3.通過總結和歸納，我們可以發(fā)現自己的優(yōu)點和不足，為今后的發(fā)展做出調整。編寫一篇完美的心得體會需要先對所學內容或工作經歷進行全面回顧。繼續(xù)往下看，你將會發(fā)現更多關于心得體會寫作的經驗和心得。
音樂培訓心得體會總結篇一
近年來，人們對于身體健康非常重視。大量的運動方式和健身計劃層出不窮，對于大眾選擇哪一種方式來鍛煉身體困擾不小。在這其中，音樂壯腰培訓越來越受到人們的關注。本文將從個人經驗入手，總結一下音樂壯腰培訓的體會和心得。
第一段：音樂壯腰培訓概述
音樂壯腰培訓是一種結合舞蹈和音樂的健身方式。因為它的運動難度適中，形式多樣化，受到廣大人民群眾的喜愛，逐漸成為了一種時尚的健身方式。一般來說，音樂壯腰培訓課程的時間在半個小時到一個小時之間，課程內容主要包括熱身、拉伸、舞蹈動作以及放松四個環(huán)節(jié)組成。由于有音樂的加入，無形中增強了運動的趣味性，讓人們更加享受運動的過程。
第二段：音樂壯腰培訓的優(yōu)勢
首先，音樂壯腰培訓具有難度適中的特點，不論是年輕人還是老年人都可以參與。其次，每一節(jié)課程通常包含了眾多的舞蹈動作，可以使得身體得到全面鍛煉，從而達到塑造良好體型，增加身體活力的效果。最重要的是，音樂壯腰培訓強調團隊合作和互動，可以讓參與者與伙伴互相支持，增強交流和感情，同時感受到身體和心靈的雙重愉悅。
第三段：音樂壯腰培訓的體會
過去，本人一直有頸椎病的困擾，而且因為工作原因，久坐的時間較多。當時不太想做激烈的運動，而音樂壯腰培訓就成為了我的首選。在課程中，我體會到了音樂的美妙以及舞蹈動作的優(yōu)雅。首先要圍繞腰間的肌肉進行鍛煉，音樂的速度合適，也讓力量過大或運動過極限的狀況少了許多。隨著時間的推移，我的身體逐漸變得柔軟，頸椎病得到了緩解，身體狀態(tài)也更加健康。
第四段：音樂壯腰培訓需要注意的事項
雖然音樂壯腰培訓是一種適合大眾的運動方式，但是在運動之前還是有一些需要注意的事項。首先，需要適當選擇佩戴合適的衣服和鞋子，如果使用不當將會影響個人的動作質量。其次，個人身體條件不同，可能需要對課程進行適當改變或者穩(wěn)定程度。最后，參與課程時要遵守老師的安排，不要超出自身承受范圍，并且注意課間休息。
第五段：總結
音樂壯腰培訓是一種有趣而且適合年輕人和老年人的運動方式。它能夠綜合鍛煉身體的各個部分，同時加入音樂和舞蹈動作，使人感受到身心愉快，是健康的人生選擇。當然，在參與過程中不要忘記注意自身身體條件，以免過度運動或者受到傷害?？傊?，音樂壯腰培訓是一種值得推薦的運動方式，不僅鍛煉身體，同時也可以感受到音樂和舞蹈的美妙。
音樂培訓心得體會總結篇二
在學習音樂豎笛的過程中，我感受到了音樂的魅力和樂器藝術的美妙。學習過程中，我認為要有耐心，要有恒心，不斷地練習才能夠掌握豎笛技術。下面我將分享一些我的學習心得和體會。
第一，學習豎笛需要耐心和恒心。剛開始學習豎笛的時候，我并不會吹奏，也不知道如何把嘴唇和吹孔對準。但是，我并沒有放棄。我堅持練習，不斷地吹奏，在不斷地嘗試中慢慢掌握了豎笛的技巧。我相信，在任何學習過程中，都需要有耐心和恒心才能夠取得進步。
第二，在學習豎笛的過程中，需要有正確的姿勢和呼吸方法。正確的姿勢和呼吸方法可以幫助我們更好地控制吹奏，發(fā)出更加優(yōu)美悅耳的聲音。正確的姿勢包括坐姿和站姿，同時需要注意鼻子和嘴巴的呼吸方式。只有練習時保持正確的姿勢和呼吸方法，才能夠發(fā)出好聽的聲音。
第三，學習豎笛需要不斷地練習。只有不斷地練習，才能夠掌握豎笛技巧和提高演奏水平。同時，練習也需要有一定的順序，逐步地提高難度。剛開始可以練習基本的音階和簡單的曲子，然后慢慢地逐步提高難度。
第四，學習豎笛需要有耳朵。耳朵是我們感受音樂的重要工具。只有通過聽和感受，我們才能夠更加深入地理解音樂的情感和內涵。同時，通過對不同類型的音樂進行聽覺學習，我們可以拓展自己的音樂造詣和修養(yǎng)。
第五，學習豎笛還需要有一定的理論知識。比如理解五線譜的含義，掌握基本的音樂理論等等。在練習過程中，理論知識可以幫助我們更好地掌握豎笛技巧和正確的演奏方式。
總之，學習豎笛需要有耐心、恒心、正確的姿勢和呼吸方法、不斷地練習、有耳朵和一定的理論知識。只有不斷地堅持練習和完善，我們才能夠取得更好的成績和更高的演奏水平。學習豎笛是一項美妙的藝術，希望更多的人能夠加入其中，感受樂器藝術的美妙。
音樂培訓心得體會總結篇三
作為一名即將踏入音樂教育行業(yè)的青年，我有幸參加了所在學校舉辦的崗前培訓課程。通過這次培訓，我不僅掌握了一些實用的教學方法和技巧，更是切身感受到了音樂帶來的魔力和意義。在這篇文章中，我將分享我的崗前培訓音樂心得體會總結，希望能對同樣身處這個領域的人們有所啟示和幫助。
段落二：音樂的魅力和意義
在崗前培訓中，我深刻感受到音樂的魅力和意義。音樂作為一種人類的文化遺產和精神奮斗的力量，它可以激發(fā)人們內心深處的情感，觸及靈魂最深處的柔軟。音樂還有著極高的美感和審美價值，可以豐富人們的生活，使其沉浸在美好的世界里。同時，音樂也是一種教育手段，它可以提高人們的智力、情感和智慧等方面的素質，促進學生全面而健康的成長。
段落三：音樂教學中的技巧和方法
通過崗前培訓，我學習到了很多實用的音樂教學技巧和方法。比如，我學會了如何制定合理的教學計劃，并在實踐中不斷調整和優(yōu)化；學會了如何針對不同的學生，采用不同的教育方式和手段；學會了如何利用現代化的教學工具和互聯網資源，深入挖掘音樂的內涵和規(guī)律。這些技巧和方法，不僅可以提高我的音樂教學水平，更是可以幫助我更好地滿足學生的需求和實現音樂教育的目標。
段落四：學員交流和體驗
崗前培訓除了學習和掌握技巧，也讓我有機會和其他學員交流和分享彼此的體驗和想法。在課程中，我們分享了自己的教學經驗和教學思路，還一起討論了音樂教育中的一些熱點問題和挑戰(zhàn)。在這個過程中，我學到了很多別人的經驗和教訓，也讓我更加深入地思考和認識音樂教育的本質和意義。
段落五：結語
總的來說，這次崗前培訓讓我受益匪淺。通過學習和實踐，我不僅加深了對音樂的鑒賞和理解，也提高了自己的音樂教學水平。我相信，在今后的工作中，我會充分發(fā)揮所學的技巧和方法，創(chuàng)造更好的教育成果。同時，我也會一直保持學習和思考的狀態(tài)，不斷提升自己，讓更多的學生享受到音樂帶來的魅力和意義。
音樂培訓心得體會總結篇四
一、培訓使我對教師這一職業(yè)有了更加清楚的認識
這也使我對教師這一職業(yè)有了更深的思考和認識：
1、教師是文化的傳遞者。
教師是人類文化科學知識的繼承者和傳播者，在社會的延續(xù)和發(fā)展中起著不可缺少的橋梁和紐帶作用。在學校里，我擔任的是音樂教學。音樂教學是小學教育的一個重要組成部分，對陶冶兒童的情操，培養(yǎng)兒童的心靈美起著積極的作用。音樂教育要把激發(fā)學生的學習興趣貫徹到教學的始終。對低年級學生我以進行節(jié)奏、音準訓練為主，并適當進行識譜教學，讓學生在節(jié)奏、律動中去感知音樂的美。
2、教師是榜樣。
身高為師，身正為范。教師本人是學校里最重要的師表，是最直觀的、最有教益的模范，是學生活生生的榜樣。江澤民同志在《關于教育問題的談話》中明確指出：教師作為人類靈魂的工程師，不僅要教好書，還要育好人，各個方面都要為人師表。學生都有向師性，其受教育的過程是人格完善的過程，教師的人格力量是無形的、不可估量的，教師要真正成為學生的引路人。小學的音樂教學同樣要從育人的目標出發(fā)，對學生進行審美教育。
3、教師是組織管理者。
教師是教育過程的組織者，必須具有較強的組織、領導、監(jiān)督和調節(jié)能力。
只有這樣，才能使教學更有效率，更能促進學生的發(fā)展。為了使學生能輕松、愉快地上音樂課，我從創(chuàng)設情境出發(fā)，多用鼓勵的方式使學生表現出良好的品質，讓學生在愉快的氣氛中接受審美教育。
4、教師是朋友。
所謂良師益友，就是強調教師和學生要多交心。學生尊敬老師，會加強教師對教育工作的光榮感、自豪感，從而更加熱愛教育事業(yè)和學生;教師熱愛學生，會使學生感受到溫暖，受到鼓勵，會更加尊敬教師，甚至對教師的這種尊敬轉移到學習上來。
二、培訓使我對課堂教學行為的重新認識與思考。
1、要學會欣賞學生。
教師要在教學中樹立以學生為本的現代教育觀念，給每個學生提供思考、創(chuàng)造、表現及獲得成功體驗的機會。做到這一點，教師要學會欣賞每一位學生，發(fā)現每一位學生的閃光點。比如在音樂課上，我會經常說“這小朋友節(jié)奏感真好”“這個小朋友聲音真美，長大了就是歌唱家了”……這些鼓勵的話能大大的調動學生學習的積極性。學生在老師的關注中，不僅會喜歡老師，喜歡上課，產生融洽和諧的師生情感，還會在課堂上積極表現，快樂愉快地去學習。
2、要及時反思自己的教學
傳統意義上的音樂課，就是老師教一句，學生跟著學一句，老師很少審視自己的教學是否引起了學生的興趣，也不夠關注學生的參與度是否與自己有關。當學生出現與課堂教學不一致的行為時，只是一味怨學生，很少反思自己的教學行為是否適應了學生心理特點，激發(fā)了學生的求知欲。如果我們在每節(jié)課后及時反思自己的教學，不斷改進教學，那么就能及時調控學生的情緒，引導學生積極參與課堂教學。
三、培訓為我以后的實際工作提供了許多方法和策略。
教學是門藝術，多在備課上下功夫;當老師每天要有新鮮感;當教師經常要有上升感等。
教學中一定要認真地貫徹新的教學理念，以學生發(fā)展為本，以新的教學姿態(tài)迎接新的挑戰(zhàn)?！耙魳方逃皇桥囵B(yǎng)音樂家，首先是培養(yǎng)人”這是蘇霍姆林斯基的名言。中小學音樂教育的意義，遠遠超出藝術的范圍，是陶冶高尚情操的有力手段，而德育與美育是它的靈魂。我們要全面提高學生的素質，培養(yǎng)完善的人格，音樂教育首先要教會學生“學會做人”。在教學方法上，我主要采用德國作曲家奧爾夫創(chuàng)立的奧爾夫教育體系，即一切從兒童出發(fā)，提倡學習“元素性”音樂，注重培養(yǎng)創(chuàng)造力，使兒童能以最自然的方式進入音樂，并從中獲得個性的發(fā)展。
