在這段時間里，我養(yǎng)成了良好的學習或者工作習慣，對于提高效率和效果有了很大的幫助。那么如何寫出一篇較為完美的心得體會呢？首先，在寫作之前，我們應該回顧經(jīng)歷的過程，思考其中的亮點和挑戰(zhàn)，總結(jié)出重要的觀點和體會。其次，在寫作結(jié)構(gòu)上，我們可以先簡要介紹背景和經(jīng)歷，然后重點突出事物或經(jīng)驗對我們的影響和啟示，最后給出自己的反思和建議。另外，適當運用一些修辭手法和鮮活的語言表達可以增加文章的吸引力和感染力。以下是小編為大家收集的心得體會范文，僅供參考。希望通過閱讀這些范文，大家可以獲得靈感，借鑒其中的寫作技巧和方法，進而寫出自己獨具特色的心得體會。既然運用總結(jié)的方式可以促進人們思考和自我認知，那么寫一篇精彩的心得體會，無疑是對過去時光的回顧，更是對未來成長的啟迪。讓我們一起來看看這些范文吧，相信會給大家?guī)硇┰S靈感和啟示。
陶藝繪畫心得體會篇一
陶藝是一門古老而神奇的藝術(shù)形式，有著悠久的歷史和豐富的文化內(nèi)涵。從學習陶藝以來，我深深感受到了其獨特之處，領(lǐng)悟到了其中蘊含的智慧和哲學。在我對陶藝的探索中，我不僅學會了如何捏弄泥土，制作陶器，更學會了如何欣賞和理解陶藝作品。陶藝給予了我很多的心得和體會，下面我將從作品創(chuàng)作、審美欣賞、生活態(tài)度和技能培養(yǎng)四個方面，分享一下我的心得。
首先，陶藝能夠使我獲得作品創(chuàng)作的樂趣。在陶藝創(chuàng)作的過程中，我能夠盡情地發(fā)揮自己的想象力和創(chuàng)造力。豐富的造型方式和豐富的裝飾藝術(shù)使我能夠創(chuàng)作出飽含情感和創(chuàng)意的作品。從一塊無形的泥土中，我能夠塑造出不同姿態(tài)的人物、物體和景色，仿佛是將無限的可能性化為了有形的藝術(shù)品。這種創(chuàng)造的快感讓我無比開心和滿足，讓我嘗到了創(chuàng)作的快樂和樂趣。
其次，陶藝使我培養(yǎng)了審美欣賞的能力。在學習陶藝的過程中，我學會了欣賞陶藝作品的技巧和方法。通過學習陶瓷史和陶瓷文化，我對不同時期和不同地區(qū)的陶瓷藝術(shù)有了更深入的了解。我能夠通過欣賞別人的作品，感受到其中的美和文化內(nèi)涵，進一步豐富了自己的審美情趣。陶藝不僅僅是一種藝術(shù)形式，更是一種通過觀察、感受和理解來認識世界的方法，它使我從審美的角度重新審視了生活和藝術(shù)。
再次，陶藝教會了我積極向上的生活態(tài)度。在陶藝的創(chuàng)作過程中，需要耐心、細心和恒心，這些品質(zhì)正是我在生活中所需要培養(yǎng)的。由于陶藝的創(chuàng)作需要多次修整和燒制，所以需要我具備持之以恒的毅力和耐心。同時，在面對突發(fā)情況和出現(xiàn)問題時，我也需要冷靜和解決問題的能力。這些學會在陶藝中培養(yǎng)的品質(zhì)，使我在生活中更加樂觀、積極和自信，能夠應對各種挑戰(zhàn)和困難。
最后，陶藝讓我掌握了一項有用的技能。學習陶藝需要掌握一定的基本技巧和工具的使用方法。通過對不同工藝和技法的學習和實踐，我逐漸掌握了制作陶器的技能。這項技能不僅能夠滿足我對美的追求，還能夠在現(xiàn)實生活中派上用處。比如，我可以制作一些裝飾品來裝點家居，或者制作一些實用的陶器用品，來提高生活的品質(zhì)。掌握了這項技能，使我在生活中更加有成就感和自豪感，也更加有信心去追求其他的目標和夢想。
綜上所述，陶藝給予了我很多的心得和體會。通過陶藝的學習和實踐，我不僅獲得了作品創(chuàng)作的樂趣，還培養(yǎng)了審美欣賞的能力，塑造了積極向上的生活態(tài)度，掌握了一項有用的技能。陶藝不僅是一種藝術(shù)形式，更是一次人生的觸動和啟迪。我相信，在陶藝的世界里，我們每個人都能夠找到屬于自己的獨特之處和藝術(shù)之美。
陶藝繪畫心得體會篇二
陶藝是一門古老而神奇的藝術(shù)，它通過將泥巴塑造成各種形狀、加入顏料并經(jīng)過燒制來創(chuàng)作美麗的陶瓷作品。經(jīng)過一段時間的學習和實踐，我對陶藝有了更深入的理解，也積累了一些心得體會。
第二段：意志的培養(yǎng)
陶藝是一門要求耐心和毅力的藝術(shù)。泥巴應當經(jīng)過反復的捏揉、打磨和塑造，這需要持續(xù)的專注和勇于面對失敗的態(tài)度。只有堅定的意志，才能在陶匠的旅程中不斷克服困難，最終創(chuàng)作出精美的作品。
第三段：創(chuàng)意的啟發(fā)
陶藝是一個自由的創(chuàng)作過程。在泥巴的無限可能中，我的創(chuàng)意會被無限的啟發(fā)。我可以根據(jù)自己的想象和審美，嘗試出各種形狀和圖案，展現(xiàn)出獨特的個性。陶藝激發(fā)了我的創(chuàng)造力，讓我感受到藝術(shù)的無限魅力。
第四段：細致的觀察
陶藝需要對細節(jié)進行精確的觀察。每一個形狀、每一個紋理都需要仔細觀察和把握，只有如此，才能創(chuàng)造出優(yōu)秀的作品。通過陶藝，我培養(yǎng)了耐心與專注力，讓我在日常生活中更加注重細節(jié)，并從中收獲到更多美的感受。
第五段：與自然的聯(lián)系
陶藝是對自然的敬畏和感悟。在制作陶瓷作品的過程中，我深刻認識到泥巴的可塑性和燒制后的堅硬性，這正如自然界的循環(huán)和變遷一樣。從生命的角度去感受泥土的變化和陶瓷的生長，讓我更加珍惜自然，學會與自然和諧相處。
總結(jié)：
通過陶藝，我不僅學到了專業(yè)的技藝和技巧，更重要的是培養(yǎng)了意志的品質(zhì)、創(chuàng)造力和細致觀察的能力。陶藝讓我在藝術(shù)中尋求自我，與自然和諧共存。這些心得體會不僅對我在陶藝方面有所幫助，也對我的生活和人生觀產(chǎn)生了積極的影響。因此，我會繼續(xù)堅持陶藝創(chuàng)作，不斷學習和進步，將陶藝的魅力傳遞給更多的人們。
陶藝繪畫心得體會篇三
通過這次人文專題課程——中國繪畫藝術(shù)欣賞幾次課的學習，雖然時間并不長，但是對于自己來說還是有一定的收獲的。雖然之前并沒有任何繪畫藝術(shù)知識的學習，但是繪畫藝術(shù)作為從古至今的一種藝術(shù)形式，作為承載人類社會與自然社會燦爛文化的藝術(shù)載體，是具有非常重要的意義與價值。作為一個從小畫畫就不好的工科女來講，當時選這門課程時的確也不清楚這門課程到底是講些什么內(nèi)容，對自己的知識體系是否會有所提升，不過在我完成這幾次課程之后，對于中國古代繪畫藝術(shù)有了一個大體的認識，填補了之前這方面知識的空白。同時，之所以為欣賞課程，我想并不是要我們深入地去研究去理解中國古代繪畫藝術(shù)，只要能對于古人的繪畫藝術(shù)、繪畫形式以及畫家想傳達的繪畫思想有一個大體的認識就可以了。在欣賞和學習的過程中，提高自己的藝術(shù)欣賞能力，陶冶自己的情操，這些對于我們這樣一直接受理性教育的工科生來說，提高自己的藝術(shù)欣賞能力絕對算是一種感性教育，更是對自己創(chuàng)造性思維的另一種激發(fā)與培養(yǎng)的方式。
課程中，老師利用五次課程分別介紹了中國近古五大時期的美術(shù)繪畫藝術(shù)，分別是：原始社會至秦漢時期、魏晉南北朝時期、隋唐五代時期、宋遼金元時期和明清時期。每一個時期，都有各自不同的繪畫藝術(shù)形式與特點，也體現(xiàn)了不同時期社會生活與人們意識的不同形態(tài)。在這五個時期里，我對于唐代時期的繪畫藝術(shù)是最感興趣的。
唐朝作為中國古代國力最為強勢，社會生活最為安定，思想最為開放的朝代，也隨之孕育出了繁盛的唐代藝術(shù)形式，而其中的繪畫藝術(shù)也是中國封建繪畫的鼎盛時期。唐代的歷史也是我了解最多的一個朝代，唐代國力強盛，文化繁榮，唐太宗“柔懷萬國”，貞觀之治為鄰近列國所仰慕。由于唐代具有對各種文化藝術(shù)兼容并蓄的非凡氣度，儒、釋、道“三教”并立，詩文、樂舞、書法、繪畫以及文論莫不昌盛。唐代的繪畫作為盛唐氣象的重要組成部份，為中國美術(shù)史留下了璀璨的一筆，繪畫名家輩出，見于史冊者就達二百余人。唐代張彥遠在《歷代名畫記》中評價初盛唐的作品是“燦爛而求備”，指繪畫精神、美學追求、藝術(shù)表現(xiàn)和包括構(gòu)圖、造型、筆墨、色彩等技術(shù)因素在內(nèi)的完美統(tǒng)一，這也是對整個唐代繪畫風貌的概括。
中國傳統(tǒng)繪畫中的各個門類，在這個時期都以獨立的姿態(tài)立于畫壇。通過課程和文獻了解，唐代的繪畫已經(jīng)分人物、山水、花鳥等科，技法可分工筆和寫意。國畫傳統(tǒng)的核心是“意境”，“形神兼?zhèn)洹?、“氣韻生動”都是意境的?nèi)涵素質(zhì)，其藝術(shù)魅力就是畫已盡而意不止，筆雖止，但意無窮。不單單在于用筆，技法，更重要的在于作者要表達的思想境界。畫家們的藝術(shù)審美思想和審美取向，皆取源于以儒釋道為代表的傳統(tǒng)文化。唐代繪畫折射著儒釋道思想的精髓，追求“天人合一”之境。佛、道理論不僅為繪畫藝術(shù)提供了一個超越時空的廣闊的創(chuàng)造空間，而且直接促進畫者思想境界的提升。儒家在于對社會理想人格的塑造，在把繪畫作為修身養(yǎng)性的手段的同時，指出其“成教化、助人倫”的道德教化作用。唐代張璪總結(jié)的“外師造化，中得心源”一直為后人所奉行，指出繪畫是一種心靈化的藝術(shù)，造化和心源的凝合。唐代的畫論、畫史著作亦顯示了唐代美學理論的深度，與當朝繪畫創(chuàng)作一道共同譜寫了大唐繪畫的輝煌樂章，完善了民族繪畫體系。
唐代的諸多著名畫家中，我最喜歡的一位是閻立本，可能是因為我和他同姓，所以在看他的畫作時，總有一種親切感。閻立本以人物肖像畫著名。他的作品用線勁健堅實，顯示出剛勁的鐵線描，有豐富的表現(xiàn)力，古雅的設(shè)色沉著而又變化，在人物塑造上不僅重視形貌的描寫，而且十分著意人物心理與細節(jié)的刻畫，造型準確生動，因而被譽為“丹青神化”而為“天下取則”，在繪畫史上具有重要地位。他畫的《凌煙閣二十四功臣圖》，由唐太宗親自為每一位功臣寫了贊語。他還畫了唐太宗肖像《太宗真容》、《唐太宗納諫圖》等。他畫的《步輦圖》，描繪了貞觀十五年唐太宗會見吐蕃使祿東贊的重大歷史事件，唐太宗雍容大度有氣魄，祿東贊的謙卑有禮又自信的神態(tài)皆刻畫的生動傳神，氣氛隆重而融洽。歌頌了唐太宗的英明睿智，記錄了漢、蕃兩族的友好。他畫的《職貢圖》描繪了南洋的婆利國、羅剎二國的使節(jié)前來朝貢，途中又與林邑國結(jié)隊，全幅共二十七人，畫中人馬各自成組，由右往左前行。描繪出初唐時“萬國來朝、百蠻朝貢”的情景。
