出創(chuàng)造性美學(xué)特征；其次，洋為中用是新時(shí)期中華民族聲樂藝術(shù)作品創(chuàng)作過程中，不斷學(xué)習(xí)和借鑒西方發(fā)達(dá)國家和地區(qū)的先進(jìn)經(jīng)驗(yàn)、創(chuàng)作技巧，取其精華、去其糟粕，結(jié)合我國基本國情和民族聲樂藝術(shù)發(fā)展特點(diǎn)，將西方國家和地區(qū)民族聲樂藝術(shù)作品中有用的東西拿出來，融入中華民族聲樂藝術(shù)作品創(chuàng)作過程中去，以此來豐富中華民族藝術(shù)創(chuàng)作手段，突出中華民族藝術(shù)創(chuàng)造性美學(xué)特征，最終實(shí)現(xiàn)與西方聲樂藝術(shù)相接軌。
3.3中華民族聲樂藝術(shù)的現(xiàn)代性美學(xué)特征。
十一屆三中全會以后，中華民族聲樂藝術(shù)走出國門。然而，在走出國門，實(shí)現(xiàn)現(xiàn)代性美學(xué)特征的過程中，中華民族聲樂藝術(shù)作品要符合中華民族傳統(tǒng)歷史風(fēng)格，符合中國當(dāng)下基本國情和民族聲樂藝術(shù)創(chuàng)作理念，在此基礎(chǔ)上，學(xué)習(xí)和借鑒西方發(fā)達(dá)國家、地區(qū)的民族聲樂藝術(shù)作品創(chuàng)作理念與創(chuàng)作技巧，堅(jiān)持傳統(tǒng)與借鑒齊頭并進(jìn)。與此同時(shí)，中華民族聲樂藝術(shù)要繼續(xù)傳承和發(fā)揚(yáng)中國傳統(tǒng)民族聲樂藝術(shù)典范，始終堅(jiān)定不移地走中國發(fā)展道路，在不忘本的基礎(chǔ)上，有選擇性、有針對性的對待西方聲樂藝術(shù)文化。唯有此，方可取得實(shí)質(zhì)性的藝術(shù)創(chuàng)作成效，突出中華民族聲樂藝術(shù)現(xiàn)代性美學(xué)特征。21世紀(jì)以來，中華民族聲樂藝術(shù)發(fā)展速度十分驚人，其國際地位日益提升，已然成為國際民族聲樂藝術(shù)領(lǐng)域中的主力軍。究其原因，取決于中華民族聲樂藝術(shù)鮮明的美學(xué)特征，充分提升了中華民族聲樂藝術(shù)的美學(xué)高度，呈現(xiàn)出了情感美學(xué)、創(chuàng)造性美學(xué)和現(xiàn)代性美學(xué)特征，完全符合中國傳統(tǒng)民族聲樂藝術(shù)發(fā)展態(tài)勢和國際聲樂藝術(shù)創(chuàng)新軌跡。隨著國際文化藝術(shù)的進(jìn)一步發(fā)展和革新，中華民族藝術(shù)在傳承傳統(tǒng)民族藝術(shù)創(chuàng)作方法的同時(shí)，不斷學(xué)習(xí)和借鑒西方發(fā)達(dá)國家和地區(qū)的聲樂藝術(shù)創(chuàng)作技巧，豐富了中華民族聲樂藝術(shù)創(chuàng)作方法，實(shí)現(xiàn)了中華民族聲樂藝術(shù)創(chuàng)作方法的多元化和多樣性，最終有利于中華民族聲樂藝術(shù)國際地位的提升和美學(xué)特征的集中體現(xiàn)。
參考文獻(xiàn)：
［1］劉暄、文化視野下的當(dāng)代中華民族聲樂藝術(shù)特征［j］.音樂探索.2010（04）.
［2］趙燕、中華民族聲樂的審美特征探析［j］.作家，2012.
［3］趙金霞、我國現(xiàn)代民族聲樂藝術(shù)的特征［j］.河南教育學(xué)院學(xué)報(bào)（哲學(xué)社會科學(xué)版）.2013（03）.
科技與藝術(shù)論文篇十八
舞蹈是一種表演藝術(shù)，使用身體來完成各種優(yōu)雅或高難度的動作，一般有音樂伴奏，以有節(jié)奏的動作為主要表現(xiàn)手段的藝術(shù)形式。它一般借助音樂，也借助其他的道具。
現(xiàn)在的很多孩子在很小的.時(shí)候就已經(jīng)開始學(xué)習(xí)舞蹈了，舞蹈是我們的藝術(shù)修養(yǎng)，舞蹈是一本藝術(shù)，我們可以借助舞蹈表達(dá)我們的情感。
《文藝研究》(月刊)創(chuàng)刊于1979年5月，是文化部主管、中國藝術(shù)研究院主辦的大型綜合性文藝?yán)碚撈诳?是中國當(dāng)代重要文藝?yán)碚摽镏?，在國?nèi)學(xué)術(shù)界具有較大影響。張庚、林元、王波云、柏柳先后任該刊主編。
科技與藝術(shù)論文篇十九
2.陜北民歌的藝術(shù)特色。
3.陜南民歌的藝術(shù)特色。
4.青海花兒之我見。
5.秦聲初探。
6.秦腔音樂特色。
8.長安樂鼓探究。
9.聲樂小組課利弊談。
10.如何構(gòu)建合理的音樂課堂模式。
11.聲樂演唱發(fā)展多元化。
12.《xxx》作品分析及美學(xué)特點(diǎn)。
作曲家作品風(fēng)格及特點(diǎn)。
14.(不同時(shí)期)某一時(shí)期聲樂作品風(fēng)格特性。
15.戲歌初探。
16.高師聲樂教材民族化與本土化的回歸。
17.歐洲歌劇與中國戲劇的異同。
18.論歌唱中的legato。
19.論聲音造型與音樂藝術(shù)構(gòu)思的表現(xiàn)。
20.談個(gè)性化聲樂技巧在歌唱藝術(shù)表現(xiàn)中的作用。
21.論歌唱呼吸的藝術(shù)運(yùn)用。
22.共鳴訓(xùn)練對聲樂技能發(fā)展的意義。
23.論歌唱情感的藝術(shù)表現(xiàn)。
24.試論良好歌唱心理的培養(yǎng)。
25.論歌唱中的緊張與放松。
26.論聲情并茂。
27.論字正腔圓。
28.論“十三轍”與歌唱的民族風(fēng)格。
29.論民族聲樂藝術(shù)傳統(tǒng)的繼承。
30.試論五四時(shí)期中國藝術(shù)歌曲的音樂風(fēng)格及演唱特色。
31.從中國歌劇的發(fā)展談歌劇的民族化。
32.試論民族歌劇音樂風(fēng)格的構(gòu)成。
33.淺談美聲唱法的民族化。
34.《某歌曲》的藝術(shù)處理與聲樂表現(xiàn)。
35.論宗教題材聲樂作品在歐洲傳統(tǒng)聲樂文化中的歷史地位。
36.簡述宗教題材聲樂作品的演唱風(fēng)格。
37.德國藝術(shù)歌曲的特點(diǎn)及表現(xiàn)。
38.舒柏特藝術(shù)歌曲風(fēng)格與演唱芻議。
39.淺談舒伯特藝術(shù)歌曲的音樂特征。
40.試論普契尼歌劇詠嘆調(diào)的藝術(shù)特征。
41.試論莫扎特歌劇詠嘆調(diào)的音樂風(fēng)格。
42.試論合唱中色調(diào)與協(xié)調(diào)的辯證關(guān)系。
43.論童聲合唱訓(xùn)練的特殊規(guī)律。
44.論指揮語匯在合唱藝術(shù)表現(xiàn)中的作用。
45.談變聲期的生理保護(hù)與聲樂訓(xùn)練。
46.聲樂教學(xué)中技能教學(xué)法與形象教學(xué)法之比較。
47.聲樂集體課教學(xué)的問題與對策。
48.試論某歌唱家的演唱風(fēng)格及藝術(shù)特色。
49.論歐洲藝術(shù)歌曲的風(fēng)格及演唱特點(diǎn)。
50.如何將聲樂學(xué)習(xí)作為音樂文化的積累。
51.淺論合唱音色變化在作品中的具體運(yùn)用。
52.淺談三聲部合唱作品在藝術(shù)師范教學(xué)中的適應(yīng)性。
53.淺談中國合唱發(fā)展的群眾基礎(chǔ)。
54.淺談地域音樂特征在其民歌合唱作品中的表現(xiàn)手法及運(yùn)用。
55.淺談演唱和聲性合唱作品時(shí)聲部音色的運(yùn)用及要求。
56.淺談演唱復(fù)調(diào)性合唱作品時(shí)聲部音色的運(yùn)用及要求。
科技與藝術(shù)論文篇二十
我之前做過各種各樣、形態(tài)各異的手工，有在高空中飛翔的飛機(jī)、真誠的愛心、活潑可愛的小兔子，還有閃閃發(fā)光的鉆石等等。但是我今天在新起點(diǎn)快樂作文的課堂上，老師教我們做了一個(gè)“紙杯插花”，這是我從來沒有做過的手工，我非常好奇，迫不及待的想上這一節(jié)課。
我們準(zhǔn)備的材料有：手工紙、卡紙、膠棒、裝著土的紙杯、筷子。
楊揚(yáng)老師問：“你們猜一猜我們今天準(zhǔn)備做什么？”我說：“花朵！”老師說：“你答對了，今天我們要做的花和平常的花不一樣，真花要澆水、可以長大，但我們今天做的花不用澆水，花朵也不會凋謝，現(xiàn)在就拿出材料跟著老師一起做吧！”
首先，拿出鮮紅色的卡紙對折，用筆畫出花朵的形狀。我畫了好多次也沒有畫好，我失去了信心，垂頭喪氣的坐在椅子上，不想做了，可是看到同學(xué)們都在那里認(rèn)真的做，我為什么就沒有點(diǎn)兒耐心呢？于是我又拿起筆開始畫，畫了好幾次，比以前強(qiáng)很多，經(jīng)過老師的修改，一個(gè)花瓣就畫好了。接著，拿上黃燦燦的卡紙，剪出兩個(gè)圓形的花蕊，貼在花瓣的中間，沿著花瓣的線剪下來；再拿上一張棕色的手工紙卷在筷子的外面，就做成了花桿；最后把花桿放到兩個(gè)花瓣的中間，用膠棒粘在一起，把花桿放到有土的紙杯里就完成了。
看著我做好的這盆花，我非常開心，看起來很容易的手工，做起來難。無論做什么事情都會遇到困難，我們不要灰心，只要認(rèn)真做，就會成功！
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科技與藝術(shù)論文篇一
摘要：互動藝術(shù)是觀眾參與作品的一種藝術(shù)形式，以現(xiàn)代科學(xué)技術(shù)為支撐，結(jié)合藝術(shù)化的表現(xiàn)形式，呈現(xiàn)出多樣化的互動藝術(shù)作品?；铀囆g(shù)并不是簡單的藝術(shù)與技術(shù)的疊加，而是更好的利用技術(shù)傳達(dá)作品的理念，讓觀賞者從被動的欣賞作品到主動參與作品，體會作品。本文從分析互動藝術(shù)的特征出發(fā)，探究互動藝術(shù)的變化發(fā)展及如今互動藝術(shù)的發(fā)展現(xiàn)狀和趨勢，審視互動藝術(shù)特有的藝術(shù)魅力。
關(guān)鍵詞：互動藝術(shù)；技術(shù)；交互
1、認(rèn)識互動藝術(shù)
（1）什么是互動藝術(shù)?；铀囆g(shù)是讓觀賞者親身體驗(yàn)參與的藝術(shù)作品，是傳感技術(shù)，電子藝術(shù)和互聯(lián)網(wǎng)藝術(shù)相結(jié)合的多元化藝術(shù)。在互動藝術(shù)作品中，“互動”即為創(chuàng)作者、觀賞者及作品中事物的互動。互動藝術(shù)的表現(xiàn)形式受到觀賞者的影響，甚至觀眾也能成為作品的其中一個(gè)部分?；铀囆g(shù)作品可通過感應(yīng)器讓參與者的行為動作使作品做出相應(yīng)的回應(yīng)。通過這種形式參與者便有了選擇的權(quán)利，同時(shí)與作品有了對話交流的過程。
（2）互動藝術(shù)的特征?；铀囆g(shù)的表現(xiàn)形式是多種多樣的，它是創(chuàng)作者的創(chuàng)意及理念與現(xiàn)代科學(xué)技術(shù)相結(jié)合的產(chǎn)物?；铀囆g(shù)最鮮明的特征就是交互性，強(qiáng)調(diào)觀賞者與藝術(shù)作品相互溝通，共同參與?；铀囆g(shù)最大的特征就是藝術(shù)與技術(shù)的結(jié)合，互動藝術(shù)以多媒體技術(shù)、電子技術(shù)、信息技術(shù)等現(xiàn)代科學(xué)技術(shù)為支撐，讓觀賞者通過走動、觸摸、動作、發(fā)聲等方式親身參與到互動藝術(shù)作品中，不僅能夠使觀賞者更深刻的理解作品和創(chuàng)作者意圖，而且能引起更多人的關(guān)注。
2、互動藝術(shù)的發(fā)展歷程
（1）思想轉(zhuǎn)變推動互動藝術(shù)發(fā)展。從六十年代開始，人們不在滿足于傳統(tǒng)的藝術(shù)作品傳遞的精神交流表現(xiàn)形式，而是開始尋找一種藝術(shù)作品與觀賞者能夠更為活躍的聯(lián)系，想要改變傳統(tǒng)藝術(shù)主體與對象之間單向線性的傳播方式，形成雙向帶有交互性質(zhì)的整合傳播藝術(shù)表現(xiàn)形式。早在1957年馬賽爾·杜尚在他的書中就寫到“一個(gè)創(chuàng)作活動不是由所有藝術(shù)家單獨(dú)來完成的，因?yàn)橛^眾會建立一種對于作品和外部世界在辨認(rèn)上和他的鑒定解釋上的聯(lián)系，通過進(jìn)一步增加他自身的想法繼續(xù)促成創(chuàng)作活動”，“這是觀眾來創(chuàng)作的作品”。特別是1962年在于拜多·依考的著作中提出了“開放式的作品”這一觀念，一種觀眾參與的意識逐漸開始蘇醒。創(chuàng)作者開始希望作品離開展廳、畫廊，同時(shí)也出現(xiàn)了能讓更多的人接觸到的街頭藝術(shù)，并且以集體創(chuàng)作、共同參與的方式創(chuàng)作了大量的作品，是更多的觀賞者逐步的參與到藝術(shù)作品中。并且，在六十年代初產(chǎn)生的激浪藝術(shù)闡釋了另一種藝術(shù)思想，倡導(dǎo)拋棄傳統(tǒng)的藝術(shù)觀念，確認(rèn)了互動媒介的重要存在，確認(rèn)了觀眾和表演者的娛樂性而取代高雅的現(xiàn)代藝術(shù)的嚴(yán)肅性和神圣性，確認(rèn)了日常生活中簡單的和習(xí)慣性的事情和行為與藝術(shù)的內(nèi)在聯(lián)系。在同一時(shí)期出現(xiàn)的行為藝術(shù)也推動了交互藝術(shù)的發(fā)展，此時(shí)的藝術(shù)家以自己的身體為基本材料的行為過程中，通過藝術(shù)家的自身身體的體驗(yàn)來達(dá)到一種人與物、環(huán)境的交流，同時(shí)經(jīng)由這種交流傳達(dá)出一些精神內(nèi)涵，營造出觀者與藝術(shù)家的精神共鳴，他們講求一種身體與精神之間的存在關(guān)系。這些新興的觀念與藝術(shù)形式與互動藝術(shù)都有著千絲萬縷的聯(lián)系。
（2）技術(shù)發(fā)展開拓互動藝術(shù)空間。從六十年代起，藝術(shù)家的創(chuàng)作引進(jìn)了計(jì)算機(jī)工具，利用計(jì)算機(jī)技術(shù)所呈現(xiàn)的效果為藝術(shù)家創(chuàng)作增加了新的靈感，為藝術(shù)的設(shè)計(jì)創(chuàng)作打開了一種新的空間。藝術(shù)家利用計(jì)算機(jī)程序代替?zhèn)鹘y(tǒng)工具進(jìn)行藝術(shù)創(chuàng)作，不斷地探索技術(shù)所能為藝術(shù)創(chuàng)作帶來的無限可能。藝術(shù)作品中運(yùn)用靜態(tài)與動態(tài)圖像的結(jié)合，文字與聲效配合等多種元素，運(yùn)用裝置或網(wǎng)絡(luò)等多種方式來表現(xiàn)、發(fā)展、保存。九十年代后，隨著新媒介、新材料的開拓和其他數(shù)字技術(shù)的發(fā)展，互動藝術(shù)逐漸被推到大眾面前。數(shù)字技術(shù)的不斷發(fā)展使互動藝術(shù)作品的形式更加多樣化，觀賞者參與互動的方式種類也越來越多。目前，互動藝術(shù)作品運(yùn)用的主要技術(shù)是圖像、聲音處理的相關(guān)技術(shù)以及捕捉人體動作及相關(guān)信息的傳感技術(shù)?；铀囆g(shù)一直不斷的運(yùn)用各種新興技術(shù)探索創(chuàng)新觀賞者與作品之間的交流互動，使觀賞者不斷走入作品，從觀賞者與作品的被動互動，到讓觀賞者按照自己的意愿選擇某種途徑探索作品的主動互動，最后使觀賞者自己可以隨意控制所加信息的適應(yīng)互動，成為作品的參與者來完成與藝術(shù)作品的互動。正如比爾·維奧拉所說“技術(shù)構(gòu)成了任一藝術(shù)性活動的一把鑰匙。這同時(shí)是一種方法和一個(gè)障礙用以表達(dá)我們的創(chuàng)作想法。這種壓力是完全地對任一件藝術(shù)作品至關(guān)重要的?！?BR> 3互動藝術(shù)的應(yīng)用與展望
互動藝術(shù)是借鑒了藝術(shù)和運(yùn)用技術(shù)方法結(jié)合實(shí)踐的綜合體，同時(shí)體現(xiàn)了藝術(shù)蘊(yùn)含的美和技術(shù)創(chuàng)造的美。但互動藝術(shù)并不是簡單的藝術(shù)與技術(shù)的疊加，而是更好的利用技術(shù)傳達(dá)作品的理念，讓觀賞者從被動的欣賞作品和虛無的精神享受到主動參與作品和身臨其境的體會作品，借助高科技、新媒介、音樂等各種元素，既發(fā)揮了結(jié)合了藝術(shù)的優(yōu)勢，又創(chuàng)作出新的藝術(shù)表現(xiàn)形式。對于互動藝術(shù)的觀賞與理解是視覺、聽覺、觸覺全方位的理解體驗(yàn)，這種更加直接的切身體驗(yàn)存在與人機(jī)互動之中，從而使人們在觀賞交互藝術(shù)作品時(shí)獲得更深刻、更強(qiáng)烈的互動體驗(yàn)，產(chǎn)生更加強(qiáng)烈的興趣。如柏林藝術(shù)家sweza利用二維碼做了一個(gè)街頭卡帶錄音機(jī)項(xiàng)目。將手機(jī)掃過海報(bào)上收音機(jī)的二維碼后，用戶可以把自己的智能手機(jī)變成卡帶機(jī)的一盒磁帶，從一張錄音機(jī)海報(bào)上演奏出音樂來。如今，更多的藝術(shù)家們現(xiàn)在開始利用最新科技讓他們的作品變得更加互動，與周圍的人和環(huán)境產(chǎn)生更多的聯(lián)系。這些新的互動作品制造出更為復(fù)雜的互動關(guān)系，很多互動藝術(shù)存在于街道及人群聚集的地方，而正因如此，作品顯得更加真實(shí)。如eyebeam涂鴉實(shí)驗(yàn)室（graffitiresearchlab）的作品，創(chuàng)作者利用數(shù)字投影與大樓互動，作品利用點(diǎn)繪畫系統(tǒng)，通過亮起的窗戶生成畫作，觀眾可以在街道上觀看作畫的過程。又如來自lummo的作品lummoblocks將“俄羅斯方塊”投影在公共廣場的巨型屏幕上，玩家可以通過在廣場上的走動來移動和翻轉(zhuǎn)方塊，路過的人們看到方塊高壘起來，大概也會十分想要參與這項(xiàng)游戲吧。也有許多創(chuàng)作者讓文件分享來到了街頭，你可以在任何地方發(fā)現(xiàn)usb的存在，任何公共場所的洞和縫隙都成為交換文件的地方——mp3，你沒寫完的小說，藝術(shù)作品等，每個(gè)人都可以下載你留下來的東西。而這一切正是互動藝術(shù)作品內(nèi)涵的高科技所實(shí)現(xiàn)的，是互動藝術(shù)與傳統(tǒng)藝術(shù)表現(xiàn)上的最大區(qū)別，也正是互動藝術(shù)所特有的吸引力。然而互動藝術(shù)的美感并不是簡單的靠技術(shù)來支撐，互動藝術(shù)作品是觸及人們心靈的，延伸到參與者的意識與思想，互動藝術(shù)的美是涉及思想深處的，有不可預(yù)測的影響力，給人新的思考?；铀囆g(shù)作品以裝置硬件為基礎(chǔ)，結(jié)合相應(yīng)的技術(shù)所達(dá)到的特有的交互效果，使其在很多領(lǐng)域都有較為廣泛的應(yīng)用。如在各類展覽中的應(yīng)用、虛擬現(xiàn)實(shí)中的應(yīng)用以及人工智能和網(wǎng)絡(luò)傳播等等。
隨著科學(xué)技術(shù)的高速發(fā)展，互聯(lián)網(wǎng)應(yīng)用的不斷更新必然會對互動藝術(shù)產(chǎn)生巨大的影響，互動藝術(shù)作品的創(chuàng)作也有了新的高度，呈現(xiàn)出更多的表現(xiàn)形式和交互功能，為藝術(shù)家的創(chuàng)作開闊了視野，同時(shí)也帶來挑戰(zhàn)。這就需要設(shè)計(jì)者運(yùn)用其獨(dú)特的設(shè)計(jì)思維和創(chuàng)作理念進(jìn)行創(chuàng)作設(shè)計(jì)，相信更多的互動藝術(shù)作品能夠在更多的領(lǐng)域得到應(yīng)用。
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科技與藝術(shù)論文篇二
一、民間藝術(shù)資源在幼兒藝術(shù)教育中的現(xiàn)狀
學(xué)前教育作為幼兒的啟蒙教育，并沒有被納入九年義務(wù)教育的范疇中去。根據(jù)各地經(jīng)濟(jì)發(fā)展水平的差異、人們對幼兒園教育的重視程度不同，中國現(xiàn)在學(xué)前教育的規(guī)模、形式、師資力量也參差不齊。根據(jù)調(diào)查研究的結(jié)果顯示，大部分地區(qū)在民間藝術(shù)的教育程度上做得遠(yuǎn)遠(yuǎn)不夠，有的地區(qū)師資力量薄弱、老師對民間藝術(shù)了解甚少；有的地方根本就沒有在幼兒教育階段開展民間藝術(shù)教育，這使得民間藝術(shù)資源在幼兒藝術(shù)教育中的運(yùn)用不容樂觀。加之隨著計(jì)算機(jī)技術(shù)的發(fā)展，網(wǎng)絡(luò)文化萌生并在青少年中大肆流行，比如一些網(wǎng)絡(luò)詞匯：人艱不拆、喜大普奔等，這在一定程度上會對幼兒產(chǎn)生影響。并且隨著改革開放的不斷深入，近年來外來文化也不斷地涌入國門，孩子們對外來文化有著新奇感，開始過外國的節(jié)日，比如圣誕節(jié)、萬圣節(jié)等，摒棄中國的傳統(tǒng)文化，對民間藝術(shù)更是嗤之以鼻，不屑一顧，這對民間藝術(shù)更是形成了巨大的沖擊。因此，將民間藝術(shù)融入幼兒藝術(shù)教育課程中，加強(qiáng)幼兒對民間藝術(shù)的學(xué)習(xí)刻不容緩。
二、民間藝術(shù)資源在幼兒藝術(shù)教育中有效運(yùn)用的建議
1.加強(qiáng)民間藝術(shù)教育的宣傳活動