四、培訓使我對未來的工作充滿了信心和動力。
通過培訓，我認識到作為一個副科老師同樣具有重要性，我們的素質教育需要孩子的德、智、體、美、勞全面發(fā)展，而音樂作為美育的一部分，對學生的全面發(fā)展起著一定的作用?，F代的小學音樂教育，是開放的、綜合的和可持續(xù)發(fā)展的。面對二十一世紀音樂教育，作為小學音樂教師，要不斷更新自身的人文素養(yǎng)和調整自身的知識結構，以適應現代音樂教育的發(fā)展。
音樂培訓心得體會總結2
音樂培訓心得體會總結篇五
音樂是豐富人生、感受人情、表達情感的藝術形式。作為一個音樂愛好者，我很幸運能夠參加各種形式的音樂培訓，在這些培訓中我不僅學會了基本的樂理知識，還有機會接觸到了不同類型的音樂。剛開始學習時，我覺得音樂很難，特別是一些技巧性較強的樂器，如吉他和鋼琴等，對初學者來說確實會有一定的挑戰(zhàn)。但是，通過大量的練習和體驗，我慢慢理解了音樂的本質和精髓，掌握了一些基本的技巧和知識。
第二段：提升技巧
當你對音樂有了一定的理解之后，便會發(fā)現音樂對于技巧的要求非常高。然而，這些技巧并不是通過死記硬背能夠掌握的，只有平時不斷地練習和學習才能逐漸熟練掌握。我曾經參加過一次吉他的學習班，那個時候我遇到了一個非常好的老師，他專業(yè)的技巧和細致的教學贏得了我的信賴。在他的幫助下，我逐漸提升了自己的吉他彈奏技巧，并開始能夠彈奏一些簡單的曲子。除此之外，我還學習了一些鋼琴和小提琴的知識，初步掌握了這些樂器的基本技巧。
第三段：用音樂表達情感
音樂不僅是一種藝術形式，也可以用來表達情感。學習音樂不僅僅是為了能夠彈奏出完美的樂曲，更是要通過音樂來表達自己的情感和思想。當我們演奏一首曲子時，除了技巧的展現，還要注重表達主義。有時候靜下心來聆聽一首慷慨激昂的曲子，你會發(fā)現那些旋律和節(jié)奏中深藏的情感會感染你的心靈。對于我而言，學習音樂并不是為了贏得比賽或者展示自己的實力，而是希望通過音樂表達自己的情感和思想，構建一個情感與現實之間的橋梁。
第四段：音樂體驗的重要性
同樣的曲目，在不同的音樂家手中演奏的感受也不同。體驗不同音樂家的演奏是一種很好的習慣，能夠讓我們對音樂獲得更深入的感受。我曾有一次參加一個音樂會，那里的演奏家表現出來的音樂風格和我上課時所學有所不同，但是他的音樂感受卻能夠帶給我更深層次的感受。這樣的音樂體驗與自身的音樂水平相輔相成，能讓我們在學習音樂的過程中更好的獲得體驗的價值。
第五段：音樂帶給我的收獲
在接觸音樂這件事情之前，我本來干什么很少有太多思考，工作與休閑不分明，疲于奔命中度日如年。隨著音樂不斷地與我產生交互，它成為了我的一種生活方式。通過練習吉他和鋼琴，用音樂來構建情感與現實之間的橋梁，我的生活變得更加充實和有韻味。音樂不僅是一種藝術，還是一種生活態(tài)度，它能夠帶給我們快樂和收獲。我相信，只要我們有足夠的堅持和熱愛，就能夠在音樂的世界里不斷地探索和進步。
音樂培訓心得體會總結篇六
崗前培訓一直是企業(yè)中不可或缺的環(huán)節(jié)，它是新員工完成入職手續(xù)之后的必修課程。在崗前培訓中，企業(yè)會對員工進行相關的知識、技能等方面的培訓，為滿足員工的實際工作需求提供必要的支持。今天，我想分享一下我在崗前培訓中學到的音樂心得體會總結。
第二段：崗前培訓中的音樂課程
在我的崗前培訓課程中，音樂課程是我最喜歡的一部分。音樂課程包括了音樂理論、音樂欣賞和音樂表演三個方面。在音樂理論課程中，我學習了音樂的基本概念、樂理、歌曲結構等內容，這些知識對于我后來的工作有很大的幫助。在音樂欣賞課程中，我學習了如何欣賞不同類型的音樂，提升了自己的鑒賞能力。在音樂表演課程中，我得到了一些非常有趣的挑戰(zhàn)，比如唱歌、演奏樂器等，讓我在這個過程中收獲了很多感悟。
第三段：音樂的正面影響
崗前培訓的音樂課程不僅對我的工作有幫助，而且對我的生活也有積極影響。從課程中我學到的音樂知識，我發(fā)現我更加熱愛音樂了。在工作生活中，聽一些輕松愉悅的音樂可以舒緩我的情緒，在疲憊時讓我放松身心。我還嘗試著學習一些樂器，這不僅使我有了新的興趣愛好，而且讓我感到自己變得更有趣，也更加具有吸引力。
第四段：音樂的團隊精神
在音樂表演課程中，我得到了很好的建議來調節(jié)呼吸，提高聲音，掌握改變音高等方法，以此來處理一首歌并將它演繹好。正是由于這些要素非常重要，才有必要向新員工灌輸這些知識，來幫助他們成為團隊的一部分，那么在團隊中所有人都同心協力，互相支持，靈活應對各種問題如果你和你的團隊能夠在演繹中別具一格地做出成績，那么無論是工作還是生活，都可以成為更好的“樂曲”中的一員。
第五段：結尾
崗前培訓的音樂課程讓我學到了很多東西，不僅僅是對于工作的幫助，還有一些非常積極的影響，例如更熱愛音樂，具有團隊合作精神等等。我深深感受到音樂給我?guī)淼淖兓陀绊?，同時也知道我還需要繼續(xù)學習和探索更多關于音樂的知識。無論是工作還是生活，都應該讓音樂的力量滲透到每個角落，變得更加美好和有趣。
音樂培訓心得體會總結篇七
音樂是人們生活中重要的一部分，也是一門可以培養(yǎng)個人情感和審美能力的藝術。通過接受音樂培訓，我深刻體會到了音樂的魅力和對我的人生產生的積極影響。在這篇文章中，我將分享我在音樂培訓中的心得體會。
第一段：音樂給我?guī)淼目鞓?BR> 音樂給我?guī)砹藷o盡的快樂。學習音樂的過程不僅使我感受到美妙的樂曲，還培養(yǎng)了我的審美能力。通過學習不同的音樂作品和風格，我能夠更好地欣賞和理解音樂的內涵和藝術價值。無論是彈奏鋼琴還是演唱歌曲，我都能夠通過音樂感受到自己的存在感和幸福感。音樂是一種無聲的語言，通過演奏和歌唱，我能夠表達自己的情感和思想，而這種表達方式帶給我極大的滿足感。
第二段：音樂培訓對我性格的塑造
在音樂培訓中，我不僅學習到了音樂技巧，還培養(yǎng)了自己的耐心和堅持。鋼琴是一門需要長期練習的樂器，我必須堅持不懈地練琴才能夠取得進步。在每一次的練習中，我都感受到了自己的進步和成長。通過持續(xù)地努力學習和不斷挑戰(zhàn)自己，我逐漸培養(yǎng)了自己的自信心和毅力。音樂培訓還要求我與他人合作演奏樂器，這讓我學會了傾聽他人和團隊合作，鍛煉了我的溝通和合作能力。這些性格的塑造將對我的未來生活和發(fā)展起到積極的影響。
第三段：音樂培訓對我學習能力的提升
音樂培訓不僅陶冶了我的情操和塑造了我的性格，還極大地提升了我的學習能力。學習音樂需要我掌握樂理知識、記憶樂曲和練習演奏，這培養(yǎng)了我的學習方法和學習策略。我學會了有計劃地安排時間，制定學習目標，并通過堅持不懈地努力達到這些目標。此外，音樂培訓還要求我練習集中注意力，發(fā)展了我的注意力和記憶力。在學習其他學科時，我能夠更好地集中注意力和記憶知識，從而取得更好的學習成績。
第四段：音樂培訓對我的表演能力的提升
音樂培訓還幫助我提升了我的表演能力。在學習音樂的過程中，我經常參加各種音樂會和表演活動。這些活動讓我有機會展示自己的音樂才華，鍛煉了我的表演能力和自信心。通過在舞臺上的表演，我學會了控制自己的緊張情緒和舞臺恐懼，表達自己的情感和思想。這種表演經歷讓我在面對其他的演講和表演機會時更加從容和自信。
第五段：音樂給我?guī)淼膯l(fā)和成長
通過音樂培訓，我不僅獲得了音樂技巧和藝術修養(yǎng)，更重要的是，我得到了一種積極向上和樂觀向前的心態(tài)。音樂給我?guī)砹藷o限的激勵和鼓舞，讓我相信只要付出努力，就能取得成功。音樂培訓讓我學會了堅持和勇氣，讓我敢于面對挑戰(zhàn)和困難。音樂給我提供了充分發(fā)展自己才能和追求夢想的機會，使我得到了全面的個人成長和突破。
總結：音樂培訓不僅為我?guī)砹丝鞓泛蜐M足感，還培養(yǎng)了我的審美能力和性格品質。它提升了我的學習能力和表演能力，并給予了我持久的激勵和鼓舞。通過音樂培訓，我不僅成為了一名優(yōu)秀的音樂人，更成為了一個樂觀向前、積極上進的個體。音樂猶如一盞明燈，指引著我在人生道路上前進。
音樂培訓心得體會總結篇八
在這幾年的教學課改中，課改實踐使我深深體會到，音樂教育的主題是創(chuàng)造。以創(chuàng)造性為主線的模式教學才能體現現代音樂教育的特色。具有創(chuàng)造性主題的多種音樂教育模式，有利于提高學生的素質，充分開發(fā)學生的創(chuàng)造性思維能力，調動學生的積極性。
為此，我在教學中大膽改革課堂教學模式，突出一個"學"字，落實一個"教"字，努力追求教學和諧的氛圍，教學相長的境界。
新課程教學觀倡導教師和學生不是外在于課程的，而是課程的有機構成部分，是課程的創(chuàng)造者和主體，他們共同參與課程開發(fā)的過程。
教師作為學生的引導者，就要有團結學生、依靠學生、尊重學生的藝術，既要善于聽從學生的意見，又要善于進行科學分析，聽取意見中的精華，丟棄其中不合理的東西。只要是正確的意見，就要積極采納。
新課程強調教學是教與學的交往、互動，師生雙方相互交流、相互溝通、相互啟發(fā)、相互補充的過程。在這個過程中，教師與學生分享彼此的思考、經驗和知識，交流彼此的情感，體驗與觀念，豐富教學內容，求得新的發(fā)現，從而達到共識，共享、共進，實現教學相長和共同發(fā)展。
新課程重視不同課程領域對學生發(fā)展的獨特價值，淡化學科界限，強調學科間的聯系與綜合。總之，《音樂課程標準(實驗稿)》的精神引領著我們要用新觀念、新思維去轉變自我角色。那么，作為課改的實踐者，更要主動地學習領悟，敢于創(chuàng)造。
音樂培訓心得體會總結篇九
暑期參加了開發(fā)區(qū)教育局組織的中小學音樂教師培訓，受益匪淺。通過認真細致地學習，我對教育教學工作的認識從模糊到清晰、從茫然到豁然，教學業(yè)務能力和水平有不同層次的提高對這次音樂教師培訓有一些心得體會。