人物畫是以人物形象為主體的繪畫之通稱，在唐代繪畫中仍占主要地位，大體分為道釋畫、肖像畫、仕女畫、風俗畫、歷史故事畫等，取得了極高的成就，無論是吳道子、閻立本、周昉、張萱還是帶有西域畫風的尉遲乙僧等，均對后世產(chǎn)生了重大的影響。唐代道釋畫興盛，重要人物畫家皆擅佛道壁畫，當時宮殿、衙署、廳堂、寺觀、石窟都有壁畫裝飾，氣勢恢宏，色彩燦爛，塑造的佛道故事中佛、菩薩、神仙等栩栩如生的形象，飛天凌空飛舞，表現(xiàn)天國世界的美好，畫面的繁復與盛大既給人敬畏與向往，又給人以美感與享受。壁畫藝術(shù)水平也非常高超，外型描畫準確而生動。唐代卷軸畫也開始興起，并因便于創(chuàng)作、收藏、觀賞而逐漸流行。
在課程的結(jié)束，對自己的課程進行一個總結(jié)，梳理了一下課程內(nèi)容以及課件知識，又自己在網(wǎng)上找了一些關(guān)于閻立本、吳道子的繪畫評價，雖然對于同一畫作也有不同的藝術(shù)評價，但大都也是對于表現(xiàn)手法的一些分歧，主題的脈絡(luò)都是一樣的。在我看來，藝術(shù)對于不同的人來說本來就有不同的理解，只不過在我們接受了一些藝術(shù)欣賞的指導和熏陶，對于理解和欣賞藝術(shù)作品就更為深入與細致，也能逐漸體會到作品所體現(xiàn)出來的創(chuàng)作者的思想與靈魂，我認為這就是學習欣賞藝術(shù)的真諦所在。最后，感謝李老師這幾次課程的悉心指導與耐心講解，在課程結(jié)束時讓我有所收獲有所提高。
陶藝繪畫心得體會篇四
陶藝繪畫是一門古老而又精深的藝術(shù)形式，通過將繪畫技術(shù)與陶瓷藝術(shù)相結(jié)合，可以創(chuàng)造出令人嘆為觀止的作品。在我從事陶藝繪畫的過程中，我深深地感悟到了其中的藝術(shù)魅力和個人的成長。下面我將通過五段式的文章為大家分享我的心得體會。
首先，陶藝繪畫需要悉心準備。在進行陶藝繪畫之前，我會對所選擇的陶瓷器進行仔細觀察和了解。我會考慮瓷器的形狀、顏色和表面質(zhì)感等因素，以確定合適的繪畫風格和創(chuàng)作主題。同時，我會準備好所需的繪畫工具和材料，例如顏料、毛筆和調(diào)色板等。這樣的準備工作既可以提高作品的質(zhì)量，又能讓我更加專注和投入到創(chuàng)作過程中。
其次，陶藝繪畫需要細致入微地觀察。在繪制的過程中，關(guān)注細節(jié)是非常重要的。我會仔細觀察瓷器的紋理和細節(jié)，以便更好地將其呈現(xiàn)在繪畫作品中。例如，當我繪制一個具有立體感的花朵時，我會仔細觀察花瓣的曲線和顏色變化，以便更加真實地表達出它的美麗。通過細致入微的觀察，我能夠更好地捕捉瓷器的特點，并將其轉(zhuǎn)化為繪畫作品的一部分。
第三，陶藝繪畫需要充分發(fā)揮創(chuàng)意。創(chuàng)意是藝術(shù)創(chuàng)作的靈感源泉，也是陶藝繪畫中不可或缺的一部分。我會時常進行頭腦風暴，以尋找靈感和創(chuàng)造力的來源。有時，我會參觀博物館和藝術(shù)展覽，欣賞其他藝術(shù)家的作品，以激發(fā)我的創(chuàng)作靈感。我還會閱讀相關(guān)的藝術(shù)書籍和雜志，以了解最新的藝術(shù)潮流和風格。通過充分發(fā)揮自己的創(chuàng)意，我能夠創(chuàng)作出獨具個性和魅力的作品。
第四，陶藝繪畫需要耐心和毅力。在繪畫作品的創(chuàng)作過程中，難免會遇到各種困難和挑戰(zhàn)。有時候，顏料不夠鮮艷或者陶瓷器的質(zhì)地不夠理想。而有時候，則是我的繪畫技巧不夠熟練，無法將想法準確地表達出來。然而，我從不輕易放棄。對于每一個問題，我會積極尋找解決辦法，有時候甚至需要不斷嘗試和調(diào)整。只有通過不斷的努力和堅持，我才能夠克服困難，取得滿意的成果。
最后，陶藝繪畫需要展示和分享。創(chuàng)作作品的最終目的是與他人見面，讓更多的人觀賞和欣賞。我會參加陶藝展覽和藝術(shù)活動，將我的作品展示給大家。通過展示和分享作品，我能夠得到他人的反饋和評價，從而更好地提高自己的繪畫技巧和藝術(shù)水平。同時，與其他陶藝繪畫愛好者進行交流和分享，也讓我受益匪淺，拓寬了對陶藝繪畫的理解和認識。
總結(jié)起來，陶藝繪畫是一門需要悉心準備、細致觀察、發(fā)揮創(chuàng)意、耐心和毅力的藝術(shù)形式。通過陶藝繪畫，我不僅培養(yǎng)了審美能力和創(chuàng)造力，還收獲了耐心和堅持的品質(zhì)。陶藝繪畫讓我更加深入地感悟和理解藝術(shù)的力量，也讓我認識到自己的潛力和不斷進步的空間。我將繼續(xù)努力學習和探索，以更好地展示和分享陶藝繪畫的美。
陶藝繪畫心得體會篇五
今天又是一次繪畫課，有點感觸，來說幾句。
我發(fā)現(xiàn)家長們來接孩子的時候，第一句話就說：“看看你畫的？沒老師畫的好看啊~”
實際上，我覺得“畫的象不象”只是家長們對孩子繪畫作品中形象的一種評判，俗話說：“照貓畫貓，照虎畫虎”，其實說的是一種模仿和觀察力。由于幼兒的認知、思維的局限，在觀察事物時不可能很全面，也許只抓住自己看到的某個特征，這時大人們就會覺得不象，但是在孩子看來，她看到的事物就是這個樣子的。只要孩子捕捉到了事物的基本特征，那么我們就不能單純的從象與不象來評判孩子的繪畫作品。
孩子不是為了繪畫的結(jié)果而畫的，對于他們而言，并不計較畫得象不象，而是他們在畫、在涂，他們沉浸在這個過程中，在這個過程中思維，在這個過程中成長。繪畫就是他們自我表達的一種語言。我們應該多支持多鼓勵孩孩子。
我們老師在選擇幼兒繪畫題材的時候，就已經(jīng)考慮到了是否適合孩子的年齡。
在孩子繪畫過程中，有時候孩子畫錯了怎么辦？通常我們的做法是讓他們干脆換張紙。但有時我們也會將錯就錯，鼓勵孩子另辟新徑。
繪畫的過程也是孩子在想象的過程、思維的過程、表達的過程。所以當看到孩子畫出我們難以理解的“怪物”時，或看到畫面上互不相干的事物時，我們不必驚訝，因為孩子眼中的世界原不同于我們成人眼中的世界。
你可以請孩子解釋一下，或許你會有很多驚喜的發(fā)現(xiàn)——孩子的想象原來這樣豐富，孩子的思維原來這樣有趣，你可以從中了解孩子的世界。同時孩子在解說過程中，大腦經(jīng)過記憶改造、表象重構(gòu)等過程，這將促進他抽象思維的發(fā)展。
一次繪畫課，我發(fā)現(xiàn)妍妍左顧右盼遲遲不肯動筆。問她怎么了，她低著頭小聲說：“上次畫的畫，媽媽說我畫得亂七八糟，一點也不象。”這位媽媽的“心直口快”竟使孩子駐筆不前。不要輕易否定孩子，尤其在不了解孩子所思所想的情況下。孩子是從別人的眼中認識自己的，如果他得到的總是否定的信息，漸漸地，他對自己也會持同樣的否定態(tài)度，而一個人地自我意識將影響他整個人生。所以當孩子向你展示他地作品時，認真地看待他地工作成果，鼓勵他，講出自己地真實感受，與他討論。孩子在成人認真聆聽和注視下也感受到一種成就感，受到重視的成就感。
每個孩子都有她的優(yōu)點和不足，不要拿別人的長處和你孩子的短處去比較，那樣只會傷害孩子，多給孩子重視，興趣是可以慢慢培養(yǎng)的，在她并不反感的前提下。遇到有什么疑難的問題可以和我們老師及時的溝通，只要我們一起想辦法，問題會解決的。
現(xiàn)在我們班的繪畫課，我上課的時候也成為了一種享受，感覺就想是你找到了懂你的知音，你說什么，孩子們能立馬給你回應，真的很欣慰，現(xiàn)在每次繪畫課結(jié)束后，家長們來接，都會有這么一句話：“這是你畫的?。坷蠋煕]幫忙?。空娌诲e，有進步”
孩子們的點滴進步都是我們老師和家長感到最幸福，開心的事，您說，我說的對嗎？
陶藝繪畫心得體會篇六
幼兒繪畫是一種把立體空間關(guān)系表現(xiàn)在平面的紙上的藝術(shù)活動，幼兒操作繪畫時，其構(gòu)圖與造型能力與他的空間知覺能力有密切的關(guān)系。我們觀察孩子的繪畫作品會發(fā)現(xiàn)：他們繪畫的立體感大多只能注意一些明顯的前后位置的差別，不能察覺細微的變化，在一些物體間的透視不明顯，或前后關(guān)系比較復雜時，會顧此失彼或用過去的形象來補充或調(diào)整，錯誤大大增加；盡管孩子繪畫的立體感不成熟，但已開始萌芽，我們應該引導培養(yǎng)孩子繪畫的積極性。
為此，按照由易到難的原則，排列了以下的課時活動，有步驟的培養(yǎng)幼兒的空間知覺能力，使幼兒掌握一些簡單的繪畫技能，讓畫面具有初步的立體感。
準備一只較大的盤子，將幼兒熟悉的水果：如蘋果、香蕉、葡萄等隨意放置在盤中，引導幼兒觀察盤中水果的前后位置，注意后面的水果某些部分被前面的水果遮住，在繪畫時，先畫前面的水果，然后逐漸向后畫，被遮擋的部分不用畫出來。
在天安門圖片的前面，放置幾個民族娃娃，以各民族娃娃在天安門前拍照為題，引導幼兒觀察：幼兒可以看到娃娃的腳的位置，比天安門城腳的位置要低，墻角越高，天安門離娃娃就越遠；教幼兒用兩條線畫出娃娃和天安門的前后位置，先畫娃娃，后畫天安門。
結(jié)合國慶活動，引導幼兒觀察周圍的行人、彩燈或圖片：它們置于無數(shù)個遠近不同的點上，離我們近的位置低，遠的位置高；作畫時，教幼兒從低的下部逐漸向上畫，并繼續(xù)啟發(fā)幼兒在畫人群時，適當?shù)漠嫵銮昂笾g的遮擋，使畫面顯得生動熱鬧。
在以上幾次教學活動的基礎(chǔ)上，課余還有組織室內(nèi)外的幼兒獨立觀察作畫活動，如室內(nèi)畫雨具（傘和套鞋），室外畫房子等建筑物，從畫面效果看，幼兒的立體感都有顯著提高；在幼兒作畫時，應該加強個別指導，站在幼兒的位置上，引導他們不斷將觀察的對象與自己的畫面進行比較，讓幼兒自己做出判斷，糾正畫面上那些明顯不合理的部分，鼓勵幼兒大膽嘗試，要照顧幼兒的個別差異發(fā)展，切忌用成人的觀察去代替幼兒，勉強他們?nèi)ギ嬆切┧麄儠簳r不理解的東西。
對幼兒畫畫中立體感的培養(yǎng)，是同幼兒對周圍事物的興趣，以及空間知覺能力的發(fā)展緊緊聯(lián)系在一起，相互促進的。在教學活動中，還要多次帶幼兒去公園、超市等實地參觀、觀察，擴大幼兒眼界，增長大量感性知識，這就體現(xiàn)出興趣與觀察能力是幼兒繪畫立體感的前提。
陶藝繪畫心得體會篇七
陶藝瓶是一種古老而精美的藝術(shù)品，制作陶藝瓶需要對泥土和造型工藝有深入的理解和熟練的技巧。通過學習和實踐，我不僅掌握了制作陶藝瓶的基本技巧，還對藝術(shù)創(chuàng)作有了更深的體會。下面我將分享我的體會和心得，希望能夠?qū)釔厶账嚨呐笥褌冇兴鶈l(fā)。
首先，制作陶藝瓶需要對泥土有深入的了解。泥土是陶藝的基礎(chǔ)材料，選擇合適的泥土對于制作高質(zhì)量的陶藝瓶至關(guān)重要。不同種類的泥土具有不同的特性和適用范圍，了解每種泥土的特點和使用方法對于制作陶藝瓶非常重要。例如，黏土中的含水量直接影響藝術(shù)家在造型和雕刻時的感受和效果，過于濕潤的黏土會導致瓶體變形，而過于干燥的黏土則難以塑造出豐富的細節(jié)。