有些經(jīng)濟(jì)發(fā)展落后、不注重孩子民間藝術(shù)教育的地區(qū)，大部分人們對民間藝術(shù)的形式都不知道，這充分說明我們在民間藝術(shù)教育的宣傳活動方面做得不足。因此，筆者建議各地區(qū)的教育部門要經(jīng)常開展民間藝術(shù)教育的宣傳活動，比如可以定期開展民間藝術(shù)品的.展覽活動，普及民間藝術(shù)教育的知識，宣揚(yáng)民間藝術(shù)教育的重要價(jià)值，使民間藝術(shù)形式深入人心，引起他們對民間藝術(shù)資源在幼兒教育過程中運(yùn)用的重視。
2.培訓(xùn)專業(yè)人才，增強(qiáng)師資力量
有些地區(qū)的幼兒園老師對民間藝術(shù)知之甚少，這在一定程度上反映了我們對民間藝術(shù)專業(yè)人才的培訓(xùn)做得不夠。在幼兒教育中，老師充當(dāng)著一個(gè)橋梁的作用，是孩子在民間藝術(shù)學(xué)習(xí)方面的指路人，沒有一個(gè)專業(yè)的老師，孩子們便無從對民間藝術(shù)有一個(gè)全面直觀的了解。因此，培訓(xùn)專業(yè)人才，增強(qiáng)師資力量迫在眉睫，也勢在必行。在專業(yè)人才培訓(xùn)方面，筆者認(rèn)為要做到以下幾方面：
（1）幼兒園應(yīng)不定期組織老師進(jìn)行民間學(xué)習(xí)，了解不同地區(qū)的文化，學(xué)習(xí)不同地區(qū)的藝術(shù)，做到對民間藝術(shù)有一個(gè)清晰全面的認(rèn)識。
（2）幼兒園應(yīng)該不定期地請專家蒞臨觀摩老師們的民間藝術(shù)教學(xué)課堂，并提出合理有效的意見，經(jīng)常組織民間藝術(shù)交流會，使老師對民間藝術(shù)得到充分的交流，以明白并改善自己民間藝術(shù)教學(xué)的不足之處。
3.選取合理的民間藝術(shù)教學(xué)內(nèi)容，采取多種形式教學(xué)
民間藝術(shù)雖然彌足珍貴，雖然具有極高的藝術(shù)價(jià)值，但在幼兒園教育階段并非全部適用。因?yàn)樵谶@個(gè)教育階段，教育的對象都是一群年齡很小的孩子，他們對很多事情尚處于懵懂待開發(fā)的年齡段，因此不適合對其進(jìn)行高深的民間藝術(shù)教育，老師應(yīng)該根據(jù)實(shí)際情況、根據(jù)孩子的理解能力和興趣愛好對其進(jìn)行選擇性的教學(xué)。明確了關(guān)鍵的教學(xué)內(nèi)容后，接下來要采取更為關(guān)鍵的教學(xué)形式。在民間藝術(shù)教學(xué)課堂上，老師可以利用網(wǎng)絡(luò)和多媒體，進(jìn)行圖片和視頻的播放，以這種形式來向幼兒展現(xiàn)多種多樣的民間藝術(shù)形式，讓他們生動形象地了解秦腔、昆曲等民間藝術(shù)；老師還可以經(jīng)常進(jìn)行剪紙、皮影演示等教學(xué)形式，讓孩子自己動手剪裁和演示，培養(yǎng)他們的動手和實(shí)際操作的能力，讓他們對民間藝術(shù)產(chǎn)生濃厚的興趣。民間藝術(shù)作為中華文化的瑰寶，其繼承和發(fā)揚(yáng)是十分重要的。因此從孩子幼兒時(shí)代便對其進(jìn)行一定的普及是一項(xiàng)明智之舉，民間藝術(shù)的學(xué)習(xí)不僅可以拓寬孩子藝術(shù)教育的范圍，還可以陶冶孩子的藝術(shù)情操，提高他們對本土文化的熱愛，也可以讓民間藝術(shù)在歷史的長河中源遠(yuǎn)流長。
科技與藝術(shù)論文篇三
1建筑表皮的基本概念
1.1重表皮
由于技術(shù)水平和資金條件的限制，在過去大多的傳統(tǒng)建筑和現(xiàn)在的許多普通建筑中，它們的建筑表皮都屬于重表皮，常用的材料如磚塊、石頭、混凝土等。重表皮即是建筑的外立面，也是建筑構(gòu)造的一部分，與建筑主體結(jié)構(gòu)密切聯(lián)系，甚至是一種內(nèi)部結(jié)構(gòu)的外在表現(xiàn)。因此重表皮根據(jù)與建筑主體的關(guān)系還可以分為結(jié)構(gòu)性重表皮和功能重性表皮。結(jié)構(gòu)型重表皮，實(shí)質(zhì)就是建筑結(jié)構(gòu)的一部分的外在介質(zhì)，比如承重的墻體。結(jié)構(gòu)柱等。這些既是建筑的主體結(jié)構(gòu)，也被視作建筑外層表皮的一部分，但嚴(yán)格來講是屬于建筑體量范圍。它們的裝飾，更多是通過附加構(gòu)件完成的，如在外墻或柱子上做個(gè)浮雕拼花等造型。這種建筑表皮一般多屬于傳統(tǒng)的建筑或現(xiàn)代一般性砌塊建筑。功能性重表皮，表現(xiàn)出的是一種與結(jié)構(gòu)相對獨(dú)立的狀態(tài)，其表達(dá)和功能聯(lián)系緊密，如框架建筑的外填充墻或附屬物、橫向的陽臺板、懸窗下臺等。
1.2輕表皮
這種表皮，常見于分離于建筑立面荷載以外的圍護(hù)結(jié)構(gòu)，其材料多以輕型材料為主，如金屬、合金、木質(zhì)板材、塑膜、帆布、玻璃、磚瓦瓷片等。表皮結(jié)構(gòu)較為獨(dú)立，可搭接在建筑主體上也可獨(dú)自成體圍在建筑外圍。因此輕表皮對于建筑外形態(tài)改變更加自由多變，能更好的解決建筑內(nèi)外物理能效的問題。同時(shí)輕型材料的多樣化結(jié)合不同的結(jié)構(gòu)搭建方式可以為建筑造型帶來各種特色形態(tài)構(gòu)成，如玻璃幕墻帶來簡潔流暢、鋼結(jié)構(gòu)帶來自由曲線、帆布帶來各種抻拉曲面、合金板材帶來各種拼貼組合等形態(tài)。形態(tài)豐富的輕型表皮構(gòu)成較之重表皮能有更多的途徑和方法去適應(yīng)、改善、創(chuàng)新現(xiàn)代建筑發(fā)展的需求。因此，在這里指出本文所表達(dá)的側(cè)重點(diǎn)在于建筑表皮的輕表皮的分析，對其與建筑之間的關(guān)系方面展開論述研究。
1.3建筑表皮形態(tài)構(gòu)成
這里主要指建筑表皮視覺表達(dá)和形態(tài)構(gòu)成問題，在現(xiàn)代形態(tài)學(xué)的基礎(chǔ)上探討現(xiàn)代建筑表皮形態(tài)構(gòu)成的'基本規(guī)律和方法，并解析各種形態(tài)構(gòu)成方法在表皮設(shè)計(jì)中的應(yīng)用。建筑表皮形態(tài)根據(jù)不同分析的角度我們大致有以下幾類劃分，從視覺形態(tài)可分為：平面構(gòu)成、立體構(gòu)成、色彩形態(tài)、材料構(gòu)成、肌理構(gòu)成；從技術(shù)功能角度分為裝飾性構(gòu)成、生態(tài)性構(gòu)成、媒介性構(gòu)成；從結(jié)構(gòu)角度分為附屬結(jié)構(gòu)、獨(dú)立結(jié)構(gòu)、裝飾結(jié)構(gòu)。這些不同的形態(tài)構(gòu)成方式組成了表皮形態(tài)構(gòu)成的規(guī)律方法，使未來建筑表皮向著更加智能化的方向發(fā)展。
2建筑表皮的本質(zhì)屬性
在當(dāng)代的建筑領(lǐng)域尤其是建筑表皮形態(tài)這一方面，隨著現(xiàn)代社會經(jīng)濟(jì)、科學(xué)、技術(shù)、文化快速發(fā)展，也呈現(xiàn)出了前所未有的多樣性，與古典或傳統(tǒng)風(fēng)格的建筑物相比，我們會越來越多的發(fā)現(xiàn)外表“怪異”的建筑出現(xiàn)在我們的視野里：折板的、流線的、巨構(gòu)的；伴隨著用各種各樣的材料:金屬網(wǎng)、腐蝕板材、半透明的聚碳酸酯板、塑料、玻璃?，F(xiàn)代建筑表皮材料的建模方法和造型的概念、思維變得非常靈活,中國和世界的流行形式似乎在傳達(dá)一個(gè)“現(xiàn)象”想象力有限的，創(chuàng)造力無限。綜合當(dāng)代建筑皮膚各種形態(tài)現(xiàn)象，我們可以看出建筑表皮本質(zhì)屬性的以下三個(gè)不同層面:
2.1建筑表皮是建筑內(nèi)外空間的介質(zhì)
從空間角度來看，它是各種空間形態(tài)的基本物質(zhì)基礎(chǔ)，表皮不僅為幫助建筑內(nèi)部過濾外部影響、提供安全私密內(nèi)部環(huán)境基本保障。同時(shí)，表皮形態(tài)也是建筑內(nèi)部結(jié)構(gòu)延伸到外部空間的介質(zhì)，對于空間的轉(zhuǎn)換可以起到和好的作用。
2.2建筑表皮是建筑視覺傳達(dá)的“特色臉面”
古語云：“面由心生”。建筑表皮就是建筑的“臉面”，有什么樣的建筑屬性就會產(chǎn)生什么樣的“臉面”；相反建筑的“臉面”—表皮又是建筑對外視覺傳達(dá)的直接載體。通過建筑表皮可以傳達(dá)出建筑的結(jié)構(gòu)形式、技術(shù)功能、歷史內(nèi)涵及文化風(fēng)格等諸多特色，所以，建筑表皮作為建筑的“特色臉面”記載了建筑發(fā)展歷程，形成了城市地域文化，蘊(yùn)藏了人類豐厚的文明遺產(chǎn)。
2.3建筑表皮的變化反映社會變革中的訴求
當(dāng)世界發(fā)展到今天，社會環(huán)境巨變：人口膨脹、能源危機(jī)、環(huán)境污染、生態(tài)惡化，人類生存環(huán)境受到極大挑戰(zhàn)！因此，在建筑表皮與環(huán)境的交互中，表皮的變化開始越來越多的向著人性化、生態(tài)性、節(jié)能性的方向發(fā)展，表皮的作用被重新認(rèn)識，其形態(tài)結(jié)構(gòu)進(jìn)一步的被創(chuàng)造發(fā)展，新技術(shù)新材料也為表皮形態(tài)增加了更多的變化與選擇。
3建筑表皮的意義與作用
3.1建筑表皮的意義
在傳統(tǒng)的建筑理念中，建筑表皮與建筑結(jié)構(gòu)是一個(gè)不可分割的整體。在這種觀念的影響下，很大程度制約了建筑表皮形態(tài)的革新，從而抑制表皮結(jié)構(gòu)在整體建筑形態(tài)中應(yīng)有功能的有效發(fā)展。然而隨著時(shí)代的發(fā)展，近現(xiàn)代許多建筑表皮形態(tài)已經(jīng)開始逐漸破除舊的表皮理念，而是把表皮形態(tài)看作既與建筑形態(tài)有機(jī)組成，又具有自身獨(dú)特的內(nèi)在構(gòu)成方法與組合規(guī)律的獨(dú)立形態(tài)，這樣更加確立現(xiàn)代建筑表皮在整個(gè)建筑構(gòu)成中所具有的價(jià)值與意義。同時(shí)隨著現(xiàn)代虛擬技術(shù)在建筑設(shè)計(jì)中的使用，更加多元化的形態(tài)與造型方法充斥著建筑與表皮的形態(tài)—材料、技術(shù)、光影、媒介、色彩等元素為現(xiàn)代建筑表皮提供出了豐富的形態(tài)元素與造型方法，從而把表皮形態(tài)的美學(xué)視覺品質(zhì)與實(shí)效應(yīng)用功能提升到了一個(gè)嶄新的高度，總結(jié)歸納它的形態(tài)構(gòu)成方法也可為建筑師充分表達(dá)各種理念情感提供了廣闊的平臺，這也是本文表達(dá)含義。
3.2建筑表皮的作用
建筑是空間界定的一種方式，無論在單體建筑和組群建筑的內(nèi)外都會擁有一種空間與之密切聯(lián)系，我們常把這種相對被建筑限定的空間稱之為建筑環(huán)境，它又分為內(nèi)環(huán)境和外環(huán)境，而建筑表皮就是同時(shí)聯(lián)系內(nèi)外環(huán)境的介質(zhì)。我們知道不同的建筑表皮變化，可使得建筑內(nèi)外環(huán)境的層次、內(nèi)涵、情感及文化現(xiàn)顯出不同的意境，給人以多樣的感受。所以，表皮是構(gòu)筑建筑內(nèi)外空間環(huán)境不可缺少的重要組成部分。表皮與內(nèi)外環(huán)境的交互融合，使建筑成為附著了時(shí)間、性格、生命的載體。在建筑環(huán)境的營造中，表皮所呈現(xiàn)的形態(tài)美是建筑的感官印象，而建筑與環(huán)境之間所形成的那種和諧的質(zhì)感美、意境美則恰恰需要表皮的參與并成為之間的紐帶。
4總結(jié)
現(xiàn)代建筑表皮既是建筑的重要組成部分，又是新型的獨(dú)立結(jié)構(gòu)，在未來的建筑形態(tài)發(fā)展中是其主要的建筑外“包裝藝術(shù)”的載體。表皮的革新與變化勢必帶動建筑外包裝藝術(shù)從平面走向立體，從單一走向多元的方向，使建筑的包裝藝術(shù)具有更廣闊的表達(dá)語意，更準(zhǔn)確的定位建筑的內(nèi)涵屬性。
科技與藝術(shù)論文篇四
摘要：研究動畫藝術(shù)創(chuàng)作對薩滿文化傳承的重要意義，從作品入手，在研究薩滿文化的起源和內(nèi)涵的基礎(chǔ)上，深入挖掘薩滿文化的特點(diǎn)和精髓所在，把理論應(yīng)用于實(shí)踐，創(chuàng)作具有薩滿文化內(nèi)涵的動畫原創(chuàng)作品，利用動畫這種特殊的表現(xiàn)手段，研究和推廣薩滿文化，從根本上做到對薩滿文化的延續(xù)和傳承。
關(guān)鍵詞：動畫藝術(shù)論文
隨著科技的發(fā)展和觀眾欣賞水平的日益提高，人們對于動畫片的要求也日驅(qū)增高，目光不僅僅停留在影視作品的觀賞性上，更追求于影片的文化內(nèi)涵，所以各國的藝術(shù)家們，都開始立志于尋找既能提高作品的文化內(nèi)涵，增加影片的娛樂性，且又能最大化增加影片的經(jīng)濟(jì)價(jià)值的方法。藝術(shù)家們發(fā)現(xiàn)，把民族文化融入到藝術(shù)創(chuàng)造中，不僅僅能夠很好的宣傳本國的傳統(tǒng)文化，使作品有一定的文化背景，同時(shí)，又有堅(jiān)實(shí)的觀眾群，降低了作品的推廣難度，增加了其經(jīng)濟(jì)價(jià)值。如今，民族文化儼然成為了各國推廣自己的名片，也成為了各種藝術(shù)表現(xiàn)的代名詞，所有的文化產(chǎn)業(yè)都想以民族文華為基礎(chǔ)宣傳和推廣自身品牌。影視作品中，薩滿文化作為民族文化的一部分，對于藝術(shù)創(chuàng)作的影響是巨大的。把薩滿文華融入到動畫作品中也成為動畫行業(yè)中重要課題。
一、薩滿文化藝術(shù)的歷史起源
原始薩滿文化藝術(shù)，是遠(yuǎn)古的先人們與大自然博弈時(shí)創(chuàng)作和積累下來的經(jīng)驗(yàn)，更可以說是一種生存的智慧，是人類和自然共同生存和進(jìn)步過程中的一種總結(jié)性的文化，是遠(yuǎn)古先民們特有的美感和靈性的文化遺留。在遠(yuǎn)古時(shí)代，先人們對于自然和宇宙的認(rèn)知較少，對于自然災(zāi)害的抵御能力也較低，所以人們?nèi)菀装寻炎约旱膫€(gè)人意愿與信仰結(jié)合，認(rèn)為生老病死和欲望的滿足都依靠于神的旨意。在漫長的歷史時(shí)期，人們信仰古老的文化宗教——薩滿教。薩滿被人們認(rèn)為是北方民族的精神信仰，堅(jiān)信他能將人的愿望與意志相互傳達(dá)。人們借此來表達(dá)內(nèi)心的愿望和期許，是一種精神上和感情上的寄托。
二、薩滿文化的內(nèi)涵
1、薩滿文化是原始文化和北方民間文化的共同產(chǎn)物原始先民們對于自然和宇宙所表現(xiàn)出來的敬畏之心，從而不斷的探索和發(fā)現(xiàn)，形成了薩滿教特有的文化觀。從史學(xué)的角度看，薩滿的一些唱詞、神話記載了大量的民族起源、風(fēng)土人情、文化交流的信息，在薩滿祭祀過程中，音樂、舞蹈貫穿始終，用北方民間的音樂和舞蹈，通過自己的表達(dá)方式，表現(xiàn)對于神的敬畏之心和記錄文化信息。2、薩滿的觀念傳承北方民族精神之魂薩滿強(qiáng)調(diào)集體意識，在過去時(shí)代北方民族的靈魂所在。那個(gè)時(shí)期大家都講究集體意識至上、個(gè)人服從集體，弘揚(yáng)了集體精神和頑強(qiáng)的生存意識。滿族的先世女真族，建立渤海地方政權(quán)、建立金，最后建立了清代統(tǒng)一政權(quán)。是薩滿集體意識的集中體現(xiàn)，所以我們說，薩滿的觀念是傳承北方民族的精神之魂。3、薩滿是人們崇拜大自然的一種集中體現(xiàn)北方人民在不斷探索和發(fā)現(xiàn)大自然神奇奧秘的同時(shí)，把自己對大自然的喜愛和尊敬之情寄托在薩滿文化中，把自然視做生命的起源，是人與物賴以生存的母親。自然給予了他們光和熱，給予了他們生活所必須的食物，他們對于自然的感情是向上的，故而薩滿是一種正面且積極的文化體現(xiàn)。
三、原創(chuàng)動畫短片《薩滿鼓》中薩滿文化人與自然的和諧共存
薩滿文化博大精深，但是其中的對大自然的崇拜和希望與大自然和諧共存的理念是薩滿文化的主要精神支柱，是先人們對于自然的敬畏之心，是不斷探索大自然以后，經(jīng)驗(yàn)的總結(jié)，是人類智慧的升華。
(一)崇拜和敬畏大自然是薩滿文化的核心
人類作為大自然最優(yōu)秀的產(chǎn)物，在不斷的探索和發(fā)現(xiàn)中，人們認(rèn)為，人類可以和大自然和諧共處，相互依賴且相互并存，以薩滿文化中的崇敬自然的樸實(shí)的崇拜觀念為基準(zhǔn)，創(chuàng)作作品《薩滿鼓》，作品中薩滿神化身變作鷹、鹿、熊、鹿、魚五位神靈，在人們遇到災(zāi)難時(shí)，為人們祛除災(zāi)禍，成為了人與自然的保護(hù)神。隨著時(shí)間的推移，對于神的崇拜深入人心，更加依賴人們信仰的神明，是人類美好愿望的實(shí)現(xiàn)者。
(二)體現(xiàn)人們期望遠(yuǎn)離災(zāi)難，向往和平的美好愿望
黑暗籠罩著大地，人們彷徨失措，此時(shí)，閃電閃過，飛鷹破空而出，薩滿神降臨，鼓聲震天，薩滿神伴隨鼓聲舞動，世界變得明亮而又溫暖，人們開始高呼，一起舞動身體，之后薩滿又化作一只雄鷹、野狼、雄鹿與海魚后，拯救了自然災(zāi)難中的人類。驅(qū)趕災(zāi)難，是和平的象征，給人們帶來安定。
(三)作品體現(xiàn)薩滿的核心文化觀念
薩滿藝術(shù)充滿了無窮的神秘性，受薩滿世界觀的主宰，其中的動物和植物，是人類與自然溝通的使者，作品《薩滿鼓》很好的詮釋了薩滿的世界觀。
1、敬畏自然的力量作品《薩滿鼓》源于舊石器時(shí)代，無可預(yù)測的自然環(huán)境，危險(xiǎn)時(shí)刻發(fā)生，但是那時(shí)的人類生活和生產(chǎn)基本上都依賴于大自然，自然的饋贈人們無可替代，自然的災(zāi)害又不能避免。所以人們崇拜于自然的博大的同時(shí)，也更加敬畏它。當(dāng)人們遭遇災(zāi)難時(shí)，會因?yàn)榭謶侄兊檬肿銦o措，從而需要精神崇拜來支撐信念，薩滿鷹神的出現(xiàn)，給予了人們想要的，賴以生存的能量，他舞動太平鼓，給人們帶來了希望，人們有了這樣的信念支撐，對于自然的崇拜，才能更好的和自然相互依存。
2、圖騰崇拜圖騰崇拜是原始人類在捕獵的情況下，見識了動物或者植物的能力，崇拜于動物或者植物的神奇力量，希望與它們一樣，充滿力量，無所畏懼，人們開始把這些動物或者植物看成自己精神的寄托，尋找能夠代表本民族的圖騰象征，希望自己可以與圖騰上的動植物一樣，變得勇猛無畏。薩滿被看做是人類信息的傳達(dá)者，是與神明傳達(dá)自己愿望的使臣。鷹有高超的飛行技巧，擁有令人敬畏的外形和強(qiáng)悍的捕獵手段，所以薩滿被稱為鷹的化身，可以完成人與神溝通的重大使命。作品《薩滿鼓》的故事背景來自于滿族創(chuàng)世神話《天宮大戰(zhàn)》，是阿布卡赫赫命令神鷹從天空飛來，用翅膀上的羽毛給人類帶來的光和熱，帶來了生存的希望，最后鷹是薩滿的第一護(hù)衛(wèi)神。在薩滿教中把鷹看做是火、光明、生命的象征，因此，滿族有崇拜鷹的傳統(tǒng)，并且把鷹作為民族的圖騰文化加以崇拜。至今在滿族薩滿隆重的祭祀中，依然有鷹、熊、鹿等醒目的民族圖騰作品，他們被人類看做是人類的信仰，是人類崇拜的具象的圖騰文化，具有特殊的文化涵義。
四、運(yùn)用動畫這樣的特殊表現(xiàn)形式促進(jìn)薩滿文化的傳承
(一)薩滿為代表的傳統(tǒng)民族文化融入動畫藝術(shù)創(chuàng)作中
薩滿教是一種融合了戲劇、音樂、詩歌和寓言的神圣綜合藝術(shù)。薩滿文化中包含了品種繁多的薩滿舞蹈和感染力極強(qiáng)的薩滿音樂。在薩滿祭司活動中，薩滿舞蹈和音樂的結(jié)合，氣勢恢宏，有很好的渲染效果。通過動畫的藝術(shù)形式表現(xiàn)薩滿文化，是對薩滿文化新的詮釋，是傳統(tǒng)文化與現(xiàn)代文化完美結(jié)合的產(chǎn)物，動畫的表現(xiàn)形式多樣，且不受環(huán)境和制作的限制，能夠更為玄幻的詮釋薩滿神明的意境。
(二)通過動畫特殊的表現(xiàn)手法，創(chuàng)作富有薩滿文化的原創(chuàng)動畫作品
薩滿教神話故事是人類社會初期階段意識形態(tài)的產(chǎn)物，其中最為著名的創(chuàng)世神話《天宮大戰(zhàn)》、《尼山薩滿》等。這一類創(chuàng)世神話故事向我們展示了在宇宙中，是如何創(chuàng)造天地，創(chuàng)造人類的。講述了宇宙開始，善與惡，真與假，生與死，明與暗的交疊?！短鞂m大戰(zhàn)》中宏大雄闊的氣勢，天真質(zhì)樸的想象，鮮活生動的語言，優(yōu)美動人的情節(jié)，擁有著自己獨(dú)特的藝術(shù)魅力。隨著社會文明意識的提高，又有一系列的優(yōu)秀作品出現(xiàn)，例如：《紅羅女》、《兩世罕王傳》、《金兀術(shù)傳》等。薩滿的寓意明確，且具有很強(qiáng)的文化指向性，內(nèi)容深邃，在薩滿文化中有很多奇幻的寓言故事，可以把這些神話故事利用動畫這種富有張力富有表現(xiàn)力的藝術(shù)手段表現(xiàn)出來，創(chuàng)造一系列富有薩滿文化的原創(chuàng)動畫作品。
五、結(jié)論
薩滿文化最為我國的一項(xiàng)傳統(tǒng)的民族文化，在我國北方有著深厚的群眾基礎(chǔ)，是推動人類發(fā)展進(jìn)步的信念支撐，是北方民族信仰的開始，是先人們對于自然和宇宙的不斷探索的精神和智慧的結(jié)晶，是我們北方民族文化的重要組成部分。由此可見，薩滿文化是一個(gè)民族的文化核心，其中音樂和舞蹈的表現(xiàn)形式，可以很好的融入到動畫創(chuàng)作中，且動畫的表現(xiàn)形式多樣，制作的過程中受限的部分較少，利用動畫的這一特性，將薩滿文化和動畫創(chuàng)作相結(jié)合，能夠創(chuàng)作出不一樣的藝術(shù)效果，是動畫創(chuàng)作和民族文化相結(jié)合的全新嘗試。
參考文獻(xiàn)：
[1]王宏剛.于曉飛.《北方薩滿文化》.四川文藝出版社，2007.3.161頁.