我們處在一個知識爆炸的時代，我們面臨的教育對象是國家與民族的未來，教師惟有不斷的自我發(fā)展、自我提高、自我完善，才能更好的履行教育這神圣的職責。通過這次的學習我深刻的認識到一名教師，應該是教學能手，更是科研先鋒，這樣的教師，才能可持續(xù)發(fā)展,才能更好的履行自己的職責。教師應該緊密結合教學實際，立足課堂，以研究者的眼光審視和分析教學理論和教學實踐中的各種問題,進行積極探究，以形成規(guī)律性的認識。
1.終身學習，我們不僅要提升自身的專業(yè)知識，還要學習更多方面，如教育學、心理學、課程改革理念等等。同時我們也要學會做事與人際交往。教師從事的是和人打交道的工作，如果能善于觀察、研究、思考;處理好與學生、家長、同事之間的關系，那么相對來說，工作起來就會更得心應手。
2.提升個人魅力，作為一名教師，首先要讓學生喜歡你，喜歡聽你的課，進而喜歡聽你的指導。這就要求個人魅力不斷提升，在積累經驗中獲得一種平和優(yōu)雅的心境，在和學生相處的過程中獲得學生的信賴。書是最好的老師，多讀書，提升自己，在實踐中反思自我，做一位優(yōu)秀的人民教師。
3.熱愛學生，真誠可以是一面鏡子，也可以是一種無敵的武器，對待學生，對待花樣年齡的青少年，除了真誠還能用什么方式來打動他們，獲得他們的信任呢?在教師生涯中，我將本著對學生對職業(yè)的熱愛，堅決地走下去。
4.不斷反思，要想從工作中不斷提高自己的教學水平就少了這個環(huán)節(jié);不斷的反思、改進。教師職業(yè)沒有最好，只有更好。在不斷的反思與積累中獲得屬于自己的經驗與方法，并且能將這種方法深化為一種理論，這便是做一名教師的最高境界了。
以上我通過這次學習的一些心得體會，在音樂這條路上我希望我能越走越遠，在教師這條路上我希望我能越走越好，謝謝。
音樂培訓心得體會總結篇十
選擇音樂欣賞這門課程，是為了在繁忙的課程學習中留給自己一個休息的空間，一張徜徉于音樂世界的門票，一次和音樂面對面接觸的交流。作為一個大學生，如果不懂得音樂欣賞，只知道苦讀于課本海洋中，那么他的人格也許不是健全的，我們從小就在倡導德，智，體，美，勞的口號中成長，缺一不可，音樂欣賞對于大學生的人格塑造重要性不言而喻。有時候，音樂欣賞就是一種心靈療傷的過程，所以，請不要在忙碌的生活中迷失了自我，暫時停下來，靜靜地欣賞音樂，然后帶著滿格的心靈電池，繼續(xù)上路，在音樂欣賞的過程中去重新認識自我，定位自我。
每一次的音樂課都有不一樣的收獲，貝多芬，莫扎特，約翰施特勞斯父子……不同的作曲家?guī)Ыo我們的是不同的風格，不同的感受，我喜歡《土耳其進行曲》的曲調輕盈活潑、節(jié)奏富于彈性，第一小樂段是富于東方色彩的明朗而又雄壯的進行曲，主題音調節(jié)奏鏗鏘有力，氣勢雄偉，使人豁然開朗，與第一樂段形成強烈的對比。曲調在a大調上進行，使樂曲顯得壯麗輝煌，氣勢磅礴，音調繼續(xù)發(fā)展，曲調不斷推向高潮而結束了全曲。我也喜歡《藍色多瑙河圓舞曲》，被譽為“圓舞曲之王”的小約翰·施特勞斯創(chuàng)作于1866年，被稱為“奧地利的第二國歌”。樂曲以典型的三拍子圓舞曲節(jié)奏貫穿，音樂主題優(yōu)美動聽，節(jié)奏明快而富于彈性，體現出華麗、高雅的格調。這樣美妙的旋律下，這樣一種音樂氛圍下，你會感覺到自己會隨著音樂跌宕起伏，進入作曲家當時的情景中，那些困擾你的煩惱和不安，暫時都被拋棄到一邊去了，陪伴你的只剩下讓你如癡如醉的音樂。
音樂是愈合心靈的良藥，當你低沉消極的時候，當你郁郁寡歡的時候，打開音樂盒，靜靜地聆聽美妙的曲子，你會慢慢感覺到心靈的細微變化，不再為了瑣事低沉，不再為了不得意而終日抑郁不已，那是音樂在修復你的心靈創(chuàng)傷，音樂在吞噬你的不快樂細胞，它在你心中播撒下快樂的種子，這是音樂的特有功效，是無聲無息的，你所感覺到的只是覺得解脫了許多，不再那么迷茫和看不開，而是對生活重新有了美好的展望，你漸漸懂得了人生的意義，消極低沉終究不是長遠的辦法，這就是音樂欣賞的神奇療效，它就像你的心理咨詢師，在你傷感的時候來到你的身邊，用美妙的旋律給你驅逐煩惱，在你快樂的時候給你樂上添樂。音樂欣賞，不僅僅是只有在快樂的時候，更多時候，我們選擇了一個人靜靜地呆著。這時候，音樂就是陪伴你的朋友，它知道你需要什么，它懂得怎樣去給你療傷，你所要做的，就是閉上眼，融入音樂世界，忘記一切，重新讓自己堅強，給自己力量。
音樂使人年輕，那種青春的活力會一直伴著你，如果你經常聆聽音樂，同樣年輕的還有你的那顆心，永遠不老的心。我們的音樂欣賞課齊老師，她上課永遠那么充滿激情，言語間的談吐都是那么充滿活力，不管是和同學交流還是自己講課，讓我們知道了音樂的無窮魅力，帶給你的不只是愉悅，更有心靈的永葆青春。
音樂是美的，美的東西總能感染人也去向往美，追求美，并享受美。音樂能帶給人愉悅的心情，使人身心放松，陶冶人的情操，甚至還能發(fā)散人們的思維。欣賞音樂并不是要求我們都要成為杰出的音樂家，而是在欣賞音樂的過程中得到快樂，并在不知不覺中提升自我的藝術素養(yǎng)和道德情操。人需要知“音”，“愛美之心，人皆有之”。接近音樂，會被她的神秘所吸引;聆聽音樂，會因她的魅力而傾倒;融入音樂，會為她的多彩而感嘆。音樂還可以更美，美到讓人“三日不知肉味”，美到“此曲只應天上有”。工作勞頓時，一曲悠揚的薩克斯，可以讓人忘卻疲憊;精神不振時，一場音樂會，能夠讓人精神煥發(fā);朋友聚會時，一曲熟悉的曲子，會讓大家回到過去;戀愛約會時，一段煽情的舞曲，會使男女心中迸發(fā)出激情的火花。音樂點綴著人們的生活，沒有了音樂，世界便失去了自己的本色，人生也失去了原來的樂趣。
記得在一本書上看到，一個人的精神世界有三大支柱：科學、藝術、人文?？茖W追求的是真，給人以理性，使人理智;藝術追求的是美，給人以感性，讓人富有激情;人文追求的是善，給人以悟性，人文中的信仰使人虔誠。大學教育對學生的專業(yè)知識、就業(yè)技能強調較多，忽視了大學生的藝術修養(yǎng)和人文素質。大學生的自我修養(yǎng)必須是全方位的，不單要學習專業(yè)知識，還要進行藝術教育和人文熏陶。
這學期的音樂欣賞課雖然結束了，但是音樂欣賞的興趣不會消失，并且會在快樂抑或悲傷的時候陪伴著我。生活中缺少了音樂，就如烹飪美食的時候少了調味料，食之無味。音樂就是我們的生活調色板，欣賞美妙的音樂，進入音符的世界，徜徉于靜謐的音樂殿堂，洗滌自己的靈魂，忘卻一切煩惱，這就是音樂欣賞的魅力。只要活著，音樂欣賞的腳步就不會停息，只有快樂地活著，有音樂的伴隨，人生才能活出應有的精彩。
音樂培訓心得體會2
音樂培訓心得體會總結篇十一
很榮幸參加了本次區(qū)音樂學科疑難問題研修班的培訓。本次上課的老師用同樣的教案來上課，這個方式很好，雖然教案相同，但是每個老師的上課風格讓同樣地內容顯得個性十足。
其實一直在思考也經常在交流一個問題，那就是合唱的伴奏怎么來處理。有一次，給一個合唱伴奏，由于沒有正譜所以直接拿來即興伴奏了，事后合唱的指揮就來找我了。原因是，合唱的伴奏一定要有正規(guī)的合唱譜來伴奏，即興伴奏不僅達不到效果還會讓合唱隊員找不到音。這件事情給我的印象很深刻，此后我就很謹慎的給合唱伴奏。
這次聽了五節(jié)，我又想起了伴奏這個問題。自己在合唱教唱的時候經常碰到這樣的問題，當伴奏照顧到高聲部的時候，低聲部不行了，一旦照顧低聲部了高聲部又唱不準了，真是頭疼啊。有時候干脆什么也不談，這樣效果反而還好些。這個現象讓我百思不得其解。我查看很多合唱伴奏正譜，仔細分析下發(fā)現，正譜上是輕旋律而重和聲的。那么我們是在合唱教學的時候能不能也可以這樣呢?對于小學教材里的合唱歌曲，我們可以做簡單的和聲伴奏，只要弄清楚歌曲的和聲走向，無非是多花點時間去研究伴奏。但是這個效果也不是太理想。我們的學生沒有那么好的和聲感覺。
終于，我嘗試出了一個相對有效地做法，至于這個方法可不可行就另當別論了。我結合了光盤的伴奏和鋼琴伴奏，光盤的伴奏給高聲部，鋼琴的伴奏給低聲部，這樣學生們唱得兩個聲部更和諧了。在這次培訓中我也看到了又老是用這樣的方法，效果確實好點。
經過多次的聽課學習和教學實踐，我認為，合唱的伴奏固然重要，但是培養(yǎng)學生的音準和節(jié)奏更重要。如果現在請一個鋼伴大師來給我們合唱課伴奏，效果會好嗎?平時不重視音準節(jié)奏的訓練哪怕是交響樂伴奏也是做無用功。所以我們還是要立足于常規(guī)訓練，做好基礎的同時提高伴奏能力，教學相長，與學生共同提高這才是我的目標。
音樂培訓心得體會總結篇十二
經過這兩天的認真學習了20__版的音樂新課標，對比新舊標準，修訂稿在基本理念、設計思路、課程理念、內容標準、實施建議等方面有些局部調整與充實完善。下面談談我對20__版音樂新課標學習感想。
新標準在“前言”中，把音樂課程的價值作了簡要的概括，而將原標準中的第一部分“課程性質與價值”改為“課程性質”，改變了原標準中的課程性質與價值混為一談的表述方法，并將原標準提出的音樂課程四大價值簡練地提煉和整合為音樂課程的三大性質：人文性、審美性和實踐性，集中體現了音樂學科作為人文藝術學科最為重要和突出的性質。其中“實踐性”是在本次新標準中提出來的課程性質，突出了音樂作為一門實踐性很強的藝術學科的重要特點，強調了音樂課程各領域的教學只有通過多種實踐形式才能得以實施的必要性。這一觀點在新標準的“教學理念”以及“教學建議”等內容中也得到了進一步的確認。如在第四部分的“教學建議”中，新標準補充的第5條“積極引導學生進行音樂實踐活動”中提出：“在教學中，要積極引導學生參與聆聽、演唱、演奏、編創(chuàng)以及綜合性藝術表演等實踐活動，多聽音樂，多唱歌，多演奏樂器，多接觸樂譜，不斷積累音樂實踐經驗；并有效利用音樂教科書、音響音像資料及網絡資源等，培養(yǎng)學生樂于思考、勤于實踐的意識和習慣，有效提升學生的音樂實踐能力。