其次，在制作陶藝瓶過程中，了解并熟練掌握造型工藝也是非常重要的。造型是陶藝瓶藝術(shù)的靈魂，它直接決定了陶藝瓶的外形和美感。在造型過程中，我發(fā)現(xiàn)手指和手掌的力度、形狀和位置都會對最終的作品產(chǎn)生重要影響。用不同的手法和技巧，可以塑造出各種各樣的瓶型：高瘦的、寬大的、開口小的、開口大的等等。同時，我也學到了順勢的造型技巧，即根據(jù)泥土的特性和自然法則，利用其自身的性質(zhì)來進行造型，使陶藝瓶更加自然和流暢。
另外，雕刻是陶藝瓶不可或缺的一部分。通過雕刻，瓶子的表面可以增添更多的細節(jié)和紋理，從而提高整體的藝術(shù)效果。在雕刻過程中，我學到了很多不同的紋飾和技法，如刷刀紋、點刀紋和壓印等。雕刻對于瓶子的個性化定制非常重要，我可以根據(jù)個人的創(chuàng)作意圖和設(shè)計理念，在瓶子的表面刻下獨特的紋理和圖案，使其更加獨特和富有藝術(shù)感。
此外，陶藝瓶作為一種三維藝術(shù)品，它還需要經(jīng)過燒制的過程才能得以完成。燒制是將陶藝瓶從黏土轉(zhuǎn)變?yōu)樘沾傻闹匾襟E。在燒制過程中，溫度的掌控對于最終的效果至關(guān)重要。過高或過低的溫度都會對陶瓶的結(jié)構(gòu)和顏色產(chǎn)生不可逆轉(zhuǎn)的影響。燒制之后，陶藝瓶會發(fā)生一系列的變化：顏色變得更加鮮艷、紋理變得更加明顯、拋光度變得更加光滑。這些變化使得陶藝瓶更加耐久和吸引人，也更具有收藏和觀賞價值。
最后，陶藝瓶的制作過程需要堅持不懈的努力和細心的觀察。陶藝瓶的制作需要一定的時間和耐心，藝術(shù)家需要投入大量的心血和精力才能制作出滿意的作品。同時，觀察是提高陶藝瓶創(chuàng)作水平的重要方法。通過觀察自然界的花朵、動植物和人體的曲線，我可以從中汲取靈感和創(chuàng)作意愿，并加以運用。觀察還能幫助我提升對顏色、紋理和形態(tài)的敏感度，使創(chuàng)作更加出色。
總之，陶藝瓶的制作過程是一次鍛煉觀察力、耐心和創(chuàng)造力的過程。通過不斷地學習、實踐和觀察，我從中體會到了陶藝瓶藝術(shù)的魅力和樂趣。正是這種樂趣讓我在一次次的制作過程中不斷追求更高的藝術(shù)境界，也讓我更加熱愛和珍惜陶藝瓶這種藝術(shù)形式。希望我通過分享的這些心得體會，能夠給熱愛陶藝的人們帶來一些啟發(fā)和幫助。
陶藝繪畫心得體會篇八
xxxx年3月5日，我非常榮幸的在樂東中學聆聽了王中年老師的.精彩講座，他的講課條理清晰、生動有序，時常舉一些事例，使道理深入淺出，滲透人心，我被深深的吸引了，長達兩個小時的講座，聽起來一點累的感覺都沒有，反而覺得是一種享受。
王中年，滿族，1943年生于遼寧省鳳城市。中國美術(shù)家協(xié)會會員、國家一級美術(shù)師、現(xiàn)為中央社會主義學院、中華文化學院教授。享受國務院授予的政府特殊津貼。早年就讀于魯迅美術(shù)學院，后入廣州美術(shù)學院研究生室，師從關(guān)山月、黎雄才等大師。藝術(shù)修養(yǎng)全面，山水畫造詣頗深，對油畫、水彩畫、人物畫亦有研究，也是一位瓷器繪畫藝術(shù)家。作品曾多次參加全國美展，并獲金、銀、銅大獎。1982年起多次在中國美術(shù)館、日本、韓國、新加坡、馬來西亞、香港等國家和地區(qū)舉辦個人畫展或講學。部分作品被人民大會堂、國務院、天安門城樓、中央統(tǒng)戰(zhàn)部、中國美術(shù)館及國內(nèi)外博物館和美術(shù)收藏家珍藏。
陶藝繪畫心得體會篇九
陶藝村位于我所在的小城市郊區(qū)，是一個以陶藝為主題的文化藝術(shù)村落。近期，我有幸參觀了陶藝村，并參與了一次陶藝體驗活動。通過這次參觀和體驗，我對陶藝有了更深刻的認識，也得到了一些寶貴的心得體會。
首先，參觀陶藝村給我留下了深刻的印象。陶藝村環(huán)境優(yōu)美，周邊被綠樹環(huán)繞，空氣清新，給人以寧靜和放松的感覺。整個村落建筑風格獨特，融合了傳統(tǒng)和現(xiàn)代的元素，給人一種古樸與時尚的結(jié)合感。我在村里看到了許多獨具特色的陶器作品，精致的設(shè)計和細致的工藝給人以驚艷之感。此外，陶藝村還設(shè)有陶藝展覽館，展覽了各種不同風格和類型的陶藝作品，展現(xiàn)了陶藝的廣闊發(fā)展空間和無窮魅力。
其次，參加陶藝體驗讓我對陶藝的過程有了更深入的了解。在體驗活動中，我親手揉捏黏土、塑造造型，感受著泥土在手中的變化。在老師的指導下，我體驗到了選擇黏土、捏塑、修飾、晾曬、燒制等一系列工藝的樂趣。這個過程雖然耗費了很大的精力和時間，但是卻給予了我極大的滿足感和成就感。我在創(chuàng)作中體會到了對于形狀、比例、平衡的追求，更懂得了陶藝是一門注重細節(jié)和工藝的藝術(shù)。
第三，陶藝村體驗讓我感受到了陶藝對我的啟發(fā)和冥想作用。制作陶藝的過程需要極大的專注力和耐心。在揉捏泥土的時候，我會感到沉浸其中，忘卻時間。這種專注力的集中和心流狀態(tài)讓我感覺非常舒暢和放松。在這個過程中，我不僅可以創(chuàng)造出屬于自己的陶藝作品，還可以放松身心，擺脫日常生活的壓力。陶藝的過程成為了一種內(nèi)心尋找平靜和寄托情感的方式。
第四，我通過陶藝村的參觀和體驗也看到了陶藝對社區(qū)發(fā)展的積極影響。陶藝村不僅提供了一個展示藝術(shù)的平臺，也為當?shù)鼐用裉峁┝艘粋€學習和交流的場所。陶藝活動吸引了很多有興趣的人加入進來，他們在這里共同學習陶藝技巧，交流創(chuàng)作經(jīng)驗。陶藝還可以激發(fā)人們對藝術(shù)的熱情和創(chuàng)造潛能，培養(yǎng)人們的審美情趣和藝術(shù)修養(yǎng)。陶藝村的發(fā)展還促進了當?shù)芈糜螛I(yè)的繁榮，吸引了來自各地的游客前來參觀和體驗。
最后，通過這次陶藝村的參觀和體驗，我深刻體會到了陶藝對個人和社會發(fā)展的積極作用。陶藝不僅是一門藝術(shù)，更是一種與自然和諧相處的方式。陶藝的過程讓我得到了心靈上的滿足，也啟發(fā)了我的創(chuàng)造力和專注力。我相信，只要我們用心去體驗和探索，陶藝在這個多元化的社會中會有著無限的可能和發(fā)展空間。
陶藝繪畫心得體會篇十
學陶藝是一種很特別的體驗，不僅可以放松心情，還能夠?qū)⒆约旱南胂罅Ω吨T實踐，創(chuàng)造出屬于自己獨特的作品。因此，我很早就對學習陶藝產(chǎn)生了濃厚的興趣。我發(fā)現(xiàn)，這種藝術(shù)不僅能夠讓我體驗制陶的整個過程，還能夠充分展示我的創(chuàng)造力。尤其在工作和生活中，學陶藝讓我找到了一種自我調(diào)節(jié)的方式，讓我更加健康和平衡。
第二段：學陶藝的挑戰(zhàn)
當然，學習陶藝也有它的困難之處。首先，制陶需要耐心和專注，一旦走神，就可能會打破作品。而且，如果你想要創(chuàng)造出自己的獨特作品，那么你需要付出更多的努力和時間。有時候幾天的時間也可能只制作一件作品，這需要一定的耐心和毅力。
第三段：學習陶藝的收獲
但是，所有的努力都是值得的。在我的陶藝學習過程中，我不僅收獲了自己的作品，還收獲了創(chuàng)新和理解生活的能力。制陶需要想象、推理和計劃，這些過程都可以讓我變得更加理性和更好地理解周圍環(huán)境。同時，學習陶藝也給我的生活帶來了很多美好和充實的體驗。
第四段：學陶藝的啟示
學習陶藝使得我不斷反思自己的生活和內(nèi)心，發(fā)現(xiàn)自己的潛力和不足。陶藝讓我更好地認識自己，更好地發(fā)現(xiàn)和理解生命的意義。在陶藝制作的過程中，我需要不斷調(diào)整和梳理自己的思想，從而更好地認識自己和生活。
第五段：我的建議
如果你也對學習陶藝感興趣，那么我的建議是不要退縮。不要在意失敗，也不要放棄自己的創(chuàng)造力。學習陶藝是一件非常有趣的事情，它能夠讓你找到自己的興趣，更好地理解世界，也能夠讓你在創(chuàng)作的過程中找到自我。如果你能堅持下去，你會在制陶的過程中得到很多樂趣和啟示。
陶藝繪畫心得體會篇十一
xxxx年xx月xx日上午，有幸能夠聽到王中年大師在樂東中學的有關(guān)于中國繪畫和他的藝術(shù)人生講座，這次講座對于我們非美術(shù)專業(yè)老師來說，是一次非常難得的學習機會，時間雖短，但感收獲頗豐。
接觸美術(shù)最早是從素描開始，所以慢慢就覺得畫得越像就是越好的，但是現(xiàn)在才發(fā)現(xiàn)其實不然，就像王中年大師講中國繪畫和西方繪畫的時候說：“中國繪畫注重意境而西方繪畫注重寫實。”西方繪畫是表象的，具體的，非常的寫實，講究的是對自然的真實表現(xiàn)。所以西方的畫很像十分逼真。而中國繪畫不同于西方繪畫重于寫實，中國繪畫重在寫意，這個寫意可不是大概其意，寫的是意象、理想，寫的是畫境、意境，更是一種境界。所以有那么一句“詩中有畫，畫中有詩”的說法。所以中國畫光靠技術(shù)是不行的，你不僅要畫得好還得有文化。他涉及到詩、書、畫、印各方面的修養(yǎng)，這也是中國畫中總是有著深刻的內(nèi)涵！同時中國繪畫是圓中求方而西方繪畫是方中求圓！
美術(shù)對于我來說一直只是一種興趣愛好，雖然它現(xiàn)在成為我工作的一部分，但是我卻從來沒有系統(tǒng)的認真的去學習它、接觸它。而我們在教學的時候也只是教一些簡筆畫和手工之類的，很少教學生學習中國繪畫，可能這和學生的能力程度有關(guān)，但是不可否認這也是我們的存在的'缺失，我們不了解中國繪畫，同時在美術(shù)的教學中我不能以像與不像來評價孩子的作品，要多去看看學生作品所表達的意思，而王中年大師的講座正好為我們打開了這扇窗！在以后的教學中如果有機會可以讓學生都接觸和了解中國繪畫，在教學的過程中和學生一起了解中國繪畫，讓人生充滿藝術(shù)！
陶藝繪畫心得體會篇十二
學陶藝是一種讓人沉浸其中的過程，它不僅僅可以培養(yǎng)我們的審美能力，更可以帶給我們一種放松與創(chuàng)造的體驗。在學習陶藝的過程中，我深深地體會到了陶藝對自我修養(yǎng)的幫助，下面我將結(jié)合自己的學習經(jīng)歷，分享一下我的學陶藝心得和體會。
第二段：從手工制品中感受純粹的快樂
學陶藝最直接的體現(xiàn)就是對陶泥與工具的操作，和其它傳統(tǒng)工藝品一樣，陶藝的制作過程需要較高的耐心和技巧。制作陶藝品令我深刻地體會到“匠心”二字，并讓我體會到了專注于手工制品所帶來的無盡快樂，堪比兒童在玩耍中體會到的無拘無束。
第三段：從陶藝中體現(xiàn)出藝術(shù)的美