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科技與藝術(shù)論文篇五
大家上午好！我校第____屆科技節(jié)今天開幕了。下面我就本屆科技節(jié)的開展作簡約的介紹：
眾所周知：科學(xué)技術(shù)是第一生產(chǎn)力。一個(gè)國家和民族的命運(yùn)與科學(xué)技術(shù)的發(fā)展息息相關(guān)。一個(gè)國家，一個(gè)民族如果輸?shù)袅丝萍家簿洼數(shù)袅宋磥?。而科學(xué)技術(shù)的發(fā)展，關(guān)鍵在人才。高素質(zhì)的人才是一個(gè)國家最為重要的資源。因此本屆科技節(jié)的目的就在于為同學(xué)們搭建交流科技知識和技能的平臺，提高創(chuàng)新意識，培養(yǎng)創(chuàng)新能力，點(diǎn)燃同學(xué)們的科技激情。
本屆科技界的主題：創(chuàng)新開啟夢想，科技引領(lǐng)未來。
本屆科技節(jié)有兩大亮點(diǎn)：
一是在縣科協(xié)的大力支持下，在棠棣樓三樓舉辦為期一個(gè)月的科普展覽。各班可以利用課外活動等時(shí)間到展覽現(xiàn)場，觀看、體驗(yàn)，充分感受科技的奇妙、影響、力量。
二是組織實(shí)施內(nèi)容豐富、特點(diǎn)突出、精彩紛呈的科技比賽。各位同學(xué)根據(jù)自己的興趣愛好、個(gè)性特長，自主申報(bào)，可以是小發(fā)明、小制作、科技創(chuàng)意、科技發(fā)明，模型展覽等，張揚(yáng)個(gè)性，挖掘自身潛能，成就自我。
同學(xué)們，科技就在我們身邊，創(chuàng)新就在我們身邊，就在我們?nèi)粘W(xué)習(xí)生活中。它既可以是一種新發(fā)現(xiàn)、新想法、新觀點(diǎn)，也可以是一種新方法、新設(shè)計(jì)、新發(fā)明，創(chuàng)新不是科學(xué)家的專利，是我們每一個(gè)人都應(yīng)該、都能夠做到的。創(chuàng)新是永不滿足、不斷探索的行動，是獨(dú)立思考，積極向上的人生追求。創(chuàng)新就從今天開始！
科技與藝術(shù)論文篇六
“教育是慢的藝術(shù)”，第一次聽到這句話的時(shí)候，心靈很受觸動。慢的藝術(shù)，那就不能心急，要耐心等候，慢工出細(xì)活。暑假看了張文質(zhì)的教育演講錄《教育是慢的藝術(shù)》，讓我對教育有了更深的認(rèn)識。我們的教育應(yīng)該有生命意識，要認(rèn)識到我們的教育對象是一個(gè)個(gè)活生生的生命個(gè)體，要慈悲為懷，要有等待的意識，等待他們成長，等待他們覺悟。
教育要等，要慢。我女兒2歲了，正是獨(dú)立意識很強(qiáng)的時(shí)候，什么都想自己來，什么都不想讓我們插手幫忙。她剛學(xué)穿鞋子的時(shí)候，總是左右腳不分，哪個(gè)鞋子在右邊，就穿右腳，所以經(jīng)常是左右鞋子反著穿。
我們經(jīng)常提醒她，告訴她“穿反了”，然后幫她脫下重新穿好?？伤坪鹾懿活I(lǐng)情，不喜歡我們的糾正。既然如此，那之后每次穿鞋子我們都不理她了，由著她去。有一次，她自己穿鞋子，又穿反了，自己感覺到不舒服了，自言自語的說：“不舒服的？穿反了！”于是自己把鞋子脫下，自己重新正確的穿好。然后高高興興的出門去玩了。此后，每次穿鞋，她都會認(rèn)真觀察后再穿，沒有再穿錯了。
在小孩的成長中，我們只能提醒、引導(dǎo)，成長是要靠他們自己去摸索、去體驗(yàn)的，提醒了，教導(dǎo)了，剩下的就讓他們自己消化吸收，我們唯有耐心的等待他們的頓悟。小樹要長成參天大樹，需要時(shí)間的澆灌與呵護(hù)，需要沐浴陽光和雨露，我們澆灌了、呵護(hù)了，剩下的就交給陽光和雨露吧。
科技與藝術(shù)論文篇七
摘要：電影是一種融合了聽覺、視覺的現(xiàn)代藝術(shù)形式，其中融合了幻燈放映技術(shù)、活動照相技術(shù)，是一種連續(xù)的影像畫面。在現(xiàn)代電影當(dāng)中，聲音是一個(gè)至關(guān)重要的元素，電影中的臺詞、音樂等，對于電影故事情節(jié)的發(fā)展和情感的襯托，都具有重要的意義。因此，在電影創(chuàng)作當(dāng)中，后期聲音藝術(shù)創(chuàng)作是一項(xiàng)重要工作，對于整部電影成功與否，會產(chǎn)生直接的影響?；诖?，本文對以聲音元素的選擇與組合為視角，對電影后期聲音藝術(shù)創(chuàng)作的思路進(jìn)行了探索。
關(guān)鍵詞：電影后期；聲音藝術(shù)創(chuàng)作；聲音元素；選擇與組合。
電影藝術(shù)是當(dāng)前一種十分常見的視聽藝術(shù)，融合了聲、光、影等多種元素。在現(xiàn)代電影中，傳統(tǒng)意義上的錄音概念，經(jīng)過不斷的延伸和發(fā)展，已經(jīng)形成了電影聲音藝術(shù)創(chuàng)作。電影聲音具有十分廣泛的內(nèi)涵，包括了客觀的物理特性，以及欣賞主體在心理、生理上的感覺。其中，聲音設(shè)計(jì)和技術(shù)制作都是重要的工作。相比于一些電影技術(shù)較為發(fā)達(dá)的國家，我國在電影后期聲音藝術(shù)創(chuàng)作方面，由于發(fā)展起步較晚，因而仍具有較大的發(fā)展空間。聲音元素的選擇與組合，使電影后期聲音藝術(shù)創(chuàng)作的重要途徑，對于電影的整體藝術(shù)性也有著重要的影響。
一、電影的主要聲音元素。
人聲、音樂、音效，是現(xiàn)代電影中最主要的聲音元素，在聲音藝術(shù)表現(xiàn)當(dāng)中，三種元素相互交錯，共同構(gòu)成了電影的聽覺藝術(shù)，在電影后期聲音藝術(shù)創(chuàng)作中，對這三種元素進(jìn)行主觀化選擇，并進(jìn)行有機(jī)的結(jié)合，共同形成電影聲音藝術(shù)。
（一）人聲。
在現(xiàn)代電影當(dāng)中，人聲是最主要的聲音元素之一，主要包括了獨(dú)白、旁白、對白，以及表達(dá)人物情感的各種聲響。從概念性的方面理解，人聲指的是演員通過發(fā)聲器官，發(fā)出包含感情信息、描述意義的聲音，除了具有表意功能之外，也能夠?qū)θ宋锏膫€(gè)性特征進(jìn)行塑造。具體來說，獨(dú)白通常是畫外音的形式，以第一人稱的口吻，對劇情進(jìn)行敘述，能夠?qū)巧珴撛谒枷牖顒舆M(jìn)行過主觀表達(dá)。旁白也是采取畫外音的形式，以第一人稱或第三人稱，對劇情進(jìn)行敘述，主要是以理性、冷靜的角度，表達(dá)對人物、事件的態(tài)度。對白是最主要的人聲表現(xiàn)形式，通過人物之間的對話，對劇情、思想進(jìn)行表達(dá)，推動劇情發(fā)展。
（二）音樂。
在電影畫面中，音樂的存在形式可以是無源音樂，也可以是有源音樂。其中，無源音樂，指的是在畫面中無法找到聲音來源，通常是在電影后期聲音藝術(shù)創(chuàng)作中，由作曲家原創(chuàng)的音樂，是一種直觀化的聲音元素，主要作用在于對人物內(nèi)心進(jìn)行刻畫，對情緒情感進(jìn)行渲染，對場景分為進(jìn)行烘托。例如在經(jīng)典電影《角斗士》、《紅河谷》、《天堂電影院》、《教父》等影片中，就大量運(yùn)用了無源音樂，在觀眾腦海中留下了深刻的印象。有源音樂指的是能夠在電影畫面中找到來源，例如電影中的酒吧、戲院、電視、留聲機(jī)等演奏或播放的音樂。例如，在《肖申克的救贖》中，用監(jiān)獄廣場喇叭播放莫扎特的《費(fèi)加羅婚禮序曲》，襯托人性的可貴。
（三）音效。
電影中的音效主要包括了擬音效、動效、環(huán)境音效等類型。其中，擬音效、動效等，通常在電影后期聲音藝術(shù)創(chuàng)作中，對聲音進(jìn)行自然采集或人為添加，再進(jìn)行變形處理，得到需要的音效，能夠?qū)β曇舻乃囆g(shù)真實(shí)進(jìn)行體現(xiàn)。環(huán)境音效則是在電影背景層面上，社會環(huán)境、自然環(huán)境發(fā)出的聲音，能夠?qū)Φ赜蛱卣?、時(shí)代特點(diǎn)、時(shí)空關(guān)系進(jìn)行表達(dá)，帶給電影更高的真實(shí)感和現(xiàn)實(shí)感。電影中的音效，具有可感、具體等特點(diǎn)，通過合理的選擇和應(yīng)用，在影片敘事中進(jìn)行納入，讓觀眾感受到更加真實(shí)、自然。
二、電影聲音的主要特性。
電影聲音具有較為廣闊的涉及范圍，同時(shí)也具有明顯的特征，其中主要的包括了物理反特性、心理特性等。物理屬性是電影聲音自身具備的特征，合理的進(jìn)行運(yùn)用，對于電影藝術(shù)效果有著良好的烘托和營造作用。觀眾在觀看電影的過程中，通過接受不同的聲音，會產(chǎn)生不同的心理反應(yīng)，進(jìn)而更好的進(jìn)入和理解電影劇情。
（一）物理特性。
從物理學(xué)的角度來說，電影是由聲波、光波相互交織形成的。聲音實(shí)質(zhì)上是聲波，是一種機(jī)械波，由振動所產(chǎn)生，聲波的性質(zhì)，則是由振動的周期、幅度、頻率所確定的。在介質(zhì)當(dāng)中，聲音的能量傳遞形式是波，在單位時(shí)間內(nèi)，聲波通過垂直方向單位面積的聲能越大，就會產(chǎn)生越高的聲強(qiáng)，傳遞能量對聲音強(qiáng)度具有決定性作用。在介質(zhì)當(dāng)中，聲音的傳播具有獨(dú)立性、方向性。在一定條件下，還會發(fā)生衍射、干涉、反射等變化。因此，從物理學(xué)的角度分析，聲音不同的振動頻率、頻率組合，是以波的形式向人傳遞，人們感受到聲音的.音色、音調(diào)等，都是有聲波振動的傳播特性、頻譜特性、頻率大小等決定的。因此，在電影后期聲音藝術(shù)創(chuàng)作當(dāng)中，對聲音元素的這些傳播規(guī)律、物理特性進(jìn)行理解和掌握，并進(jìn)行合理的選擇和運(yùn)用，能夠進(jìn)一步提升電影的藝術(shù)效果。
（二）心理特性。
人通過耳朵接收聲音，進(jìn)而會引起人們相應(yīng)的心理變化，因此可以認(rèn)為，電影聲音也具有一定的心理特性。不同的觀眾由于具有不同的經(jīng)驗(yàn)體驗(yàn)，同時(shí)在傳播條件、傳播客觀規(guī)律的影響下，人們可以產(chǎn)生不同的心理效應(yīng)。對聲音的心理特性進(jìn)行了解，對于電影后期聲音藝術(shù)創(chuàng)作具有重要的意義。錄音師通過對各種聲音元素進(jìn)行主觀的創(chuàng)作，對觀眾的情緒需求進(jìn)行滿足。在電影后期聲音藝術(shù)創(chuàng)作當(dāng)中，需要了解和熟悉雞尾酒會效應(yīng)、掩蔽效應(yīng)、多普勒效應(yīng)等聲音常見的心理效應(yīng)。人們在日常生活中，當(dāng)同時(shí)存在多種生源的時(shí)候，人們會有意識的聽某個(gè)特定生源，從而對其它聲音進(jìn)行忽略。有時(shí)人們由于一種聲音的存在，另一種聲音會變得模糊或消失。當(dāng)觀察者靜止不動的情況下，聲波從聲源向觀察者靠近或原理，音調(diào)也會相應(yīng)的變高和變低。如果聲源靜止不動，觀察者移動，也會產(chǎn)生相同的效果。在電影后期音樂藝術(shù)創(chuàng)作中，對這些心理效應(yīng)加以運(yùn)用，能夠有效的提升電影效果。
在電影聲音藝術(shù)創(chuàng)作當(dāng)中，主要包括了前期階段、同期階段、后期階段等不同階段。其中前期階段主要是抽象的構(gòu)思與設(shè)計(jì)，同期階段主要是客觀的記錄與還原，后期階段則是主觀的選擇與創(chuàng)造。后期階段是電影聲音藝術(shù)創(chuàng)作的重要階段，也被稱為組合階段，在這一階段，聲音、影響通過良好的組合，共同形成了電影完整的藝術(shù)形態(tài)。
（一）前期階段。
前期階段主要是一個(gè)準(zhǔn)備過程，以抽象的構(gòu)思為主。錄音師和導(dǎo)演開始對聲音藝術(shù)進(jìn)行構(gòu)思，并進(jìn)行記錄。從總體上把握聲音設(shè)計(jì)的線索和影片故事背景相符合。部分類型影片的聲音創(chuàng)作從前期準(zhǔn)備階段就已經(jīng)開始，例如很多影片中所使用的非語言聲音，在人物設(shè)定成型之前，聲音的創(chuàng)作就已經(jīng)開始。
（二）同期階段。
同期階段主要是拾音的過程，以客觀的記錄為主。錄音師選擇相應(yīng)的麥克風(fēng)，通過合理的角度、方式、麥克風(fēng)數(shù)量等，對現(xiàn)場聲音進(jìn)行真實(shí)、客觀的記錄，確保得到最優(yōu)的收音質(zhì)量，為后期的聲音制作提供依據(jù)和基礎(chǔ)。同期階段的主要特點(diǎn)是通過客觀的記錄，對現(xiàn)實(shí)進(jìn)行還原，在這一階段，對電影錄音技術(shù)性含量具有很高的要求。
（三）后期階段。
后期階段是電影聲音藝術(shù)創(chuàng)作中最為重要的一個(gè)階段，要對同期階段獲取的聲音素材進(jìn)行選擇和加工，同時(shí)需要主觀的選擇非同期的人聲、音樂、音效等聲音，并巧妙的進(jìn)行組織。對于一些電影的制作來說，后期聲音創(chuàng)作階段，甚至要比拍攝階段更長。后期聲音創(chuàng)作，通常在粗剪階段就已經(jīng)開始，后期人員對聲音進(jìn)行收集和錄制，從聲音數(shù)據(jù)庫中選擇相應(yīng)的聲音素材，或是針對電影創(chuàng)造獨(dú)特的聲音。在將要完成剪輯的時(shí)候，錄音師、導(dǎo)演、作曲家針對畫面對音軌進(jìn)行建立，對聲音元素進(jìn)行組織。在電影聲音制作當(dāng)中，后期聲音創(chuàng)作階段是最終的環(huán)節(jié)和步驟。在這一階段，需要錄音師、作曲家、導(dǎo)演之間實(shí)現(xiàn)良好的配合與合作，通過聲音元素的合理選擇與組合，創(chuàng)造理想的聲音藝術(shù)，從而對電影的氣氛進(jìn)行營造，對情緒進(jìn)行渲染，對人物刻畫，推動電影敘事進(jìn)展。
四、電影后期聲音藝術(shù)創(chuàng)作中聲音元素的選擇與組合。
在電影后期聲音藝術(shù)的創(chuàng)作當(dāng)中，聲音元素的選擇與組合，是一個(gè)十分重要的手段和方式。通過對各類聲音元素特性的充分了解，根據(jù)電影情節(jié)發(fā)展，對不同的聲音元素，進(jìn)行科學(xué)、合理的選擇與組合，從而使電影達(dá)到更好的藝術(shù)效果。
（一）聲音元素的選擇組織方法。
人們在看電影的過程中，生理及心理活動與電影之間具有實(shí)時(shí)的聯(lián)系，在電影主觀化設(shè)計(jì)的藝術(shù)真實(shí)刺激下，又會發(fā)生動態(tài)變化，與觀眾自身主觀性的認(rèn)同、感受、選擇相關(guān)。在電影后期聲音藝術(shù)創(chuàng)作中，通過創(chuàng)造處的藝術(shù)真實(shí)，帶給觀眾真實(shí)感，具有重要的意義。在電影后期聲音藝術(shù)創(chuàng)作中，聲音元素的選擇組織是一項(xiàng)重要工作，主要包括了聲音特寫、聲音變形、聲音喻示、聲音轉(zhuǎn)場、聲音靜默等。在聲音特寫中，主要是對人聲、音效進(jìn)行處理，例如在《殺死比爾》的片頭黑畫面中，利用女人哀鳴、連續(xù)、急促的喘息聲，體現(xiàn)出女主角憤怒、痛苦、頑強(qiáng)的情感。在音效特寫中，選擇相應(yīng)的音效進(jìn)行突出強(qiáng)調(diào)，體現(xiàn)電影故事規(guī)定情景和人物心理動作。在聲音變形處理中，根據(jù)人們對觀影經(jīng)驗(yàn)的認(rèn)識，遵循類似律的聽覺趨向原理。通過主觀化的合理變形處理，使畫面時(shí)空關(guān)系更加活躍，主要包括了對人聲、音效的變形。聲音喻示，通過運(yùn)用技術(shù)與創(chuàng)意，對某一段音樂、人聲、音效進(jìn)行選擇或創(chuàng)造，對電影劇情的發(fā)展或劇情內(nèi)涵進(jìn)行暗示，同時(shí)體現(xiàn)出人物思想、性格的變化。對聲源進(jìn)行合理的取舍，和人物的動作、情感之間建立聯(lián)系，對觀眾的聽覺感知進(jìn)行引導(dǎo)，讓觀眾能夠?qū)∏榈纳羁毯x進(jìn)行體會。聲音轉(zhuǎn)場是對人聲、音樂、音效的自身剪輯，和電影畫面的剪輯形成同步或異步的關(guān)系，主要的方式包括聲音疊化、聲音延留、聲音先現(xiàn)等方法。聲音靜默也是一種重要的聲音元素選擇組合方法，根據(jù)電影劇情的需要，適當(dāng)?shù)倪M(jìn)行聲音缺失處理，引導(dǎo)觀眾對電影故事情節(jié)的內(nèi)涵進(jìn)行深刻的體驗(yàn)和感知，對情緒情感的進(jìn)展進(jìn)行促進(jìn)，對電影當(dāng)中人物的內(nèi)心世界、主觀思想進(jìn)行融入，常用的聲音靜默包括聲音停頓，靜默無聲，相對靜默等。
（二）聲音元素的綜合組合運(yùn)用。
電影藝術(shù)融合了聲、光、影等元素，是一個(gè)三維立體空間，在電影試聽表意系統(tǒng)中，聲音是一個(gè)十分重要的子系統(tǒng)，在橫向、縱向上，由各種聲音元素相互綜合組合運(yùn)用，形成聲音總譜。各類型的聲音元素相互疊置，但具有一定的規(guī)律。從理論上來說，聲音是可以無限循環(huán)、疊加的，能夠使聲音藝術(shù)更具藝術(shù)表現(xiàn)力。對此，在電影后期聲音藝術(shù)創(chuàng)作中，要對聲音元素進(jìn)行合理的綜合組合運(yùn)用。在水平方向，隨著時(shí)間的運(yùn)動，聲音、畫面相互交織，對電影發(fā)展進(jìn)行推進(jìn)。在垂直方向，聲音、畫面處于相同時(shí)空，利用不同組合模式，對場景進(jìn)行展現(xiàn)。根據(jù)數(shù)學(xué)模型能夠得出，聲音元素的組合模式可以有8種，包括了單個(gè)聲音元素、兩個(gè)聲音元素、三個(gè)聲音元素的組合，此外還有靜默這種特殊的聲音元素呈現(xiàn)方式。對于人聲、音樂、音效的聲音元素，可以分別在不同層級進(jìn)行分析，主要包括情緒渲染、意情提示、情節(jié)描述等層級。情緒渲染層級，主要是聲音元素與事件敘述空間相脫離，利用聲音元素的自身特質(zhì)，對任務(wù)情緒情感、心理活動等進(jìn)行表達(dá)，為特定場景，進(jìn)行特別氣氛的烘托。意情提示層級所指的是聲音元素和畫面事件不再相同時(shí)空，利用聲音元素自身表意功能，對畫面無法展現(xiàn)的感性思維、理性思考進(jìn)行挖掘。情節(jié)描述層級，主要是在電影聲音架構(gòu)中，從敘事時(shí)空獲取聲音元素，和畫面事件之間，具有同步的關(guān)系，在電影敘事聲音層次中直接參與。在聲音元素的綜合組合運(yùn)用當(dāng)中，常常具有一定的規(guī)律，因此在電影后期聲音藝術(shù)創(chuàng)作當(dāng)中，要對聲景律、置換律、承續(xù)律、等規(guī)律進(jìn)行遵循，從而確保聲音元素綜合組合運(yùn)用的有效性。電影后期聲音藝術(shù)創(chuàng)造中，對聲音元素的選擇與組合具有一定的復(fù)雜性，因此，需要對聲音元素的組合模式、架構(gòu)、規(guī)律等進(jìn)行細(xì)致的分析，從而取得更為理想的藝術(shù)效果。
五、結(jié)論。
在現(xiàn)代電影當(dāng)中，聲音是一個(gè)非常重要的組成部分，對于電影的人物、情節(jié)等，都有著重要的影響。電影后期聲音藝術(shù)創(chuàng)作，是電影制作當(dāng)中的一個(gè)重要環(huán)節(jié)，直接關(guān)系到電影的成敗。對此，在電影后期聲音藝術(shù)創(chuàng)作中，要對人聲、音樂、音效等聲音元素進(jìn)行合理的選擇與組合，根據(jù)電影需求達(dá)到相應(yīng)的藝術(shù)效果。
參考文獻(xiàn)：
科技與藝術(shù)論文篇八
很多小學(xué)老師有這樣的發(fā)現(xiàn)：當(dāng)自己的學(xué)生走進(jìn)社會后，對老師更有感情的不一定是那些原本學(xué)習(xí)最好、自己最疼愛的學(xué)生，能成就事業(yè)的也不一定是那些成績好的學(xué)生。這是一個(gè)非常普遍的現(xiàn)象。這個(gè)現(xiàn)象告訴我們什么呢?這個(gè)現(xiàn)象告訴我們教育是一個(gè)漫長的過程。有明顯的滯后性。現(xiàn)在表現(xiàn)不好、成績不好的學(xué)生未來未必不能成材。所以，不要急，現(xiàn)在的成績不一定代表學(xué)生未來的發(fā)展。所以不要急，教育是“慢藝術(shù)”。慢慢來，只有能促使學(xué)生可持續(xù)發(fā)展、科學(xué)發(fā)展的，才是最好的教育。
我們看到名師、大師上課都是不急不躁，張弛自如。而課堂上老師很忙，滔滔不絕，又講又演又唱的，那些再好的設(shè)計(jì)、再多的花樣，只能是老師的表演、表現(xiàn)而已。課堂應(yīng)是學(xué)生的舞臺。這樣，我們才能上得輕松。學(xué)生也才能學(xué)得愉快。當(dāng)然，講得容易，做起來真的很難，正所謂“旁觀者清，當(dāng)局者迷”，想面面俱到，反而會顧此失彼。其實(shí)，如果一天能上一兩節(jié)感覺好的課，讓學(xué)生有進(jìn)步，老師就可以開心一整天，偷偷地哼上幾句歌。一個(gè)老師如果能因?yàn)樽约旱膶W(xué)生而快樂，這就是職業(yè)的幸福感。職業(yè)的幸福感是一個(gè)老師最根本的幸福，是名利所無法代替的。否則，這一職業(yè)只是謀生的手段而已。