從新標準的具體內容中，我們可以感覺到，新標準更加突出了音樂教學應關注音樂，體現音樂學科本位的特點。如課程性質里提出的“實踐性”就集中體現了這一點，指出要關注音樂的不具有語義的確定性和事物形態(tài)的具象性以及音樂藝術的時間性、表演性和情感性等特征，強調音樂課程各領域的教學只有通過聆聽、演唱、演奏、綜合性藝術表演和音樂編創(chuàng)等多種實踐形式才能得以實施。學生在親身參與這些實踐活動過程中，獲得音樂的直接經驗和豐富的情感體驗，為掌握音樂相關知識和技能、領悟音樂內涵、提高音樂素養(yǎng)打下良好的基礎。再如：新標準加強了對音樂基礎知識和基本技能的學習要求。具體表現為：總目標中，“音樂基礎知識”目標原來是“學習和了解”，現在是“學習并掌握”，在音樂要素方面增加了“節(jié)拍”、“調式”，在其他方面增加了“風格流派”、“演唱”、“演奏”、“識譜”、“編創(chuàng)”等基礎知識的內容，相比原標準內容更具體，并將原標準中“有效促進學生音樂審美能力的形成和發(fā)展”這句話刪除，凸顯了音樂基礎知識在學生音樂學習和形成音樂基本素養(yǎng)中的重要性。
在“實施建議”中“關于教學內容的幾點提示”里對于“演唱”提出：“要重視課程內容中對演唱姿勢、呼吸方法、節(jié)奏和音準等方面的要求。演唱技能的練習，應結合演唱實踐活動進行。”在“演奏”的要求上，新標準由原來的“學習演奏的初步技能”改為和演唱一樣“能夠自信、自然、有表情地演奏課堂樂器”。同時，新標準在音樂基本技能目標中將原標準“音樂創(chuàng)作與歷史背景”里的“音樂創(chuàng)作”也歸屬到技能范疇。
識讀樂譜的要求也有所提高，如36年級原標準只要求“能夠識讀簡單樂譜”，新標準提出“能夠跟隨琴聲視唱簡單樂譜，具有初步的識譜能力”。而這個要求原標準是在79年級中提出的。在“識讀樂譜”上依然強調要在聽覺感知基礎上識讀樂譜，并且在音樂實踐活動中運用樂譜。如：在課程內容中的“表現”領域特別提出：“教學中應注意培養(yǎng)學生自信的演唱、演奏能力及綜合性藝術表演能力，以及在發(fā)展音樂聽覺基礎上的讀譜能力?！痹凇皠?chuàng)作實踐“標準中，新提出了運用樂譜的要求，如3-6年級提出：“能夠在教師指導下，嘗試運用圖譜或樂譜記錄聲音和音樂”。
20__版音樂課標更加體現了學科的本體性，需要教師更好地去解讀文本，挖掘音樂教材內涵，實實在在、扎扎實實地上好每節(jié)課。目前我校課改基本吻合新課標的理念，我們將朝著這個方向，結合我校學生特點，努力探索、鉆研音樂學科的教學課堂改革。希望通過這次培訓，在以后音樂教學中能夠好好的運用新課標，讓廣大的學生在新的理念指導下，更好的發(fā)揮師生的互動，使音樂課更好的表現在其它領域審美情趣之中。
音樂培訓心得體會總結篇十三
音樂是一種普遍的語言，能夠撫慰心靈、溝通思想。作為一種從小到大就接觸的藝術形式，音樂也成了人生中的一部分，給人的生活帶來了美好的享受。最近我參加了音樂培訓課程，對于我來說是非常有意義的一件事情，我在其中學到了許多知識和技能，同時也充實了自己的精神生活。
第二段：收獲知識
在音樂培訓課程中，我學到了很多關于音樂的知識，包括音樂類型、音樂歷史、作曲和演奏技巧等等。培訓師不僅向我們介紹了經典樂曲的背景和特點，還給我們講解了如何演奏樂器和如何寫作自己的音樂。通過這些知識和技能，我對音樂有了更加深入的了解和認識。對于喜愛音樂的我來說，這是一筆珍貴的財富。
第三段：提高技能
除了知識方面的提高，我在音樂培訓中也鍛煉了自己的技能。在培訓課程中，我們每天都要進行彈奏樂器的練習，并演奏出一些經典曲目。這些練習不僅強化了我們的手指靈活度和音樂感覺，同時也通過不斷的練習挑戰(zhàn)我們的耐心和毅力。通過這些練習，我發(fā)現自己的技能水平得到了明顯的提高。
第四段：個人成長
在音樂培訓過程中，我不僅學習了知識和技能，更重要的是培養(yǎng)了一些個人成長方面的素質。在培訓課程中，我要和其他學員一起合作完成任務，這鍛煉了我的溝通能力和團隊合作能力。在演奏樂曲和創(chuàng)作音樂過程中，我不斷被要求挑戰(zhàn)自己的局限，這開闊了我的視野和思維方式。在這樣的環(huán)境下，我學會了思考、學會了嘗試，學會了面對挑戰(zhàn)而不退縮。這些都是非常重要的個人成長。
第五段：總結收獲
總的來說，這次音樂培訓課程對于我來說是一次非常有意義的經歷。我通過課程學習到了很多音樂知識和技能，鍛煉了自己的技能和個人能力，也體驗到了通過音樂表達自己的快樂。更重要的是，我明白了音樂是一種美好的語言，能夠深入人心，為我們的生活增添了色彩和美感。我相信，在日后的生活中，我會繼續(xù)用心去欣賞、創(chuàng)作、演奏音樂，讓音樂成為我的精神家園，陪伴我一生。
音樂培訓心得體會總結篇十四
這次音樂培訓讓我受益匪淺，音樂是一種崇高而深刻的藝術，它具有強烈的感人魅力，怎樣對待自己、怎樣對待學生、給學生什么教育、給學生什么影響這都是教師的責任。在經過了培訓學習后，讓我徹底轉變舊的教學觀念，努力進行課堂教學改革，力求取得最佳的教學效果。經過自己的不懈努力實踐與學習，深刻地感受到新課改、新教材、新教法帶來了課堂新氣象?，F將自己的幾點心得體會總結如下。
一、改變觀念、推進教學改革
通過培訓我深刻的認識到作為一名音樂老師，我們不能墨守成規(guī)要不斷創(chuàng)新，用新思想、新理念來支配調整自己的教學行為，力求全面貫徹課改精神，讓每一個學生在教師積極有效地引導下，都生動活潑地學習，促使他們全面發(fā)展，我們的任務是詮釋藝術的內涵，解讀藝術的精華，簡單地呈現適合學生的接受，現代教師要跟上時代的步伐，跟上學生的心里成長，對心靈的塑造努力發(fā)揮自己的專業(yè)素質，把愛與知識播送給每一位孩子，讓他們健康、個性地成長。引用各種教學方法，讓學生去感受、理解、表現音樂;給他們旋律人生，享受人生旋律。
二、以審美為核心，激發(fā)學習興趣
新的教學理念提出：要以音樂審美為核心，在潛移默化中培育學生美好的情操、健全的人格，讓學生的身體和思維真正地“動”起來。心理學研究證明：一個人的感知、注意、記憶、思維、想象等智力因素，都受主體情緒的影響。在輕松自如的環(huán)境下，人的自主探索和體驗的狀態(tài)最富有開拓性和創(chuàng)造性，也就是說，只有課堂充滿生動活潑的心理氣氛時，學生的精神才會飽滿，情緒才會高漲，興趣才會濃厚，思維才會活躍，學習效率才能提高。因此，在教學中我嘗試對學習環(huán)境與氛圍的創(chuàng)設，取得較好的效果。
三、注重個性，培養(yǎng)能力
在實際中注重學生的個性發(fā)展，培養(yǎng)欣賞和創(chuàng)造美的能力。努力做到通過音樂教育陶冶情操、啟迪智慧、激發(fā)學生對美的愛好與追求。注重以學生為主體，讓學生在愉快的音樂實踐活動(聽、看、唱，討論、聯想、想象及律動)中，主動地去發(fā)現、去探究，去感受音樂、理解音樂、表現音樂，并在一定基礎上創(chuàng)造音樂。引導學生去感受、欣賞、理解美，啟迪學生去想象美與創(chuàng)造美，從而激發(fā)學生學習音樂的興趣，培養(yǎng)他們的自主學習與協作學習能力，建構起以“以學生發(fā)展為本”的新型音樂教學模式。這次培訓，為我們營造了一個互相學習的環(huán)境，從根本上改變了原先的傳統學習模式，更給我們帶來了新的學習觀念、學習方式和教學理念，為我們今后的人生開辟了新天地。我要把汲取到的先進理念、思想運用到工作中去，讓此次培訓的價值在工作中得到最大的體現。短暫的集中學習雖然結束了，但網上遠程學習還在繼續(xù)，我相信這次教師培訓帶給我們的將是不斷探究，不斷發(fā)展，不斷完善自我的永遠的研修平臺。
四、采用靈活的教學形式，面向全體學生
新的教學理念提出：面向全體學生。義務教育階段音樂課的任務，不是為了培養(yǎng)音樂的專門人才，而應使每個學生的音樂潛能得到開發(fā)并使他們從中受益。每一個孩子的天性都喜歡音樂，樂于自我表現?？扇绻偸菃握{呆板地教學，就違背了孩子的年齡特征與認知特點，時間長了，孩子的興趣就會喪失。大部分的孩子就會產生厭學情緒，每堂課只有少部分的好學生來勉強配合老師完成教學活動，長此下去又怎能達到新課改的要求呢?為了避免這種現象的惡性循環(huán)，我在備課中注重備學生、備教法，采用靈活可行的教學形式來組織進行課堂教學，為學生的全面發(fā)展、個性發(fā)展提供可能和空間。
做好角色轉換，充分發(fā)揮學生的主體作用，讓學生擁有學習的主動權，真正成為學習的主人。而教師則成為學生學習的同行者與促進者，和學生們一起學習與發(fā)展，讓自己的課堂建立起師生平等互動的學習氛圍，讓每一個學生都主動地參與到教學活動中去。
五、加強合作，鼓勵創(chuàng)造。
音樂學科是一門綜合藝術，它不僅需要學生的各個感官都積極參與，而且更需要學生形成一股合力，用集體的智慧和力量來完成。尤其是處在倡導合作學習、探究學習的今天，如何在課堂上給學生留點“交往”空間，引導他們充分發(fā)揮自己的個性優(yōu)勢，進行良好的交往與合作，共同去探究新知、獲得新知就顯得尤為重要。正是因為有了這層思想上的認識，我在教學中就比較注重學生小組學習與競賽的環(huán)節(jié)設計，抓住教材中生動有趣味性的學習情境，激發(fā)學生的探究欲望，鼓勵學生大膽地合作創(chuàng)造，讓每個學生都體驗到集體學習的樂趣，都分享集體合作成功的喜悅。
通過培訓我重新審視了我的音樂教學歷程，使我對今后的工作有了明確的方向。這一次培訓活動后，我要把所學的教學理念，咀嚼、消化，內化為自己的教學思想，指導自己的教學實踐。要不斷搜集教育信息，學習教育理論，增長專業(yè)知識。課后經常撰寫教學反思，對該堂課的得失有所記載，以便今后上課進一步提高。并積極撰寫教育隨筆和教學論文參與投稿或評比活動，我的未來目標是通過自己的不斷磨礪成為一名優(yōu)秀的音樂教師，我有信心在未來的道路上通過學習讓自己走得更遠，要想讓自己成為一名合格的優(yōu)秀教師。為了理想中的教育事業(yè)，我將自強不息，努力向前!