陶藝作為一種民間工藝品，它在外觀上有著耐人尋味的美。每一個工藝品背后都有那份設(shè)計者對生活的熱愛和心靈的呼吁。因此，陶藝品不僅能夠給人生活帶來美的享受，更能夠帶給我們美的意蘊。學陶藝除了錘煉技能，還能夠使我體悟到藝術(shù)美和生活美的結(jié)合，讓我對生活的感受有了更多的思考和領(lǐng)悟。
第四段：從陶藝的脆弱中思考生命的強韌
陶藝的制作過程中，容易出現(xiàn)各種因素引起的失誤，尤其是在燒制環(huán)節(jié)中，一不注意就會導致瓷器破損。但是這種脆弱也給了我新的思考，提醒我不要把生命放得太輕，人生中每一段經(jīng)歷都有值得珍視和呵護的地方。在面對挫折時，不要輕言放棄，要學會調(diào)整角度，發(fā)現(xiàn)生命中脆弱與強韌的平衡點，從而更好地面對生活的挑戰(zhàn)。
第五段：總結(jié)陶藝應該擁有的精神內(nèi)涵
學陶藝不僅僅是一種手工活動，更是一種體驗生活、倡導簡單的心靈修養(yǎng)。陶藝的作品可以在生活中給予我一些美好、簡潔、平和的體驗，卻又能夠在不經(jīng)意的時候，將我的思緒帶到更廣闊的層面。在這個學陶藝的過程中，我深深地體會到了一個“匠人”的精神，也讓我更有信心去追求生活的美好。
結(jié)論：
在學習陶藝的過程中，我深刻地認識到了陶泥和工具的重要性以及對工藝品的尊敬。這種感受不僅體現(xiàn)在手工制品的制作過程中，更體現(xiàn)在塑造我的人生觀的過程中。學習陶藝在我心靈成長中起到了重要的作用，也讓我認識到了生活中的精神內(nèi)涵，希望更多的人也能夠在學陶藝的過程中體會到其中的精髓，從而更好地修行和生活。
陶藝繪畫心得體會篇十三
20xx年03月05日上午，有幸能夠聽到王中年大師在樂東中學的有關(guān)于中國繪畫和他的藝術(shù)人生講座，這次講座對于我們非美術(shù)專業(yè)老師來說，是一次非常難得的學習機會，時間雖短，但感收獲頗豐。
接觸美術(shù)最早是從素描開始，所以慢慢就覺得畫得越像就是越好的，但是現(xiàn)在才發(fā)現(xiàn)其實不然，就像王中年大師講中國繪畫和西方繪畫的時候說：“中國繪畫注重意境而西方繪畫注重寫實。”西方繪畫是表象的，具體的，非常的寫實，講究的是對自然的真實表現(xiàn)。所以西方的畫很像十分逼真。而中國繪畫不同于西方繪畫重于寫實，中國繪畫重在寫意，這個寫意可不是大概其意，寫的是意象、理想，寫的是畫境、意境，更是一種境界。所以有那么一句“詩中有畫，畫中有詩”的說法。所以中國畫光靠技術(shù)是不行的，你不僅要畫得好還得有文化。他涉及到詩、書、畫、印各方面的.修養(yǎng)，這也是中國畫中總是有著深刻的內(nèi)涵！同時中國繪畫是圓中求方而西方繪畫是方中求圓！
美術(shù)對于我來說一直只是一種興趣愛好，雖然它現(xiàn)在成為我工作的一部分，但是我卻從來沒有系統(tǒng)的認真的去學習它、接觸它。而我們在教學的時候也只是教一些簡筆畫和手工之類的，很少教學生學習中國繪畫，可能這和學生的能力程度有關(guān)，但是不可否認這也是我們的存在的缺失，我們不了解中國繪畫，同時在美術(shù)的教學中我不能以像與不像來評價孩子的作品，要多去看看學生作品所表達的意思，而王中年大師的講座正好為我們打開了這扇窗！在以后的教學中如果有機會可以讓學生都接觸和了解中國繪畫，在教學的過程中和學生一起了解中國繪畫，讓人生充滿藝術(shù)！
陶藝繪畫心得體會篇十四
陶藝制作的第一節(jié)課就是盤條，其實說實話，我根本沒準備用那些細條條去盤出個什么茶壺碟子來，帶著只是玩玩的態(tài)度，我開始了制作課，第一堂課，老師沒按我們自己揉泥，貌似是嫌我們太嫩，還是怕我們勞累呢，既來之，則安之，盡情的發(fā)揮自己的想象力，拿著一團泥就是雕啊，刻的，，構(gòu)思是，桃心的杯底，杯身是由底部開始漸變到口徑小一點，到達中部時在向外擴展口徑變大，杯柄也采用桃心形狀的。不過后來，在制作的過程中，我的心都碎了，杯子是沒碎，不過在大約三分之二是向右邊坍塌，沒辦法，我取出幾條，改成一個煙灰缸，盡管還有一點歪斜，不過俗話說“殘缺美嘛”也就不介意了，其實還蠻啊q精神的。不過事實證明我還是太樂觀了，后來我的這個作品在擺放架的外側(cè)不知道什么原因被人壓成了碎條條，由此可見老師的上課前的注意事項是非常有必要的。
問了一下旁邊的同學，原來是我的盤條粗細不得當造成的，下面應該粗一些，上面越來越細才好，而且收口也應該越來越小才好。于是覺得還是中規(guī)中矩的比較容易成功。第二件作品是一個很普通的圓口杯子，不過這件作品也沒保存下來，杯身和杯底分離，又犯了一大忌諱。任何一件事情都是不容易的。此時眼看看就要下課了于是取了一個塊狀泥，做了一個小腳丫的形狀，因為和我的名字諧音所以意義不同，題了字，自我感覺良好。
拉坯——旋轉(zhuǎn)的舞蹈
第二次制作課我就學乖了，先不從心理上藐視那些泥巴。后來我發(fā)現(xiàn)我是很對的，因為我根本無法藐視它。當它們在老師的手里時，溫順的像只小綿羊，而到我手里，它們就變成了我的主人，而我只是那身不由己的奴隸。被這些泥巴給藐視了，這應該算是我最大的悲哀了吧。好不容易把那些泥巴揉成長長圓圓的形狀，該往拉坯機上“砸”了，要求是砸到正中間，可在我砸了兩次之后，我發(fā)現(xiàn)它就愛往拉坯機邊緣上粘，我該怎么砸，唉最后還是在老師的幫助下，終于讓它比較穩(wěn)固的粘在拉坯機上了。那就開始拉坯吧。那泥巴隨著拉坯機轉(zhuǎn)啊轉(zhuǎn)，我的手就推啊推，大約用了半個小時，那泥巴的位置終于可以入眼了，我跟泥巴戰(zhàn)斗期間，是何其慘烈，泥巴帶著我手上的水在離心力的作用下甩啊甩，個子不算矮，那圍裙穿著和沒穿差不多，我的褲子就無處躲閃了，可想而知，我雖是戰(zhàn)斗的勝利者，可代價也是慘痛的?？偹愕街虚g了，可以拉了吧。剛開始有個小碗的雛形時，我滿懷信心能把它做成平時吃飯用的碗，可當它又長大了一倍時，就不協(xié)調(diào)了，全身上下不是一起運動的，結(jié)果就在下面轉(zhuǎn)的快，上面追不上的情況下，碗消亡了，變成雜亂無章的泥片了，它是這場戰(zhàn)爭的見證者，也是這場戰(zhàn)爭的犧牲品，不得已只能把它放進泥桶。接下來我的要求降低了些，我把杯壁（或者碗壁、瓶壁）做的厚一些，之所以不確定是什么的壁，是因為不確定能做出什么，最后就只能做出什么就叫它什么了。嗯，這次不錯，做出了一個很小的壇子。這節(jié)課也算是在我的勝利中謝幕了吧。看看雙手，真不敢相信這是我的勝利啊，當成拉坯機勝利了也是有道理的。
第三節(jié)課，還是拉坯課。我主要存在的問題是作品總是有點歪斜以及厚度控制不好。于是請教了女老師，老師說歪斜主要是我扶正不到位導致的，而厚度呢，大致差不多就可以了，修坯的時候還可以修改，另外要把表層的軟泥給完全去除，還要注意不要有氣泡。老師還給我演示了一遍，自然老師的作品，我就收入囊中啦。這兩節(jié)課最大的感受就是要心平氣和，靜下心來做拉坯作品。很有幾次做的時候都很急，當然結(jié)果就是作品失敗，完全不成形狀。所以，總結(jié)出一個經(jīng)驗，除非十分熟練的情況下，還是要一步步、靜下心來做拉坯作品。
修坯——最用的上心的時刻
第四節(jié)課和第五節(jié)課都是修坯課。上課之前就聽老師說到多數(shù)的作品都是在這個階段損壞的，心里不禁有點惴惴然。從架子上取出自己之前做的產(chǎn)品，一看，都太厚了。桌子上的工具很齊全，不過還是擔心自己在打薄時會把作品弄破，那是我花了很長時間做出來的，所以特別珍惜這碩果僅存的幾件作品。將已經(jīng)干了的作品進行修坯，也就是刮、修、掏?？赡芤驗樘⌒牧耍蘖撕瞄L時間，發(fā)現(xiàn)別人都修了好幾件了，自己還在修那一件。于是加快了速度，不想被拒就這樣發(fā)生了，我的作品的底部被修穿了，得不償失。一旁的`同學打趣道：“就叫一米陽光好了.”又覺得欣欣然，藝術(shù)嘛，終究講究一些特殊的意義的。
上釉——華麗的收尾
第六節(jié)課是上釉課。總共數(shù)了一下，有九件作品，不過老師說了，只允許每人六件進窯，不得已，舍棄了一部分，總的來說，還不錯耶，心情愉快。盤條階段設(shè)計的東西不知道是已毀還是乍得，就是找不到，有幾個大小很尷尬的杯子或煙灰缸。值得一提的是有一個坦克，實話說來，又不像坦克，裝在了坦克的履帶，卻有跑車的前沿，華麗吧，我在上面用顏料上了一些簡單的花紋然后上了透明油，應該是非常的靚麗的。可是后來，老師卻勒令我掛掉所上的底釉，可能燒不出來吧。還有一個很大的造型也不錯的煙灰缸，我把它放在了琥珀藍的可選專柜里大海藍的顏色覺得很安靜的顏色適合抽煙的時候用。在這其中看到不少同學在刮底的時候?qū)⒆髌放獕?，實在算是非常的可惜。陶藝還是一個很細致的藝術(shù)的，我覺得要細心、安靜的去做才能夠做的好。
感觸：
在課堂上經(jīng)常聽老師說道很多中國古代的陶藝制造方法現(xiàn)在已經(jīng)失傳了，很多的制造工藝現(xiàn)在看來都幾乎是“不可能”完成”。每當聽到這這些時，我的心里是半喜半憂。一半為中國有這么高超的陶瓷工藝而自豪驕傲。另外不經(jīng)又為現(xiàn)在的陶藝失傳而覺得失落。陶藝是中國的傳統(tǒng)古老文化。它曾經(jīng)的輝煌成就另外國人一提到陶瓷就會想到中國，可以說，陶瓷已經(jīng)是中國的另一張名片。但是現(xiàn)在國人對陶藝的重視程度遠遠不夠，我是這次才有機會近距離接觸陶瓷的，我想像我這樣的應該不在少數(shù)，或者有的還沒接觸過。而在國外，從小學到大學都有陶藝課，而且許多家庭建成了陶藝作坊，還出現(xiàn)了一些個人經(jīng)營的陶藝工作室，許多休閑場所也擺放陳設(shè)著陶藝家的作品。所以我覺得我們國家應該加大對陶藝的重視程度，應該從小孩就開始抓起，向公眾提供更多接觸學習陶藝的機會，不然我們的陶瓷藝術(shù)真的會一代不如一代了。
我的建議：
陶藝欣賞課：內(nèi)容豐富精彩，將中國陶藝的發(fā)展歷程清楚地向我們展示了出來，從起源到現(xiàn)代發(fā)展狀況都有涉及。并重點介紹了其中各個時期的名品。使我這個之前對中國陶藝基本一竅不通的也可以在同學面前炫耀炫耀了。老師講課風趣，從老師口中時不時蹦出另全班爆笑的話語。采用ppt與視頻共同教學，使得課堂不在變得富有活力。
陶藝制作課：老師親自教授制作技巧及細節(jié)。使得我們這些對制作基本上從零開始的也能夠很快上手。另外制作時放上音樂是我印象最深刻的一點，覺得這樣的課堂輕松愉快，很有意思。當然，老師講課的特色肯定不止上面我所概括的這些，要不然我也不會苦思兩天毫無戰(zhàn)果。不過老師你說，提建議很有加分的可能，所以我還是冒昧的提一些建議，由于老師的課講得幾近完美，并且據(jù)說是我的前輩們提建議的結(jié)果，所以我的建議老師你就“看著辦”吧。我覺得中國陶藝欣賞課，除了向我們講解介紹中國的燦爛陶藝文化，向我們灌輸陶藝知識，我們使我們初步了解中國的陶藝外，應該培養(yǎng)我們對陶藝的欣賞力，也就是向我們介紹陶藝的鑒賞欣賞方法。應該是“授之以漁”，然后對陶藝感興趣的同學可以在課外用這些知識去深入了解陶藝，并將之推廣下去。我覺得這比僅僅在課堂上學到的知識要多。