從幼兒園到大學(xué)，最忙最累的是小學(xué)教師。特別是小學(xué)語文教師，他們的課堂教學(xué)是最為復(fù)雜的。研究來，研究去；實(shí)踐來，實(shí)踐去，即便你教了一二十年了，還要不斷地學(xué)，不斷地變。沒有辦法坐享其成，一勞永逸。全中國又有世界上最龐大的小學(xué)語文教研隊(duì)伍。那么多人在寫論文，那么多人在研究課堂教學(xué)，一不小心就會落后。還有不時(shí)的.課改，不時(shí)換的課標(biāo)，讓人必須不斷地充電與更新觀念。真是要馬不停蹄，沒有多少喘氣的機(jī)會，沒有機(jī)會放慢自己的腳步?？墒?，就是這份急躁，往往使我們很難擁有一顆平靜、放松的心。
不說大師，就是名師也需要天分，如果大家都很容易達(dá)到，那就不稀罕了。很多人就是努力了一輩子也沒達(dá)到，所以要找準(zhǔn)定位、認(rèn)準(zhǔn)目標(biāo)、把握時(shí)機(jī)。至少你得是一位稱職的教師，那就無愧了，因?yàn)槟阋恢痹谂?。要相信自己。要有自己的想法，不要人云亦云，隨波逐流，結(jié)果迷失了自己。要長得像自己，活得像自己，做得像自己，這樣也不枉此生。
教育是慢的藝術(shù)。急功近利、掠奪式、應(yīng)試的教育，也許還無法評價(jià)對下一代的影響。但學(xué)生們一定過得很不開心，他們不會有真正快樂的童年。路遙知馬力。我們希望祖國的駿馬都是千里馬。但即便不是千里馬，學(xué)生也沒有過錯，我們應(yīng)該尊重他們?，F(xiàn)代國人的思維方式是以取勝為榮。這是可悲和可怕的。其實(shí)，這世上本沒有永恒的勝。三十年河?xùn)|，三十年河西，事物往往都在輪回交替，得失成敗不必喜也不必悲。偶爾把心情放慢下來，梳理梳理，把腳步放慢下來，打理打理。畢竟，有時(shí)因?yàn)樽约旱募痹?，而傷害了孩子，自己的心情也很不好受?BR> 教育是“慢藝術(shù)”。我們一定要不時(shí)提醒自己慢點(diǎn)，再慢點(diǎn)，走好、走穩(wěn)每一步。慢慢地，一切都會好起來，總應(yīng)相信明天會更美好!
科技與藝術(shù)論文篇九
一、對中國現(xiàn)代聲樂藝術(shù)教育的開創(chuàng)
1927年，在國民政府大學(xué)院院長蔡元培等人的支持下，中國近代著名的音樂教育家肖友梅，創(chuàng)建了我國近代第一所國家級音樂高等學(xué)府，上海國立音樂院（后改名為國立音專），上海國立音樂院是我國近代聲樂教育史方面唯一的中國自辦音樂院校，在中國近代音樂史上具有里程碑的意義。在中國近現(xiàn)代音樂史上，許多著名的聲樂教育家都畢業(yè)于該校，上海國立音樂院建院初期，蔡元培親自兼任院長，幫助肖友梅主持該院的初期組建工作。1928年以后，肖友梅才親自擔(dān)任代理院長、院長。肖友梅擔(dān)任代理院長以后，親自督導(dǎo)聲樂教育工作，在當(dāng)時(shí)，上海國立音樂院聘請了許多中、外著名的頂級聲樂教師，在聲樂教學(xué)方面，成績斐然。1928年，蕭友梅找到周淑安，希望她能擔(dān)任學(xué)院的音樂教導(dǎo)主任，在蕭友梅的誠意聘請之下，周淑安欣然應(yīng)允。當(dāng)時(shí)，學(xué)院的小提琴組、鋼琴組主任都是外國人擔(dān)任，由一位中國女性來擔(dān)任聲樂組主任，大大出乎別人的預(yù)料，周淑安的名聲，在學(xué)院產(chǎn)生了很大的轟動，引起了眾多學(xué)生以及老師的關(guān)注。周淑安上任聲樂組主任后，不負(fù)眾望，以淵博的學(xué)識，旺盛的精力以及極大的工作熱情，超負(fù)荷地工作著。周淑安工作積極，一絲不茍，她除了教聲樂主科外，還指導(dǎo)學(xué)生視唱練耳學(xué)習(xí)，同時(shí)，在舉辦音樂會時(shí)，還擔(dān)任合唱指揮。除此之外，周淑安還出任學(xué)校的音樂聯(lián)系指導(dǎo)，為了提高學(xué)生的音樂水平，在學(xué)生進(jìn)行音樂表演時(shí)，周淑安還主動為學(xué)生做音樂伴奏。在很多音樂會的比賽場合，都會看到周淑安伴奏的身影。周淑安的精心教學(xué)，開闊了學(xué)生的藝術(shù)視野，充實(shí)了學(xué)生們的學(xué)習(xí)內(nèi)容，學(xué)生可以從不同角度、不同視野，了解聲樂藝術(shù)作品，她的辛勤勞動，不僅增強(qiáng)了學(xué)生們學(xué)習(xí)聲樂的興趣，還大大提高了學(xué)生們對聲樂的理解能力。周淑安不僅注重教學(xué)，還注重理論研究，在學(xué)貫中西的基礎(chǔ)上，周淑安還悉心研究傳統(tǒng)戲曲，認(rèn)真學(xué)習(xí)民族戲曲的美學(xué)原則，在教學(xué)過程中，她仔細(xì)研究民族戲曲的特殊表現(xiàn)手法，追求聲樂藝術(shù)的民族藝術(shù)氣韻和中國藝術(shù)意境。她誨人不倦的育人精神，獲得了眾多學(xué)生的贊譽(yù)，也為她贏得了良師的美名。對于學(xué)生音樂天賦的挖掘方面，周淑安也有著獨(dú)到的見解，她知道怎樣挖掘?qū)W生的音樂潛力，在教學(xué)過程中，周淑安不僅認(rèn)真負(fù)責(zé)，還善于循循善誘、因材施教。她對每個(gè)學(xué)生的學(xué)習(xí)狀況都了如指掌，學(xué)生中誰的聲音太粗，誰的鼻音太重，誰音調(diào)不準(zhǔn)，誰又容易跑調(diào)，周淑安都心知肚明，她根據(jù)學(xué)生的自身特點(diǎn)，有針對性地進(jìn)行指導(dǎo)，主動挖掘?qū)W生音樂天賦，為每位學(xué)生規(guī)劃不同的音樂學(xué)習(xí)計(jì)劃。她耐心地為每一位同學(xué)指點(diǎn)迷津，不斷提高學(xué)生們的音樂素養(yǎng)。周淑安自身的天然音質(zhì)不算美，并且聲樂教學(xué)時(shí)的音量也不夠飽滿，但是，她能夠堅(jiān)持刻苦訓(xùn)練，彌補(bǔ)自身先天之不足，同時(shí)，加上她掌握相當(dāng)豐富的文獻(xiàn)資料，對音樂的深刻理解，還是在聲樂藝術(shù)教學(xué)中，做出了突出的成績。周淑安教的許多學(xué)生，都有一個(gè)共同的優(yōu)點(diǎn)，就是吐音咬字十分清楚。周淑安的教學(xué)十分嚴(yán)謹(jǐn)，她一直用科學(xué)態(tài)度對待聲樂藝術(shù)，就算是演唱外國歌曲，也是一絲不茍“，以字行腔”，她堅(jiān)持“以字行腔”的教學(xué)原則，連外籍教師都贊賞不已。
二、周淑安對中國現(xiàn)代聲樂發(fā)展的影響
周淑安不僅具有極高的敬業(yè)精神，而且愛生如子，體恤自己的學(xué)生。其中，著名音樂家胡然先生以及女歌唱家、音樂教育家唐榮枚先生都曾經(jīng)受到周淑安的關(guān)心和照顧。胡然先生自幼喜歡音樂，學(xué)習(xí)用功，但是家境困難，為了節(jié)省車費(fèi)，胡然先生每天都要徒步上學(xué)，但是他的家離學(xué)校很遠(yuǎn)，即使坐車還要半個(gè)小時(shí)，周淑安了解到這一情況后，為胡然買了一個(gè)季度的車票。而這個(gè)票錢相當(dāng)于周淑安一個(gè)月的工資，后來，音樂學(xué)院聘請到俄國籍男低音歌唱家蘇石林擔(dān)任聲樂老師，周淑安立即領(lǐng)著胡然先生去見蘇石林，她以學(xué)生前途為重，讓胡然轉(zhuǎn)到蘇石林班上繼續(xù)學(xué)習(xí)，而正是這次機(jī)會，造就了胡然先生成為我國近代音樂界的男高音歌唱家，并且胡然先生繼承了周淑安的教育思想，創(chuàng)建了湖南音樂?？茖W(xué)院，成為了著名的音樂教育家。周淑安重點(diǎn)體恤的'學(xué)生中，還有一位名叫唐榮枚的學(xué)生，周淑安了解到唐榮枚家境清寒，交不起學(xué)費(fèi)，就找到校長說明情況，申請?zhí)嘏茦s枚每學(xué)期只交1/3學(xué)費(fèi)，由于周淑安的精心關(guān)照，唐榮枚在學(xué)業(yè)上取得了很大的進(jìn)步，后來成為著名的現(xiàn)代音樂藝術(shù)家、女歌唱家、音樂教育家，被稱作“延安夜鶯”。
周淑安與肖友梅等老一輩音樂家們，共同開創(chuàng)了中國現(xiàn)代聲樂藝術(shù)，為中國現(xiàn)代聲樂藝術(shù)的繁榮發(fā)展奠定了堅(jiān)實(shí)的基礎(chǔ)。周淑安的一生，對中國聲樂藝術(shù)教育的發(fā)展做出了杰出貢獻(xiàn)，她不僅和肖友梅等老一輩音樂家們，共同開創(chuàng)了中國現(xiàn)代聲樂藝術(shù)，還培養(yǎng)了大批音樂骨干和聲樂藝術(shù)人才。20世紀(jì)40年代，中國聲樂界“四大名旦”中的郎毓秀、喻宜萱、張權(quán)都是她的高徒，著名音樂家、女歌唱家唐榮枚，杰出的聲樂教育家胡然，以及聲樂藝術(shù)家洪大琦、勞景賢、孫德志、呂驥等都曾經(jīng)接受過她的教誨；她的教學(xué)不僅質(zhì)量高，而且學(xué)生進(jìn)步快。學(xué)生身上存在的聲樂問題，周淑安幾個(gè)星期便迎刃而解。由于周淑安教學(xué)質(zhì)量高，并且?guī)煹赂呱?，受到了學(xué)生們的普遍尊敬和愛戴。周淑安將一生的精力投入到我國的現(xiàn)代聲樂教育事業(yè)，她教學(xué)態(tài)度認(rèn)真負(fù)責(zé)，在聲樂藝術(shù)教育方面有著自己獨(dú)到的見解，她誨人不倦的育人精神，獲得了眾多學(xué)生的贊譽(yù)，她為中國現(xiàn)代聲樂藝術(shù)教育的發(fā)展做出了不可磨滅的貢獻(xiàn)，她的品德和學(xué)識，受到了人們的高度稱贊，她的事業(yè)和誨人不倦的教學(xué)精神，在一代代學(xué)生中延續(xù)，對中國現(xiàn)代聲樂的發(fā)展產(chǎn)生了深遠(yuǎn)影響。
科技與藝術(shù)論文篇十
怎樣才能提高學(xué)生學(xué)習(xí)音樂的興趣呢？
一、營造和諧的教學(xué)氛圍，是興趣激發(fā)的前提
眾所周知，良好的教育環(huán)境對教育的影響是不可低估的。傳統(tǒng)中的聲樂教學(xué)以傳授知識、訓(xùn)練聲樂技能為主要教學(xué)目標(biāo)，以教師為中心，孩子大多處于被動的地位，天性被抹殺。所以，音樂教學(xué)成功的前提和關(guān)鍵因素是建立融洽、和諧、民主、平等的師生關(guān)系，要做到以情激人，以情育人。一方面，教師必須尊重、關(guān)愛每一個(gè)學(xué)生，尊重學(xué)生人格，理解學(xué)生情感，用親切的眼神、和藹的態(tài)度、熱情的語言來縮短師生心靈間的差距，把學(xué)生視作共同學(xué)習(xí)的伙伴，建立民主、平等、和諧的師生關(guān)系，并及時(shí)賦予他們積極的評價(jià)和鼓勵，善于發(fā)現(xiàn)學(xué)生的點(diǎn)滴進(jìn)步，不斷增強(qiáng)他們的自信心和進(jìn)取心。另一方面，教師還要熱愛自己所教學(xué)科，深入挖掘教材和研究學(xué)生的心理發(fā)展?fàn)顩r，利用多種方法引入新知識。有豐富的知識和精湛的授課藝術(shù)來吸引學(xué)生，滿足學(xué)生的道德要求和精神需要，使他們對學(xué)習(xí)新知識充滿濃厚的興趣。其次，教師要善于創(chuàng)設(shè)問題情境等方法引入新課，以激發(fā)他們的主動思維和求知欲。讓學(xué)生處于一種“心求通而未得”的最佳心理狀態(tài)，并自覺地以高昂的情緒投入學(xué)習(xí)，從而極大地發(fā)揮了學(xué)生的主動性，從而有效地提高學(xué)生的學(xué)習(xí)興趣。
二、巧設(shè)有效教學(xué)情境，是興趣激發(fā)的重點(diǎn)
情境，是指聽覺環(huán)境和視覺環(huán)境，以及二者之間的和諧。多年的教學(xué)實(shí)踐告訴我，情境創(chuàng)設(shè)的好壞往往直接影響一堂音樂課的教學(xué)效果。創(chuàng)設(shè)音樂情境可以為成功的音樂教學(xué)起到重要的作用，甚至可以成為一種有效的潛在教育手段，它是將生活世界中的真實(shí)音樂場景以多種形式再現(xiàn)到音樂課堂教學(xué)之初，運(yùn)用生活素材來擴(kuò)充教育教學(xué)內(nèi)容，創(chuàng)設(shè)自然的藝術(shù)氛圍，使學(xué)生情不自禁地進(jìn)入角色之中，在充滿情趣的生活情境中進(jìn)行師生間交互性積極性對話，在情境對話中激發(fā)學(xué)生的學(xué)習(xí)興趣，達(dá)到情感的碰撞與共鳴。
例如，三年級在欣賞《龜兔賽跑》時(shí)，我們將龜兔賽跑的故事用動畫片的形式制作成課件，配以《龜兔賽跑》的音樂，先讓學(xué)生聆聽，學(xué)生在視、聽結(jié)合的情況下，非常容易理解音樂所表現(xiàn)的內(nèi)容；然后將樂器的形狀、音色、表現(xiàn)對象等圖像和聲音相結(jié)合的形式進(jìn)行對比，學(xué)生很快就認(rèn)識了單簧管和大管這兩種西洋樂器以及它們的音色特點(diǎn)、表現(xiàn)對象。
再如，在教唱《童心是小鳥》這一歌曲時(shí)，我運(yùn)用多媒體flash中一年四季的場景，使學(xué)生仿佛置身于大自然的懷抱中，再加上音質(zhì)很好的教學(xué)磁帶，使學(xué)生對四季之美有了感性的認(rèn)識，激發(fā)學(xué)生對大自然的熱愛之情，為歌曲學(xué)習(xí)奠定了良好的基礎(chǔ)。
三、開放式教學(xué)是興趣激發(fā)的
新課程改革倡導(dǎo)“以學(xué)生發(fā)展為本”的理念，提倡通過建立自主、合作和探究的學(xué)習(xí)方法，使學(xué)生真正體驗(yàn)到學(xué)習(xí)的成功與愉悅，體會音樂與生活的聯(lián)系，感受音樂的樂趣，有效促進(jìn)學(xué)生健康地成長。就能更好地激發(fā)學(xué)生學(xué)習(xí)的主體和創(chuàng)造的積極性。我在課堂上經(jīng)常鼓勵那些性格內(nèi)向的學(xué)生大聲說、大聲唱、大膽演。加之激勵性的語言，樹立學(xué)生學(xué)習(xí)的信心，讓學(xué)生在寬松友好的學(xué)習(xí)氛圍里感受學(xué)習(xí)的快樂。
（一）創(chuàng)設(shè)舞臺，展示自我
在音樂教學(xué)中要改變傳統(tǒng)課堂教學(xué)的人際關(guān)系，堅(jiān)持以學(xué)生為主的學(xué)習(xí)方法，教師通過適當(dāng)點(diǎn)撥、引領(lǐng)發(fā)揮主導(dǎo)作用，從而發(fā)展學(xué)生的聰明才智和個(gè)性，使學(xué)生的更多的參與，合作過程中提高學(xué)習(xí)能力。我在音樂課上設(shè)計(jì)了“小小舞知識感覺是最乏味的，讓學(xué)生認(rèn)識枯燥的力度標(biāo)記時(shí)，采用了分組進(jìn)行搶答，表演的比賽形式來爭奪紅旗，從而營造了一種愉快、和諧的教學(xué)氛圍。”這一教學(xué)活動，把整個(gè)課堂營造的喜悅氣氛推向高潮。
（二）以“賽”激趣促學(xué)。好勝心強(qiáng)是小學(xué)生的主要性格特點(diǎn)之一，讓學(xué)生在激烈的比賽氛圍中，來激發(fā)學(xué)生的興趣。如教學(xué)中讓學(xué)生在課堂上進(jìn)行“表演唱”的比賽實(shí)現(xiàn)教學(xué)目的。在表演中學(xué)習(xí)知識增強(qiáng)興趣。我上音樂課時(shí)總是創(chuàng)造條件激勵學(xué)生上臺來表演唱，教學(xué)效果事半功倍。這樣教學(xué)中學(xué)生學(xué)習(xí)音樂的信心也更濃厚了。
四、用積極評價(jià)鼓勵學(xué)生，是興趣激發(fā)的保證
積極的激勵性評價(jià)是一方對癥的好藥，幾乎所有人都喜歡被人夸獎的，對小學(xué)生更是如此。教師在教學(xué)活動中，要及時(shí)肯定、鼓勵學(xué)生，激發(fā)他們學(xué)習(xí)音樂的信心。首先、注重課堂評價(jià)中學(xué)生的參與。學(xué)生成為課堂主體的前提是調(diào)動學(xué)生的主觀能動性，使學(xué)生有意識、有興趣、有責(zé)任參與教學(xué)活動。評價(jià)是調(diào)動學(xué)生主體性的有效機(jī)制，通過教學(xué)評價(jià)激起學(xué)生的主體參與，讓學(xué)生在課堂誰體驗(yàn)成功的喜悅，獲得進(jìn)取的力量。其次、突出課堂評價(jià)中發(fā)展的觀點(diǎn)。突出評價(jià)的發(fā)展性功能是學(xué)生評價(jià)改革的核心。發(fā)展性評價(jià)考慮學(xué)生的過去，重視學(xué)生的現(xiàn)在，更著眼于學(xué)生的未來，追求的不是給學(xué)生下一個(gè)精確的結(jié)論，更不是給學(xué)生一個(gè)等級分?jǐn)?shù)并與他人比較，而更多地體現(xiàn)為對學(xué)生的關(guān)注和關(guān)懷，通過評價(jià)促進(jìn)學(xué)生在原有水平上的提高，發(fā)展學(xué)生的潛能，發(fā)揮學(xué)生的特長，應(yīng)該適時(shí)的鼓勵并給予最大的幫助，只要學(xué)生有一點(diǎn)的進(jìn)步便給以肯定，幫助學(xué)生認(rèn)識自我，建立自信。
為此，教師應(yīng)重視創(chuàng)造條件讓學(xué)習(xí)困難生在音樂課堂上獲取成功，嘗到成功的喜悅，從而激起他們的學(xué)習(xí)興趣。我在教學(xué)實(shí)踐中嘗試了分層教學(xué)，經(jīng)常讓一些音樂水平較差的學(xué)生回答一些很淺顯的、容易找到答案的問題，如果答對了、或者只是對其中的一部分，就立即加以表揚(yáng)，表揚(yáng)他進(jìn)步了。然后逐步加大訓(xùn)練難度，提高訓(xùn)練要求，讓學(xué)生在不斷的訓(xùn)練中獲取點(diǎn)滴的長進(jìn)，體驗(yàn)成功的快樂。另外，還經(jīng)常作出一些模糊的激勵性評價(jià)。例如：“其實(shí)你很聰明，只要多一些努力，你一定會學(xué)得很好。”諸如之類的評價(jià)，不但承認(rèn)了并強(qiáng)化了學(xué)生的進(jìn)步，使學(xué)生由此喜歡音樂老師，也喜歡上音樂課。此外，這種激勵評價(jià)不僅僅是在課堂學(xué)習(xí)活動上，也體現(xiàn)在學(xué)生的課外興趣活動上。實(shí)踐證明學(xué)生對音樂的興趣還與他所接觸到的音樂作品有極大的關(guān)系，好的音樂作品可以激起學(xué)生的學(xué)習(xí)欲望，所以，教師應(yīng)該提供盡量多的優(yōu)秀的音樂作品，擴(kuò)大學(xué)生的視野，激發(fā)他們的興趣。
總之，經(jīng)過實(shí)踐證明，教師在教學(xué)中采用靈活多樣的教學(xué)方法，選用豐富多彩的教學(xué)內(nèi)容，良好語言藝術(shù)的應(yīng)用，把握好教材的重點(diǎn)難點(diǎn)，運(yùn)用形式多樣的評價(jià)方法，是提高學(xué)生上音樂課的興趣的有效方法。
科技與藝術(shù)論文篇十一
論文摘要：在商業(yè)價(jià)值和大眾文化潮流的雙重動力的驅(qū)動下，涂鴉藝術(shù)在當(dāng)代服飾設(shè)計(jì)領(lǐng)域可謂獨(dú)領(lǐng)風(fēng)騷。
涂鴉藝術(shù)作為一種街頭文化，影響了當(dāng)代服飾設(shè)計(jì)的潮流文化，并啟迪著當(dāng)代服飾設(shè)計(jì)的靈感。
本論題首先從涂鴉藝術(shù)的起源與發(fā)展入手，對涂鴉藝術(shù)進(jìn)行歷史的客觀的評述，來尋求其藝術(shù)性與服裝實(shí)用性結(jié)合的理論基礎(chǔ)和文化心理需求。
其次研究最為一種文化的涂鴉藝術(shù)對于服裝行業(yè)所產(chǎn)生的影響，再次結(jié)合大量圖片從涂鴉與服飾色彩、服飾材料、服裝款式的搭配等方面說明了涂鴉藝術(shù)在當(dāng)代服飾設(shè)計(jì)中的應(yīng)用，證實(shí)了兩者結(jié)合后所產(chǎn)生的時(shí)尚性，能夠?qū)τ诹餍懈?，時(shí)尚變換起到推波助瀾的作用。
第四通過知名的涂鴉品牌服裝的案例分析凸顯涂鴉藝術(shù)進(jìn)入當(dāng)代服飾設(shè)計(jì)領(lǐng)域后所產(chǎn)生的巨大魅力和商業(yè)價(jià)值。
另外，這篇論文，對于服飾設(shè)計(jì)的創(chuàng)新有一定的啟示作用，能夠啟發(fā)設(shè)計(jì)師去尋找古老的藝術(shù)與現(xiàn)代藝術(shù)設(shè)計(jì)新的結(jié)合點(diǎn)，發(fā)現(xiàn)更多新的“古為今用”的藝術(shù)形式。
論文關(guān)鍵詞：涂鴉藝術(shù)服飾設(shè)計(jì)應(yīng)用品牌
1.緒論
1.1前言
1.2涂鴉藝術(shù)在國外的發(fā)展
1.3涂鴉藝術(shù)在國內(nèi)的發(fā)展
2........