音樂培訓心得體會總結篇一
近年來，人們對于身體健康非常重視。大量的運動方式和健身計劃層出不窮，對于大眾選擇哪一種方式來鍛煉身體困擾不小。在這其中，音樂壯腰培訓越來越受到人們的關注。本文將從個人經驗入手，總結一下音樂壯腰培訓的體會和心得。
第一段：音樂壯腰培訓概述
音樂壯腰培訓是一種結合舞蹈和音樂的健身方式。因為它的運動難度適中，形式多樣化，受到廣大人民群眾的喜愛，逐漸成為了一種時尚的健身方式。一般來說，音樂壯腰培訓課程的時間在半個小時到一個小時之間，課程內容主要包括熱身、拉伸、舞蹈動作以及放松四個環(huán)節(jié)組成。由于有音樂的加入，無形中增強了運動的趣味性，讓人們更加享受運動的過程。
第二段：音樂壯腰培訓的優(yōu)勢
首先，音樂壯腰培訓具有難度適中的特點，不論是年輕人還是老年人都可以參與。其次，每一節(jié)課程通常包含了眾多的舞蹈動作，可以使得身體得到全面鍛煉，從而達到塑造良好體型，增加身體活力的效果。最重要的是，音樂壯腰培訓強調團隊合作和互動，可以讓參與者與伙伴互相支持，增強交流和感情，同時感受到身體和心靈的雙重愉悅。
第三段：音樂壯腰培訓的體會
過去，本人一直有頸椎病的困擾，而且因為工作原因，久坐的時間較多。當時不太想做激烈的運動，而音樂壯腰培訓就成為了我的首選。在課程中，我體會到了音樂的美妙以及舞蹈動作的優(yōu)雅。首先要圍繞腰間的肌肉進行鍛煉，音樂的速度合適，也讓力量過大或運動過極限的狀況少了許多。隨著時間的推移，我的身體逐漸變得柔軟，頸椎病得到了緩解，身體狀態(tài)也更加健康。
第四段：音樂壯腰培訓需要注意的事項
雖然音樂壯腰培訓是一種適合大眾的運動方式，但是在運動之前還是有一些需要注意的事項。首先，需要適當選擇佩戴合適的衣服和鞋子，如果使用不當將會影響個人的動作質量。其次，個人身體條件不同，可能需要對課程進行適當改變或者穩(wěn)定程度。最后，參與課程時要遵守老師的安排，不要超出自身承受范圍，并且注意課間休息。
第五段：總結
音樂壯腰培訓是一種有趣而且適合年輕人和老年人的運動方式。它能夠綜合鍛煉身體的各個部分，同時加入音樂和舞蹈動作，使人感受到身心愉快，是健康的人生選擇。當然，在參與過程中不要忘記注意自身身體條件，以免過度運動或者受到傷害?？傊?，音樂壯腰培訓是一種值得推薦的運動方式，不僅鍛煉身體，同時也可以感受到音樂和舞蹈的美妙。
音樂培訓心得體會總結篇二
在學習音樂豎笛的過程中，我感受到了音樂的魅力和樂器藝術的美妙。學習過程中，我認為要有耐心，要有恒心，不斷地練習才能夠掌握豎笛技術。下面我將分享一些我的學習心得和體會。
第一，學習豎笛需要耐心和恒心。剛開始學習豎笛的時候，我并不會吹奏，也不知道如何把嘴唇和吹孔對準。但是，我并沒有放棄。我堅持練習，不斷地吹奏，在不斷地嘗試中慢慢掌握了豎笛的技巧。我相信，在任何學習過程中，都需要有耐心和恒心才能夠取得進步。
第二，在學習豎笛的過程中，需要有正確的姿勢和呼吸方法。正確的姿勢和呼吸方法可以幫助我們更好地控制吹奏，發(fā)出更加優(yōu)美悅耳的聲音。正確的姿勢包括坐姿和站姿，同時需要注意鼻子和嘴巴的呼吸方式。只有練習時保持正確的姿勢和呼吸方法，才能夠發(fā)出好聽的聲音。
第三，學習豎笛需要不斷地練習。只有不斷地練習，才能夠掌握豎笛技巧和提高演奏水平。同時，練習也需要有一定的順序，逐步地提高難度。剛開始可以練習基本的音階和簡單的曲子，然后慢慢地逐步提高難度。
第四，學習豎笛需要有耳朵。耳朵是我們感受音樂的重要工具。只有通過聽和感受，我們才能夠更加深入地理解音樂的情感和內涵。同時，通過對不同類型的音樂進行聽覺學習，我們可以拓展自己的音樂造詣和修養(yǎng)。
第五，學習豎笛還需要有一定的理論知識。比如理解五線譜的含義，掌握基本的音樂理論等等。在練習過程中，理論知識可以幫助我們更好地掌握豎笛技巧和正確的演奏方式。
總之，學習豎笛需要有耐心、恒心、正確的姿勢和呼吸方法、不斷地練習、有耳朵和一定的理論知識。只有不斷地堅持練習和完善，我們才能夠取得更好的成績和更高的演奏水平。學習豎笛是一項美妙的藝術，希望更多的人能夠加入其中，感受樂器藝術的美妙。
音樂培訓心得體會總結篇三
作為一名即將踏入音樂教育行業(yè)的青年，我有幸參加了所在學校舉辦的崗前培訓課程。通過這次培訓，我不僅掌握了一些實用的教學方法和技巧，更是切身感受到了音樂帶來的魔力和意義。在這篇文章中，我將分享我的崗前培訓音樂心得體會總結，希望能對同樣身處這個領域的人們有所啟示和幫助。
段落二：音樂的魅力和意義
在崗前培訓中，我深刻感受到音樂的魅力和意義。音樂作為一種人類的文化遺產和精神奮斗的力量，它可以激發(fā)人們內心深處的情感，觸及靈魂最深處的柔軟。音樂還有著極高的美感和審美價值，可以豐富人們的生活，使其沉浸在美好的世界里。同時，音樂也是一種教育手段，它可以提高人們的智力、情感和智慧等方面的素質，促進學生全面而健康的成長。
段落三：音樂教學中的技巧和方法
通過崗前培訓，我學習到了很多實用的音樂教學技巧和方法。比如，我學會了如何制定合理的教學計劃，并在實踐中不斷調整和優(yōu)化；學會了如何針對不同的學生，采用不同的教育方式和手段；學會了如何利用現代化的教學工具和互聯網資源，深入挖掘音樂的內涵和規(guī)律。這些技巧和方法，不僅可以提高我的音樂教學水平，更是可以幫助我更好地滿足學生的需求和實現音樂教育的目標。
段落四：學員交流和體驗
崗前培訓除了學習和掌握技巧，也讓我有機會和其他學員交流和分享彼此的體驗和想法。在課程中，我們分享了自己的教學經驗和教學思路，還一起討論了音樂教育中的一些熱點問題和挑戰(zhàn)。在這個過程中，我學到了很多別人的經驗和教訓，也讓我更加深入地思考和認識音樂教育的本質和意義。
段落五：結語
總的來說，這次崗前培訓讓我受益匪淺。通過學習和實踐，我不僅加深了對音樂的鑒賞和理解，也提高了自己的音樂教學水平。我相信，在今后的工作中，我會充分發(fā)揮所學的技巧和方法，創(chuàng)造更好的教育成果。同時，我也會一直保持學習和思考的狀態(tài)，不斷提升自己，讓更多的學生享受到音樂帶來的魅力和意義。
音樂培訓心得體會總結篇四
一、培訓使我對教師這一職業(yè)有了更加清楚的認識
這也使我對教師這一職業(yè)有了更深的思考和認識：
1、教師是文化的傳遞者。
教師是人類文化科學知識的繼承者和傳播者，在社會的延續(xù)和發(fā)展中起著不可缺少的橋梁和紐帶作用。在學校里，我擔任的是音樂教學。音樂教學是小學教育的一個重要組成部分，對陶冶兒童的情操，培養(yǎng)兒童的心靈美起著積極的作用。音樂教育要把激發(fā)學生的學習興趣貫徹到教學的始終。對低年級學生我以進行節(jié)奏、音準訓練為主，并適當進行識譜教學，讓學生在節(jié)奏、律動中去感知音樂的美。
2、教師是榜樣。
身高為師，身正為范。教師本人是學校里最重要的師表，是最直觀的、最有教益的模范，是學生活生生的榜樣。江澤民同志在《關于教育問題的談話》中明確指出：教師作為人類靈魂的工程師，不僅要教好書，還要育好人，各個方面都要為人師表。學生都有向師性，其受教育的過程是人格完善的過程，教師的人格力量是無形的、不可估量的，教師要真正成為學生的引路人。小學的音樂教學同樣要從育人的目標出發(fā)，對學生進行審美教育。
3、教師是組織管理者。
教師是教育過程的組織者，必須具有較強的組織、領導、監(jiān)督和調節(jié)能力。
只有這樣，才能使教學更有效率，更能促進學生的發(fā)展。為了使學生能輕松、愉快地上音樂課，我從創(chuàng)設情境出發(fā)，多用鼓勵的方式使學生表現出良好的品質，讓學生在愉快的氣氛中接受審美教育。
4、教師是朋友。
所謂良師益友，就是強調教師和學生要多交心。學生尊敬老師，會加強教師對教育工作的光榮感、自豪感，從而更加熱愛教育事業(yè)和學生;教師熱愛學生，會使學生感受到溫暖，受到鼓勵，會更加尊敬教師，甚至對教師的這種尊敬轉移到學習上來。
二、培訓使我對課堂教學行為的重新認識與思考。
1、要學會欣賞學生。
教師要在教學中樹立以學生為本的現代教育觀念，給每個學生提供思考、創(chuàng)造、表現及獲得成功體驗的機會。做到這一點，教師要學會欣賞每一位學生，發(fā)現每一位學生的閃光點。比如在音樂課上，我會經常說“這小朋友節(jié)奏感真好”“這個小朋友聲音真美，長大了就是歌唱家了”……這些鼓勵的話能大大的調動學生學習的積極性。學生在老師的關注中，不僅會喜歡老師，喜歡上課，產生融洽和諧的師生情感，還會在課堂上積極表現，快樂愉快地去學習。
2、要及時反思自己的教學
傳統意義上的音樂課，就是老師教一句，學生跟著學一句，老師很少審視自己的教學是否引起了學生的興趣，也不夠關注學生的參與度是否與自己有關。當學生出現與課堂教學不一致的行為時，只是一味怨學生，很少反思自己的教學行為是否適應了學生心理特點，激發(fā)了學生的求知欲。如果我們在每節(jié)課后及時反思自己的教學，不斷改進教學，那么就能及時調控學生的情緒，引導學生積極參與課堂教學。
三、培訓為我以后的實際工作提供了許多方法和策略。
教學是門藝術，多在備課上下功夫;當老師每天要有新鮮感;當教師經常要有上升感等。
教學中一定要認真地貫徹新的教學理念，以學生發(fā)展為本，以新的教學姿態(tài)迎接新的挑戰(zhàn)?！耙魳方逃皇桥囵B(yǎng)音樂家，首先是培養(yǎng)人”這是蘇霍姆林斯基的名言。中小學音樂教育的意義，遠遠超出藝術的范圍，是陶冶高尚情操的有力手段，而德育與美育是它的靈魂。我們要全面提高學生的素質，培養(yǎng)完善的人格，音樂教育首先要教會學生“學會做人”。在教學方法上，我主要采用德國作曲家奧爾夫創(chuàng)立的奧爾夫教育體系，即一切從兒童出發(fā)，提倡學習“元素性”音樂，注重培養(yǎng)創(chuàng)造力，使兒童能以最自然的方式進入音樂，并從中獲得個性的發(fā)展。
四、培訓使我對未來的工作充滿了信心和動力。