總的來說，陶藝制作是是一門相當有趣課程，沈老師的生動講解，讓我至今難忘，想我拿著逃逸工作室的圍裙回寢室，同學們都羨慕不已，我在這兒不僅得到了快樂，也交到了一群朋友，學會了愛護別人的成果，學會了欲速不達，學會了上課不遲到！反正很多很多！
陶藝繪畫心得體會篇一
陶藝是一門古老而神奇的藝術(shù)形式，有著悠久的歷史和豐富的文化內(nèi)涵。從學習陶藝以來，我深深感受到了其獨特之處，領(lǐng)悟到了其中蘊含的智慧和哲學。在我對陶藝的探索中，我不僅學會了如何捏弄泥土，制作陶器，更學會了如何欣賞和理解陶藝作品。陶藝給予了我很多的心得和體會，下面我將從作品創(chuàng)作、審美欣賞、生活態(tài)度和技能培養(yǎng)四個方面，分享一下我的心得。
首先，陶藝能夠使我獲得作品創(chuàng)作的樂趣。在陶藝創(chuàng)作的過程中，我能夠盡情地發(fā)揮自己的想象力和創(chuàng)造力。豐富的造型方式和豐富的裝飾藝術(shù)使我能夠創(chuàng)作出飽含情感和創(chuàng)意的作品。從一塊無形的泥土中，我能夠塑造出不同姿態(tài)的人物、物體和景色，仿佛是將無限的可能性化為了有形的藝術(shù)品。這種創(chuàng)造的快感讓我無比開心和滿足，讓我嘗到了創(chuàng)作的快樂和樂趣。
其次，陶藝使我培養(yǎng)了審美欣賞的能力。在學習陶藝的過程中，我學會了欣賞陶藝作品的技巧和方法。通過學習陶瓷史和陶瓷文化，我對不同時期和不同地區(qū)的陶瓷藝術(shù)有了更深入的了解。我能夠通過欣賞別人的作品，感受到其中的美和文化內(nèi)涵，進一步豐富了自己的審美情趣。陶藝不僅僅是一種藝術(shù)形式，更是一種通過觀察、感受和理解來認識世界的方法，它使我從審美的角度重新審視了生活和藝術(shù)。
再次，陶藝教會了我積極向上的生活態(tài)度。在陶藝的創(chuàng)作過程中，需要耐心、細心和恒心，這些品質(zhì)正是我在生活中所需要培養(yǎng)的。由于陶藝的創(chuàng)作需要多次修整和燒制，所以需要我具備持之以恒的毅力和耐心。同時，在面對突發(fā)情況和出現(xiàn)問題時，我也需要冷靜和解決問題的能力。這些學會在陶藝中培養(yǎng)的品質(zhì)，使我在生活中更加樂觀、積極和自信，能夠應對各種挑戰(zhàn)和困難。
最后，陶藝讓我掌握了一項有用的技能。學習陶藝需要掌握一定的基本技巧和工具的使用方法。通過對不同工藝和技法的學習和實踐，我逐漸掌握了制作陶器的技能。這項技能不僅能夠滿足我對美的追求，還能夠在現(xiàn)實生活中派上用處。比如，我可以制作一些裝飾品來裝點家居，或者制作一些實用的陶器用品，來提高生活的品質(zhì)。掌握了這項技能，使我在生活中更加有成就感和自豪感，也更加有信心去追求其他的目標和夢想。
綜上所述，陶藝給予了我很多的心得和體會。通過陶藝的學習和實踐，我不僅獲得了作品創(chuàng)作的樂趣，還培養(yǎng)了審美欣賞的能力，塑造了積極向上的生活態(tài)度，掌握了一項有用的技能。陶藝不僅是一種藝術(shù)形式，更是一次人生的觸動和啟迪。我相信，在陶藝的世界里，我們每個人都能夠找到屬于自己的獨特之處和藝術(shù)之美。
陶藝繪畫心得體會篇二
陶藝是一門古老而神奇的藝術(shù)，它通過將泥巴塑造成各種形狀、加入顏料并經(jīng)過燒制來創(chuàng)作美麗的陶瓷作品。經(jīng)過一段時間的學習和實踐，我對陶藝有了更深入的理解，也積累了一些心得體會。
第二段：意志的培養(yǎng)
陶藝是一門要求耐心和毅力的藝術(shù)。泥巴應當經(jīng)過反復的捏揉、打磨和塑造，這需要持續(xù)的專注和勇于面對失敗的態(tài)度。只有堅定的意志，才能在陶匠的旅程中不斷克服困難，最終創(chuàng)作出精美的作品。
第三段：創(chuàng)意的啟發(fā)
陶藝是一個自由的創(chuàng)作過程。在泥巴的無限可能中，我的創(chuàng)意會被無限的啟發(fā)。我可以根據(jù)自己的想象和審美，嘗試出各種形狀和圖案，展現(xiàn)出獨特的個性。陶藝激發(fā)了我的創(chuàng)造力，讓我感受到藝術(shù)的無限魅力。
第四段：細致的觀察
陶藝需要對細節(jié)進行精確的觀察。每一個形狀、每一個紋理都需要仔細觀察和把握，只有如此，才能創(chuàng)造出優(yōu)秀的作品。通過陶藝，我培養(yǎng)了耐心與專注力，讓我在日常生活中更加注重細節(jié)，并從中收獲到更多美的感受。
第五段：與自然的聯(lián)系
陶藝是對自然的敬畏和感悟。在制作陶瓷作品的過程中，我深刻認識到泥巴的可塑性和燒制后的堅硬性，這正如自然界的循環(huán)和變遷一樣。從生命的角度去感受泥土的變化和陶瓷的生長，讓我更加珍惜自然，學會與自然和諧相處。
總結(jié)：
通過陶藝，我不僅學到了專業(yè)的技藝和技巧，更重要的是培養(yǎng)了意志的品質(zhì)、創(chuàng)造力和細致觀察的能力。陶藝讓我在藝術(shù)中尋求自我，與自然和諧共存。這些心得體會不僅對我在陶藝方面有所幫助，也對我的生活和人生觀產(chǎn)生了積極的影響。因此，我會繼續(xù)堅持陶藝創(chuàng)作，不斷學習和進步，將陶藝的魅力傳遞給更多的人們。
陶藝繪畫心得體會篇三
通過這次人文專題課程——中國繪畫藝術(shù)欣賞幾次課的學習，雖然時間并不長，但是對于自己來說還是有一定的收獲的。雖然之前并沒有任何繪畫藝術(shù)知識的學習，但是繪畫藝術(shù)作為從古至今的一種藝術(shù)形式，作為承載人類社會與自然社會燦爛文化的藝術(shù)載體，是具有非常重要的意義與價值。作為一個從小畫畫就不好的工科女來講，當時選這門課程時的確也不清楚這門課程到底是講些什么內(nèi)容，對自己的知識體系是否會有所提升，不過在我完成這幾次課程之后，對于中國古代繪畫藝術(shù)有了一個大體的認識，填補了之前這方面知識的空白。同時，之所以為欣賞課程，我想并不是要我們深入地去研究去理解中國古代繪畫藝術(shù)，只要能對于古人的繪畫藝術(shù)、繪畫形式以及畫家想傳達的繪畫思想有一個大體的認識就可以了。在欣賞和學習的過程中，提高自己的藝術(shù)欣賞能力，陶冶自己的情操，這些對于我們這樣一直接受理性教育的工科生來說，提高自己的藝術(shù)欣賞能力絕對算是一種感性教育，更是對自己創(chuàng)造性思維的另一種激發(fā)與培養(yǎng)的方式。
課程中，老師利用五次課程分別介紹了中國近古五大時期的美術(shù)繪畫藝術(shù)，分別是：原始社會至秦漢時期、魏晉南北朝時期、隋唐五代時期、宋遼金元時期和明清時期。每一個時期，都有各自不同的繪畫藝術(shù)形式與特點，也體現(xiàn)了不同時期社會生活與人們意識的不同形態(tài)。在這五個時期里，我對于唐代時期的繪畫藝術(shù)是最感興趣的。
唐朝作為中國古代國力最為強勢，社會生活最為安定，思想最為開放的朝代，也隨之孕育出了繁盛的唐代藝術(shù)形式，而其中的繪畫藝術(shù)也是中國封建繪畫的鼎盛時期。唐代的歷史也是我了解最多的一個朝代，唐代國力強盛，文化繁榮，唐太宗“柔懷萬國”，貞觀之治為鄰近列國所仰慕。由于唐代具有對各種文化藝術(shù)兼容并蓄的非凡氣度，儒、釋、道“三教”并立，詩文、樂舞、書法、繪畫以及文論莫不昌盛。唐代的繪畫作為盛唐氣象的重要組成部份，為中國美術(shù)史留下了璀璨的一筆，繪畫名家輩出，見于史冊者就達二百余人。唐代張彥遠在《歷代名畫記》中評價初盛唐的作品是“燦爛而求備”，指繪畫精神、美學追求、藝術(shù)表現(xiàn)和包括構(gòu)圖、造型、筆墨、色彩等技術(shù)因素在內(nèi)的完美統(tǒng)一，這也是對整個唐代繪畫風貌的概括。
中國傳統(tǒng)繪畫中的各個門類，在這個時期都以獨立的姿態(tài)立于畫壇。通過課程和文獻了解，唐代的繪畫已經(jīng)分人物、山水、花鳥等科，技法可分工筆和寫意。國畫傳統(tǒng)的核心是“意境”，“形神兼?zhèn)洹?、“氣韻生動”都是意境的?nèi)涵素質(zhì)，其藝術(shù)魅力就是畫已盡而意不止，筆雖止，但意無窮。不單單在于用筆，技法，更重要的在于作者要表達的思想境界。畫家們的藝術(shù)審美思想和審美取向，皆取源于以儒釋道為代表的傳統(tǒng)文化。唐代繪畫折射著儒釋道思想的精髓，追求“天人合一”之境。佛、道理論不僅為繪畫藝術(shù)提供了一個超越時空的廣闊的創(chuàng)造空間，而且直接促進畫者思想境界的提升。儒家在于對社會理想人格的塑造，在把繪畫作為修身養(yǎng)性的手段的同時，指出其“成教化、助人倫”的道德教化作用。唐代張璪總結(jié)的“外師造化，中得心源”一直為后人所奉行，指出繪畫是一種心靈化的藝術(shù)，造化和心源的凝合。唐代的畫論、畫史著作亦顯示了唐代美學理論的深度，與當朝繪畫創(chuàng)作一道共同譜寫了大唐繪畫的輝煌樂章，完善了民族繪畫體系。
唐代的諸多著名畫家中，我最喜歡的一位是閻立本，可能是因為我和他同姓，所以在看他的畫作時，總有一種親切感。閻立本以人物肖像畫著名。他的作品用線勁健堅實，顯示出剛勁的鐵線描，有豐富的表現(xiàn)力，古雅的設(shè)色沉著而又變化，在人物塑造上不僅重視形貌的描寫，而且十分著意人物心理與細節(jié)的刻畫，造型準確生動，因而被譽為“丹青神化”而為“天下取則”，在繪畫史上具有重要地位。他畫的《凌煙閣二十四功臣圖》，由唐太宗親自為每一位功臣寫了贊語。他還畫了唐太宗肖像《太宗真容》、《唐太宗納諫圖》等。他畫的《步輦圖》，描繪了貞觀十五年唐太宗會見吐蕃使祿東贊的重大歷史事件，唐太宗雍容大度有氣魄，祿東贊的謙卑有禮又自信的神態(tài)皆刻畫的生動傳神，氣氛隆重而融洽。歌頌了唐太宗的英明睿智，記錄了漢、蕃兩族的友好。他畫的《職貢圖》描繪了南洋的婆利國、羅剎二國的使節(jié)前來朝貢，途中又與林邑國結(jié)隊，全幅共二十七人，畫中人馬各自成組，由右往左前行。描繪出初唐時“萬國來朝、百蠻朝貢”的情景。
人物畫是以人物形象為主體的繪畫之通稱，在唐代繪畫中仍占主要地位，大體分為道釋畫、肖像畫、仕女畫、風俗畫、歷史故事畫等，取得了極高的成就，無論是吳道子、閻立本、周昉、張萱還是帶有西域畫風的尉遲乙僧等，均對后世產(chǎn)生了重大的影響。唐代道釋畫興盛，重要人物畫家皆擅佛道壁畫，當時宮殿、衙署、廳堂、寺觀、石窟都有壁畫裝飾，氣勢恢宏，色彩燦爛，塑造的佛道故事中佛、菩薩、神仙等栩栩如生的形象，飛天凌空飛舞，表現(xiàn)天國世界的美好，畫面的繁復與盛大既給人敬畏與向往，又給人以美感與享受。壁畫藝術(shù)水平也非常高超，外型描畫準確而生動。唐代卷軸畫也開始興起，并因便于創(chuàng)作、收藏、觀賞而逐漸流行。