2.1涂鴉藝術(shù)對服飾設(shè)計(jì)的影響
2.2涂鴉藝術(shù)對服飾商業(yè)的影響
3.........................
3.1涂鴉與服飾色彩的搭配
3.2涂鴉與服飾材料的搭配
3.2.1..................
3.2.2涂鴉在服裝面料拼貼手法上的運(yùn)用
3.2.3涂鴉與裝飾金屬輔料的搭配
3.3涂鴉與服裝款式的搭配
3.3.1服飾設(shè)計(jì)中的涂鴉圖案分析
3.3.2.................
3.3.3涂鴉與服裝系列的搭配
4.涂鴉藝術(shù)與現(xiàn)代服飾設(shè)計(jì)結(jié)合
4.1涂鴉藝術(shù)在服飾設(shè)計(jì)大師作品中的運(yùn)用
4.2.......................
5.結(jié)論
參考文獻(xiàn)
致謝
相關(guān)閱讀
藝術(shù)教育與校園育人的融合
藝術(shù)教育就是“美”的教育，在學(xué)校教學(xué)活動中通過藝術(shù)教育去影響學(xué)生的.思想和心理，培養(yǎng)學(xué)生敏銳的感知力、豐富的想象力、直覺的洞察力和創(chuàng)造力，培養(yǎng)學(xué)生發(fā)現(xiàn)美，感受美，創(chuàng)造美的能力。
柏拉圖認(rèn)為“藝術(shù)應(yīng)成為教育的基礎(chǔ)”;美國于20世紀(jì)90年代將“藝術(shù)”規(guī)定為中學(xué)生的必修科目，認(rèn)為一個(gè)不懂藝術(shù)的人算不上是一個(gè)“完人”，本文探討的就是藝術(shù)教育如何與校園育人融合。
一、藝術(shù)教育滲透課堂教學(xué)
在實(shí)際課堂教學(xué)中，寓教于美，以美襯教，做到美育與智育的有機(jī)結(jié)合。
(一)視覺沖擊，感官配合。
采用聲像直觀教具創(chuàng)設(shè)情景，實(shí)施直觀教學(xué)手段，英語課上，在講授koala、elephant、tiger、giraffe等這些不常見實(shí)物時(shí)，可以通過多媒體播放卡通形象或利用簡筆畫，化抽象為具體，所見即所得。
利用幻燈片、電子白板為學(xué)生創(chuàng)設(shè)出一種悅耳、悅心的英語學(xué)習(xí)情境，使學(xué)生懷著輕松愉快的心情，積極運(yùn)用各種感官參與學(xué)習(xí)活動，在提升學(xué)生藝術(shù)修養(yǎng)的同時(shí)，調(diào)動學(xué)生的學(xué)習(xí)積極性。
(二)身臨其境，切身體會。
從而提升學(xué)生的學(xué)習(xí)興趣，培養(yǎng)學(xué)生的發(fā)散思維，讓學(xué)生做到“登山則情滿于山，觀海則情滿于海”，懂得如何欣賞美，融美于心靈。
(三)感人之心，莫先乎情。
仁愛之情，最是動人心田;語言之美，最能治愈乏味。
數(shù)學(xué)課上，教師以飽滿的情緒，生動的語言觸動學(xué)生的靈魂，在教學(xué)《鐘表的認(rèn)識》一課時(shí)，教師可以把兒歌“因?yàn)闀r(shí)針不愛動，所以長得粗又短;分針比較愛鍛煉，長得細(xì)又長;秒針平時(shí)最愛動，所以長得最苗條。
”配上《小星星》的旋律，師生一起隨著音樂互動，數(shù)學(xué)與藝術(shù)結(jié)合，教師以精致的語言，深入學(xué)生的心靈，化解數(shù)學(xué)的枯燥，達(dá)到“潤物細(xì)無聲”的教學(xué)效果。
二、藝術(shù)教育伴健康成長同行
健康的體魄與藝術(shù)教育的關(guān)系是十分密切的，把藝術(shù)教育與學(xué)生體質(zhì)訓(xùn)練相互滲透，讓學(xué)生在鍛煉中體味生活之美，在美中享受成長的樂趣。
(一)身心愉悅，自由成長。
身體是革命的本錢，而藝術(shù)帶來的愉悅會使人心情舒暢，機(jī)體協(xié)調(diào)，提升有益于健康的情緒感知，從而增強(qiáng)體質(zhì)、體能，提高健康水平。
體育課或者課外運(yùn)動結(jié)合藝術(shù)的特點(diǎn)，可以化枯燥為樂趣，例如團(tuán)體操的練習(xí)、花樣跳繩等就可以讓學(xué)生在運(yùn)動中體驗(yàn)到藝術(shù)的樂趣。
(二)踐行美育，美體結(jié)合。
將體育與藝術(shù)教育有機(jī)地結(jié)合起來，不但可以鍛煉出學(xué)生健壯的體魄，而且還可以培養(yǎng)學(xué)生持之以恒的耐力，開闊他們的心胸，促進(jìn)正確審美觀念的養(yǎng)成。
三、藝術(shù)教育與德育相互交融
美育和德育都是教育全面發(fā)展的重要組成部分，是相互交融而不是非此即彼。
(一)以善為美，以美樹人。
可以培養(yǎng)和塑造學(xué)生健康、和諧、自信的人格，改善學(xué)生生活態(tài)度與生活習(xí)性，形成積極健康的生活觀。
悲觀的人經(jīng)常聽一些歡快歌曲，讀一些艱苦奮斗終有所成的事例，就能逐步克服甚至消除他們個(gè)性中的怯弱悲觀成分，變得開朗活潑起來。
(二)以美圖德，以德傳美。
美育的最終目的是道德的充實(shí)和新人的發(fā)展。
把德育寓于美育之中，心美引善，使學(xué)生在效仿榜樣中實(shí)現(xiàn)道德教育，成為內(nèi)外兼美的人。
由此可見，勵志的讀書演講活動，課間積極向上的樂曲，都在潛移默化地用美引導(dǎo)學(xué)生走向積極和陽光。
早在1986年，國家教委就曾提出“沒有美育的教育是不完全的教育”。
而在全面實(shí)施素質(zhì)教育的今天，最能打動學(xué)生心靈的，無疑還是藝術(shù)。
把藝術(shù)教育融入到教育教學(xué)活動中來，以藝術(shù)促學(xué)習(xí)，以藝術(shù)強(qiáng)體魄，以藝術(shù)鑄靈魂，必定會讓教育成為蒼穹之下最陽光的事業(yè)!
科技與藝術(shù)論文篇十二
在建設(shè)中華民族先進(jìn)文化和社會主義精神文明的實(shí)踐中，高校校園文化占有極其重要的位置。《教育部思政司關(guān)于2006年推進(jìn)高校校園文化建設(shè)有關(guān)工作的通知》明確指出：高校校園文化是社會主義先進(jìn)文化的重要組成部分。加強(qiáng)高校校園文化建設(shè)對于推進(jìn)高等教育改革、發(fā)展，加強(qiáng)和改進(jìn)大學(xué)生思想政治教育，全面提高大學(xué)生綜合素質(zhì)，具有十分重要的意義。
早在1999年全國教育工作會議上，素質(zhì)教育中的美育就已被正式列入國家教育方針，明確了其在人才培養(yǎng)中的重要地位。實(shí)施美育教育，最根本的就是實(shí)施藝術(shù)教育(包括音樂、舞蹈、戲劇和美術(shù)等)，音樂藝術(shù)論文范文藝術(shù)教育雜志是我國素質(zhì)教育的基礎(chǔ)，而音樂教育又是藝術(shù)教育的主體。音樂教育由于它獨(dú)特的情操陶冶、深化認(rèn)識、智能開發(fā)和心理平衡等功能，能夠達(dá)到其他學(xué)科不可替代的和其他藝術(shù)形式所難以達(dá)到的感化、悟化、凈化等作用。音樂教育作為校園文化的一種，作為素質(zhì)教育重要的有機(jī)組成部分，它的質(zhì)量如何直接關(guān)系到高校美育的實(shí)施，關(guān)系到素質(zhì)教育的全面實(shí)施。因此，發(fā)展校園文化中的音樂教育應(yīng)著眼于全面提高青年學(xué)生的素質(zhì)，培養(yǎng)他們的音樂實(shí)踐能力和創(chuàng)新精神，其分別定位為：以樂輔德、以樂益智、以樂促體、以樂怡情。
現(xiàn)階段，我國大學(xué)開設(shè)的各類專業(yè)課程所教授給學(xué)生的僅僅是將來服務(wù)于社會的基本知識和技能，而新時(shí)期的大學(xué)生作為國家未來的建設(shè)者，不僅應(yīng)掌握先進(jìn)的科學(xué)知識和學(xué)術(shù)方法，同時(shí)更應(yīng)具備全面的文化底蘊(yùn)與個(gè)人素質(zhì)。前蘇聯(lián)教育家蘇霍姆林斯基說過：“進(jìn)行音樂教育的目的，不是把受教育者都培養(yǎng)成音樂家，音樂藝術(shù)論文范文而是使其成為全面和諧發(fā)展的人才?！狈▏暮烙旯f過:“文字、數(shù)字、音符是開啟人類智慧寶庫的三把鑰匙?！蔽覈糯鷤ゴ蟮乃枷爰?、教育家孔子，在兩千多年前就提出了以樂育人的.觀點(diǎn)，他認(rèn)為，人之學(xué)，應(yīng)“興于詩，立于禮，成于樂”(《論語?泰伯》)。音樂為人格修養(yǎng)的最高境界，以音樂為其學(xué)習(xí)的最終完結(jié)?！抖Y記?樂記》中對音樂教育與德育的關(guān)系也有著深刻的論述：“樂者，通過倫理也。聞宮音，使人溫舒廣大;聞商音，使人方正而好義;聞角音，使人惻隱而愛人;聞徵音，使人樂善好施;聞羽音，使人齊整?！币虼?，音樂是高校校園文化生活的重要組成部份，沒有校園音樂文化的素質(zhì)教育既是存在缺陷的，也是缺乏科學(xué)性的。
那么，校園音樂文化的建設(shè)在高校校園文化中的作用如何呢?主要包括以下三方面：
首先，音樂教育是培養(yǎng)學(xué)生審美能力的重要手段。音樂作為一種審美表演藝術(shù)，它表現(xiàn)的手段、創(chuàng)造的形象，以及表達(dá)的情感，都極具強(qiáng)烈的時(shí)代性，民族性，蘊(yùn)涵著深厚的審美經(jīng)驗(yàn)。
普通高校實(shí)施音樂文化教育，目的在于用“優(yōu)秀的作品鼓舞人，高尚的情操塑造人”。我國自古就有“聞其樂而知其德”、“以樂觀德”的論述，審音樂藝術(shù)不同于其他藝術(shù)之處，正在于音樂的聲音形式同人的內(nèi)心生活之間的關(guān)系最為密切，它們之間存在著某種“對應(yīng)”關(guān)系。音樂的審美優(yōu)勢在于培養(yǎng)人的審美情感，音樂藝術(shù)論文范文資料庫學(xué)生之所以從音樂作品中感受到政治、道德、倫理方面的影響，主要是音樂中的情感對他們發(fā)生了巨大的作用，而審美情感往往和人們的道德情感相聯(lián)系。欣賞和理解好的音樂作品，如優(yōu)美的旋律、生動的唱詞、高超的演奏技藝等，能夠愉悅?cè)说那楦?、引起共鳴，高雅的音樂還能夠激勵人心、振奮精神，可以使大學(xué)生在觸景生情、借物詠志的音樂旋律中，人生觀、價(jià)值觀、思想道德等受到洗禮和提高。因此，對高校學(xué)生中實(shí)施音樂文化教育，可以培養(yǎng)學(xué)生的審美能力和高尚的人格，陶冶心靈，塑造高尚的精神情操，培養(yǎng)學(xué)生健康、豐富的感情世界。
其次，音樂教育可以促進(jìn)學(xué)生思維能力和創(chuàng)新能力的全面發(fā)展。音樂藝術(shù)職稱評定人的智力包括感知、觀察、記憶、想象、創(chuàng)造等形象思維和邏輯思維的能力，音樂思維是形象思維的一種重要形式。音樂對人的大腦的啟發(fā)作用，主要是通過音樂對大腦右半球的刺激來實(shí)現(xiàn)，進(jìn)而對人的精神狀態(tài)和意志心智產(chǎn)生潛移默化的影響，這種影響對人的創(chuàng)新能力的培養(yǎng)和塑造具有偉大的力量。
凡是杰出的科學(xué)家，都有很好的空間想象與形象思維能力。據(jù)統(tǒng)計(jì)，世界上多個(gè)領(lǐng)域的1000多位有杰出貢獻(xiàn)的人物中，百分之七八十都受過良好的音樂教育。愛因斯坦是杰出的物理學(xué)家，同時(shí)也是一位出色的小提琴手和鋼琴手，他對古典音樂有著濃厚的興趣和很高的造詣。1905年，他發(fā)明狹義相對論時(shí)，正是在彈鋼琴時(shí)突然靈感來臨，便連續(xù)工作了兩周而完成的。后來他曾說：“沒有早年的音樂教育，無論在哪一方面我都將一事無成”，他甚至認(rèn)為“藝術(shù)使他比從物理那里獲得更多的東西”，“從藝術(shù)而獲得的想象力比知識更重要，因?yàn)橹R是有限的，而想象力是無限的，并且是知識進(jìn)化的源泉?！蔽覈茖W(xué)家錢學(xué)森也曾談到：“在我對一件工作遇到困難而百思不得其解的時(shí)候，往往是蔣英的歌聲讓我豁然開朗，受到啟發(fā)。這是藝術(shù)對科學(xué)的促進(jìn)作用?！泵绹鴥汕Ф嗨髮W(xué)中，就有一千三百多所大學(xué)設(shè)有音樂學(xué)院和音樂系，因此，音樂藝術(shù)對人的精神境界的升華、思維方式的拓寬、想象力、創(chuàng)造力的開發(fā)有著不可低估的作用。
再次，大學(xué)生正處于身心發(fā)育趨于成熟的青春期階段，他們的世界觀、人生觀、價(jià)值觀還不夠成熟、穩(wěn)定，面對競爭日益激烈的社會，健康的心理品質(zhì)對學(xué)生顯得尤為重要。我們可以通過欣賞音樂影響學(xué)生的情感，從而直接作用于他們的心靈，在音樂美感的愉悅和享受過程中，使情感得以升華，心靈得以凈化，產(chǎn)生一種潛移默化的精神力量。學(xué)生要獲得真正意義上的健康，就必須使其生理健康與心理、精神上的健康達(dá)到和諧統(tǒng)一。
基于以上校園音樂文化建設(shè)在高校校園文化中的作用，不少高校已經(jīng)明確提出了“崇尚品位”的校園音樂文化建設(shè)方向,在具體落實(shí)的過程中堅(jiān)持“以音樂教育活動為龍頭,努力提高師生的音樂素養(yǎng)”的方向,積極開展音樂實(shí)踐活動，豐富校園文化生活。例如：開設(shè)音樂欣賞課、舉辦校園藝術(shù)節(jié)、進(jìn)行愛國主義合唱比賽、校園原創(chuàng)歌曲大賽、建立各種形式的社團(tuán)活動;舉辦高雅藝術(shù)、古典音樂進(jìn)校園活動,邀請藝術(shù)家到校園與學(xué)生進(jìn)行面對面的音樂藝術(shù)交流，組織合唱隊(duì)、舞蹈隊(duì)、銅管樂隊(duì)、交響樂團(tuán)，運(yùn)用各種表演形式給學(xué)生以自我表現(xiàn)的空間，達(dá)到認(rèn)識自我、增強(qiáng)信心、滿足學(xué)生精神需要、開闊視野、促進(jìn)學(xué)生全面發(fā)展。
科技與藝術(shù)論文篇十三
陶瓷繪畫藝術(shù)從其本質(zhì)上進(jìn)行分析，其是在陶瓷這個(gè)載體上進(jìn)行繪畫而形成的藝術(shù)，陶瓷繪畫與陶瓷裝飾不同，陶瓷繪畫主要是以陶瓷為載體，將繪畫工藝呈現(xiàn)出來，陶瓷繪畫主要是以線條、色彩為主進(jìn)行圖形的構(gòu)造，與陶瓷工藝結(jié)合在一起，形成一種藝術(shù)，一種文化精神。中國陶瓷繪畫的內(nèi)容可以分為三種，第一，花鳥；第二，人物；第三，山水。在中國陶瓷繪畫內(nèi)容中呈現(xiàn)出來的這三種內(nèi)容，在陶瓷繪畫中，具有不同的涵義，例如在中國歷史中的石器時(shí)代，花鳥等圖案出現(xiàn)時(shí)期，將石器時(shí)代的神秘的宗教圖騰精神呈現(xiàn)出來。山水繪畫，呈現(xiàn)出來的是藝術(shù)意境，雖然山水畫受到中國水墨的影響，但是在陶瓷繪畫中，山水繪畫也呈現(xiàn)出來了一定的民間意味，是人們思想情感的一種表達(dá)，是人們的自我意識，也是人們希望的寄托。從中國歷史進(jìn)行分析，陶瓷繪畫在明清時(shí)期發(fā)展到了一個(gè)巔峰時(shí)期，陶瓷的制作藝術(shù)、陶瓷繪畫藝術(shù)均得到了顯著的提升和發(fā)展，這一時(shí)期，創(chuàng)造出了非常多精美的陶瓷藝術(shù)工藝品。從明清時(shí)期的陶瓷繪畫藝術(shù)進(jìn)行分析，明清時(shí)期產(chǎn)生的陶瓷繪畫藝術(shù)品種類、花樣繁多，其中最為主要有青花繪畫、五彩繪畫等。陶瓷繪畫在明清兩個(gè)時(shí)代中的發(fā)展，體現(xiàn)出了不同的特征，在明朝初期，陶瓷繪畫已經(jīng)發(fā)展到相對成熟的階段，陶瓷繪畫中的紋飾生動形象，在一定程度上是延續(xù)了元朝陶瓷繪畫的風(fēng)格，例如永樂宣德時(shí)期的青花瓷，紋飾纖細(xì)，以淡雅、沉靜為主。明朝嘉靖時(shí)期，彩陶發(fā)展到巔峰時(shí)期，陶瓷繪畫紋飾鮮明、多彩。清朝康熙時(shí)期，陶瓷繪畫中青花瓷的繪畫蒼勁有力，在色彩上、工藝上更加的鮮艷奪目，此時(shí)的陶瓷繪畫作品風(fēng)格，相對的嬌艷，但是又不失淡雅。乾隆年間的陶瓷繪畫主要以奢華為主，陶瓷品上的紋飾線條柔和、規(guī)整纖細(xì)、精致繁縟。雖然陶瓷繪畫藝術(shù)在不斷地發(fā)展，不斷的革新，但是在其發(fā)展的過程中，始終保持著對中華文化的發(fā)揚(yáng)和傳承，在陶瓷繪畫發(fā)展中，民間藝術(shù)精神發(fā)揮著積極的推動作用。
2.1明清陶瓷人物繪畫中的民間藝術(shù)精神
明清陶瓷可以分為官窯和民窯，不管是官窯還是民窯，其陶瓷繪畫中均體現(xiàn)著民間藝術(shù)精神。在明清時(shí)期，青花非常受歡迎，在陶瓷紋飾中以人物為主進(jìn)行繪畫的陶瓷工藝品非常少見，但是也有一些例如高士圖、仕女圖、嬰戲圖等。我們以嬰戲圖為主進(jìn)行分析，嬰戲圖中的主要內(nèi)容是對嬰幼兒的嬉戲玩耍進(jìn)行描述，將嬰幼兒的天真爛漫體現(xiàn)呈現(xiàn)出來，嬰戲圖具有深刻的意義。明清時(shí)期，民窯陶瓷繪畫中的人物簡單而有神，表情生動，民窯陶瓷人物繪畫，富有民間意趣，將百姓淳樸的生活真實(shí)的反映出來，同時(shí)又呈現(xiàn)出人們對美好生活向往的積極力量，這種民間自然和諧的藝術(shù)精神、思想精神，在官窯陶瓷繪畫中非常少見。
2.2明清陶瓷花鳥繪畫中的民間藝術(shù)精神
花鳥繪畫類型的陶瓷在明清時(shí)期非常的常見，在陶瓷花鳥繪畫中，不僅有靈動的花蟲鳥獸，還有代表地位、貴族氣質(zhì)的龍鳳獸等。在明清時(shí)期官窯陶瓷繪畫中，生產(chǎn)最多的是帶有龍紋飾的陶瓷，龍是中華民族的圖騰象征，將龍栩栩如生地呈現(xiàn)在人們的面前，死后人們對民族圖騰的崇尚，也體現(xiàn)著民族精神。官窯陶瓷繪畫中的龍紋來源于民間藝術(shù)，是百姓對生命需求的寄托，在官窯陶瓷中龍紋繪畫，體現(xiàn)著富有創(chuàng)造性民間藝術(shù)精神。明清民窯陶瓷繪畫中，花鳥的繪畫，多體現(xiàn)在靈動、自由、活潑等方面，在民窯陶瓷花鳥繪畫中，體現(xiàn)出來的是狂野的生命力，將最淳樸的民間藝術(shù)精神體現(xiàn)出來。在民窯中，動物題材的陶瓷非常多，龍鳳是百姓最喜歡的動物，龍、風(fēng)是生命力的象征，百姓的對龍鳳的喜愛，也是百姓對生活美好、幸福的向往。在民窯陶瓷花鳥繪畫中，體現(xiàn)著積極向上的民間藝術(shù)精神。