通過培訓，我認識到作為一個副科老師同樣具有重要性，我們的素質教育需要孩子的德、智、體、美、勞全面發(fā)展，而音樂作為美育的一部分，對學生的全面發(fā)展起著一定的作用?，F代的小學音樂教育，是開放的、綜合的和可持續(xù)發(fā)展的。面對二十一世紀音樂教育，作為小學音樂教師，要不斷更新自身的人文素養(yǎng)和調整自身的知識結構，以適應現代音樂教育的發(fā)展。
音樂培訓心得體會總結2
音樂培訓心得體會總結篇五
音樂是豐富人生、感受人情、表達情感的藝術形式。作為一個音樂愛好者，我很幸運能夠參加各種形式的音樂培訓，在這些培訓中我不僅學會了基本的樂理知識，還有機會接觸到了不同類型的音樂。剛開始學習時，我覺得音樂很難，特別是一些技巧性較強的樂器，如吉他和鋼琴等，對初學者來說確實會有一定的挑戰(zhàn)。但是，通過大量的練習和體驗，我慢慢理解了音樂的本質和精髓，掌握了一些基本的技巧和知識。
第二段：提升技巧
當你對音樂有了一定的理解之后，便會發(fā)現音樂對于技巧的要求非常高。然而，這些技巧并不是通過死記硬背能夠掌握的，只有平時不斷地練習和學習才能逐漸熟練掌握。我曾經參加過一次吉他的學習班，那個時候我遇到了一個非常好的老師，他專業(yè)的技巧和細致的教學贏得了我的信賴。在他的幫助下，我逐漸提升了自己的吉他彈奏技巧，并開始能夠彈奏一些簡單的曲子。除此之外，我還學習了一些鋼琴和小提琴的知識，初步掌握了這些樂器的基本技巧。
第三段：用音樂表達情感
音樂不僅是一種藝術形式，也可以用來表達情感。學習音樂不僅僅是為了能夠彈奏出完美的樂曲，更是要通過音樂來表達自己的情感和思想。當我們演奏一首曲子時，除了技巧的展現，還要注重表達主義。有時候靜下心來聆聽一首慷慨激昂的曲子，你會發(fā)現那些旋律和節(jié)奏中深藏的情感會感染你的心靈。對于我而言，學習音樂并不是為了贏得比賽或者展示自己的實力，而是希望通過音樂表達自己的情感和思想，構建一個情感與現實之間的橋梁。
第四段：音樂體驗的重要性
同樣的曲目，在不同的音樂家手中演奏的感受也不同。體驗不同音樂家的演奏是一種很好的習慣，能夠讓我們對音樂獲得更深入的感受。我曾有一次參加一個音樂會，那里的演奏家表現出來的音樂風格和我上課時所學有所不同，但是他的音樂感受卻能夠帶給我更深層次的感受。這樣的音樂體驗與自身的音樂水平相輔相成，能讓我們在學習音樂的過程中更好的獲得體驗的價值。
第五段：音樂帶給我的收獲
在接觸音樂這件事情之前，我本來干什么很少有太多思考，工作與休閑不分明，疲于奔命中度日如年。隨著音樂不斷地與我產生交互，它成為了我的一種生活方式。通過練習吉他和鋼琴，用音樂來構建情感與現實之間的橋梁，我的生活變得更加充實和有韻味。音樂不僅是一種藝術，還是一種生活態(tài)度，它能夠帶給我們快樂和收獲。我相信，只要我們有足夠的堅持和熱愛，就能夠在音樂的世界里不斷地探索和進步。
音樂培訓心得體會總結篇六
崗前培訓一直是企業(yè)中不可或缺的環(huán)節(jié)，它是新員工完成入職手續(xù)之后的必修課程。在崗前培訓中，企業(yè)會對員工進行相關的知識、技能等方面的培訓，為滿足員工的實際工作需求提供必要的支持。今天，我想分享一下我在崗前培訓中學到的音樂心得體會總結。
第二段：崗前培訓中的音樂課程
在我的崗前培訓課程中，音樂課程是我最喜歡的一部分。音樂課程包括了音樂理論、音樂欣賞和音樂表演三個方面。在音樂理論課程中，我學習了音樂的基本概念、樂理、歌曲結構等內容，這些知識對于我后來的工作有很大的幫助。在音樂欣賞課程中，我學習了如何欣賞不同類型的音樂，提升了自己的鑒賞能力。在音樂表演課程中，我得到了一些非常有趣的挑戰(zhàn)，比如唱歌、演奏樂器等，讓我在這個過程中收獲了很多感悟。
第三段：音樂的正面影響
崗前培訓的音樂課程不僅對我的工作有幫助，而且對我的生活也有積極影響。從課程中我學到的音樂知識，我發(fā)現我更加熱愛音樂了。在工作生活中，聽一些輕松愉悅的音樂可以舒緩我的情緒，在疲憊時讓我放松身心。我還嘗試著學習一些樂器，這不僅使我有了新的興趣愛好，而且讓我感到自己變得更有趣，也更加具有吸引力。
第四段：音樂的團隊精神
在音樂表演課程中，我得到了很好的建議來調節(jié)呼吸，提高聲音，掌握改變音高等方法，以此來處理一首歌并將它演繹好。正是由于這些要素非常重要，才有必要向新員工灌輸這些知識，來幫助他們成為團隊的一部分，那么在團隊中所有人都同心協力，互相支持，靈活應對各種問題如果你和你的團隊能夠在演繹中別具一格地做出成績，那么無論是工作還是生活，都可以成為更好的“樂曲”中的一員。
第五段：結尾
崗前培訓的音樂課程讓我學到了很多東西，不僅僅是對于工作的幫助，還有一些非常積極的影響，例如更熱愛音樂，具有團隊合作精神等等。我深深感受到音樂給我?guī)淼淖兓陀绊?，同時也知道我還需要繼續(xù)學習和探索更多關于音樂的知識。無論是工作還是生活，都應該讓音樂的力量滲透到每個角落，變得更加美好和有趣。
音樂培訓心得體會總結篇七
音樂是人們生活中重要的一部分，也是一門可以培養(yǎng)個人情感和審美能力的藝術。通過接受音樂培訓，我深刻體會到了音樂的魅力和對我的人生產生的積極影響。在這篇文章中，我將分享我在音樂培訓中的心得體會。
第一段：音樂給我?guī)淼目鞓?BR> 音樂給我?guī)砹藷o盡的快樂。學習音樂的過程不僅使我感受到美妙的樂曲，還培養(yǎng)了我的審美能力。通過學習不同的音樂作品和風格，我能夠更好地欣賞和理解音樂的內涵和藝術價值。無論是彈奏鋼琴還是演唱歌曲，我都能夠通過音樂感受到自己的存在感和幸福感。音樂是一種無聲的語言，通過演奏和歌唱，我能夠表達自己的情感和思想，而這種表達方式帶給我極大的滿足感。
第二段：音樂培訓對我性格的塑造
在音樂培訓中，我不僅學習到了音樂技巧，還培養(yǎng)了自己的耐心和堅持。鋼琴是一門需要長期練習的樂器，我必須堅持不懈地練琴才能夠取得進步。在每一次的練習中，我都感受到了自己的進步和成長。通過持續(xù)地努力學習和不斷挑戰(zhàn)自己，我逐漸培養(yǎng)了自己的自信心和毅力。音樂培訓還要求我與他人合作演奏樂器，這讓我學會了傾聽他人和團隊合作，鍛煉了我的溝通和合作能力。這些性格的塑造將對我的未來生活和發(fā)展起到積極的影響。
第三段：音樂培訓對我學習能力的提升
音樂培訓不僅陶冶了我的情操和塑造了我的性格，還極大地提升了我的學習能力。學習音樂需要我掌握樂理知識、記憶樂曲和練習演奏，這培養(yǎng)了我的學習方法和學習策略。我學會了有計劃地安排時間，制定學習目標，并通過堅持不懈地努力達到這些目標。此外，音樂培訓還要求我練習集中注意力，發(fā)展了我的注意力和記憶力。在學習其他學科時，我能夠更好地集中注意力和記憶知識，從而取得更好的學習成績。
第四段：音樂培訓對我的表演能力的提升
音樂培訓還幫助我提升了我的表演能力。在學習音樂的過程中，我經常參加各種音樂會和表演活動。這些活動讓我有機會展示自己的音樂才華，鍛煉了我的表演能力和自信心。通過在舞臺上的表演，我學會了控制自己的緊張情緒和舞臺恐懼，表達自己的情感和思想。這種表演經歷讓我在面對其他的演講和表演機會時更加從容和自信。
第五段：音樂給我?guī)淼膯l(fā)和成長
通過音樂培訓，我不僅獲得了音樂技巧和藝術修養(yǎng)，更重要的是，我得到了一種積極向上和樂觀向前的心態(tài)。音樂給我?guī)砹藷o限的激勵和鼓舞，讓我相信只要付出努力，就能取得成功。音樂培訓讓我學會了堅持和勇氣，讓我敢于面對挑戰(zhàn)和困難。音樂給我提供了充分發(fā)展自己才能和追求夢想的機會，使我得到了全面的個人成長和突破。
總結：音樂培訓不僅為我?guī)砹丝鞓泛蜐M足感，還培養(yǎng)了我的審美能力和性格品質。它提升了我的學習能力和表演能力，并給予了我持久的激勵和鼓舞。通過音樂培訓，我不僅成為了一名優(yōu)秀的音樂人，更成為了一個樂觀向前、積極上進的個體。音樂猶如一盞明燈，指引著我在人生道路上前進。
音樂培訓心得體會總結篇八
在這幾年的教學課改中，課改實踐使我深深體會到，音樂教育的主題是創(chuàng)造。以創(chuàng)造性為主線的模式教學才能體現現代音樂教育的特色。具有創(chuàng)造性主題的多種音樂教育模式，有利于提高學生的素質，充分開發(fā)學生的創(chuàng)造性思維能力，調動學生的積極性。
為此，我在教學中大膽改革課堂教學模式，突出一個"學"字，落實一個"教"字，努力追求教學和諧的氛圍，教學相長的境界。
新課程教學觀倡導教師和學生不是外在于課程的，而是課程的有機構成部分，是課程的創(chuàng)造者和主體，他們共同參與課程開發(fā)的過程。
教師作為學生的引導者，就要有團結學生、依靠學生、尊重學生的藝術，既要善于聽從學生的意見，又要善于進行科學分析，聽取意見中的精華，丟棄其中不合理的東西。只要是正確的意見，就要積極采納。
新課程強調教學是教與學的交往、互動，師生雙方相互交流、相互溝通、相互啟發(fā)、相互補充的過程。在這個過程中，教師與學生分享彼此的思考、經驗和知識，交流彼此的情感，體驗與觀念，豐富教學內容，求得新的發(fā)現，從而達到共識，共享、共進，實現教學相長和共同發(fā)展。
新課程重視不同課程領域對學生發(fā)展的獨特價值，淡化學科界限，強調學科間的聯系與綜合。總之，《音樂課程標準(實驗稿)》的精神引領著我們要用新觀念、新思維去轉變自我角色。那么，作為課改的實踐者，更要主動地學習領悟，敢于創(chuàng)造。
音樂培訓心得體會總結篇九
暑期參加了開發(fā)區(qū)教育局組織的中小學音樂教師培訓，受益匪淺。通過認真細致地學習，我對教育教學工作的認識從模糊到清晰、從茫然到豁然，教學業(yè)務能力和水平有不同層次的提高對這次音樂教師培訓有一些心得體會。