在課程的結(jié)束，對自己的課程進行一個總結(jié)，梳理了一下課程內(nèi)容以及課件知識，又自己在網(wǎng)上找了一些關(guān)于閻立本、吳道子的繪畫評價，雖然對于同一畫作也有不同的藝術(shù)評價，但大都也是對于表現(xiàn)手法的一些分歧，主題的脈絡(luò)都是一樣的。在我看來，藝術(shù)對于不同的人來說本來就有不同的理解，只不過在我們接受了一些藝術(shù)欣賞的指導和熏陶，對于理解和欣賞藝術(shù)作品就更為深入與細致，也能逐漸體會到作品所體現(xiàn)出來的創(chuàng)作者的思想與靈魂，我認為這就是學習欣賞藝術(shù)的真諦所在。最后，感謝李老師這幾次課程的悉心指導與耐心講解，在課程結(jié)束時讓我有所收獲有所提高。
陶藝繪畫心得體會篇四
陶藝繪畫是一門古老而又精深的藝術(shù)形式，通過將繪畫技術(shù)與陶瓷藝術(shù)相結(jié)合，可以創(chuàng)造出令人嘆為觀止的作品。在我從事陶藝繪畫的過程中，我深深地感悟到了其中的藝術(shù)魅力和個人的成長。下面我將通過五段式的文章為大家分享我的心得體會。
首先，陶藝繪畫需要悉心準備。在進行陶藝繪畫之前，我會對所選擇的陶瓷器進行仔細觀察和了解。我會考慮瓷器的形狀、顏色和表面質(zhì)感等因素，以確定合適的繪畫風格和創(chuàng)作主題。同時，我會準備好所需的繪畫工具和材料，例如顏料、毛筆和調(diào)色板等。這樣的準備工作既可以提高作品的質(zhì)量，又能讓我更加專注和投入到創(chuàng)作過程中。
其次，陶藝繪畫需要細致入微地觀察。在繪制的過程中，關(guān)注細節(jié)是非常重要的。我會仔細觀察瓷器的紋理和細節(jié)，以便更好地將其呈現(xiàn)在繪畫作品中。例如，當我繪制一個具有立體感的花朵時，我會仔細觀察花瓣的曲線和顏色變化，以便更加真實地表達出它的美麗。通過細致入微的觀察，我能夠更好地捕捉瓷器的特點，并將其轉(zhuǎn)化為繪畫作品的一部分。
第三，陶藝繪畫需要充分發(fā)揮創(chuàng)意。創(chuàng)意是藝術(shù)創(chuàng)作的靈感源泉，也是陶藝繪畫中不可或缺的一部分。我會時常進行頭腦風暴，以尋找靈感和創(chuàng)造力的來源。有時，我會參觀博物館和藝術(shù)展覽，欣賞其他藝術(shù)家的作品，以激發(fā)我的創(chuàng)作靈感。我還會閱讀相關(guān)的藝術(shù)書籍和雜志，以了解最新的藝術(shù)潮流和風格。通過充分發(fā)揮自己的創(chuàng)意，我能夠創(chuàng)作出獨具個性和魅力的作品。
第四，陶藝繪畫需要耐心和毅力。在繪畫作品的創(chuàng)作過程中，難免會遇到各種困難和挑戰(zhàn)。有時候，顏料不夠鮮艷或者陶瓷器的質(zhì)地不夠理想。而有時候，則是我的繪畫技巧不夠熟練，無法將想法準確地表達出來。然而，我從不輕易放棄。對于每一個問題，我會積極尋找解決辦法，有時候甚至需要不斷嘗試和調(diào)整。只有通過不斷的努力和堅持，我才能夠克服困難，取得滿意的成果。
最后，陶藝繪畫需要展示和分享。創(chuàng)作作品的最終目的是與他人見面，讓更多的人觀賞和欣賞。我會參加陶藝展覽和藝術(shù)活動，將我的作品展示給大家。通過展示和分享作品，我能夠得到他人的反饋和評價，從而更好地提高自己的繪畫技巧和藝術(shù)水平。同時，與其他陶藝繪畫愛好者進行交流和分享，也讓我受益匪淺，拓寬了對陶藝繪畫的理解和認識。
總結(jié)起來，陶藝繪畫是一門需要悉心準備、細致觀察、發(fā)揮創(chuàng)意、耐心和毅力的藝術(shù)形式。通過陶藝繪畫，我不僅培養(yǎng)了審美能力和創(chuàng)造力，還收獲了耐心和堅持的品質(zhì)。陶藝繪畫讓我更加深入地感悟和理解藝術(shù)的力量，也讓我認識到自己的潛力和不斷進步的空間。我將繼續(xù)努力學習和探索，以更好地展示和分享陶藝繪畫的美。
陶藝繪畫心得體會篇五
今天又是一次繪畫課，有點感觸，來說幾句。
我發(fā)現(xiàn)家長們來接孩子的時候，第一句話就說：“看看你畫的？沒老師畫的好看啊~”
實際上，我覺得“畫的象不象”只是家長們對孩子繪畫作品中形象的一種評判，俗話說：“照貓畫貓，照虎畫虎”，其實說的是一種模仿和觀察力。由于幼兒的認知、思維的局限，在觀察事物時不可能很全面，也許只抓住自己看到的某個特征，這時大人們就會覺得不象，但是在孩子看來，她看到的事物就是這個樣子的。只要孩子捕捉到了事物的基本特征，那么我們就不能單純的從象與不象來評判孩子的繪畫作品。
孩子不是為了繪畫的結(jié)果而畫的，對于他們而言，并不計較畫得象不象，而是他們在畫、在涂，他們沉浸在這個過程中，在這個過程中思維，在這個過程中成長。繪畫就是他們自我表達的一種語言。我們應該多支持多鼓勵孩孩子。
我們老師在選擇幼兒繪畫題材的時候，就已經(jīng)考慮到了是否適合孩子的年齡。
在孩子繪畫過程中，有時候孩子畫錯了怎么辦？通常我們的做法是讓他們干脆換張紙。但有時我們也會將錯就錯，鼓勵孩子另辟新徑。
繪畫的過程也是孩子在想象的過程、思維的過程、表達的過程。所以當看到孩子畫出我們難以理解的“怪物”時，或看到畫面上互不相干的事物時，我們不必驚訝，因為孩子眼中的世界原不同于我們成人眼中的世界。
你可以請孩子解釋一下，或許你會有很多驚喜的發(fā)現(xiàn)——孩子的想象原來這樣豐富，孩子的思維原來這樣有趣，你可以從中了解孩子的世界。同時孩子在解說過程中，大腦經(jīng)過記憶改造、表象重構(gòu)等過程，這將促進他抽象思維的發(fā)展。
一次繪畫課，我發(fā)現(xiàn)妍妍左顧右盼遲遲不肯動筆。問她怎么了，她低著頭小聲說：“上次畫的畫，媽媽說我畫得亂七八糟，一點也不象。”這位媽媽的“心直口快”竟使孩子駐筆不前。不要輕易否定孩子，尤其在不了解孩子所思所想的情況下。孩子是從別人的眼中認識自己的，如果他得到的總是否定的信息，漸漸地，他對自己也會持同樣的否定態(tài)度，而一個人地自我意識將影響他整個人生。所以當孩子向你展示他地作品時，認真地看待他地工作成果，鼓勵他，講出自己地真實感受，與他討論。孩子在成人認真聆聽和注視下也感受到一種成就感，受到重視的成就感。
每個孩子都有她的優(yōu)點和不足，不要拿別人的長處和你孩子的短處去比較，那樣只會傷害孩子，多給孩子重視，興趣是可以慢慢培養(yǎng)的，在她并不反感的前提下。遇到有什么疑難的問題可以和我們老師及時的溝通，只要我們一起想辦法，問題會解決的。
現(xiàn)在我們班的繪畫課，我上課的時候也成為了一種享受，感覺就想是你找到了懂你的知音，你說什么，孩子們能立馬給你回應，真的很欣慰，現(xiàn)在每次繪畫課結(jié)束后，家長們來接，都會有這么一句話：“這是你畫的?。坷蠋煕]幫忙?。空娌诲e，有進步”
孩子們的點滴進步都是我們老師和家長感到最幸福，開心的事，您說，我說的對嗎？
陶藝繪畫心得體會篇六
幼兒繪畫是一種把立體空間關(guān)系表現(xiàn)在平面的紙上的藝術(shù)活動，幼兒操作繪畫時，其構(gòu)圖與造型能力與他的空間知覺能力有密切的關(guān)系。我們觀察孩子的繪畫作品會發(fā)現(xiàn)：他們繪畫的立體感大多只能注意一些明顯的前后位置的差別，不能察覺細微的變化，在一些物體間的透視不明顯，或前后關(guān)系比較復雜時，會顧此失彼或用過去的形象來補充或調(diào)整，錯誤大大增加；盡管孩子繪畫的立體感不成熟，但已開始萌芽，我們應該引導培養(yǎng)孩子繪畫的積極性。
為此，按照由易到難的原則，排列了以下的課時活動，有步驟的培養(yǎng)幼兒的空間知覺能力，使幼兒掌握一些簡單的繪畫技能，讓畫面具有初步的立體感。
準備一只較大的盤子，將幼兒熟悉的水果：如蘋果、香蕉、葡萄等隨意放置在盤中，引導幼兒觀察盤中水果的前后位置，注意后面的水果某些部分被前面的水果遮住，在繪畫時，先畫前面的水果，然后逐漸向后畫，被遮擋的部分不用畫出來。
在天安門圖片的前面，放置幾個民族娃娃，以各民族娃娃在天安門前拍照為題，引導幼兒觀察：幼兒可以看到娃娃的腳的位置，比天安門城腳的位置要低，墻角越高，天安門離娃娃就越遠；教幼兒用兩條線畫出娃娃和天安門的前后位置，先畫娃娃，后畫天安門。
結(jié)合國慶活動，引導幼兒觀察周圍的行人、彩燈或圖片：它們置于無數(shù)個遠近不同的點上，離我們近的位置低，遠的位置高；作畫時，教幼兒從低的下部逐漸向上畫，并繼續(xù)啟發(fā)幼兒在畫人群時，適當?shù)漠嫵銮昂笾g的遮擋，使畫面顯得生動熱鬧。
在以上幾次教學活動的基礎(chǔ)上，課余還有組織室內(nèi)外的幼兒獨立觀察作畫活動，如室內(nèi)畫雨具（傘和套鞋），室外畫房子等建筑物，從畫面效果看，幼兒的立體感都有顯著提高；在幼兒作畫時，應該加強個別指導，站在幼兒的位置上，引導他們不斷將觀察的對象與自己的畫面進行比較，讓幼兒自己做出判斷，糾正畫面上那些明顯不合理的部分，鼓勵幼兒大膽嘗試，要照顧幼兒的個別差異發(fā)展，切忌用成人的觀察去代替幼兒，勉強他們?nèi)ギ嬆切┧麄儠簳r不理解的東西。
對幼兒畫畫中立體感的培養(yǎng)，是同幼兒對周圍事物的興趣，以及空間知覺能力的發(fā)展緊緊聯(lián)系在一起，相互促進的。在教學活動中，還要多次帶幼兒去公園、超市等實地參觀、觀察，擴大幼兒眼界，增長大量感性知識，這就體現(xiàn)出興趣與觀察能力是幼兒繪畫立體感的前提。
陶藝繪畫心得體會篇七
陶藝瓶是一種古老而精美的藝術(shù)品，制作陶藝瓶需要對泥土和造型工藝有深入的理解和熟練的技巧。通過學習和實踐，我不僅掌握了制作陶藝瓶的基本技巧，還對藝術(shù)創(chuàng)作有了更深的體會。下面我將分享我的體會和心得，希望能夠?qū)釔厶账嚨呐笥褌冇兴鶈l(fā)。
首先，制作陶藝瓶需要對泥土有深入的了解。泥土是陶藝的基礎(chǔ)材料，選擇合適的泥土對于制作高質(zhì)量的陶藝瓶至關(guān)重要。不同種類的泥土具有不同的特性和適用范圍，了解每種泥土的特點和使用方法對于制作陶藝瓶非常重要。例如，黏土中的含水量直接影響藝術(shù)家在造型和雕刻時的感受和效果，過于濕潤的黏土會導致瓶體變形，而過于干燥的黏土則難以塑造出豐富的細節(jié)。
其次，在制作陶藝瓶過程中，了解并熟練掌握造型工藝也是非常重要的。造型是陶藝瓶藝術(shù)的靈魂，它直接決定了陶藝瓶的外形和美感。在造型過程中，我發(fā)現(xiàn)手指和手掌的力度、形狀和位置都會對最終的作品產(chǎn)生重要影響。用不同的手法和技巧，可以塑造出各種各樣的瓶型：高瘦的、寬大的、開口小的、開口大的等等。同時，我也學到了順勢的造型技巧，即根據(jù)泥土的特性和自然法則，利用其自身的性質(zhì)來進行造型，使陶藝瓶更加自然和流暢。