2.3明清陶瓷山水繪畫中的民間藝術(shù)精神
從明清兩代陶瓷繪畫的發(fā)展進(jìn)行分析，人物繪畫、花鳥繪畫的發(fā)展相對較早，而山水繪畫的發(fā)展起步較晚，所以明清時(shí)期的陶瓷山水繪畫工藝品較少。在明清時(shí)期官窯中的山水陶瓷繪畫主要在永樂和康熙時(shí)期，在康熙時(shí)期的發(fā)展，有較高的成就。明朝永樂時(shí)期產(chǎn)生的官窯陶瓷山水繪畫代表作品有青花海水江崖紋三足爐，該件官窯中的山水繪畫呈現(xiàn)出來的是翻滾洶涌的海浪，結(jié)合三足爐自身的特點(diǎn)，呈現(xiàn)出一種雄偉氣魄的景象，具有雄視天下江山的寓意，將當(dāng)時(shí)皇室的盛世、審美、精神需求等進(jìn)行充分的體現(xiàn)。在康熙時(shí)期的官窯山水繪畫，富有文人氣息，山水景物的取景具有廣闊的視覺，在皇室使用的陶瓷中，山水繪畫圖案，具有吉祥如意的意思，例如山石、海浪等，其代表著長壽多福，在官窯山水繪畫中這些意象來自民間，體現(xiàn)了富有創(chuàng)造力的民間藝術(shù)精神。在民窯山水繪畫中，山水風(fēng)景是一種繪畫裝飾，是百姓對休閑、安逸生活的一種向往。民窯陶瓷上的山水繪畫，是百姓對現(xiàn)實(shí)生活的一種映射，是百姓對自由生活的憧憬。民窯山水繪畫發(fā)展較晚，而且大部分山水繪畫是文人對自己情感的抒發(fā)，將其心聲向往的自由世界呈現(xiàn)出來，也將民間藝術(shù)精神進(jìn)行了體現(xiàn)。
中國有著上下五千年的文化歷史，在悠久的歷史長河中，民間藝術(shù)是重要的組成部分，是中國民族傳統(tǒng)文化，包含著中國人民的智慧和文化底蘊(yùn)。民間藝術(shù)它是一個(gè)多概念的詞語，可以將其理解為勞動人們的美術(shù)，還可以將其理解為大眾美術(shù)，民間藝術(shù)是有普通老百姓自己創(chuàng)造的一種美術(shù)。隨著歷史的發(fā)展，民間藝術(shù)在創(chuàng)作的過程中，不再是簡單的審美，民間藝術(shù)的創(chuàng)作開始融入功利實(shí)用的動機(jī)，所以民間藝術(shù)作品大多為工藝品，而且這些工藝品在生活中，具有自己獨(dú)特的不可缺少的實(shí)用性。民間藝術(shù)的實(shí)用性體現(xiàn)在兩個(gè)方面，一個(gè)是精神實(shí)用，一個(gè)是物質(zhì)實(shí)用。在民間藝術(shù)精神中，最為突出的有三點(diǎn)，第一，祈子延壽；第二、驅(qū)魔辟邪；第三，招財(cái)納福。民間傳統(tǒng)文化藝術(shù)精神是勞動者智慧的結(jié)晶，是其精神追求和期望，在長期的發(fā)展和時(shí)間中，逐漸地形成民間傳統(tǒng)藝術(shù)思想，民間藝術(shù)精神是中華人們智慧的本質(zhì)，是中國文化發(fā)展中，無法替代的一種文化精神，是勞動審美、藝術(shù)創(chuàng)作的內(nèi)涵。明清時(shí)期的陶瓷繪畫藝術(shù)，充分地展現(xiàn)了民間藝術(shù)精神，在陶瓷繪畫中，不僅講究繪畫的工藝技巧，材料的表現(xiàn)性，還需要強(qiáng)調(diào)陶瓷繪畫藝術(shù)的形式美、表達(dá)性，民間藝術(shù)精神在陶瓷繪畫中的融入，呈現(xiàn)出了陶瓷繪畫的不同藝術(shù)風(fēng)格。中國擁有優(yōu)秀的傳統(tǒng)藝術(shù)文化和歷史，明清時(shí)期的陶瓷繪畫藝術(shù)中的民間藝術(shù)精神，不僅對中國傳統(tǒng)藝術(shù)魅力的欣賞和學(xué)習(xí)，也是為了更好的宣傳和發(fā)揚(yáng)中國傳統(tǒng)文化藝術(shù)。在中國傳統(tǒng)文化藝術(shù)發(fā)展的過程中，民間藝術(shù)精神發(fā)揮著重要的作用，促進(jìn)傳統(tǒng)文化的發(fā)展，民間藝術(shù)精神，是中國傳統(tǒng)文化發(fā)展的支撐，是中國傳統(tǒng)文化藝術(shù)形式多樣的重要影響，也是傳統(tǒng)文化藝術(shù)形成的靈感源泉，發(fā)展傳統(tǒng)文化藝術(shù)，研究民間藝術(shù)精神，在傳統(tǒng)藝術(shù)文化傳承的過程中，具有重要的意義。通過對明清時(shí)期陶瓷繪畫藝術(shù)中民間藝術(shù)精神的作用、體現(xiàn)進(jìn)行研究，也讓我們認(rèn)識到中國陶瓷藝術(shù)發(fā)展的民間藝術(shù)精神的重要性，讓我們知道民間傳統(tǒng)藝術(shù)在陶瓷護(hù)繪畫中精神之美，知道中國民間文化藝術(shù)精神，在中國傳統(tǒng)文化發(fā)展中存在價(jià)值和意義，讓我們不斷地傳承和發(fā)揚(yáng)中國傳統(tǒng)民間文化藝術(shù)，發(fā)揚(yáng)民間藝術(shù)精神，保護(hù)民間傳統(tǒng)文化藝術(shù)。保護(hù)中國傳統(tǒng)文化藝術(shù)。
民間藝術(shù)精神，在中國傳統(tǒng)文化發(fā)展中，發(fā)揮著重要的作用，為陶瓷繪畫的發(fā)展，帶來了積極的影響。民間藝術(shù)精神不僅推動中國陶瓷繪畫的發(fā)展，其中富有的豐富的文化底蘊(yùn)，也包含了一定的知識和哲理，可以說民間藝術(shù)精神的發(fā)展、運(yùn)用，促進(jìn)人類向更好的方向發(fā)展，需要將其發(fā)揚(yáng)和傳承下去。民間藝術(shù)精神給人們帶來的積極影響和意義，是其他藝術(shù)精神、文化精神所不能替代的，民間藝術(shù)精神是中國民族藝術(shù)以及價(jià)值觀的體現(xiàn)，在陶瓷繪畫中，民間藝術(shù)精神具有重要的價(jià)值。
科技與藝術(shù)論文篇十四
（一）繪畫選材的不同
由于風(fēng)景油畫的本身特質(zhì)所定，即創(chuàng)作主體對地域環(huán)境的一種真情的傳達(dá)與表現(xiàn)。因此，不同的創(chuàng)作主體在進(jìn)行風(fēng)景油畫創(chuàng)作時(shí)，一般會選擇自己熟悉的且有情感傾注的地理環(huán)境來進(jìn)行藝術(shù)歌頌，這也就形成了不同地域風(fēng)景油畫的選材不同。黑龍江省是中國位置最北、緯度最高的省份，氣溫較低，冬季漫長，土地常年被冰雪覆蓋，有“白山黑水”之稱，此地區(qū)的地貌以丘陵和平原為主，平原廣闊，山脈平緩，大面積的白樺林漫山遍野，空氣通透，陽光照度強(qiáng)，因此，冰雪、白樺林、湛藍(lán)的高空等都成為了當(dāng)?shù)赜彤嫾仪嗖A的創(chuàng)作題材。如田衛(wèi)平的作品《月光雪地》、肖景志的作品《初雪》《老林秋韻》等。而湖南位于我國東南腹地，氣候濕熱多
雨
，空氣中水分子含量高，太陽光到達(dá)地面時(shí)會受到水分子的折射，所以湖南的天氣經(jīng)常會給人煙雨蒙蒙的感覺，地形以平原，盆地、丘陵為主，因此當(dāng)?shù)禺嫾乙脖容^傾向于對丘陵、雨水和霧氣的表現(xiàn)。如在風(fēng)景油畫家陳和西的作品中就出現(xiàn)了許多平靜如鏡的水塘、蜿蜒潺潺的小溪、生機(jī)盎然的水田等，表現(xiàn)出了南方水鄉(xiāng)的地理特征。
（二）表現(xiàn)語言的不同
受地域因素的影響，畫家一般會選擇一種與所要描繪景物特征相適應(yīng)的表現(xiàn)語言。對于湖南和黑龍江兩個(gè)不同的省份，由于自然景物的迥異，油畫家選擇的藝術(shù)語言也會有很大的區(qū)別。從兩省自然景物的造型特征來看，黑龍江省是聞名全國的“黑土地”，地表的構(gòu)成大多數(shù)是一種硬朗的直線條，樹木大部分葉少枝多，樹冠中時(shí)不時(shí)地會透露出樹枝的走向，柔中帶剛。而湖南是大面積的黃色或褐紅色土地，地表的構(gòu)成大部分是蜿蜒中帶著盤繞的曲線，樹木絕大部分是枝繁葉茂，樹枝妖嬈多姿。為了表現(xiàn)出其各自的地貌特征，藝術(shù)家所選用的藝術(shù)語言也會各有不同。黑龍江省的風(fēng)景油畫家一般都會將色彩和造中國南北風(fēng)景油畫藝術(shù)風(fēng)格的差異性——以湖南省與黑龍江省為例李偉琴摘要：湖南和黑龍江兩省地處中國南北兩地，由于地域文化的不同，造就了兩省風(fēng)景油畫藝術(shù)風(fēng)格的迥異，無論是繪畫選材、表現(xiàn)語言，還是審美思想均體現(xiàn)出了當(dāng)?shù)靥赜械奈幕厣?，為?dāng)?shù)匚幕膫鞒信c發(fā)展做出了重大貢獻(xiàn)。本文中筆者對兩地油畫藝術(shù)風(fēng)格的`差異性進(jìn)行深入探析，以期促進(jìn)各地地域文化的傳承發(fā)展。型簡單鮮明化，在視覺上也給人夸張的感覺。如田衛(wèi)平的《油畫寫生——太陽島2013》組畫，景物的塑造和色彩的處理有意進(jìn)行了強(qiáng)化與變異。樹木的造型很多是球形、扇形，不多的樹枝中零星的穿插幾片小樹葉，房子也被簡化為圓錐體或立方體；其次是大片碧綠的樹木和草地，純紫色的天空，玫瑰紅的屋頂，鈷藍(lán)色或中黃色的房子等，用筆豪邁、大氣，具有極強(qiáng)的裝飾意味。而湖南省的風(fēng)景油畫給予我們的是一種截然不同的藝術(shù)感受，含蓄中帶有一種朦朧感，讓人有一種無窮的遐想空間。如風(fēng)景畫家陳和西在構(gòu)圖時(shí)就比較喜歡運(yùn)用皴擦手法在模糊中
尋找
形，使描繪的景物在似有似無中逐漸顯現(xiàn)出來，給予觀者一種邊界線虛化的感覺。在用色方面，他比較喜歡運(yùn)用綠灰、黃灰、紫灰、藍(lán)灰等灰色系列，而且整個(gè)畫面的色彩都融合在某一個(gè)灰色的色調(diào)中，給予人一種溫馨而又祥和的感覺。在用筆方面，他傾向于“寫畫”的形式，下筆抑揚(yáng)頓挫，追求一種輕松自然的視覺效果。
（三）審美思想的不同
美學(xué)家宗白華也講過：“一切美的感覺是來自
心靈
的源泉，沒有心靈的映射，是無所謂美的?！币虼?，繪畫總會帶有個(gè)人特定的思想情感因素，是畫家把自己的思想感情遷入景物中，深入體會景物情趣的過程。而在這兩省中，不同的地域人文因素對藝術(shù)家個(gè)性的成熟與塑造是十分重要的，黑龍江人性格直率，粗獷豪放、質(zhì)樸堅(jiān)強(qiáng)造就了特有的“黑土”文化，風(fēng)景油畫的藝術(shù)風(fēng)格也像鄉(xiāng)民一樣純潔質(zhì)樸，作品健康、樸素，以深沉為主。如劉治的《松花江畔》以一種強(qiáng)烈絢爛的印象派點(diǎn)彩、厚堆的手法來表現(xiàn)北國冰城風(fēng)光，給人獨(dú)特新鮮的感受。李秀實(shí)的《春到興安嶺》通過大小興安嶺連綿不絕的山峰和皚皚的白雪，既體現(xiàn)了黑龍江的渾厚和大氣，也展示了黑龍江兒女積極向上的
生活
面貌。湖南由于受儒家、道家思想的影響，強(qiáng)調(diào)的是一種平和與圓滿的態(tài)度，風(fēng)景油畫在風(fēng)格上強(qiáng)調(diào)的便是一種意象，這種意象重視的是與原物在精神層面的接近，是一種“妙在似與不似之間”的韻味。如肖沛蒼的《湖邊小船》展現(xiàn)的是典型的江南水鄉(xiāng)景色，遠(yuǎn)處水天一色，朦朦朧朧，近處小船悠悠蕩蕩，體現(xiàn)出一種悵然自得感，景物在灰色調(diào)中時(shí)出時(shí)沒，表現(xiàn)了一種深遠(yuǎn)而又幽靜的東方神韻。
（一）有利于兩省風(fēng)景油畫的本土化發(fā)展
通過兩省風(fēng)景油畫藝術(shù)風(fēng)格的差異性研究，筆者發(fā)現(xiàn)兩省藝術(shù)作品風(fēng)格的形成與當(dāng)?shù)氐闹髁魑幕噙m應(yīng)，在某種意義上可以說是畫家對自身經(jīng)歷的直觀感受和文化淵源的挖掘，它有著強(qiáng)烈的主觀色彩，體現(xiàn)了一種特有的地方特色，是藝術(shù)風(fēng)格個(gè)性化的表現(xiàn)。而實(shí)際上，求異一直都是畫家苦苦尋覓最佳的藝術(shù)表現(xiàn)狀態(tài)，這種潛在的藝術(shù)驅(qū)動力促使畫家們會進(jìn)行藝術(shù)探索與創(chuàng)新，給觀者帶來一些新的視覺沖擊力。而這些不僅豐富了我國當(dāng)前的油畫藝術(shù)的表現(xiàn)形式，還有利于兩省的風(fēng)景油畫的發(fā)展與完善，逐漸形成具有代表性的地方畫家群，進(jìn)一步促進(jìn)兩省風(fēng)景油畫的發(fā)展。在湖南，經(jīng)過畫家們多年的努力和合作，現(xiàn)在已經(jīng)逐步形成了一批以陳和西教授為中心的具有地方代表性的風(fēng)景油畫家群，他們不僅熱衷于油畫風(fēng)景的表現(xiàn)與創(chuàng)作，還致力于湖南的本土文化研究，并嘗試將著二者進(jìn)行有機(jī)結(jié)合。為此，他們組織了很多相關(guān)的藝術(shù)活動，如建立后湖藝術(shù)區(qū)、湖南小型油畫展、湘景湘情——風(fēng)景油畫展等，不僅帶動和發(fā)展了湖南的風(fēng)景油畫事業(yè)，還為湖南油畫的本土化發(fā)展奠定了堅(jiān)實(shí)的基礎(chǔ)。
（二）有利于兩省地域文化的發(fā)展與傳承
格羅賽在《藝術(shù)的起源》一書中，如指出：“藝術(shù)起源的地方，就在文化起源的地方?！秉S永健也說：“無論如何，藝術(shù)自人類文化系統(tǒng)建構(gòu)之初，便成為人類文化價(jià)值系統(tǒng)中不可或缺的一個(gè)組成部分己成為不爭的事實(shí)?！庇纱丝梢姡囆g(shù)與文化之間有著千絲萬縷的紐帶關(guān)系。而湖南和黑龍江兩省的風(fēng)景油畫，不僅蘊(yùn)含著豐富的藝術(shù)內(nèi)涵，還保藏了當(dāng)?shù)氐牡赜蛭幕Ａ硗?，由于藝術(shù)本身所具有的“傳承性”和“超越性”，使得藝術(shù)作品能夠在人類社會流傳百世，影響深遠(yuǎn)。里德說：“藝術(shù)的終極價(jià)值遠(yuǎn)遠(yuǎn)超過了藝術(shù)家個(gè)人及其所處的時(shí)代與環(huán)境。貫穿在不同時(shí)代、不同背景的文化中，使其發(fā)生聯(lián)系，產(chǎn)生交流?！庇幕瘜W(xué)者湯因比在其巨著《歷史研究》中論及藝術(shù)“超時(shí)空”的特性時(shí)也指出：“藝術(shù)的最基本因素卻是超出其時(shí)代的那部分東西，那就是永遠(yuǎn)能夠被人們理解，對人們有所啟示的，甚至神秘的‘真實(shí)’?！庇纱丝梢?，致力于兩省風(fēng)景油畫藝術(shù)風(fēng)格的差異性研究，是有利于兩省地域文化的發(fā)展與傳承的。
綜上所述，地域因素的影響使我國南北風(fēng)景油畫藝術(shù)風(fēng)格迥異，這種差異性不僅體現(xiàn)在畫面造型、形式和色彩等方面，更為關(guān)鍵的是畫面神韻的追求不一致。正是這種藝術(shù)風(fēng)格的差異性又反作用于南北地域文化，帶動并發(fā)展了當(dāng)?shù)匚幕?，為各自地域文化的傳承做出了巨大貢獻(xiàn)。
科技與藝術(shù)論文篇十五
在舞臺美術(shù)設(shè)計(jì)中，背景色彩與主色彩的融合也是決定舞臺表演成敗的關(guān)鍵，一場好的舞臺藝術(shù)表演往往擁有完美的色調(diào)搭配，所以在舞臺美術(shù)設(shè)計(jì)的色彩搭配上，一定要注意強(qiáng)化主題的表現(xiàn)力，應(yīng)結(jié)合不同的色彩對其舞臺背景色彩進(jìn)行不同階層的搭配。如使用反差系數(shù)較大的色彩搭配的舞臺，其可見度就往往要高過使用臨近色調(diào)搭配的可見度。所以，在舞臺美術(shù)設(shè)計(jì)中，應(yīng)盡量采用簡潔明快的色調(diào)，從而給人們留下深刻的印象。色彩是決定舞美設(shè)計(jì)效果的重要因素，在舞臺美術(shù)設(shè)計(jì)中，色彩往往能夠直接映入觀眾的視線，它不僅是舞美設(shè)計(jì)中最能表達(dá)情感的元素，同時(shí)也使舞美設(shè)計(jì)擁有了獨(dú)特的韻味。
二、舞臺美術(shù)設(shè)計(jì)中色彩的具體運(yùn)用
色彩是人們的情感和思想基調(diào)的表達(dá)。在舞美設(shè)計(jì)中，色彩的運(yùn)用主要包括布景色彩、化妝設(shè)計(jì)色彩、服裝色彩以及燈光色彩四種，設(shè)計(jì)者只有合理地運(yùn)用了色彩，使其在舞臺藝術(shù)表演中對觀眾產(chǎn)生了強(qiáng)大的視覺沖擊力，才能夠使得舞美設(shè)計(jì)達(dá)到理想的藝術(shù)效果。
1、布景色彩的運(yùn)用
作為舞臺的表演形式之一，舞臺布景在舞美設(shè)計(jì)中占有重要的地位，對布景色彩的運(yùn)用直接關(guān)系到了舞臺表演的好壞。舞臺布景設(shè)計(jì)是以劇本的相關(guān)內(nèi)容及導(dǎo)演的設(shè)計(jì)意圖為指導(dǎo)，并配以各種道具材料的使用，采取平面與立體相結(jié)合的方法來使舞臺的表演達(dá)到最佳演出效果的設(shè)計(jì)過程。而為了準(zhǔn)確定義劇本所設(shè)定的環(huán)境，就必須依托色彩的調(diào)配來設(shè)計(jì)舞臺的布景。布景的設(shè)置主要有背景圖和道具兩種，背景圖應(yīng)配合劇情需要進(jìn)行舞臺設(shè)計(jì)，同時(shí)還要注意與主色調(diào)的合理搭配。舞臺布景的色彩通常需要體現(xiàn)不同劇本的不同風(fēng)格，這就要求設(shè)計(jì)者應(yīng)根據(jù)劇本的悲喜色彩和現(xiàn)實(shí)性來采用不同的布景色彩。例如在寫實(shí)類的劇本表演中，布景色彩的設(shè)計(jì)就應(yīng)該以現(xiàn)實(shí)生活素材為依據(jù)來合理地組成背景。如劇中如果要求有山和水的場景描述，那么舞臺背景就應(yīng)該使用青色的背景來表現(xiàn)；而在虛幻類的舞臺表演中，就需要使用一些夸張的色調(diào)，如粉色的天空和黑色的群山等。只有采用合理的布景色彩，才能夠使表演具有獨(dú)特的神韻。除此之外，道具也是舞臺布景設(shè)計(jì)中的一部分，其可分為隨身道具、大道具和小道具三種。舞美設(shè)計(jì)者在使用這些道具時(shí)，應(yīng)注意兩個(gè)主要問題，一是要充分考慮到舞臺的整體效果，將色彩巧妙融合于整體色調(diào)之內(nèi)，而不是單一地突出某一件道具，導(dǎo)致舞臺表演失去了整體的協(xié)調(diào)性和美感；二是要注意道具與布景之間的相互對比關(guān)系，通常深色布景下的道具應(yīng)選擇淺色類，而在淺色布景中則應(yīng)該選擇深色類的道具。如舞臺布景如果以花色調(diào)為主，那么像衣柜、沙發(fā)等道具就要使用純色。只有使背景和道具的運(yùn)用與周圍環(huán)境相協(xié)調(diào)一致，才不會給觀眾帶來審美疲勞。