我們處在一個知識爆炸的時代，我們面臨的教育對象是國家與民族的未來，教師惟有不斷的自我發(fā)展、自我提高、自我完善，才能更好的履行教育這神圣的職責。通過這次的學習我深刻的認識到一名教師，應該是教學能手，更是科研先鋒，這樣的教師，才能可持續(xù)發(fā)展,才能更好的履行自己的職責。教師應該緊密結合教學實際，立足課堂，以研究者的眼光審視和分析教學理論和教學實踐中的各種問題,進行積極探究，以形成規(guī)律性的認識。
1.終身學習，我們不僅要提升自身的專業(yè)知識，還要學習更多方面，如教育學、心理學、課程改革理念等等。同時我們也要學會做事與人際交往。教師從事的是和人打交道的工作，如果能善于觀察、研究、思考;處理好與學生、家長、同事之間的關系，那么相對來說，工作起來就會更得心應手。
2.提升個人魅力，作為一名教師，首先要讓學生喜歡你，喜歡聽你的課，進而喜歡聽你的指導。這就要求個人魅力不斷提升，在積累經驗中獲得一種平和優(yōu)雅的心境，在和學生相處的過程中獲得學生的信賴。書是最好的老師，多讀書，提升自己，在實踐中反思自我，做一位優(yōu)秀的人民教師。
3.熱愛學生，真誠可以是一面鏡子，也可以是一種無敵的武器，對待學生，對待花樣年齡的青少年，除了真誠還能用什么方式來打動他們，獲得他們的信任呢?在教師生涯中，我將本著對學生對職業(yè)的熱愛，堅決地走下去。
4.不斷反思，要想從工作中不斷提高自己的教學水平就少了這個環(huán)節(jié);不斷的反思、改進。教師職業(yè)沒有最好，只有更好。在不斷的反思與積累中獲得屬于自己的經驗與方法，并且能將這種方法深化為一種理論，這便是做一名教師的最高境界了。
以上我通過這次學習的一些心得體會，在音樂這條路上我希望我能越走越遠，在教師這條路上我希望我能越走越好，謝謝。
音樂培訓心得體會總結篇十
選擇音樂欣賞這門課程，是為了在繁忙的課程學習中留給自己一個休息的空間，一張徜徉于音樂世界的門票，一次和音樂面對面接觸的交流。作為一個大學生，如果不懂得音樂欣賞，只知道苦讀于課本海洋中，那么他的人格也許不是健全的，我們從小就在倡導德，智，體，美，勞的口號中成長，缺一不可，音樂欣賞對于大學生的人格塑造重要性不言而喻。有時候，音樂欣賞就是一種心靈療傷的過程，所以，請不要在忙碌的生活中迷失了自我，暫時停下來，靜靜地欣賞音樂，然后帶著滿格的心靈電池，繼續(xù)上路，在音樂欣賞的過程中去重新認識自我，定位自我。
每一次的音樂課都有不一樣的收獲，貝多芬，莫扎特，約翰施特勞斯父子……不同的作曲家?guī)Ыo我們的是不同的風格，不同的感受，我喜歡《土耳其進行曲》的曲調輕盈活潑、節(jié)奏富于彈性，第一小樂段是富于東方色彩的明朗而又雄壯的進行曲，主題音調節(jié)奏鏗鏘有力，氣勢雄偉，使人豁然開朗，與第一樂段形成強烈的對比。曲調在a大調上進行，使樂曲顯得壯麗輝煌，氣勢磅礴，音調繼續(xù)發(fā)展，曲調不斷推向高潮而結束了全曲。我也喜歡《藍色多瑙河圓舞曲》，被譽為“圓舞曲之王”的小約翰·施特勞斯創(chuàng)作于1866年，被稱為“奧地利的第二國歌”。樂曲以典型的三拍子圓舞曲節(jié)奏貫穿，音樂主題優(yōu)美動聽，節(jié)奏明快而富于彈性，體現出華麗、高雅的格調。這樣美妙的旋律下，這樣一種音樂氛圍下，你會感覺到自己會隨著音樂跌宕起伏，進入作曲家當時的情景中，那些困擾你的煩惱和不安，暫時都被拋棄到一邊去了，陪伴你的只剩下讓你如癡如醉的音樂。
音樂是愈合心靈的良藥，當你低沉消極的時候，當你郁郁寡歡的時候，打開音樂盒，靜靜地聆聽美妙的曲子，你會慢慢感覺到心靈的細微變化，不再為了瑣事低沉，不再為了不得意而終日抑郁不已，那是音樂在修復你的心靈創(chuàng)傷，音樂在吞噬你的不快樂細胞，它在你心中播撒下快樂的種子，這是音樂的特有功效，是無聲無息的，你所感覺到的只是覺得解脫了許多，不再那么迷茫和看不開，而是對生活重新有了美好的展望，你漸漸懂得了人生的意義，消極低沉終究不是長遠的辦法，這就是音樂欣賞的神奇療效，它就像你的心理咨詢師，在你傷感的時候來到你的身邊，用美妙的旋律給你驅逐煩惱，在你快樂的時候給你樂上添樂。音樂欣賞，不僅僅是只有在快樂的時候，更多時候，我們選擇了一個人靜靜地呆著。這時候，音樂就是陪伴你的朋友，它知道你需要什么，它懂得怎樣去給你療傷，你所要做的，就是閉上眼，融入音樂世界，忘記一切，重新讓自己堅強，給自己力量。
音樂使人年輕，那種青春的活力會一直伴著你，如果你經常聆聽音樂，同樣年輕的還有你的那顆心，永遠不老的心。我們的音樂欣賞課齊老師，她上課永遠那么充滿激情，言語間的談吐都是那么充滿活力，不管是和同學交流還是自己講課，讓我們知道了音樂的無窮魅力，帶給你的不只是愉悅，更有心靈的永葆青春。
音樂是美的，美的東西總能感染人也去向往美，追求美，并享受美。音樂能帶給人愉悅的心情，使人身心放松，陶冶人的情操，甚至還能發(fā)散人們的思維。欣賞音樂并不是要求我們都要成為杰出的音樂家，而是在欣賞音樂的過程中得到快樂，并在不知不覺中提升自我的藝術素養(yǎng)和道德情操。人需要知“音”，“愛美之心，人皆有之”。接近音樂，會被她的神秘所吸引;聆聽音樂，會因她的魅力而傾倒;融入音樂，會為她的多彩而感嘆。音樂還可以更美，美到讓人“三日不知肉味”，美到“此曲只應天上有”。工作勞頓時，一曲悠揚的薩克斯，可以讓人忘卻疲憊;精神不振時，一場音樂會，能夠讓人精神煥發(fā);朋友聚會時，一曲熟悉的曲子，會讓大家回到過去;戀愛約會時，一段煽情的舞曲，會使男女心中迸發(fā)出激情的火花。音樂點綴著人們的生活，沒有了音樂，世界便失去了自己的本色，人生也失去了原來的樂趣。
記得在一本書上看到，一個人的精神世界有三大支柱：科學、藝術、人文?？茖W追求的是真，給人以理性，使人理智;藝術追求的是美，給人以感性，讓人富有激情;人文追求的是善，給人以悟性，人文中的信仰使人虔誠。大學教育對學生的專業(yè)知識、就業(yè)技能強調較多，忽視了大學生的藝術修養(yǎng)和人文素質。大學生的自我修養(yǎng)必須是全方位的，不單要學習專業(yè)知識，還要進行藝術教育和人文熏陶。
這學期的音樂欣賞課雖然結束了，但是音樂欣賞的興趣不會消失，并且會在快樂抑或悲傷的時候陪伴著我。生活中缺少了音樂，就如烹飪美食的時候少了調味料，食之無味。音樂就是我們的生活調色板，欣賞美妙的音樂，進入音符的世界，徜徉于靜謐的音樂殿堂，洗滌自己的靈魂，忘卻一切煩惱，這就是音樂欣賞的魅力。只要活著，音樂欣賞的腳步就不會停息，只有快樂地活著，有音樂的伴隨，人生才能活出應有的精彩。
音樂培訓心得體會2
音樂培訓心得體會總結篇十一
很榮幸參加了本次區(qū)音樂學科疑難問題研修班的培訓。本次上課的老師用同樣的教案來上課，這個方式很好，雖然教案相同，但是每個老師的上課風格讓同樣地內容顯得個性十足。
其實一直在思考也經常在交流一個問題，那就是合唱的伴奏怎么來處理。有一次，給一個合唱伴奏，由于沒有正譜所以直接拿來即興伴奏了，事后合唱的指揮就來找我了。原因是，合唱的伴奏一定要有正規(guī)的合唱譜來伴奏，即興伴奏不僅達不到效果還會讓合唱隊員找不到音。這件事情給我的印象很深刻，此后我就很謹慎的給合唱伴奏。
這次聽了五節(jié)，我又想起了伴奏這個問題。自己在合唱教唱的時候經常碰到這樣的問題，當伴奏照顧到高聲部的時候，低聲部不行了，一旦照顧低聲部了高聲部又唱不準了，真是頭疼啊。有時候干脆什么也不談，這樣效果反而還好些。這個現象讓我百思不得其解。我查看很多合唱伴奏正譜，仔細分析下發(fā)現，正譜上是輕旋律而重和聲的。那么我們是在合唱教學的時候能不能也可以這樣呢?對于小學教材里的合唱歌曲，我們可以做簡單的和聲伴奏，只要弄清楚歌曲的和聲走向，無非是多花點時間去研究伴奏。但是這個效果也不是太理想。我們的學生沒有那么好的和聲感覺。
終于，我嘗試出了一個相對有效地做法，至于這個方法可不可行就另當別論了。我結合了光盤的伴奏和鋼琴伴奏，光盤的伴奏給高聲部，鋼琴的伴奏給低聲部，這樣學生們唱得兩個聲部更和諧了。在這次培訓中我也看到了又老是用這樣的方法，效果確實好點。
經過多次的聽課學習和教學實踐，我認為，合唱的伴奏固然重要，但是培養(yǎng)學生的音準和節(jié)奏更重要。如果現在請一個鋼伴大師來給我們合唱課伴奏，效果會好嗎?平時不重視音準節(jié)奏的訓練哪怕是交響樂伴奏也是做無用功。所以我們還是要立足于常規(guī)訓練，做好基礎的同時提高伴奏能力，教學相長，與學生共同提高這才是我的目標。
音樂培訓心得體會總結篇十二
經過這兩天的認真學習了20__版的音樂新課標，對比新舊標準，修訂稿在基本理念、設計思路、課程理念、內容標準、實施建議等方面有些局部調整與充實完善。下面談談我對20__版音樂新課標學習感想。
新標準在“前言”中，把音樂課程的價值作了簡要的概括，而將原標準中的第一部分“課程性質與價值”改為“課程性質”，改變了原標準中的課程性質與價值混為一談的表述方法，并將原標準提出的音樂課程四大價值簡練地提煉和整合為音樂課程的三大性質：人文性、審美性和實踐性，集中體現了音樂學科作為人文藝術學科最為重要和突出的性質。其中“實踐性”是在本次新標準中提出來的課程性質，突出了音樂作為一門實踐性很強的藝術學科的重要特點，強調了音樂課程各領域的教學只有通過多種實踐形式才能得以實施的必要性。這一觀點在新標準的“教學理念”以及“教學建議”等內容中也得到了進一步的確認。如在第四部分的“教學建議”中，新標準補充的第5條“積極引導學生進行音樂實踐活動”中提出：“在教學中，要積極引導學生參與聆聽、演唱、演奏、編創(chuàng)以及綜合性藝術表演等實踐活動，多聽音樂，多唱歌，多演奏樂器，多接觸樂譜，不斷積累音樂實踐經驗；并有效利用音樂教科書、音響音像資料及網絡資源等，培養(yǎng)學生樂于思考、勤于實踐的意識和習慣，有效提升學生的音樂實踐能力。