另外，雕刻是陶藝瓶不可或缺的一部分。通過雕刻，瓶子的表面可以增添更多的細節(jié)和紋理，從而提高整體的藝術(shù)效果。在雕刻過程中，我學到了很多不同的紋飾和技法，如刷刀紋、點刀紋和壓印等。雕刻對于瓶子的個性化定制非常重要，我可以根據(jù)個人的創(chuàng)作意圖和設(shè)計理念，在瓶子的表面刻下獨特的紋理和圖案，使其更加獨特和富有藝術(shù)感。
此外，陶藝瓶作為一種三維藝術(shù)品，它還需要經(jīng)過燒制的過程才能得以完成。燒制是將陶藝瓶從黏土轉(zhuǎn)變?yōu)樘沾傻闹匾襟E。在燒制過程中，溫度的掌控對于最終的效果至關(guān)重要。過高或過低的溫度都會對陶瓶的結(jié)構(gòu)和顏色產(chǎn)生不可逆轉(zhuǎn)的影響。燒制之后，陶藝瓶會發(fā)生一系列的變化：顏色變得更加鮮艷、紋理變得更加明顯、拋光度變得更加光滑。這些變化使得陶藝瓶更加耐久和吸引人，也更具有收藏和觀賞價值。
最后，陶藝瓶的制作過程需要堅持不懈的努力和細心的觀察。陶藝瓶的制作需要一定的時間和耐心，藝術(shù)家需要投入大量的心血和精力才能制作出滿意的作品。同時，觀察是提高陶藝瓶創(chuàng)作水平的重要方法。通過觀察自然界的花朵、動植物和人體的曲線，我可以從中汲取靈感和創(chuàng)作意愿，并加以運用。觀察還能幫助我提升對顏色、紋理和形態(tài)的敏感度，使創(chuàng)作更加出色。
總之，陶藝瓶的制作過程是一次鍛煉觀察力、耐心和創(chuàng)造力的過程。通過不斷地學習、實踐和觀察，我從中體會到了陶藝瓶藝術(shù)的魅力和樂趣。正是這種樂趣讓我在一次次的制作過程中不斷追求更高的藝術(shù)境界，也讓我更加熱愛和珍惜陶藝瓶這種藝術(shù)形式。希望我通過分享的這些心得體會，能夠給熱愛陶藝的人們帶來一些啟發(fā)和幫助。
陶藝繪畫心得體會篇八
xxxx年3月5日，我非常榮幸的在樂東中學聆聽了王中年老師的.精彩講座，他的講課條理清晰、生動有序，時常舉一些事例，使道理深入淺出，滲透人心，我被深深的吸引了，長達兩個小時的講座，聽起來一點累的感覺都沒有，反而覺得是一種享受。
王中年，滿族，1943年生于遼寧省鳳城市。中國美術(shù)家協(xié)會會員、國家一級美術(shù)師、現(xiàn)為中央社會主義學院、中華文化學院教授。享受國務院授予的政府特殊津貼。早年就讀于魯迅美術(shù)學院，后入廣州美術(shù)學院研究生室，師從關(guān)山月、黎雄才等大師。藝術(shù)修養(yǎng)全面，山水畫造詣頗深，對油畫、水彩畫、人物畫亦有研究，也是一位瓷器繪畫藝術(shù)家。作品曾多次參加全國美展，并獲金、銀、銅大獎。1982年起多次在中國美術(shù)館、日本、韓國、新加坡、馬來西亞、香港等國家和地區(qū)舉辦個人畫展或講學。部分作品被人民大會堂、國務院、天安門城樓、中央統(tǒng)戰(zhàn)部、中國美術(shù)館及國內(nèi)外博物館和美術(shù)收藏家珍藏。
陶藝繪畫心得體會篇九
陶藝村位于我所在的小城市郊區(qū)，是一個以陶藝為主題的文化藝術(shù)村落。近期，我有幸參觀了陶藝村，并參與了一次陶藝體驗活動。通過這次參觀和體驗，我對陶藝有了更深刻的認識，也得到了一些寶貴的心得體會。
首先，參觀陶藝村給我留下了深刻的印象。陶藝村環(huán)境優(yōu)美，周邊被綠樹環(huán)繞，空氣清新，給人以寧靜和放松的感覺。整個村落建筑風格獨特，融合了傳統(tǒng)和現(xiàn)代的元素，給人一種古樸與時尚的結(jié)合感。我在村里看到了許多獨具特色的陶器作品，精致的設(shè)計和細致的工藝給人以驚艷之感。此外，陶藝村還設(shè)有陶藝展覽館，展覽了各種不同風格和類型的陶藝作品，展現(xiàn)了陶藝的廣闊發(fā)展空間和無窮魅力。
其次，參加陶藝體驗讓我對陶藝的過程有了更深入的了解。在體驗活動中，我親手揉捏黏土、塑造造型，感受著泥土在手中的變化。在老師的指導下，我體驗到了選擇黏土、捏塑、修飾、晾曬、燒制等一系列工藝的樂趣。這個過程雖然耗費了很大的精力和時間，但是卻給予了我極大的滿足感和成就感。我在創(chuàng)作中體會到了對于形狀、比例、平衡的追求，更懂得了陶藝是一門注重細節(jié)和工藝的藝術(shù)。
第三，陶藝村體驗讓我感受到了陶藝對我的啟發(fā)和冥想作用。制作陶藝的過程需要極大的專注力和耐心。在揉捏泥土的時候，我會感到沉浸其中，忘卻時間。這種專注力的集中和心流狀態(tài)讓我感覺非常舒暢和放松。在這個過程中，我不僅可以創(chuàng)造出屬于自己的陶藝作品，還可以放松身心，擺脫日常生活的壓力。陶藝的過程成為了一種內(nèi)心尋找平靜和寄托情感的方式。
第四，我通過陶藝村的參觀和體驗也看到了陶藝對社區(qū)發(fā)展的積極影響。陶藝村不僅提供了一個展示藝術(shù)的平臺，也為當?shù)鼐用裉峁┝艘粋€學習和交流的場所。陶藝活動吸引了很多有興趣的人加入進來，他們在這里共同學習陶藝技巧，交流創(chuàng)作經(jīng)驗。陶藝還可以激發(fā)人們對藝術(shù)的熱情和創(chuàng)造潛能，培養(yǎng)人們的審美情趣和藝術(shù)修養(yǎng)。陶藝村的發(fā)展還促進了當?shù)芈糜螛I(yè)的繁榮，吸引了來自各地的游客前來參觀和體驗。
最后，通過這次陶藝村的參觀和體驗，我深刻體會到了陶藝對個人和社會發(fā)展的積極作用。陶藝不僅是一門藝術(shù)，更是一種與自然和諧相處的方式。陶藝的過程讓我得到了心靈上的滿足，也啟發(fā)了我的創(chuàng)造力和專注力。我相信，只要我們用心去體驗和探索，陶藝在這個多元化的社會中會有著無限的可能和發(fā)展空間。
陶藝繪畫心得體會篇十
學陶藝是一種很特別的體驗，不僅可以放松心情，還能夠?qū)⒆约旱南胂罅Ω吨T實踐，創(chuàng)造出屬于自己獨特的作品。因此，我很早就對學習陶藝產(chǎn)生了濃厚的興趣。我發(fā)現(xiàn)，這種藝術(shù)不僅能夠讓我體驗制陶的整個過程，還能夠充分展示我的創(chuàng)造力。尤其在工作和生活中，學陶藝讓我找到了一種自我調(diào)節(jié)的方式，讓我更加健康和平衡。
第二段：學陶藝的挑戰(zhàn)
當然，學習陶藝也有它的困難之處。首先，制陶需要耐心和專注，一旦走神，就可能會打破作品。而且，如果你想要創(chuàng)造出自己的獨特作品，那么你需要付出更多的努力和時間。有時候幾天的時間也可能只制作一件作品，這需要一定的耐心和毅力。
第三段：學習陶藝的收獲
但是，所有的努力都是值得的。在我的陶藝學習過程中，我不僅收獲了自己的作品，還收獲了創(chuàng)新和理解生活的能力。制陶需要想象、推理和計劃，這些過程都可以讓我變得更加理性和更好地理解周圍環(huán)境。同時，學習陶藝也給我的生活帶來了很多美好和充實的體驗。
第四段：學陶藝的啟示
學習陶藝使得我不斷反思自己的生活和內(nèi)心，發(fā)現(xiàn)自己的潛力和不足。陶藝讓我更好地認識自己，更好地發(fā)現(xiàn)和理解生命的意義。在陶藝制作的過程中，我需要不斷調(diào)整和梳理自己的思想，從而更好地認識自己和生活。
第五段：我的建議
如果你也對學習陶藝感興趣，那么我的建議是不要退縮。不要在意失敗，也不要放棄自己的創(chuàng)造力。學習陶藝是一件非常有趣的事情，它能夠讓你找到自己的興趣，更好地理解世界，也能夠讓你在創(chuàng)作的過程中找到自我。如果你能堅持下去，你會在制陶的過程中得到很多樂趣和啟示。
陶藝繪畫心得體會篇十一
xxxx年xx月xx日上午，有幸能夠聽到王中年大師在樂東中學的有關(guān)于中國繪畫和他的藝術(shù)人生講座，這次講座對于我們非美術(shù)專業(yè)老師來說，是一次非常難得的學習機會，時間雖短，但感收獲頗豐。
接觸美術(shù)最早是從素描開始，所以慢慢就覺得畫得越像就是越好的，但是現(xiàn)在才發(fā)現(xiàn)其實不然，就像王中年大師講中國繪畫和西方繪畫的時候說：“中國繪畫注重意境而西方繪畫注重寫實。”西方繪畫是表象的，具體的，非常的寫實，講究的是對自然的真實表現(xiàn)。所以西方的畫很像十分逼真。而中國繪畫不同于西方繪畫重于寫實，中國繪畫重在寫意，這個寫意可不是大概其意，寫的是意象、理想，寫的是畫境、意境，更是一種境界。所以有那么一句“詩中有畫，畫中有詩”的說法。所以中國畫光靠技術(shù)是不行的，你不僅要畫得好還得有文化。他涉及到詩、書、畫、印各方面的修養(yǎng)，這也是中國畫中總是有著深刻的內(nèi)涵！同時中國繪畫是圓中求方而西方繪畫是方中求圓！
美術(shù)對于我來說一直只是一種興趣愛好，雖然它現(xiàn)在成為我工作的一部分，但是我卻從來沒有系統(tǒng)的認真的去學習它、接觸它。而我們在教學的時候也只是教一些簡筆畫和手工之類的，很少教學生學習中國繪畫，可能這和學生的能力程度有關(guān)，但是不可否認這也是我們的存在的'缺失，我們不了解中國繪畫，同時在美術(shù)的教學中我不能以像與不像來評價孩子的作品，要多去看看學生作品所表達的意思，而王中年大師的講座正好為我們打開了這扇窗！在以后的教學中如果有機會可以讓學生都接觸和了解中國繪畫，在教學的過程中和學生一起了解中國繪畫，讓人生充滿藝術(shù)！
陶藝繪畫心得體會篇十二
學陶藝是一種讓人沉浸其中的過程，它不僅僅可以培養(yǎng)我們的審美能力，更可以帶給我們一種放松與創(chuàng)造的體驗。在學習陶藝的過程中，我深深地體會到了陶藝對自我修養(yǎng)的幫助，下面我將結(jié)合自己的學習經(jīng)歷，分享一下我的學陶藝心得和體會。
第二段：從手工制品中感受純粹的快樂
學陶藝最直接的體現(xiàn)就是對陶泥與工具的操作，和其它傳統(tǒng)工藝品一樣，陶藝的制作過程需要較高的耐心和技巧。制作陶藝品令我深刻地體會到“匠心”二字，并讓我體會到了專注于手工制品所帶來的無盡快樂，堪比兒童在玩耍中體會到的無拘無束。
第三段：從陶藝中體現(xiàn)出藝術(shù)的美
陶藝作為一種民間工藝品，它在外觀上有著耐人尋味的美。每一個工藝品背后都有那份設(shè)計者對生活的熱愛和心靈的呼吁。因此，陶藝品不僅能夠給人生活帶來美的享受，更能夠帶給我們美的意蘊。學陶藝除了錘煉技能，還能夠使我體悟到藝術(shù)美和生活美的結(jié)合，讓我對生活的感受有了更多的思考和領(lǐng)悟。
第四段：從陶藝的脆弱中思考生命的強韌
陶藝的制作過程中，容易出現(xiàn)各種因素引起的失誤，尤其是在燒制環(huán)節(jié)中，一不注意就會導致瓷器破損。但是這種脆弱也給了我新的思考，提醒我不要把生命放得太輕，人生中每一段經(jīng)歷都有值得珍視和呵護的地方。在面對挫折時，不要輕言放棄，要學會調(diào)整角度，發(fā)現(xiàn)生命中脆弱與強韌的平衡點，從而更好地面對生活的挑戰(zhàn)。