2、化妝設(shè)計(jì)色彩的運(yùn)用
化妝是塑造舞臺人物藝術(shù)形象的重要手段之一，它要根據(jù)表演者所扮演角色的年齡、性格、性別等特點(diǎn)，來對人物進(jìn)行裝飾和美化。通過舞臺化妝設(shè)計(jì)的妝容和造型，能夠很好地突出表演者的獨(dú)一性，使觀眾能夠?qū)巧M(jìn)行準(zhǔn)確地判斷和分類，使表演者能充分發(fā)揮其最大的優(yōu)勢去給觀眾呈現(xiàn)其舞臺表演的魅力，從而使其在藝術(shù)表演中獲得個(gè)人潛力的升華。想要達(dá)到優(yōu)秀的舞臺表演效果，舞臺化妝設(shè)計(jì)必不可少。由于舞臺劇本不同，化妝手法也不同，因此所呈現(xiàn)出的效果也就會有所差異。通常舞臺妝容都需要通過對各種工具的運(yùn)用，并配合化妝設(shè)計(jì)的基本原則，采用合理的化妝技巧來對舞臺表演者的五官及其他部位進(jìn)行描畫和大面積的渲染，從而使其妝容在配合舞臺表演的同時(shí)能夠強(qiáng)化表演的主題意象?；瘖y設(shè)計(jì)所使用的材料主要以色彩為主，所使用的色彩與圖案不同，舞臺人物所呈現(xiàn)出的特征也就不盡相同。如在戲劇舞臺表演中，設(shè)計(jì)師就常常通過對人物臉譜色彩的刻畫來突出不同人物的性格特征，如代表正直忠義的紅臉關(guān)公和代表奸詐無常的白臉曹操等。作為一名合格的化妝師，理應(yīng)正確地認(rèn)識和把握色彩的使用程度，在設(shè)計(jì)舞臺妝容和造型時(shí)，化妝師應(yīng)充分利用色彩的錯覺性來使演員的妝容達(dá)到完美的效果。例如在一些舞臺劇的化妝設(shè)計(jì)中，化妝師通常會利用眼線和眼影的搭配效果來調(diào)整演員眼部的大小，或者通過面部的陰影描畫來使演員的面部更加立體化等。舞臺妝容不同于影視劇的妝容，在劇院中，觀眾席通常距離舞臺有一定的距離，而為了突出演員的面部，化妝師就需要通過強(qiáng)烈的色彩對比來修飾演員的面容，以此來達(dá)到最佳的舞臺效果。
3、服裝色彩的運(yùn)用
對于舞臺表演藝術(shù)來說，舞臺服裝就像是一塊會動的顏色板，它需要被表演者穿在身上來展示出舞臺劇的藝術(shù)魅力。好的舞臺服裝設(shè)計(jì)通常能使舞臺的藝術(shù)審美得以充分展現(xiàn)，而一個(gè)好的舞臺服裝設(shè)計(jì)師，不僅要能夠制作出適合舞臺表演的服裝，而且還要能使表演者在穿上這套服裝時(shí)充分發(fā)揮出魅力，使臺下觀眾感到身心愉悅。對于設(shè)計(jì)師來說，不同的服裝色彩所表達(dá)出來的效果是不同的，為了使表演者的服裝發(fā)揮出最大的效果，設(shè)計(jì)師們就應(yīng)該合理地使用色彩這一重要舞臺元素。色彩在服裝設(shè)計(jì)中占有重要的地位，服裝色彩的強(qiáng)弱能夠很明顯地表現(xiàn)出表演者所要表達(dá)的情緒和特質(zhì)。例如紅色代表自由奔放，藍(lán)色代表包容溫和、紫色代表神秘高貴等。合理搭配服裝顏色，不僅能夠激發(fā)出觀眾的情感，而且能夠牢牢地吸引住觀眾的視線。色彩渲染了舞臺的情感氣氛，也創(chuàng)造出了各種類型的舞臺角色，因此，在舞臺的服裝設(shè)計(jì)中，色彩的運(yùn)用是非常重要的，設(shè)計(jì)師應(yīng)該考慮到舞臺劇本的內(nèi)容和主題，并能通過不同的色彩表達(dá)來讓觀眾明確區(qū)分不同人物的身份地位、生活習(xí)慣等基本資料。在運(yùn)用色彩搭配服裝時(shí)，設(shè)計(jì)師還應(yīng)該注意色調(diào)與舞臺布景的融洽性，不僅要均衡配色，而且要大膽地使用色彩創(chuàng)造線條給觀眾營造出強(qiáng)烈的視覺效果。如在舞臺劇《智取威虎山》中，設(shè)計(jì)師就將暗色調(diào)和亮色調(diào)配合在一起使用，來表現(xiàn)主人公神勇的英雄形象，色調(diào)的合理搭配使演員在表演過程中富有了節(jié)奏感，也使服裝和演員達(dá)到了一個(gè)貼合的效果。
4、燈光色彩的運(yùn)用
隨著時(shí)代的進(jìn)步和科技的快速發(fā)展，人們的審美需求也在不斷的提高。在舞臺表演藝術(shù)中，人們更希望欣賞到一些具有個(gè)性特色的燈光設(shè)計(jì)，在合理的燈光色彩運(yùn)用下，觀眾的審美情感也能夠獲得一定程度的升華，所以，燈光色彩運(yùn)用得好壞是舞美設(shè)計(jì)能否達(dá)到最佳藝術(shù)效果的重要標(biāo)準(zhǔn)。對于燈光師來說，燈光色調(diào)的強(qiáng)弱關(guān)系到了對舞臺總體色彩的把握程度。柔和的光線可用來處理浪漫的舞臺氣氛，強(qiáng)烈的光線則可用來烘托緊張激烈的氛圍。燈光色彩能夠給人以美的享受，可賦予表演者極大的表現(xiàn)力，也給觀眾帶來了好的心理體驗(yàn)。當(dāng)前，燈光色彩的運(yùn)用已經(jīng)逐漸成為了舞臺演出的常用技巧之一，色彩需要燈光的照亮，燈光也需要色彩的烘托，只有二者相互配合才能使舞臺表演達(dá)到完美效果。對于色彩來說，鄰近色彩的相似性容易影響到舞臺表演，因?yàn)樯{(diào)相近的色彩往往容易雜糅到一起，從而使表達(dá)目的變得模糊，界限變得不清晰。因此燈光師在設(shè)計(jì)燈光色彩時(shí)，不僅要注意色調(diào)的搭配，也要注意色調(diào)的變化，不同的燈光色彩能反映出不同時(shí)代的背景。例如一幕舞臺劇中若需要體現(xiàn)新時(shí)代，就會大量使用類似于紅色這種熱烈奔放的顏色；而要演繹舊時(shí)代，通常就會使用青色這一類的暗色調(diào)來表現(xiàn)。除此之外，不同的燈光色彩也能夠表現(xiàn)出不同的季節(jié)，如綠色代表著春天，黃色象征著秋天等。在現(xiàn)如今的舞臺表演藝術(shù)中，已經(jīng)有越來越多的燈光師喜歡用各種燈光色彩來體現(xiàn)和表達(dá)劇中人物的情感變化，所以，燈光色彩在舞美設(shè)計(jì)中的作用已經(jīng)不可或缺，其強(qiáng)大的表現(xiàn)力，也使得舞臺美術(shù)設(shè)計(jì)理念得到了更好地表達(dá)。
三、結(jié)語
對于舞臺美術(shù)設(shè)計(jì)來說，色彩運(yùn)用的重要性不言自喻。其不僅能夠在舞臺上給觀眾提供一個(gè)直白的視覺感受，同時(shí)也賦予了舞臺濃重的藝術(shù)特色，使舞臺美術(shù)設(shè)計(jì)具有了豐富的藝術(shù)美感。色彩在渲染舞臺氣氛和突出表現(xiàn)人物形象時(shí)，通常能夠起到推波助瀾的巨大作用，因此，只有正確、合理地運(yùn)用了色彩，才能使舞臺的藝術(shù)設(shè)計(jì)達(dá)到最佳效果，給觀眾帶來不同的審美感受。
科技與藝術(shù)論文篇十六
通過水袖的教學(xué)，使學(xué)生擴(kuò)展肢體的表現(xiàn)力，通過表演者的肢體實(shí)現(xiàn)不同力量、幅度的轉(zhuǎn)換，揮運(yùn)水袖展示無限的形態(tài)美。
鍛煉學(xué)生身體內(nèi)外各部分間的協(xié)調(diào)和配合的完美性。
讓學(xué)生在學(xué)習(xí)中接受人文精神和意蘊(yùn)的熏染，在揮運(yùn)中展現(xiàn)自我，放飛夢想。
談起水袖大家并不感到陌生，相傳關(guān)于水袖的舞蹈源于漢而盛于唐秩于宋元，而后水袖成為中國戲曲藝術(shù)中一種特技，在傳承兩千余年的今天，水袖是中國古典舞中重要的表現(xiàn)形式，它的運(yùn)用繼承和借鑒了戲曲中獨(dú)特的形態(tài)、鮮明風(fēng)格的表現(xiàn)。
隨著水袖自身的發(fā)展，其表現(xiàn)形式也逐漸脫離了戲曲表演的程式，更加注意水袖的舞動性。
在舞蹈語言中，水袖是舞者抒情達(dá)意的重要媒材，而今中國古典舞中水袖的運(yùn)用在某種程度上已然凝結(jié)為中國古典舞的一個(gè)標(biāo)志，使觀者望而即知此舞為何。
所以，水袖的運(yùn)用是舞蹈表現(xiàn)中一項(xiàng)重要的手段，對于教學(xué)而言也是一門重要的訓(xùn)練課題。
“翩若驚鴻，宛若蛟龍……仿佛兮若輕云之蔽月，飄搖兮若流風(fēng)之回雪……”《洛神賦》中將飄逸清美的水袖特征一語點(diǎn)破。
這是水袖獨(dú)具的藝術(shù)語言，就傳承和發(fā)展這一部分而論，兩個(gè)重要的要素不得不提——即肢體力和表現(xiàn)力。
肢體力是水袖揮運(yùn)的作用力，揮運(yùn)的形態(tài)美是獨(dú)特的表現(xiàn)力，此兩者相輔相成、相生相容，通過肢體力的運(yùn)用才能施展水袖獨(dú)特的表現(xiàn)力。
若水袖僅僅被局限于一種程式而言，這樣舞蹈語言表現(xiàn)出來的節(jié)律美反而流于形式，喪失自然而然的韻致。
在對于肢體力的訓(xùn)練和表現(xiàn)力二者的關(guān)系而言，我認(rèn)為，兩者間相互承載密不可分，水袖語言性成于肢體之力而流露于表現(xiàn)力，藝術(shù)語言承載著肢體形態(tài)和思想情感。
就水袖的教學(xué)而言，京劇大家王瑤卿講形體表現(xiàn)有三大要素：表情看眼睛、動作看水袖、身段看腳步。
由此可知水袖基本功是衡量表演者功夫深淺和藝術(shù)修養(yǎng)的一個(gè)重要方面。
雖說王瑤卿先生提出的觀點(diǎn)是針對戲曲表演而言的，但舞蹈表演亦同樣受用。
學(xué)校舞蹈基本功是培養(yǎng)藝術(shù)表演素養(yǎng)的重要途徑，教師在教學(xué)中傳授水袖的基本功能對學(xué)生日后成長具有十分重要的作用。
為此，在水袖教學(xué)中系統(tǒng)的教學(xué)方法能達(dá)到事半功倍的效果。
關(guān)于教學(xué)中肢體力的訓(xùn)練可以分為以下幾點(diǎn)：
一、協(xié)調(diào)“三節(jié)”是外部力的轉(zhuǎn)換。
所謂“三節(jié)”即是肢體關(guān)節(jié)的“起、承、轉(zhuǎn)、合”的關(guān)系。
若以人體為喻，則頭部為稍節(jié)，腰腹部為中節(jié)，腳足為根節(jié);以臂膀?yàn)榱?，則掌指是稍，肘節(jié)為中，臂膀?yàn)楦?下肢則以腳足為稍，膝關(guān)節(jié)為中，胯為根。
訓(xùn)練稍、中、根節(jié)三者協(xié)調(diào)是形體動作的根本。
“三節(jié)”的規(guī)律表現(xiàn)為稍節(jié)起、中節(jié)承、根節(jié)合。
重點(diǎn)訓(xùn)練中要求頭、腰、腳三段力量均衡，其次是腳、膝、胯的協(xié)調(diào)統(tǒng)一。
再次是腕、肘、肩的承接。
教學(xué)中要掌握各個(gè)部分的主次、力量強(qiáng)弱、幅度大小等關(guān)系。
是通過以局部練習(xí)為“點(diǎn)”，各個(gè)點(diǎn)熟練協(xié)調(diào)成“線”繼而成“面”。
水袖的教學(xué)方法是“由點(diǎn)擴(kuò)面”、由簡到繁的循序漸進(jìn)。
二、“六合”是揮運(yùn)的關(guān)鍵。
“六合”以內(nèi)外“三合”為分，內(nèi)“三合”指：心意合、意氣合、神氣合;外“三合”則是手腳合、肘膝合、肩胯合。
心、意、神、氣的協(xié)調(diào)和交融是水袖的蘊(yùn)涵，手、腳、肘、膝、肩、胯諸部的協(xié)調(diào)是展示水袖“長袖善舞”的韻美。
“六合”是相輔相成的整體，內(nèi)外完美的協(xié)調(diào)是水袖自由揮運(yùn)的關(guān)鍵所在。
三、律動是揮運(yùn)的技巧“欲左先右、欲上先下、欲開先合”是訣竅，水袖揮運(yùn)以律動來體現(xiàn)，律動體現(xiàn)為“相反而相成、相克而相生”。
“反襯勁”是修長水袖的用力點(diǎn)，逆向取勢可以產(chǎn)生千態(tài)萬狀的動態(tài)美。
四、“字”是基本形態(tài)。
所謂“字”形態(tài)是水袖練習(xí)的基本動作形態(tài)，單一的“字”是掌握水袖的入門基礎(chǔ)。
熟練掌握可以進(jìn)行發(fā)展變化，不同角度、不同組合的訓(xùn)練可以達(dá)到千變?nèi)f化的形態(tài)美。
總之，萬變不離其宗，單一的“字”形態(tài)是豐富姿態(tài)的母體。
形態(tài)練習(xí)仍然體現(xiàn)了由簡到繁、循序漸進(jìn)的教學(xué)特點(diǎn)。
五、水袖的其它技法。
水袖除了掌握上述所論的基本要點(diǎn)外，還有撐、沖、揚(yáng)、抖、挑、勾、撥、撣、甩等具體技法。
它們都是多種基本要點(diǎn)之間的相互協(xié)調(diào)、配合而產(chǎn)生的豐富性。
出袖、收袖、揚(yáng)袖、繞袖、搭袖、撇花等技巧都要在教學(xué)中有所體現(xiàn)。
六、揮運(yùn)的內(nèi)涵。
個(gè)性是藝術(shù)的獨(dú)特魅力，學(xué)生在訓(xùn)練水袖的靈秀、圓暢、飄逸、灑脫等方面感染性靈。
啟發(fā)學(xué)生從性格情緒等特殊性中發(fā)現(xiàn)自己，喜、怒、哀、樂是水袖表達(dá)內(nèi)心的重要語言。
教學(xué)訓(xùn)練中，重點(diǎn)強(qiáng)調(diào)“情”帶“動”，產(chǎn)生“纖腰弄明月，長袖舞春風(fēng)?！?BR> 通過上述的方法進(jìn)行具體教學(xué)，能使學(xué)生全面的了解水袖的藝術(shù)語言。
教學(xué)訓(xùn)練讓學(xué)生掌握水袖的技巧，利用水袖的基本功訓(xùn)練全面提升學(xué)生身體內(nèi)外的藝術(shù)修養(yǎng)。
為學(xué)生進(jìn)一步學(xué)習(xí)其他舞蹈打下扎實(shí)的基礎(chǔ)。
閩劇早期經(jīng)典劇目淵源流變簡論【2】。
閩劇又稱福州戲，起源于明末，誕生于古閩縣、候官縣，在福州十邑及寧德、三明、南平等部分縣市流行，是福建五大地方戲曲劇種之一。
到如今已走過了四百多年的歷程，一大批優(yōu)秀的閩劇作家，改編傳統(tǒng)劇目，編寫新戲，使這個(gè)古老的劇種依然充滿了生機(jī)。
下面試選取歷史最為悠久的三部經(jīng)典傳統(tǒng)劇目，探尋淵源，考證流變，梳理其在現(xiàn)當(dāng)代的重要改編本及演出情況，并加以點(diǎn)評，以小見大，展現(xiàn)古老的閩劇在新時(shí)期的傳承與發(fā)展概況。
一、紫玉釵。
閩劇中流傳最久最廣的古典劇目之一。
作者相傳是清代乾嘉年間一位翰林，但姓名難考。
而經(jīng)《閩劇志》編輯部考證，疑為明末福州名士曹學(xué)佺所作。
故事取材于唐代蔣防所作傳奇小說《霍小玉傳》，繼承了它的悲劇精神，延續(xù)了癡心女子負(fù)心漢的模式，以悲劇結(jié)局。
主要劇情為李益客居長安，與霍王庶女霍小玉相戀，結(jié)為夫妻。
后李益回鄉(xiāng)探親，另娶望族之女盧氏。
霍小玉相思成疾，耗盡積蓄，無奈遣婢浣紗典當(dāng)定情之物紫玉釵。
義士黃衫客知悉，義劫李益至霍宅，霍小玉業(yè)已病篤，見李哭訴其負(fù)心后氣絕身亡。
該劇批判了李益的負(fù)義，對無辜被棄的癡情女霍小玉以深切同情。
全劇情節(jié)人物都極其精簡，主題突出，以唱為主，在唱詞中敘事抒情，重點(diǎn)渲染了女主人公霍小玉在李益負(fù)心后的哀傷悲苦，曲詞華雅，哀婉動人。
其“曲文樂譜，在閩劇中均居最上乘”“其樂調(diào)淵穆淡遠(yuǎn)，曲詞悱惻纏綿，較亂彈實(shí)有過之無不及”。
鄒有年有首題為《過石倉觀劇》的詩，記載了該劇演出時(shí)情景：“聲色傳詩篇，具有風(fēng)人旨，神明約昭曠，吐辭斯遠(yuǎn)鄙……作使皆名娟，攜來亦佳伎，情愛茍適場，何悔雞與雉。
”足見《紫》劇之優(yōu)美。
從閩劇音樂上看，它包括了全部基本的逗腔曲調(diào)，是逗腔音樂的典型作品，“凡童伶初習(xí)儒林，都拿《紫玉釵》一劇開蒙”“學(xué)習(xí)閩劇的人無不把它奉為圭桌，作為必學(xué)的課本”。
清光緒二年(1876年)前后，儒林班首演此劇，之后平講班相繼開鑼。
傳本有兩種，一是黃衫客先出場的福州集成堂本(1876年)和福州九慶堂本(1904年);一是洗紗先出場的折子戲。
最早為張晚青訂正的龔禮逸《紫玉釵》參校本(1932年)。
后有陳鶴章的修訂本(1944年)，及胡孟璽的.校訂本(1949年)。
此外還有評話本《紫玉釵》流傳。
嗣后，林步瀛參照福州評話本及折子戲唱詞改編的全本戲(1926年)，由閩班舊賽樂演出。
1952年，福建省閩劇代表隊(duì)按折戲排練，赴北京參加全國首屆戲曲匯演，并為大會作展覽演出。
1957年，劇作家陳啟肅據(jù)明代湯顯祖?zhèn)髌妗蹲镶O記》和閩劇傳統(tǒng)劇目《紫玉釵》福州九慶堂本，重新改寫成十二場全本大戲。
開頭列表交代時(shí)間、地點(diǎn)和人物。
將癡心女子負(fù)心漢的模式改為才子佳人相愛的模式，男主人公李益由負(fù)心變?yōu)閳?jiān)貞，但仍保留了悲劇性結(jié)局。
悲劇主因由李益的負(fù)心，變?yōu)楸R太尉玩弄權(quán)勢，強(qiáng)拆散李霍，主題也因此改為批判強(qiáng)權(quán)邪惡勢力。
主要劇情變?yōu)樘聘唛T才士李益，與寒門霍小玉相愛喜結(jié)良緣。
新婚之夜，官差報(bào)喜，李益得中狀元，小玉擔(dān)憂李益出外做官夫妻分別。
因此，李益為謀留京任職，請盧太尉幫忙，未料到盧太尉卻看中李，欲招其為婿。
李婉拒后，盧太尉于是懷恨在心，公報(bào)私仇，計(jì)拆霍李，令李入贅盧府。
黃衫客俠義相助，李霍才得以相見并消除誤會。
盧太尉遣人追至霍家并脅迫李回盧府，混亂之中久病的霍小玉悲憤吐血，香消玉殞，最終悲劇收場。
改編本1959年由福建省戲曲巡回團(tuán)閩劇代表隊(duì)排演，并赴京參加建國十周年獻(xiàn)禮演出。
二、間祭。
閩劇傳統(tǒng)劇目。
作者清咸豐生員邱慶禧。
根據(jù)鄭麗生《明清兩代福建戲曲作者考略》一文考證，此劇約作于光緒十二、十三年間(1886—1887)。