從新標準的具體內容中，我們可以感覺到，新標準更加突出了音樂教學應關注音樂，體現音樂學科本位的特點。如課程性質里提出的“實踐性”就集中體現了這一點，指出要關注音樂的不具有語義的確定性和事物形態(tài)的具象性以及音樂藝術的時間性、表演性和情感性等特征，強調音樂課程各領域的教學只有通過聆聽、演唱、演奏、綜合性藝術表演和音樂編創(chuàng)等多種實踐形式才能得以實施。學生在親身參與這些實踐活動過程中，獲得音樂的直接經驗和豐富的情感體驗，為掌握音樂相關知識和技能、領悟音樂內涵、提高音樂素養(yǎng)打下良好的基礎。再如：新標準加強了對音樂基礎知識和基本技能的學習要求。具體表現為：總目標中，“音樂基礎知識”目標原來是“學習和了解”，現在是“學習并掌握”，在音樂要素方面增加了“節(jié)拍”、“調式”，在其他方面增加了“風格流派”、“演唱”、“演奏”、“識譜”、“編創(chuàng)”等基礎知識的內容，相比原標準內容更具體，并將原標準中“有效促進學生音樂審美能力的形成和發(fā)展”這句話刪除，凸顯了音樂基礎知識在學生音樂學習和形成音樂基本素養(yǎng)中的重要性。
在“實施建議”中“關于教學內容的幾點提示”里對于“演唱”提出：“要重視課程內容中對演唱姿勢、呼吸方法、節(jié)奏和音準等方面的要求。演唱技能的練習，應結合演唱實踐活動進行。”在“演奏”的要求上，新標準由原來的“學習演奏的初步技能”改為和演唱一樣“能夠自信、自然、有表情地演奏課堂樂器”。同時，新標準在音樂基本技能目標中將原標準“音樂創(chuàng)作與歷史背景”里的“音樂創(chuàng)作”也歸屬到技能范疇。
識讀樂譜的要求也有所提高，如36年級原標準只要求“能夠識讀簡單樂譜”，新標準提出“能夠跟隨琴聲視唱簡單樂譜，具有初步的識譜能力”。而這個要求原標準是在79年級中提出的。在“識讀樂譜”上依然強調要在聽覺感知基礎上識讀樂譜，并且在音樂實踐活動中運用樂譜。如：在課程內容中的“表現”領域特別提出：“教學中應注意培養(yǎng)學生自信的演唱、演奏能力及綜合性藝術表演能力，以及在發(fā)展音樂聽覺基礎上的讀譜能力?！痹凇皠?chuàng)作實踐“標準中，新提出了運用樂譜的要求，如3-6年級提出：“能夠在教師指導下，嘗試運用圖譜或樂譜記錄聲音和音樂”。
20__版音樂課標更加體現了學科的本體性，需要教師更好地去解讀文本，挖掘音樂教材內涵，實實在在、扎扎實實地上好每節(jié)課。目前我校課改基本吻合新課標的理念，我們將朝著這個方向，結合我校學生特點，努力探索、鉆研音樂學科的教學課堂改革。希望通過這次培訓，在以后音樂教學中能夠好好的運用新課標，讓廣大的學生在新的理念指導下，更好的發(fā)揮師生的互動，使音樂課更好的表現在其它領域審美情趣之中。
音樂培訓心得體會總結篇十三
音樂是一種普遍的語言，能夠撫慰心靈、溝通思想。作為一種從小到大就接觸的藝術形式，音樂也成了人生中的一部分，給人的生活帶來了美好的享受。最近我參加了音樂培訓課程，對于我來說是非常有意義的一件事情，我在其中學到了許多知識和技能，同時也充實了自己的精神生活。
第二段：收獲知識
在音樂培訓課程中，我學到了很多關于音樂的知識，包括音樂類型、音樂歷史、作曲和演奏技巧等等。培訓師不僅向我們介紹了經典樂曲的背景和特點，還給我們講解了如何演奏樂器和如何寫作自己的音樂。通過這些知識和技能，我對音樂有了更加深入的了解和認識。對于喜愛音樂的我來說，這是一筆珍貴的財富。
第三段：提高技能
除了知識方面的提高，我在音樂培訓中也鍛煉了自己的技能。在培訓課程中，我們每天都要進行彈奏樂器的練習，并演奏出一些經典曲目。這些練習不僅強化了我們的手指靈活度和音樂感覺，同時也通過不斷的練習挑戰(zhàn)我們的耐心和毅力。通過這些練習，我發(fā)現自己的技能水平得到了明顯的提高。
第四段：個人成長
在音樂培訓過程中，我不僅學習了知識和技能，更重要的是培養(yǎng)了一些個人成長方面的素質。在培訓課程中，我要和其他學員一起合作完成任務，這鍛煉了我的溝通能力和團隊合作能力。在演奏樂曲和創(chuàng)作音樂過程中，我不斷被要求挑戰(zhàn)自己的局限，這開闊了我的視野和思維方式。在這樣的環(huán)境下，我學會了思考、學會了嘗試，學會了面對挑戰(zhàn)而不退縮。這些都是非常重要的個人成長。
第五段：總結收獲
總的來說，這次音樂培訓課程對于我來說是一次非常有意義的經歷。我通過課程學習到了很多音樂知識和技能，鍛煉了自己的技能和個人能力，也體驗到了通過音樂表達自己的快樂。更重要的是，我明白了音樂是一種美好的語言，能夠深入人心，為我們的生活增添了色彩和美感。我相信，在日后的生活中，我會繼續(xù)用心去欣賞、創(chuàng)作、演奏音樂，讓音樂成為我的精神家園，陪伴我一生。
音樂培訓心得體會總結篇十四
這次音樂培訓讓我受益匪淺，音樂是一種崇高而深刻的藝術，它具有強烈的感人魅力，怎樣對待自己、怎樣對待學生、給學生什么教育、給學生什么影響這都是教師的責任。在經過了培訓學習后，讓我徹底轉變舊的教學觀念，努力進行課堂教學改革，力求取得最佳的教學效果。經過自己的不懈努力實踐與學習，深刻地感受到新課改、新教材、新教法帶來了課堂新氣象?，F將自己的幾點心得體會總結如下。
一、改變觀念、推進教學改革
通過培訓我深刻的認識到作為一名音樂老師，我們不能墨守成規(guī)要不斷創(chuàng)新，用新思想、新理念來支配調整自己的教學行為，力求全面貫徹課改精神，讓每一個學生在教師積極有效地引導下，都生動活潑地學習，促使他們全面發(fā)展，我們的任務是詮釋藝術的內涵，解讀藝術的精華，簡單地呈現適合學生的接受，現代教師要跟上時代的步伐，跟上學生的心里成長，對心靈的塑造努力發(fā)揮自己的專業(yè)素質，把愛與知識播送給每一位孩子，讓他們健康、個性地成長。引用各種教學方法，讓學生去感受、理解、表現音樂;給他們旋律人生，享受人生旋律。
二、以審美為核心，激發(fā)學習興趣
新的教學理念提出：要以音樂審美為核心，在潛移默化中培育學生美好的情操、健全的人格，讓學生的身體和思維真正地“動”起來。心理學研究證明：一個人的感知、注意、記憶、思維、想象等智力因素，都受主體情緒的影響。在輕松自如的環(huán)境下，人的自主探索和體驗的狀態(tài)最富有開拓性和創(chuàng)造性，也就是說，只有課堂充滿生動活潑的心理氣氛時，學生的精神才會飽滿，情緒才會高漲，興趣才會濃厚，思維才會活躍，學習效率才能提高。因此，在教學中我嘗試對學習環(huán)境與氛圍的創(chuàng)設，取得較好的效果。
三、注重個性，培養(yǎng)能力
在實際中注重學生的個性發(fā)展，培養(yǎng)欣賞和創(chuàng)造美的能力。努力做到通過音樂教育陶冶情操、啟迪智慧、激發(fā)學生對美的愛好與追求。注重以學生為主體，讓學生在愉快的音樂實踐活動(聽、看、唱，討論、聯想、想象及律動)中，主動地去發(fā)現、去探究，去感受音樂、理解音樂、表現音樂，并在一定基礎上創(chuàng)造音樂。引導學生去感受、欣賞、理解美，啟迪學生去想象美與創(chuàng)造美，從而激發(fā)學生學習音樂的興趣，培養(yǎng)他們的自主學習與協作學習能力，建構起以“以學生發(fā)展為本”的新型音樂教學模式。這次培訓，為我們營造了一個互相學習的環(huán)境，從根本上改變了原先的傳統學習模式，更給我們帶來了新的學習觀念、學習方式和教學理念，為我們今后的人生開辟了新天地。我要把汲取到的先進理念、思想運用到工作中去，讓此次培訓的價值在工作中得到最大的體現。短暫的集中學習雖然結束了，但網上遠程學習還在繼續(xù)，我相信這次教師培訓帶給我們的將是不斷探究，不斷發(fā)展，不斷完善自我的永遠的研修平臺。
四、采用靈活的教學形式，面向全體學生
新的教學理念提出：面向全體學生。義務教育階段音樂課的任務，不是為了培養(yǎng)音樂的專門人才，而應使每個學生的音樂潛能得到開發(fā)并使他們從中受益。每一個孩子的天性都喜歡音樂，樂于自我表現?？扇绻偸菃握{呆板地教學，就違背了孩子的年齡特征與認知特點，時間長了，孩子的興趣就會喪失。大部分的孩子就會產生厭學情緒，每堂課只有少部分的好學生來勉強配合老師完成教學活動，長此下去又怎能達到新課改的要求呢?為了避免這種現象的惡性循環(huán)，我在備課中注重備學生、備教法，采用靈活可行的教學形式來組織進行課堂教學，為學生的全面發(fā)展、個性發(fā)展提供可能和空間。
做好角色轉換，充分發(fā)揮學生的主體作用，讓學生擁有學習的主動權，真正成為學習的主人。而教師則成為學生學習的同行者與促進者，和學生們一起學習與發(fā)展，讓自己的課堂建立起師生平等互動的學習氛圍，讓每一個學生都主動地參與到教學活動中去。
五、加強合作，鼓勵創(chuàng)造。
音樂學科是一門綜合藝術，它不僅需要學生的各個感官都積極參與，而且更需要學生形成一股合力，用集體的智慧和力量來完成。尤其是處在倡導合作學習、探究學習的今天，如何在課堂上給學生留點“交往”空間，引導他們充分發(fā)揮自己的個性優(yōu)勢，進行良好的交往與合作，共同去探究新知、獲得新知就顯得尤為重要。正是因為有了這層思想上的認識，我在教學中就比較注重學生小組學習與競賽的環(huán)節(jié)設計，抓住教材中生動有趣味性的學習情境，激發(fā)學生的探究欲望，鼓勵學生大膽地合作創(chuàng)造，讓每個學生都體驗到集體學習的樂趣，都分享集體合作成功的喜悅。
通過培訓我重新審視了我的音樂教學歷程，使我對今后的工作有了明確的方向。這一次培訓活動后，我要把所學的教學理念，咀嚼、消化，內化為自己的教學思想，指導自己的教學實踐。要不斷搜集教育信息，學習教育理論，增長專業(yè)知識。課后經常撰寫教學反思，對該堂課的得失有所記載，以便今后上課進一步提高。并積極撰寫教育隨筆和教學論文參與投稿或評比活動，我的未來目標是通過自己的不斷磨礪成為一名優(yōu)秀的音樂教師，我有信心在未來的道路上通過學習讓自己走得更遠，要想讓自己成為一名合格的優(yōu)秀教師。為了理想中的教育事業(yè)，我將自強不息，努力向前!