第五段：總結(jié)陶藝應該擁有的精神內(nèi)涵
學陶藝不僅僅是一種手工活動，更是一種體驗生活、倡導簡單的心靈修養(yǎng)。陶藝的作品可以在生活中給予我一些美好、簡潔、平和的體驗，卻又能夠在不經(jīng)意的時候，將我的思緒帶到更廣闊的層面。在這個學陶藝的過程中，我深深地體會到了一個“匠人”的精神，也讓我更有信心去追求生活的美好。
結(jié)論：
在學習陶藝的過程中，我深刻地認識到了陶泥和工具的重要性以及對工藝品的尊敬。這種感受不僅體現(xiàn)在手工制品的制作過程中，更體現(xiàn)在塑造我的人生觀的過程中。學習陶藝在我心靈成長中起到了重要的作用，也讓我認識到了生活中的精神內(nèi)涵，希望更多的人也能夠在學陶藝的過程中體會到其中的精髓，從而更好地修行和生活。
陶藝繪畫心得體會篇十三
20xx年03月05日上午，有幸能夠聽到王中年大師在樂東中學的有關(guān)于中國繪畫和他的藝術(shù)人生講座，這次講座對于我們非美術(shù)專業(yè)老師來說，是一次非常難得的學習機會，時間雖短，但感收獲頗豐。
接觸美術(shù)最早是從素描開始，所以慢慢就覺得畫得越像就是越好的，但是現(xiàn)在才發(fā)現(xiàn)其實不然，就像王中年大師講中國繪畫和西方繪畫的時候說：“中國繪畫注重意境而西方繪畫注重寫實。”西方繪畫是表象的，具體的，非常的寫實，講究的是對自然的真實表現(xiàn)。所以西方的畫很像十分逼真。而中國繪畫不同于西方繪畫重于寫實，中國繪畫重在寫意，這個寫意可不是大概其意，寫的是意象、理想，寫的是畫境、意境，更是一種境界。所以有那么一句“詩中有畫，畫中有詩”的說法。所以中國畫光靠技術(shù)是不行的，你不僅要畫得好還得有文化。他涉及到詩、書、畫、印各方面的.修養(yǎng)，這也是中國畫中總是有著深刻的內(nèi)涵！同時中國繪畫是圓中求方而西方繪畫是方中求圓！
美術(shù)對于我來說一直只是一種興趣愛好，雖然它現(xiàn)在成為我工作的一部分，但是我卻從來沒有系統(tǒng)的認真的去學習它、接觸它。而我們在教學的時候也只是教一些簡筆畫和手工之類的，很少教學生學習中國繪畫，可能這和學生的能力程度有關(guān)，但是不可否認這也是我們的存在的缺失，我們不了解中國繪畫，同時在美術(shù)的教學中我不能以像與不像來評價孩子的作品，要多去看看學生作品所表達的意思，而王中年大師的講座正好為我們打開了這扇窗！在以后的教學中如果有機會可以讓學生都接觸和了解中國繪畫，在教學的過程中和學生一起了解中國繪畫，讓人生充滿藝術(shù)！
陶藝繪畫心得體會篇十四
陶藝制作的第一節(jié)課就是盤條，其實說實話，我根本沒準備用那些細條條去盤出個什么茶壺碟子來，帶著只是玩玩的態(tài)度，我開始了制作課，第一堂課，老師沒按我們自己揉泥，貌似是嫌我們太嫩，還是怕我們勞累呢，既來之，則安之，盡情的發(fā)揮自己的想象力，拿著一團泥就是雕啊，刻的，，構(gòu)思是，桃心的杯底，杯身是由底部開始漸變到口徑小一點，到達中部時在向外擴展口徑變大，杯柄也采用桃心形狀的。不過后來，在制作的過程中，我的心都碎了，杯子是沒碎，不過在大約三分之二是向右邊坍塌，沒辦法，我取出幾條，改成一個煙灰缸，盡管還有一點歪斜，不過俗話說“殘缺美嘛”也就不介意了，其實還蠻啊q精神的。不過事實證明我還是太樂觀了，后來我的這個作品在擺放架的外側(cè)不知道什么原因被人壓成了碎條條，由此可見老師的上課前的注意事項是非常有必要的。
問了一下旁邊的同學，原來是我的盤條粗細不得當造成的，下面應該粗一些，上面越來越細才好，而且收口也應該越來越小才好。于是覺得還是中規(guī)中矩的比較容易成功。第二件作品是一個很普通的圓口杯子，不過這件作品也沒保存下來，杯身和杯底分離，又犯了一大忌諱。任何一件事情都是不容易的。此時眼看看就要下課了于是取了一個塊狀泥，做了一個小腳丫的形狀，因為和我的名字諧音所以意義不同，題了字，自我感覺良好。
拉坯——旋轉(zhuǎn)的舞蹈
第二次制作課我就學乖了，先不從心理上藐視那些泥巴。后來我發(fā)現(xiàn)我是很對的，因為我根本無法藐視它。當它們在老師的手里時，溫順的像只小綿羊，而到我手里，它們就變成了我的主人，而我只是那身不由己的奴隸。被這些泥巴給藐視了，這應該算是我最大的悲哀了吧。好不容易把那些泥巴揉成長長圓圓的形狀，該往拉坯機上“砸”了，要求是砸到正中間，可在我砸了兩次之后，我發(fā)現(xiàn)它就愛往拉坯機邊緣上粘，我該怎么砸，唉最后還是在老師的幫助下，終于讓它比較穩(wěn)固的粘在拉坯機上了。那就開始拉坯吧。那泥巴隨著拉坯機轉(zhuǎn)啊轉(zhuǎn)，我的手就推啊推，大約用了半個小時，那泥巴的位置終于可以入眼了，我跟泥巴戰(zhàn)斗期間，是何其慘烈，泥巴帶著我手上的水在離心力的作用下甩啊甩，個子不算矮，那圍裙穿著和沒穿差不多，我的褲子就無處躲閃了，可想而知，我雖是戰(zhàn)斗的勝利者，可代價也是慘痛的?？偹愕街虚g了，可以拉了吧。剛開始有個小碗的雛形時，我滿懷信心能把它做成平時吃飯用的碗，可當它又長大了一倍時，就不協(xié)調(diào)了，全身上下不是一起運動的，結(jié)果就在下面轉(zhuǎn)的快，上面追不上的情況下，碗消亡了，變成雜亂無章的泥片了，它是這場戰(zhàn)爭的見證者，也是這場戰(zhàn)爭的犧牲品，不得已只能把它放進泥桶。接下來我的要求降低了些，我把杯壁（或者碗壁、瓶壁）做的厚一些，之所以不確定是什么的壁，是因為不確定能做出什么，最后就只能做出什么就叫它什么了。嗯，這次不錯，做出了一個很小的壇子。這節(jié)課也算是在我的勝利中謝幕了吧。看看雙手，真不敢相信這是我的勝利啊，當成拉坯機勝利了也是有道理的。
第三節(jié)課，還是拉坯課。我主要存在的問題是作品總是有點歪斜以及厚度控制不好。于是請教了女老師，老師說歪斜主要是我扶正不到位導致的，而厚度呢，大致差不多就可以了，修坯的時候還可以修改，另外要把表層的軟泥給完全去除，還要注意不要有氣泡。老師還給我演示了一遍，自然老師的作品，我就收入囊中啦。這兩節(jié)課最大的感受就是要心平氣和，靜下心來做拉坯作品。很有幾次做的時候都很急，當然結(jié)果就是作品失敗，完全不成形狀。所以，總結(jié)出一個經(jīng)驗，除非十分熟練的情況下，還是要一步步、靜下心來做拉坯作品。
修坯——最用的上心的時刻
第四節(jié)課和第五節(jié)課都是修坯課。上課之前就聽老師說到多數(shù)的作品都是在這個階段損壞的，心里不禁有點惴惴然。從架子上取出自己之前做的產(chǎn)品，一看，都太厚了。桌子上的工具很齊全，不過還是擔心自己在打薄時會把作品弄破，那是我花了很長時間做出來的，所以特別珍惜這碩果僅存的幾件作品。將已經(jīng)干了的作品進行修坯，也就是刮、修、掏?？赡芤驗樘⌒牧耍蘖撕瞄L時間，發(fā)現(xiàn)別人都修了好幾件了，自己還在修那一件。于是加快了速度，不想被拒就這樣發(fā)生了，我的作品的底部被修穿了，得不償失。一旁的`同學打趣道：“就叫一米陽光好了.”又覺得欣欣然，藝術(shù)嘛，終究講究一些特殊的意義的。
上釉——華麗的收尾
第六節(jié)課是上釉課。總共數(shù)了一下，有九件作品，不過老師說了，只允許每人六件進窯，不得已，舍棄了一部分，總的來說，還不錯耶，心情愉快。盤條階段設(shè)計的東西不知道是已毀還是乍得，就是找不到，有幾個大小很尷尬的杯子或煙灰缸。值得一提的是有一個坦克，實話說來，又不像坦克，裝在了坦克的履帶，卻有跑車的前沿，華麗吧，我在上面用顏料上了一些簡單的花紋然后上了透明油，應該是非常的靚麗的。可是后來，老師卻勒令我掛掉所上的底釉，可能燒不出來吧。還有一個很大的造型也不錯的煙灰缸，我把它放在了琥珀藍的可選專柜里大海藍的顏色覺得很安靜的顏色適合抽煙的時候用。在這其中看到不少同學在刮底的時候?qū)⒆髌放獕?，實在算是非常的可惜。陶藝還是一個很細致的藝術(shù)的，我覺得要細心、安靜的去做才能夠做的好。
感觸：
在課堂上經(jīng)常聽老師說道很多中國古代的陶藝制造方法現(xiàn)在已經(jīng)失傳了，很多的制造工藝現(xiàn)在看來都幾乎是“不可能”完成”。每當聽到這這些時，我的心里是半喜半憂。一半為中國有這么高超的陶瓷工藝而自豪驕傲。另外不經(jīng)又為現(xiàn)在的陶藝失傳而覺得失落。陶藝是中國的傳統(tǒng)古老文化。它曾經(jīng)的輝煌成就另外國人一提到陶瓷就會想到中國，可以說，陶瓷已經(jīng)是中國的另一張名片。但是現(xiàn)在國人對陶藝的重視程度遠遠不夠，我是這次才有機會近距離接觸陶瓷的，我想像我這樣的應該不在少數(shù)，或者有的還沒接觸過。而在國外，從小學到大學都有陶藝課，而且許多家庭建成了陶藝作坊，還出現(xiàn)了一些個人經(jīng)營的陶藝工作室，許多休閑場所也擺放陳設(shè)著陶藝家的作品。所以我覺得我們國家應該加大對陶藝的重視程度，應該從小孩就開始抓起，向公眾提供更多接觸學習陶藝的機會，不然我們的陶瓷藝術(shù)真的會一代不如一代了。
我的建議：
陶藝欣賞課：內(nèi)容豐富精彩，將中國陶藝的發(fā)展歷程清楚地向我們展示了出來，從起源到現(xiàn)代發(fā)展狀況都有涉及。并重點介紹了其中各個時期的名品。使我這個之前對中國陶藝基本一竅不通的也可以在同學面前炫耀炫耀了。老師講課風趣，從老師口中時不時蹦出另全班爆笑的話語。采用ppt與視頻共同教學，使得課堂不在變得富有活力。
陶藝制作課：老師親自教授制作技巧及細節(jié)。使得我們這些對制作基本上從零開始的也能夠很快上手。另外制作時放上音樂是我印象最深刻的一點，覺得這樣的課堂輕松愉快，很有意思。當然，老師講課的特色肯定不止上面我所概括的這些，要不然我也不會苦思兩天毫無戰(zhàn)果。不過老師你說，提建議很有加分的可能，所以我還是冒昧的提一些建議，由于老師的課講得幾近完美，并且據(jù)說是我的前輩們提建議的結(jié)果，所以我的建議老師你就“看著辦”吧。我覺得中國陶藝欣賞課，除了向我們講解介紹中國的燦爛陶藝文化，向我們灌輸陶藝知識，我們使我們初步了解中國的陶藝外，應該培養(yǎng)我們對陶藝的欣賞力，也就是向我們介紹陶藝的鑒賞欣賞方法。應該是“授之以漁”，然后對陶藝感興趣的同學可以在課外用這些知識去深入了解陶藝，并將之推廣下去。我覺得這比僅僅在課堂上學到的知識要多。
總的來說，陶藝制作是是一門相當有趣課程，沈老師的生動講解，讓我至今難忘，想我拿著逃逸工作室的圍裙回寢室，同學們都羨慕不已，我在這兒不僅得到了快樂，也交到了一群朋友，學會了愛護別人的成果，學會了欲速不達，學會了上課不遲到！反正很多很多！