咸豐、同治年間的文儒班，演唱以《紫玉釵》為首的逗腔曲本，但唱詞過于典奧，不夠通曉，難以得到廣大普通市民廣泛接受。
針對此弊端，光緒初年，后起的達(dá)云霄、駕云天等12班劇組，改進(jìn)唱腔，注重曲本的通俗化，《墦間祭》因此應(yīng)運(yùn)而生。
邱慶禧根據(jù)《孟子·離婁》里的一章“齊人有一妻一妾”編為戲劇，雜進(jìn)“華周、杞梁之妻，善哭其夫而變國俗”一節(jié)，主要講述齊人好逸惡勞，卻常向妻妾夸耀他每日在富貴人家飲宴酣醉。
其妻懷疑，一日便跟尾隨其至東郭墦間，見齊人向祭墓人華周妻、杞梁妻甚至向守墓的墓客乞食，愿為孫子，恬不知恥，丑態(tài)百出。
而齊人回家依然厚顏夸說，其妻羞怒萬分，當(dāng)面痛陳齊人丑相，勸誡其夫，令齊人幡然悔悟，誓言改過自新。
結(jié)局雖然有些倉促，流于俗套，但全劇不長，劇情集中緊湊，曲調(diào)以飏歌為主，唱詞道白，多為福州方言，頗多警句。
劇中華夫人與婢女春香的八段盤關(guān)調(diào)唱詞則雅俗共賞，清新明快，平仄和諧。
光緒十三年(1887年)在福州演出時(shí)，即深受歡迎，觀眾屢看不厭，歷久不衰，成為民國間閩劇、清唱的傳統(tǒng)劇目。
民國初長樂“汾溪鞠社”詩人劉仲珊、施子衡兩位聽曲行家觀后賦詩稱贊：“不向孟嘗門下游，吹簫也自算名流。
須知暮夜?jié)撣櫿撸繁I雞鳴更可羞”(劉仲珊);“富貴黃粱總一丘，眼前白骨昔王侯。
九泉涓滴容分惠，醉飽何須妻妾謀”(施子衡)。
福州著名文史學(xué)者、民俗專家、詩人鄭麗生先生將《墦間祭》與《紫玉釵》并舉，贊譽(yù)有加，稱為“窗下”劇本力作。
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科技與藝術(shù)論文篇十七
摘要：中華民族歷史源遠(yuǎn)流長，迄今為止已有五千多年的發(fā)展歷史，在長期的改革與發(fā)展過程中，民族聲樂藝術(shù)美學(xué)特征十分鮮明，作為中華民族藝術(shù)的重要組成部分，民族聲樂藝術(shù)的表現(xiàn)方式呈現(xiàn)出多元化態(tài)勢，不拘一格的表現(xiàn)形式將中華民族歷史發(fā)展規(guī)律刻畫得淋漓盡致?；诖?，本文重點(diǎn)探究了中華民族聲樂藝術(shù)的美學(xué)特征，旨在對中華民族聲樂藝術(shù)美學(xué)進(jìn)行系統(tǒng)、全面的研究，為聲樂藝術(shù)美學(xué)發(fā)展奠定堅(jiān)實(shí)基礎(chǔ)。
關(guān)鍵詞：民族聲樂藝術(shù)；美學(xué)特征；探究。
21世紀(jì)作為中華民族聲樂藝術(shù)發(fā)展與創(chuàng)新的黃金時(shí)期，其美學(xué)特征愈加鮮明，一方面凝結(jié)著無數(shù)聲樂藝術(shù)作家的勞動成果；另一方面集中了中國人民艱苦奮斗、勤勞勇敢的智慧與結(jié)晶。通過對中華民族聲樂藝術(shù)美學(xué)特征的研究與探析，我們能夠從中了解和掌握民族聲樂藝術(shù)的自然特性和美學(xué)特性，有利于傳統(tǒng)中華民族聲樂藝術(shù)的科學(xué)轉(zhuǎn)型和深度創(chuàng)新，其意義深遠(yuǎn)而重大。
1、中華民族聲樂藝術(shù)的內(nèi)涵闡釋。
中華民族聲樂藝術(shù)從不同的層面分析，其內(nèi)涵有所不同。從廣義層面而言，中華民族聲樂藝術(shù)大致可以被劃分為三類：一是戲曲演唱；二是曲藝說唱；三是民歌演唱。從狹義層面而言，所謂的中華民族聲樂藝術(shù)，實(shí)質(zhì)上指的是符合新時(shí)期的民族聲樂，也就是所謂的富有當(dāng)代特色的民歌演唱，與傳統(tǒng)的民族聲樂存在必然關(guān)聯(lián)，均富有民族特色和民歌氣息，其藝術(shù)審美理念完全一致。中華民族聲樂藝術(shù)不但完全繼承了中華民族傳統(tǒng)藝術(shù)文化元素，而且融入了西方藝術(shù)文化元素，其歌唱形式與傳統(tǒng)民族聲樂藝術(shù)稍有差異?？梢哉f，中華民族聲樂藝術(shù)具備兩面特性，一方面擁有中華民族傳統(tǒng)藝術(shù)文化氣息；另一方面具備西方聲樂藝術(shù)文化氣息，可謂是兩者的統(tǒng)一、集合體。
2、中華民族聲樂藝術(shù)的美學(xué)研究的重要性。
中華民族聲樂藝術(shù)發(fā)展初期，受到傳統(tǒng)文化的影響和制約，其活躍程度并不高。然而，儒家、道家等學(xué)派十分重視民族聲樂藝術(shù)，并將其作為自身道德修養(yǎng)的一部分，由此將民族聲樂藝術(shù)上升到了美學(xué)層面，從美學(xué)角度出發(fā)，進(jìn)一步深化改革，提出民族聲樂藝術(shù)改革和創(chuàng)新的新思路。［1］新中國成立之后，隨著改革開放、對外開放步伐的加快，中華民族聲樂藝術(shù)的美學(xué)特征逐漸被顯現(xiàn)出來，并作為中華民族聲樂藝術(shù)的基礎(chǔ)特征之一，從美學(xué)層面而言，中華民族聲樂藝術(shù)顯得更加符合時(shí)代發(fā)展特性，并且與西方聲樂藝術(shù)一脈相承，能夠有機(jī)統(tǒng)一、結(jié)合起來。因此，中華民族聲樂藝術(shù)的美學(xué)特征極其重要，作為中華民族聲樂藝術(shù)實(shí)現(xiàn)跨越式發(fā)展的基石和保障。
3、中華民族聲樂藝術(shù)的美學(xué)特征。
3.1中華民族聲樂藝術(shù)的情感美學(xué)特征。
美學(xué)作為研究人類意識、知覺和情感的一門多元化學(xué)科，聲樂同樣是洞察人類情緒的一門藝術(shù)學(xué)科，自古以來，二者之間的關(guān)聯(lián)十分緊密，共同豐富著人類的情感世界。《樂記》作為中國古代音樂的記載范本，部分內(nèi)容闡述了音樂對人類情緒的影響作用，認(rèn)為音樂是由人類根據(jù)自己的情緒所創(chuàng)作，也是反映人類情緒的一種主要工具。［2］音樂作為聲樂藝術(shù)的核心組成部分，與詩詞結(jié)合起來，實(shí)現(xiàn)了聲樂藝術(shù)的多元化和多樣性，聲樂藝術(shù)實(shí)質(zhì)上就是對人類情感世界的真實(shí)寫照，也是人類情感美學(xué)特征的重要體現(xiàn)。聲樂藝術(shù)之所以魅力無限，正是由于其具備兩個(gè)主要因素：一是聲音；二是情感。前者即就是來自音樂中的聲音，通過演唱者口中所傳遞出來的聲音；后者就是音樂、歌曲中涵蓋的復(fù)雜情感要素，包含了創(chuàng)作者的創(chuàng)作情緒和生活情感等。聲樂藝術(shù)的情感美學(xué)特征同時(shí)擁有抒發(fā)情感、傳遞感情的作用，作為創(chuàng)作者抒發(fā)情感和傳遞感情的主要途徑之一。也就是說，創(chuàng)作者在聲樂創(chuàng)作過程中，將自己的情感要素、復(fù)雜情緒融入其中，達(dá)到藝術(shù)美學(xué)的高度，觀眾在聆聽音樂的過程中，可以感受到創(chuàng)作者此刻波瀾起伏的情緒和多元化的情感要素。中華民族聲樂藝術(shù)發(fā)展過程中，受到西方聲樂藝術(shù)美學(xué)特征的深遠(yuǎn)影響，逐漸形成了聲情、詞情、曲情等美學(xué)特征，這些美學(xué)特征與中華民族聲樂藝術(shù)創(chuàng)作息息相關(guān)，極大豐富著中華民族聲樂藝術(shù)創(chuàng)作手段，凝練出中華民族聲樂藝術(shù)潛在的情感美學(xué)要素。
3.2中華民族聲樂藝術(shù)的創(chuàng)造性美學(xué)特征。
中華民族聲樂藝術(shù)除了具備情感美學(xué)特征之外，還作為一種具備創(chuàng)造性美學(xué)特征的藝術(shù)綜合體。中華民族歷史悠久，民族聲樂藝術(shù)在長期的矛盾斗爭和方式轉(zhuǎn)型過程中，逐漸積累起了創(chuàng)造性美學(xué)特征。也就是說，中華民族聲樂藝術(shù)始終處于創(chuàng)造過程。新世紀(jì)的中華民族聲樂藝術(shù)，在傳承中國傳統(tǒng)民族聲樂藝術(shù)的基礎(chǔ)上，發(fā)揮出了當(dāng)代民族聲樂藝術(shù)的美學(xué)特征，一方面在學(xué)習(xí)傳統(tǒng)民族聲樂藝術(shù)；另一方面在創(chuàng)造新的民族聲樂藝術(shù)。與此同時(shí)，在傳承民族聲樂藝術(shù)的同時(shí)，不斷學(xué)習(xí)和借鑒西方發(fā)達(dá)國家和地區(qū)的聲樂藝術(shù)，可謂是“古為今用、洋為中用”，不僅符合傳統(tǒng)歷史發(fā)展規(guī)律，而且呈現(xiàn)出鮮明的時(shí)代特性。“古為今用、洋為中用”作為當(dāng)代中華民族聲樂藝術(shù)創(chuàng)造性美學(xué)特征的主要表現(xiàn)方式。首先，古為今用是當(dāng)下中華民族聲樂藝術(shù)在作詞、譜曲、歌唱過程中，完整繼承傳統(tǒng)中華民族聲樂藝術(shù)固有特點(diǎn)，通過學(xué)習(xí)和借鑒傳統(tǒng)中華民族聲樂藝術(shù)中的精華思想和創(chuàng)作技巧，來豐富當(dāng)今中華民族聲樂藝術(shù)，突出創(chuàng)造性美學(xué)特征；其次，洋為中用是新時(shí)期中華民族聲樂藝術(shù)作品創(chuàng)作過程中，不斷學(xué)習(xí)和借鑒西方發(fā)達(dá)國家和地區(qū)的先進(jìn)經(jīng)驗(yàn)、創(chuàng)作技巧，取其精華、去其糟粕，結(jié)合我國基本國情和民族聲樂藝術(shù)發(fā)展特點(diǎn)，將西方國家和地區(qū)民族聲樂藝術(shù)作品中有用的東西拿出來，融入中華民族聲樂藝術(shù)作品創(chuàng)作過程中去，以此來豐富中華民族藝術(shù)創(chuàng)作手段，突出中華民族藝術(shù)創(chuàng)造性美學(xué)特征，最終實(shí)現(xiàn)與西方聲樂藝術(shù)相接軌。
3.3中華民族聲樂藝術(shù)的現(xiàn)代性美學(xué)特征。
十一屆三中全會以后，中華民族聲樂藝術(shù)走出國門。然而，在走出國門，實(shí)現(xiàn)現(xiàn)代性美學(xué)特征的過程中，中華民族聲樂藝術(shù)作品要符合中華民族傳統(tǒng)歷史風(fēng)格，符合中國當(dāng)下基本國情和民族聲樂藝術(shù)創(chuàng)作理念，在此基礎(chǔ)上，學(xué)習(xí)和借鑒西方發(fā)達(dá)國家、地區(qū)的民族聲樂藝術(shù)作品創(chuàng)作理念與創(chuàng)作技巧，堅(jiān)持傳統(tǒng)與借鑒齊頭并進(jìn)。與此同時(shí)，中華民族聲樂藝術(shù)要繼續(xù)傳承和發(fā)揚(yáng)中國傳統(tǒng)民族聲樂藝術(shù)典范，始終堅(jiān)定不移地走中國發(fā)展道路，在不忘本的基礎(chǔ)上，有選擇性、有針對性的對待西方聲樂藝術(shù)文化。唯有此，方可取得實(shí)質(zhì)性的藝術(shù)創(chuàng)作成效，突出中華民族聲樂藝術(shù)現(xiàn)代性美學(xué)特征。21世紀(jì)以來，中華民族聲樂藝術(shù)發(fā)展速度十分驚人，其國際地位日益提升，已然成為國際民族聲樂藝術(shù)領(lǐng)域中的主力軍。究其原因，取決于中華民族聲樂藝術(shù)鮮明的美學(xué)特征，充分提升了中華民族聲樂藝術(shù)的美學(xué)高度，呈現(xiàn)出了情感美學(xué)、創(chuàng)造性美學(xué)和現(xiàn)代性美學(xué)特征，完全符合中國傳統(tǒng)民族聲樂藝術(shù)發(fā)展態(tài)勢和國際聲樂藝術(shù)創(chuàng)新軌跡。隨著國際文化藝術(shù)的進(jìn)一步發(fā)展和革新，中華民族藝術(shù)在傳承傳統(tǒng)民族藝術(shù)創(chuàng)作方法的同時(shí)，不斷學(xué)習(xí)和借鑒西方發(fā)達(dá)國家和地區(qū)的聲樂藝術(shù)創(chuàng)作技巧，豐富了中華民族聲樂藝術(shù)創(chuàng)作方法，實(shí)現(xiàn)了中華民族聲樂藝術(shù)創(chuàng)作方法的多元化和多樣性，最終有利于中華民族聲樂藝術(shù)國際地位的提升和美學(xué)特征的集中體現(xiàn)。
參考文獻(xiàn)：
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［2］趙燕、中華民族聲樂的審美特征探析［j］.作家，2012.
［3］趙金霞、我國現(xiàn)代民族聲樂藝術(shù)的特征［j］.河南教育學(xué)院學(xué)報(bào)（哲學(xué)社會科學(xué)版）.2013（03）.
科技與藝術(shù)論文篇十八
舞蹈是一種表演藝術(shù)，使用身體來完成各種優(yōu)雅或高難度的動作，一般有音樂伴奏，以有節(jié)奏的動作為主要表現(xiàn)手段的藝術(shù)形式。它一般借助音樂，也借助其他的道具。
現(xiàn)在的很多孩子在很小的.時(shí)候就已經(jīng)開始學(xué)習(xí)舞蹈了，舞蹈是我們的藝術(shù)修養(yǎng)，舞蹈是一本藝術(shù)，我們可以借助舞蹈表達(dá)我們的情感。
《文藝研究》(月刊)創(chuàng)刊于1979年5月，是文化部主管、中國藝術(shù)研究院主辦的大型綜合性文藝?yán)碚撈诳?是中國當(dāng)代重要文藝?yán)碚摽镏?，在國?nèi)學(xué)術(shù)界具有較大影響。張庚、林元、王波云、柏柳先后任該刊主編。
科技與藝術(shù)論文篇十九
2.陜北民歌的藝術(shù)特色。
3.陜南民歌的藝術(shù)特色。
4.青海花兒之我見。
5.秦聲初探。
6.秦腔音樂特色。
8.長安樂鼓探究。
9.聲樂小組課利弊談。
10.如何構(gòu)建合理的音樂課堂模式。
11.聲樂演唱發(fā)展多元化。
12.《xxx》作品分析及美學(xué)特點(diǎn)。
作曲家作品風(fēng)格及特點(diǎn)。
14.(不同時(shí)期)某一時(shí)期聲樂作品風(fēng)格特性。
15.戲歌初探。
16.高師聲樂教材民族化與本土化的回歸。
17.歐洲歌劇與中國戲劇的異同。
18.論歌唱中的legato。
19.論聲音造型與音樂藝術(shù)構(gòu)思的表現(xiàn)。
20.談個(gè)性化聲樂技巧在歌唱藝術(shù)表現(xiàn)中的作用。
21.論歌唱呼吸的藝術(shù)運(yùn)用。
22.共鳴訓(xùn)練對聲樂技能發(fā)展的意義。
23.論歌唱情感的藝術(shù)表現(xiàn)。
24.試論良好歌唱心理的培養(yǎng)。
25.論歌唱中的緊張與放松。
26.論聲情并茂。
27.論字正腔圓。
28.論“十三轍”與歌唱的民族風(fēng)格。
29.論民族聲樂藝術(shù)傳統(tǒng)的繼承。
30.試論五四時(shí)期中國藝術(shù)歌曲的音樂風(fēng)格及演唱特色。
31.從中國歌劇的發(fā)展談歌劇的民族化。
32.試論民族歌劇音樂風(fēng)格的構(gòu)成。
33.淺談美聲唱法的民族化。
34.《某歌曲》的藝術(shù)處理與聲樂表現(xiàn)。
35.論宗教題材聲樂作品在歐洲傳統(tǒng)聲樂文化中的歷史地位。
36.簡述宗教題材聲樂作品的演唱風(fēng)格。
37.德國藝術(shù)歌曲的特點(diǎn)及表現(xiàn)。
38.舒柏特藝術(shù)歌曲風(fēng)格與演唱芻議。
39.淺談舒伯特藝術(shù)歌曲的音樂特征。
40.試論普契尼歌劇詠嘆調(diào)的藝術(shù)特征。
41.試論莫扎特歌劇詠嘆調(diào)的音樂風(fēng)格。
42.試論合唱中色調(diào)與協(xié)調(diào)的辯證關(guān)系。
43.論童聲合唱訓(xùn)練的特殊規(guī)律。
44.論指揮語匯在合唱藝術(shù)表現(xiàn)中的作用。
45.談變聲期的生理保護(hù)與聲樂訓(xùn)練。
46.聲樂教學(xué)中技能教學(xué)法與形象教學(xué)法之比較。
47.聲樂集體課教學(xué)的問題與對策。
48.試論某歌唱家的演唱風(fēng)格及藝術(shù)特色。
49.論歐洲藝術(shù)歌曲的風(fēng)格及演唱特點(diǎn)。
50.如何將聲樂學(xué)習(xí)作為音樂文化的積累。
51.淺論合唱音色變化在作品中的具體運(yùn)用。
52.淺談三聲部合唱作品在藝術(shù)師范教學(xué)中的適應(yīng)性。
53.淺談中國合唱發(fā)展的群眾基礎(chǔ)。
54.淺談地域音樂特征在其民歌合唱作品中的表現(xiàn)手法及運(yùn)用。
55.淺談演唱和聲性合唱作品時(shí)聲部音色的運(yùn)用及要求。
56.淺談演唱復(fù)調(diào)性合唱作品時(shí)聲部音色的運(yùn)用及要求。
科技與藝術(shù)論文篇二十
我之前做過各種各樣、形態(tài)各異的手工，有在高空中飛翔的飛機(jī)、真誠的愛心、活潑可愛的小兔子，還有閃閃發(fā)光的鉆石等等。但是我今天在新起點(diǎn)快樂作文的課堂上，老師教我們做了一個(gè)“紙杯插花”，這是我從來沒有做過的手工，我非常好奇，迫不及待的想上這一節(jié)課。
我們準(zhǔn)備的材料有：手工紙、卡紙、膠棒、裝著土的紙杯、筷子。
楊揚(yáng)老師問：“你們猜一猜我們今天準(zhǔn)備做什么？”我說：“花朵！”老師說：“你答對了，今天我們要做的花和平常的花不一樣，真花要澆水、可以長大，但我們今天做的花不用澆水，花朵也不會凋謝，現(xiàn)在就拿出材料跟著老師一起做吧！”
首先，拿出鮮紅色的卡紙對折，用筆畫出花朵的形狀。我畫了好多次也沒有畫好，我失去了信心，垂頭喪氣的坐在椅子上，不想做了，可是看到同學(xué)們都在那里認(rèn)真的做，我為什么就沒有點(diǎn)兒耐心呢？于是我又拿起筆開始畫，畫了好幾次，比以前強(qiáng)很多，經(jīng)過老師的修改，一個(gè)花瓣就畫好了。接著，拿上黃燦燦的卡紙，剪出兩個(gè)圓形的花蕊，貼在花瓣的中間，沿著花瓣的線剪下來；再拿上一張棕色的手工紙卷在筷子的外面，就做成了花桿；最后把花桿放到兩個(gè)花瓣的中間，用膠棒粘在一起，把花桿放到有土的紙杯里就完成了。
看著我做好的這盆花，我非常開心，看起來很容易的手工，做起來難。無論做什么事情都會遇到困難，我們不要灰心，只要認(rèn)真做，就會成功！
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